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Dodekachordon es un programa especializado en música antigua y barroca, es decir compuesta entre el Siglo I y el XVIII, sobre un esquema cronológico diario de efemérides de compositores, intérpretes...
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Dodekachordon es un programa especializado en música antigua y barroca, es decir compuesta entre el Siglo I y el XVIII, sobre un esquema cronológico diario de efemérides de compositores, intérpretes o estreno de obras circunscritos a los siglos señalados. Se realizan comentarios históricos estéticos sobre las composiciones y grabaciones que se escuchan en la emisión. Los viernes se tiene a un intérprete de algún instrumento musical por lo cual es el "invitado del día".
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7 AUG 2026 · Esta semana Dodekachordon homenajea a uno de los artistas más brillantes del panorama históricamente informado, el clavecinista, pianofortista y director de orquesta inglés: Richard Egarr, al cumplir 63 años.
Inició su formación musical como coralista cuando era niño, más tarde, hizo lo propio en el órgano. Egarr ha trabajado con todo tipo de instrumentos de teclado y ha interpretado un repertorio que va desde tablaturas de órgano del siglo XV hasta Jan Ladislav Dussek y Frederick Chopin en pianos primitivos, y Alban Berg y Peter Maxwell Davies en pianos modernos.
En 2006 fue nombrado para suceder a Christopher Hogwood como director de la Academy of Ancient Music durante el periodo de 2006–07 (Hogwood asumiendo el título de Director Emérito). Durante muchos años fue director de la Academia de Begijnhof, con sede en Ámsterdam.
Toca con varias orquestas como las orquestas de cámara escocesa, sueca y australiana hasta la Filarmónica de Róterdam, Berlin Konzerthausorchester y la Sinfónica de Dallas. En el campo operístico, hizo su debut en Glyndebourne en 2007 dirigiendo una versión escenificada de la Pasión según San Mateo de Bach. Como músico de cámara, según Gramophone, formó un "dúo sin igual para violín y teclado" con el violinista Andrew Manze.
Deleitémonos con el trabajo de uno de los artistas más exquisitos del panorama historicista, profundo, detallado, brillante, el clavenista Richard Egarr.
31 JUL 2026 · Esta semana Dodekachordon se engalana para homenajear a uno de los artistas más reconocidos del panorama históricamente informado, el violinista y director de orquesta germano: Reinhard Goebel, en su onomástico 74.
Nacido el 31 de julio de 1952 en Siegen, Alemania, a los doce años comenzó a estudiar música con su madre. Posteriormente estudió con Franzjosef Maier, luego con Saschko Gawriloff en el "Folkwangschule" en Essen. Convencido de especializarse en la interpretación histórica fue a estudiar con Eduard Melkus en Viena y con Marie Leonhardt en Ámsterdam. En la universidad de Köln estudió musicología. Fue allí donde adquirió su extraordinario conocimiento del repertorio antiguo del violín.
En 1973, fundó su conjunto Musica Antiqua Köln, bien conocido por sus interpretaciones revolucionarias de la música barroca en instrumentos originales. Durante muchos años, la escuela de "Colonia" se ha convertido en un lugar clave para los violinistas del barroco.
En 1990, Goebel, de repente debe renunciar a su carrera como violinista debido a una parálisis de la mano izquierda, resultante de una distonía focal. No se desanima y aprende de nuevo a tocar su instrumento al revés, al igual que su ilustre predecesor, Rudolf Kolisch.
En 1997 recibió el premio Estatal de la mano del presidente Johannes Rau. En 2002, fue galardonado con el premio Telemann en Magdeburgo.
En los últimos tiempos, también se ocupa de otras orquestas algunas de las cuales usan instrumentos modernos, para transmitirles la articulación musical del siglo XVIII.
Quedemos seducidos por mucho tiempo con el exquisito trabajo de Reinhard Goebel.
24 JUL 2026 · Esta semana Dodekachordon recibe a uno de los jóvenes talentos del panorama históricamente informado, el contratenor germano: David Erler.
En el ámbito de la interpretación históricamente informada, Erler ha colaborado como solista con directores como Manfred Cordes, Laurence Cummings, Philippe Herreweghe, Peter Van Heyghen, Jos van Immerseel, Wolfgang Katschner, Rudolf Lutz, Hermann Max, Gregor Meyer, Peter Neumann, Hans-Christoph Rademann, Ludger Rémy, Gotthold Schwarz, Jos van Veldhoven, Adam Viktora o Roland Wilson. Ha aparecido como cantante invitado con los conjuntos vocales Amarcord, Calmus Ensemble, Singer Pur, Singphoniker y Stimmwerck.
Grabó su primer álbum en solitario en 2020, eligiendo música sacra poco interpretada compuesta en Alemania a finales del siglo XVII, con L'arpa festante y Voskuilen. Un crítico resumió: "Su canto y la forma en que trata el texto hacen plena justicia a lo que esta música representa, tanto musical como espiritualmente".
Erler es miembro y solista del Dresdner Kammerchor, dirigido por Hans-Christoph Rademann . Una reseña de su grabación completa de las obras de Heinrich Schütz señaló sobre los ocho solistas que interpretan Kleine geistliche Konzerte 1: "Ya sea en solitario, a dúo o en otras combinaciones, las voces están finamente moduladas, son adecuadamente claras, puramente enfocadas e idiomáticas".
Es el editor jefe de las obras vocales completas de Johann Kuhnau con Breitkopf & Härtel. También publicó el Réquiem (ZWV 46) de Jan Dismas Zelenka con la misma editorial.
Disfrutemos con el envolvente sonido y dulce timbte de David Erler.
3 JUL 2026 · Esta semana Dodekachordon recibe en su episodio a uno de los más versátiles artistas del panorama históricamente informado, el flautista y compositor neerlandés: Kees Boeke.
Nacido en Ámsterdam en una familia de músicos y artistas. Tras estudiar en el Koninklijk Conservatorium Den Haag, flauta dulce con Frans Brüggen y violonchelo con Anner Bijlsma, donde se graduó con honores.
En 1970, Kees Boeke comenzó a impartir clases en su alma mater y, en 1975, en el Conservatorio Sweelinck de Ámsterdam. Desde 1990, enseña flauta dulce y música antigua en la Zürcher Hochschule der Künste. De 2006 a 2014, fue profesor de música medieval y renacentista en el Institut für Alte Musik de Trossingen (Alemania).
Ha impartido seminarios y clases magistrales de flauta dulce y música antigua en todo el mundo. Fue director artístico de la Settimana Musicale di Pitigliano (1982-1986) y de los Cursos Internacionales de Música Antigua de San Floriano (Polcenigo, Italia, 1983-1993). Desde 1989 colabora con la Accademia Musicale Chigiana de Siena, para la que en 1994 produjo Las Vísperas (Salmos a 4 coros, 1612) de Ludovico da Viadana. Recientemente (2016) fundó la Settimana Musicale del Trecento, un curso de verano especializado en la música del siglo XIV, en la ciudad de Arezzo, en la Toscana.
En 1996, Kees Boeke comenzó a trabajar como director musical del conjunto Cantica Symphonia, con el que grabó motetes de Costanzo Festa y misas de Guillaume Dufay. A lo largo de los años, ha colaborado con el Hilliard Ensemble en conciertos y grabaciones de música de Heinrich Isaac, Orlando di Lasso y Philippe de Monte, así como con el Ricercar Consort de Philippe Pierlot y el Concerto delle Viole de Roberto Gini.
Kees Boeke ha grabado más de 70 discos y CDs para Teldec, Das Alte Werk, EMI, RCA, New Age, Channel Classics, Arcana, Symphonia, Attack, Erato, Philips, Stradivarius, Glossa, Aiming y su propio sello, Olive Music.
Vive en la Toscana desde 1980 y es productor de aceite de oliva virgen extra. En 2019, coeditó una edición completa del Códice de Módena.
Deleitémonos con la frescura y sapiencia del polimata Kees Boeke.
5 JUN 2026 · Esta semana Dodekachordon quiere homenajear en su onomástico 65, a uno de los artistas más destacados de la última generación de artistas históricamente informados: el director de coro y orquesta italiano, Stefano Buschini
Nacido en La Spezia, Liguria, Italia el 5 de junio de 1961, en una familia con gran gusto musical por lo cual comenzó a estudiar desde muy pequeño.
Ya en su vida profesional fundó el grupo vocal Il Convitto Armonico, con el cual ha trabajado la mayoria de sus programas históricos. Asi mismo es cantante en el cuarteto vocal masculino formado dentro del grupo. Con el Convitto ha realizado más de 200 conciertos y como director del coro ha obtenido el primer premio en los concursos de Marano Vicentino en 1996, Quartiano en 1997, concurso en el que también fue premiado por la mejor interpretación de la pieza obligatoria de Franchino Gaffurio y por la mejor interpretación de la pieza libre, Quarona Sesia en 1997, Gran Premio Efrem Casagrande de Vittorio Veneto, primer premio absoluto en 2006 en el concurso coral nacional de Zagarolo y nuevamente en 2006 quinto premio absoluto en el concurso coral nacional de Arezzo.
Ha formado parte de varios jurados en concursos corales nacionales.
Stefano también es un hábil organizador musical. En 1989 fundó el "Centro Corale Concertistico Borghetto di Vara", el primer centro de formación coral del valle de Vara, en La Spezia). Impartió cursos y clases de canto, teoría musical y repertorio coral, y dirigió el coro hasta 1992.
Deleitémonos con el exquisito trabajo coral de Stefano Buschini.
29 MAY 2026 · Esta semana Dodekachordon se pone sus mejores galas para homenajear a uno de los artistas más importantes del panorama históricamente informado: el organista, director de orquesta y musicólogo germano: Helmuth Rilling.
Siendo aún estudiante en 1954, fundó su primer coro, el Gächinger Kantorei. Desde 1957, fue organista y director de coro en la Stuttgart Gedächtniskirche.
La difusión del trabajo del maestro Helmuth se debió a sus interpretaciones de la música de Johann Sebastian Bach, realizando extensas giras con la Gächinger Kantorei y el Bach Collegium Stuttgart y presentando a menudo la música en conciertos-charla. Rilling cofundó el Festival Bach de Oregón en 1970 y fue su director artístico hasta 2013.
Este episodio es un testimonio de gratitud a uno de los más grandes músicos y maestro de las últimas décadas en el mundo historicista: Helmuth Rilling.
1 MAY 2026 · Esta semana Dodekachordon homenajea a una de las voces más interesantes del panorama históricamente informado, la soprano inglesa: Julia Doyle. Julia cantaba como Choral Scholar mientras estudiaba Ciencias Políticas en Gonville & Caius College, Cambridge. Tras completar sus estudios, trabajó por un corto periodo de tiempo en investigación y gestion musical, pero en su tiempo libre comenzó a cantar en coros como Tenebrae, The Sixteen, Polyphony y The Monteverdi Choir. Pronto quedó claro que cantar era su verdadera pasión, por lo que optó por dedicarse a ella, y durante los siguientes diez años trabajó con algunos de los más distinguidos grupos de Gran Bretaña. Poco a poco, su trabajo fue evolucionando hacia una carrera como solista, y Julia es actualmente conocida como especialista en los repertories del Renacimiento y Barroco. Su discografía incluye Johannespassion BWV 245 y la Misa en si menor BWV 232 de Johann Sebastian Bach, bajo la dirección de Rudolf Lutz, el Magnificat en re mayor BWV 243 .con el Dunedin Consort y John Butt en la batuta. Y las misas luteranas con The Sixteen dirigida por Harry Christophers. The Messiah HWV 56 de Georg Friedrich Haendel, con la Britten Sinfonia y Stephen Layton en la dirección y otra versión con B’rock Orchestra y Peter Dijkstra, An occasional Oratorio HWV 62 con la Akademie für Alte Musik Berlin y Howard Arman. Israel in Egypt HWV 54 con Le Concert Lorraine y Roy Goodman.
17 APR 2026 · En su episodio de esta semana Dodekachordon se viste de la más alta gala para homenajear a una de las leyendas del universo históricamente informado, un referente de la música para órgano, la eminente maestra hispana: Montserrat Torrent.Es fundadora de la asociación Amics de l'Orgue, con la finalidad de divulgar la música para este instrumento y para conservar los órganos históricos. También ha colaborado con Ars Musicae de Barcelona, grupo pionero dedicado a la interpretación con criterios históricos.Aparte de su actividad como intérprete, ejerció la docencia en el Conservatorio Superior Municipal de Música de Barcelona, ocupando la plaza de catedrática de órgano hasta su jubilación. También fue profesora en el Conservatorio Municipal de Badalona. Entre sus alumnos se cuentan: María Teresa Martínez, Josep Maria Mas Bonet, Jordi Alcaraz, Jordi Vergés, María Nacy (actual profesora de órgano del conservatorio de Barcelona) y Salvador Mas, entre otros.A los 95 años comenzó a preparar la publicación de las últimas grabaciones de su monumental integral de la obra del compositor Francisco Correa de Arauxo, y la construcción del órgano de la iglesia de san Felipe Neri, en Barcelona, destruido durante la guerra civil española. Larga y fructifera vida para la Admirada y Querida Maestra Montserrat Torrent.
27 MAR 2026 · En su episodio de esta semana, Dodekachordon se viste de gala para recibir a una de las más importantes artistas del universo históricamente informado, un referente de las sonoridades antiguas, la tiorbista, laudista y directora de orquesta austriaca, Cristina Pluhar.
En 1992 obtuvo el primer premio en el Concurso Internacional de Música Antigua de Malmö con el conjunto La Fenice.
Reside en París desde 1992, haciendo presentaciones frecuentes en festivales y conciertos tanto en calidad de solista como de continuista junto a célebres grupos como La Fenice, Concerto Soave, Accordone, Elyma, Les Musiciens du Louvre, Ricercar, Akademia, La Grande Ecurie et la Chambre du Roy, Concerto Köln, y colaborando con directores como René Jacobs, Ivor Bolton y Alessandro di Marchi.
Su repertorio incluye obras solistas y de continuo de los siglos XVI a XVIII para laúd renacentista, guitarra barroca, archilaúd, tiorba y arpa barroca.
En 2000 funda l'Arpeggiata un conjunto internacional de música antigua y tradicional vocal e instrumental, con músicos que fue conociendo a través de su actividad, el número de sus integrantes varía en torno a los diez.
Quedemos seducidos por la musicalidad, maestria y sensibilidad de Cristina Pluhar.
20 MAR 2026 · En esta semana Dodekachordon recibe a un joven artista del universo históricamente informado, que esta iniciando una brillante carrera en el canto, el contratenor italiano: Nicoló Balducci.Nicolò Balducci nació en 1999, es licenciado por el Conservatorio de Matera y posee un máster con honores en canto barroco por el Conservatorio de Vicenza, bajo la guía de Gemma Bertagnolli.Rápidamente se ha consolidado en los escenarios internacionales de conciertos y ópera, cosechando elogios por su "canto lleno de disfrute y libertad" (Opera Wire, EE. UU.) y su "timbre cristalino… la destreza de su coloratura es envidiable" (Gramophone Magazine). Es ganador del Primer Premio y del Premio al Joven Artista en el Concurso Renata Tebaldi 2022, del Tercer Premio y del Premio al Joven Artista en el Concurso Cesti Innsbruck 2022 y del Primer Premio en el Concurso Niccolò Piccinni 2021. Es semifinalista en el Concurso Operalia 2023.Nicolò Balducci es un artista exclusivo del sello discográfico sueco BIS Records (Apple Music).Disfrutemos de las audacias vocales de Nicoló Balducci.
Dodekachordon es un programa especializado en música antigua y barroca, es decir compuesta entre el Siglo I y el XVIII, sobre un esquema cronológico diario de efemérides de compositores, intérpretes...
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Dodekachordon es un programa especializado en música antigua y barroca, es decir compuesta entre el Siglo I y el XVIII, sobre un esquema cronológico diario de efemérides de compositores, intérpretes o estreno de obras circunscritos a los siglos señalados. Se realizan comentarios históricos estéticos sobre las composiciones y grabaciones que se escuchan en la emisión. Los viernes se tiene a un intérprete de algún instrumento musical por lo cual es el "invitado del día".
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| Author | Dodeka |
| Organization | Dodeka |
| Categories | Music |
| Website | www.spreaker.com |
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