Contacts
Info
Parola Progetto è un podcast di dialoghi con persone che vivono di progetti, dove si racconta il design in tutte le sue forme, senza oggetti e immagini, solo attraverso la parola.
Episodes & Posts
Episodes
Posts
18 MAY 2026 · Parola Progetto torna con una puntata registrata dal vivo a Roma, e lo fa con Claudia Campone, una delle voci più interessanti del design italiano di oggi.
Claudia ha fondato THiRTYONE (rigorosamente con la i minuscola) a 31 anni, partendo da un'idea semplice e potente: che si può sempre fare qualcosa in più. Lei lo fa con negozi, boutique, interni, installazioni temporanee e oggetti, che ha progettato per Dior, Bulgari, Etro, Uniqlo, Loro Piana, Fendi e molti altri. Dalla cupola del Pantheon in vetroresina a Las Vegas alle vetrine affacciate sulle Mura Serviane di Roma, il suo lavoro vive sempre nell'intreccio tra comunicazione visiva, spazio e identità di brand.
In questa conversazione si parla di come viviamo gli spazi e di cosa significa davvero progettare un negozio. Si parla di neuroscienze e di basiliche romane, di labirinti e di Pinocchio, di archistar e di instagrammabilità. E di come, ad ogni 30 che si raggiunge, dovrebbe sempre seguire un 31.
Buon ascolto!
------------------------------------
I link dell'episodio:
- Il sito di THiRTYONE Design+Management https://www.thirtyonedesign.it
- "Saper vedere l'architettura: saggio sull'interpretazione spaziale dell'architettura" di Bruno Zevi https://www.einaudi.it/catalogo-libri/arte-e-musica/architettura/saper-vedere-larchitettura-bruno-zevi-9788806201067/
- Il primo libro suggerito da Claudia, "Le avventure di Pinocchio" di Carlo Collodi https://it.wikipedia.org/wiki/Le_avventure_di_Pinocchio._Storia_di_un_burattino
- Il secondo libro consigliato da Claudia, "Amiamo l'architettura. Sul destino incerto di un'arte civica" di Spartaco Paris https://www.laterza.it/scheda-libro/?isbn=9788858159934
16 APR 2026 · Gli ospiti dell'ottantesima puntata di Parola Progetto sono Fabio Calvi e Paolo Brambilla, architetti e designer.
Da vent'anni, con lo studio Calvi Brambilla uniscono la progettazione di spazi e oggetti alla direzione creativa, collaborando con le più importanti aziende italiane del settore. Dalle collezioni soriche (come quelle di Flos e Zanotta) fino ai padiglioni del Salone del Mobile, dagli showroom agli oggetti innovativi del quotidiano, il loro lavoro spazia fra diverse scale e tipologie di progetto.
Nella nostra conversazione, Calvi e Brambilla ci raccontano la loro passione per i libri, il dialogo fra matite e algoritmi, e soprattutto come risolvere problemi in poco tempo rappresenti una delle competenze più apprezzate dalle aziende. Perché ogni designer, tra progetti temporanei e permanenti, rimane sempre un abile trapezista.
---------------------------------------
I link dell'episodio:
La mostra “Calder: Mostra retrospettiva” (1983) al Palazzo a Vela di Torino, con l’allestimento di Renzo Piano https://calder.org/exhibitions/solo-exhibition/palazzo-a-vela-turin-italy-1983-2/
La mostra “Il progetto domestico - Teatro domestico di Aldo Rossi” (1988) alla Triennale di Milano https://archivio.triennale.org/item/43861
La mostra “Lella and Massimo Vignelli A Language of Clarity” (2026) alla Triennale di Milano https://triennale.org/eventi/vignelli
La poltrona “Gomma” di De Pas, D'Urbino, Lomazzi (1970) https://www.zanotta.com/it/prodotti/poltrone/gomma
La seduta “Galeotta” di De Pas, D'Urbino, Lomazzi (1968-2023) https://www.zanotta.com/it/prodotti/poltrone/galeotta
L’appendiabiti “Sciangai” di De Pas, D'Urbino, Lomazzi (1973) https://www.zanotta.com/it/prodotti/complementi-d-arredo/sciangai
La mostra “Italy: The New Domestic Landscape” (1972) al MoMA di New York https://www.moma.org/calendar/exhibitions/1783
Il libro suggerito “Mobili come architetture. Il disegno della produzione Zanotta” di Stefano Casciani https://www.lafeltrinelli.it/mobili-come-architetture-disegno-della-libri-vintage-stefano-casciani/e/2570072128721
Il libro suggerito da Fabio Calvi, “Una cosa divertente che non farò mai più” di David Foster Wallace https://it.wikipedia.org/wiki/Una_cosa_divertente_che_non_far%C3%B2_mai_pi%C3%B9
Il libro suggerito da Paolo Brambilla, “Altri libertini” di Pier Vittorio Tondelli https://www.lafeltrinelli.it/altri-libertini-libro-pier-vittorio-tondelli/e/9788807950742
25 MAR 2026 · Modularità, semplicità e sottrazione: sono questi i pilastri della moda di Monica Bolzoni.
Con Bianca e Blu - un negozio e una linea di abbigliamento entrati nel mito - ha riscritto le regole di un settore, percorrendo con coerenza e rigore una strada tutta sua, fino a diventare il prototipo di una moda che dialoga con il design e l'arte.
Al centro del suo abbigliamento ha sempre messo il corpo e il piacere di vestirsi, per una moda per trent'anni è stata sinonimo di oggetti pensati per durare. In un dialogo a tutto tondo, Monica racconta a Parola Progetto la sua visione e il suo metodo con rara generosità. Un invito a non aver paura di cambiare rotta, a non smettere mai di cercare, a definire una propria voce chiara, personale, indipendente.
------------------------------
I link dell'episodio:
- L'account Instagram di Monica Bolzoni Bianca e Blu https://www.instagram.com/monicabolzonibiancaeblu/
- La mostra "Bianca e Blu Monica Bolzoni. Storia e narrazioni di una moda designer" presso il Museo della Città di Rimini (2012) https://zonemoda.unibo.it/bianca-e-blu-di-monica-bolzoni-2/
- La mostra "Poetica del semplice. Moda e design secondo Monica Bolzoni/Bianca e Blu" presso La Galleria Nazionale d’Arte Moderna e Contemporanea di Roma (2022) https://gnamc.cultura.gov.it/en/event/poetica-del-semplice-moda-e-design-secondo-monica-bolzoni-bianca-e-blu/
- La mostra "Monica Bolzoni. Il modulo" presso La Triennale di Milano (2024) https://triennale.org/eventi/monica-bolzoni-modulo
- Il libro "Marcel Duchamp. La vita a credito" di di Bernard Marcadé https://www.ibs.it/marcel-duchamp-vita-a-credito-libro-bernard-marcade/e/9788860103741
- Il libro "Le Grand Meaulnes" di Alain-Fournier https://it.wikipedia.org/wiki/Il_grande_Meaulnes
- Il libro "Mademoiselle de Maupin" di Théophile Gautier https://it.wikipedia.org/wiki/Mademoiselle_de_Maupin
16 FEB 2026 · Se è vero che il design italiano più autentico nasce dal rapporto di lavoro e di fiducia tra creativi e industria, Deanna Ferretti Veroni ne è la prova vivente.
Nata a Reggio Emilia, Deanna ha iniziato a lavorare a maglia negli anni '60, arrivando a fondare un'azienda, Miss Deanna, che ha concretizzato le idee di Kenzo, Martin Margiela, Giorgio Armani, Krizia, Valentino e molti altri. Lasciata l'industria, nel 2005 avvia con la figlia Sonia Veroni la Modateca Deanna, un centro di ricerca e archivio della maglieria unico al mondo, dove ricerca, archivi e formazione vanno di pari passo.
Incontriamo la signora Deanna a Roma, presso la sede dell'Accademia Costume & Moda, per parlare di industria, di creatività e di lavoro - tanto lavoro - ma di quello che si porta avanti a braccetto con l'innovazione e il divertimento.
---------
I link dell'episodio:
- Il sito di Modateca Deanna https://www.modatecadeanna.it
- Il documentario “Italian Genius - Deanna Ferretti Veroni” su RaiPlay https://bit.ly/4rTdxtA
- Il documentario “Griffé Kenzo” che racconta il rapporto tra Kenzo e Deanna Ferretti Veroni https://bit.ly/3OrGUVm
- Il Master Creative Knitwear Design di Modateca Deanna con Accademia Costume & Moda https://bit.ly/466M2EC
- I romanzi di Agatha Christie https://bit.ly/4qIQNvs
15 JAN 2026 · Cos’è oggi l’editoria indipendente? E come si trasforma una passione in un progetto culturale economicamente sostenibile? In questa puntata live da Roma, ne parliamo con Anna Frabotta, fondatrice di FRAB’S Magazine & More e direttrice artistica di Mag2Mag.
Dal background nell’editoria classica alla creazione di un e-commerce focalizzato sull’avanguardia, Anna ha saputo dare voce a un settore in fermento, nonostante la logica le suggerisse di non farlo. Spinta dalla forza delle sue idee, ha fondato Mag2Mag, il primo festival italiano dedicato ai magazine indipendenti, e nel 2024 ha aperto a Milano il suo primo spazio fisico.
Nel dialogo ci accompagna alla scoperta di un mondo fatto di carta da toccare, visione internazionale e nuove forme di imprenditoria.
I link dell’episodio:
– Il sito di FRAB’S Magazine & More https://frabsmagazines.com/
– L’account Instagram da cui tutto ha preso il via https://www.instagram.com/frabs_magazines
– Il manifesto di Frab’s https://frabsmagazines.com/pages/chi-e-frabs
– Rubbish Famzine di Singapore https://frabsmagazines.com/products/products-rubbish-famzine-13-fanzine-artistica-singapore
– Il libro suggerito da Anna, “La coscienza imbrigliata al corpo. Diari e taccuini 1964-1980” di Susan Sontag https://www.edizioninottetempo.it/it/la-coscienza-imbrigliata-al-corpo
15 DEC 2025 · Nella nuova puntata ospitiamo Gabriele Chiave, designer e fondatore di Controvento. Formatosi nello studio di Marc Sadler a Milano, è stato per anni direttore creativo dello studio Marcel Wanders ad Amsterdam. Il suo approccio al progetto è quello della pecora grigia: stare nel mezzo, tra bianco e nero, per costruire un design capace di far dialogare mondi diversi.
Nel suo percorso ha collaborato con alcuni dei nomi più importanti de design e non solo: Kartell, Poliform, Flos, Cappellini, B&B Italia, Baccarat, Alessi, MAC, La Mer, Clinique, Louis Vuitton, Fendi Casa, Diesel Living, KLM e molti altri.
Con lui parliamo di compromessi e scelte, di generalismo e specializzazione, di identità dei designer e identità dei progetti, di stili lenti e mercato veloce.
---------------------------------
I link dell'episodio:
- Il sito di Controvento https://controvento.cc
- Il progetto KLM World Business Class di Marcel Wanders Studio https://www.marcelwanders.com/work/the-world-business-class-service
- I progetti per Decorté di Marcel Wanders Studio https://www.marcelwanders.com/work/maison-decorte
- "Cheese please", la grattugia disegnata da Gabriele Chiave con Lorenza Bozzoli https://coolhunting.com/design/interview-gabriele-chiave-alessi/
- Il libro "Helena Rubinstein. La donna che inventò la bellezza" di Michèle Fitoussi https://cuzzolineditore.it/libri/helena-rubinstein-la-donna-che-invento-la-bellezza/
15 NOV 2025 · In questa puntata incontriamo una persona e, allo stesso tempo, un intero collettivo: Numero Cromatico.
Nato nel 2011, Numero Cromatico è un collettivo artistico, un centro di ricerca e una casa editrice che esplora il rapporto tra arte, neuroscienze e psicologia. Riunisce competenze provenienti da ambiti diversi e produce opere, allestimenti, mostre, saggi, riviste, libri, workshop e convegni. La sede è a Roma, ma i loro progetti si muovono in Italia e all’estero.
A guidarci alla scoperta di queste attibità e pensieri c’è Dionigi Mattia Gagliardi, fondatore e direttore di Numero Cromatico e della rivista Nodes. Con lui, inoltre, troverete anche altre voci del collettivo: perché parlare con Numero Cromatico significa sempre ascoltare un intero organismo.
I link dell'episodio:
- Il sito di Numero Cromatico https://www.numerocromatico.com
- “I gesti tipici” raccontati dalla voce di Sergio Lombardo https://www.youtube.com/watch?v=kzXzIg_C3mw
- “Photopath” di Victor Burgin https://davidcampany.com/victor-burgin-photopath-1967-1967/
- “Urlo” di Allen Ginsberg https://it.wikipedia.org/wiki/Urlo_(poema)
- “La notte stellata” di Vincent Van Gogh https://it.wikipedia.org/wiki/Notte_stellata
- L'opera di Giovanni di Stefano https://www.giovannidistefano.ch/
- “Inneres Auge” di Franco Battiato https://www.battiato.it/inneres-auge/
- La collaborazione tra Numero Cromatico e Etro https://www.numerocromatico.com/progetto_arte/take-me-into-your-dreams-among-your-darkest-thoughts/
- “THE FUTURE WILL NOT WAIT FOR US OVVERO IL FUTURO NON CI ASPETTA” di Numero Cromatico da T293 https://www.t293.it/exhibition/the-future-will-not-wait-for-us-ovvero-il-futuro-non-ci-aspetta/
- Il libro “L’utilità dell’inutile” di Nuccio Ordine https://lanavediteseo.eu/portfolio/l-utilita-dell-inutile/
15 OCT 2025 · E se il design fosse anche una forma di poesia? E se mettessimo al centro i corpi più fragili, che oggetti nasceranno? In questa puntata di Parola Progetto ne parliamo con Francesca Lanzavecchia, designer e direttrice creativa.
Dopo gli studi al Politecnico di Milano e alla Design Academy di Eindhoven, Francesca ha fondato lo studio Lanzavecchia + Wai e, più recentemente, una propria pratica dedicata al design di prodotto. Tra Hermès, Zanotta, Foscarini e Turri, il suo lavoro esplora il design come atto di cura e come “poesia industriale”.
Con Francesca parliano del suo percorso, ma anche del suo modo di intendere il design come strumento di meraviglia, di empatia e di riflessione sul mondo che abitiamo.
Il link dell'episodio:
- Il sito di Francesca https://www.francescalanzavecchia.com
- Il sito di Lanzavecchia + Wai https://www.lanzavecchia-wai.com
- La poltroncina Nena di Zanotta https://www.zanotta.com/it/prodotti/sedie-poltroncine-sgabelli/nena
- La poltrona Yori-Kiri di Zanotta hhttps://www.zanotta.com/it/prodotti/poltrone/yori-kiri?_gl=1*i1lg68*_up*MQ..*_ga*MTI3NzM4NTcwMi4xNzYwNTE4Mzkz*_ga_QW8XRJNGVM*czE3NjA1MTgzOTMkbzEkZzAkdDE3NjA1MTgzOTMkajYwJGwwJGgw
- Il progetto "No Country For Old Men" di Lanzavecchia + Wai https://www.dezeen.com/2012/05/16/no-country-for-old-men-by-lanzavecchia-wai/
- Il contributo di Lanzavecchia + Wai al progetto Craft x Tech curato da Maria Cristina Didero https://craft-x-tech.com/collaboration/tokai02/
- "Libro d'ombra" di Jun'ichirō Tanizaki https://www.bompiani.it/catalogo/libro-dombra-9788845292996
- "Il Piccolo Principe" di Antoine de Saint-Exupéry https://it.wikipedia.org/wiki/Il_piccolo_principe
15 SEP 2025 · Ed eccoci qua, con l’ottava stagione di Parola Progetto.
La apriamo con un’ospite speciale: Giovanna Massoni, curatrice e consulente di base a Bruxelles, da dove osserva il design con particolare attenzione agli aspetti sociali e all’impatto che ha sulla vita delle comunità.
Giovanna ha curato mostre e collaborato con realtà internazionali, quali la Triennale di Liegi, la Biennale di Saint-Étienne, la Milano Design Week e il Lake Como Design Festival.
Con lei parleremo di curatela, di frammenti e di come di come il design possa aiutarci a leggere e trasformare il mondo.
15 AUG 2025 · Anche quest’anno, la puntata di agosto di Parola Progetto è dedicata all’intelligenza artificiale. Dopo aver esplorato ChatGPT, questa volta tocca a Perplexity AI, un motore di ricerca che integra un chatbot con intelligenza artificiale generativa.
Negli ultimi mesi il nome Perplexity è comparso spesso nelle notizie: c’è chi dice che Apple stia valutando di acquisirla per potenziare le proprie soluzioni di AI, mentre pochi giorni fa l’azienda ha fatto parlare di sé proponendo a Google l’acquisto di Chrome per 34,5 miliardi di dollari. Una situazione in rapido movimento, che ha reso irresistibile la tentazione di metterla alla prova.
In questo episodio, Perplexity risponde a una selezione di domande poste ai protagonisti della settima stagione del podcast. E le sue risposte sono decismante diverse da quelle degli umani che l'hanno preceduto.
In coda al dialogo, chiudiamo poi con qualche riflessione sul metodo e su ciò che possiamo imparare chiacchierando con i nostri assistenti intelligenti e artificiali.
Link dell’episodio:
- Il sito di Perplexity https://www.perplexity.ai/
- Il libro di Kenya Hara “Designing Design” https://www.lars-mueller-publishers.com/designing-design
Parola Progetto è un podcast di dialoghi con persone che vivono di progetti, dove si racconta il design in tutte le sue forme, senza oggetti e immagini, solo attraverso la parola.
Information
| Author | Paolo Ferrarini |
| Organization | Paolo Ferrarini |
| Categories | Design , Arts , Visual Arts |
| Website | www.parolaprogetto.com |
| paoloferrarini@me.com |
Copyright 2026 - Spreaker Inc. an iHeartMedia Company
