28 JAN 2020 · Attribution: Delilah Gutman, Alessandro de Lisi, Alessandro Renzi, in “Usmaradio” for the radio program “Theatrum”, recorded at Usmaradio, Republic of San Marino, on 28 January 2020, cc by-sa all. Un incontro in studio con Delilah Gutman e Alessandro de Lisi. Conduce Alessandro Renzi. L’Europa è una terra dove le culture si sono da sempre incontrate, scontrate e integrate, originando talvolta nuovi repertori musicali, come i canti di tradizione popolare di Europeana Express, dove in un viaggio dal Medioevo ad oggi la tradizione klezmer – tradizione ebraica di origine askenazita dell’Europa dell’Est – tesse una trama che unisce una nuova Europa, mosaico di identità musicali sopravvissute attraverso la trasmissione orale” così Delilah Gutman, interprete e compositrice ebrea, che col partner artistico Alessandro de Lisi ha generato uno spettacolo speciale per la memoria. Europeana Express (volume 1) è kabarett del Novecento, si ride e si piange dentro un viaggio musicale straordinario, da Sarajevo sotto assedio alle Leggi Razziali, per arrivare sotto il Monte Ararat - quello dell’arca di Noè - per ricordare il genocidio armeno. È teatro popolare, un’occasione per generare appuntamenti di riflessione pubblica: la memoria è come la verità, fuoco che scalda, che brucia se ti distrai o se provi a nascondere ciò che sei”, così Alessandro de Lisi, autore e interprete narratore. In scena dal vivo la grande orchestra popolare dei Ben Ardut, klezmer e ricerca: Ivan Barbari Fisarmonica, Filippo Dionigi Clarinetto, Federico Tassani Trombone ed euphonio baritono Arrangiamenti e sound design di Delilah Gutman e Federico Tassani Delilah Gutman è compositore e pianista, cantante errante e poeta viaggiatore. Le sue ricerche sono pellegrinaggi laici e ferventi, incursioni nelle culture linguistiche, spirituali, musicali e narrative in Italia e in almeno altri quindici Paesi sparsi per il mondo. Esplora la frontiera tra la musica colta ed il repertorio etnico, in relazione al linguaggio della musica classica d’occidente e alle arti. Alla formazione accademica in pianoforte, composizione e elettronica presso i Conservatori di Milano e di Pesaro è seguita quella in "Mediazione dei conflitti” all’Università di Urbino, che l’ha condotta a investigare la voce immaginativa come strumento di azione terapeutica e di dialogo interpersonale e interculturale. Nata a Madrid, di origine Italo-Americana, vive e lavora a Milano e Rimini. Genera diverse formazioni musicali con cui interpreta i suoi concerti in Italia e all'estero, mentre quando siede al pianoforte canta il silenzio, tra i tasti prezioso è lo spazio per un’altra voce. Nel 2012 ha ricevuto l’onorificenza di ambasciatrice per l’amicizia Italia-Israele. Pubblica con Stradivarius e Ut Orpheus, Raffaelli Editore e Curci. Alessandro de Lisi è giornalista, scrittore, curatore responsabile di progetti culturali complessi per lo sviluppo delle comunità ed esperto di organizzazione e produzione per i Beni Culturali. Esperto di sociologia delle heimat del Mediterraneo, antifascista, da anni è impegnato nella lotta alle mafie. Ben Ardut. Fondato da Federico Tassani, il Ben Ardut – Filippo Dionigi ai clarinetti e sassofoni, Federico Tassani al trombone e all’euphonio, Ivan Barbari alla fisarmonica – è un gruppo musicale che si forma nel 2018 per perseguire una via di ricerca sul dialogo tra la tradizione musicale klezmer e balcanica e quella popolare italiana, con contaminazione dal repertorio classico e jazz.

13 JAN 2020 · LA PULSAZIONE DELLA MEMORIA IL TEATRO DI TADEUSZ KANTOR
 5 audiodocumentari dedicati al grande regista polacco a cura di Paola Bianchi e Silvia Parlagreco traduzione dal polacco Daniela Fatone traduzione dal francese Ludmila Ryba
voce narrante Paola Bianchi produzione associazione culturale Agar
in collaborazione con Istituto Polacco di Roma; Cricoteka di Cracovia - Centro di Documentazione dell’Arte di Tadeusz Kantor; Polskie Radio - l’emittente radiofonica nazionale polacca. LA PULSAZIONE DELLA MEMORIA – IL TEATRO DI TADEUSZ KANTOR, ciclo di cinque audiodocumentari dedicati al teatro di Tadeusz Kantor, è stato realizzato in collaborazione con la Cricoteka di Cracovia, l’Istituto Polacco di Roma e Polskie Radio nel 2015. Il progetto mira a ricreare nell’immaginario degli ascoltatori la percezione fisica ed emotiva del teatro di Tadeusz Kantor. Considerata la lontananza temporale che ci divide dal teatro di Kantor che morì l’8 dicembre del 1990, l’impossibilità per altri autori di rimettere in scena i suoi spettacoli e la scarsità delle riprese filmiche dei primi spettacoli, il mezzo radiofonico va a colmare un vuoto ristabilendo un filo di connessione. Non solo, sotto il profilo emotivo, la trasmissione radiofonica si rivela persino più efficace della visione delle riprese video. Come la lettura di un libro, così l’ascolto per radio mette in moto senza barriere l’immaginazione e restituisce con maggiore potenza l’emozione e la commozione. Nella descrizione degli spettacoli si è cercato di dare in aggiunta le informazioni necessarie a collocare il periodo storico e a indicare le intenzioni sceniche dell’autore. In ognuna delle puntate si è riportata l’intervista di uno dei testimoni di quello stesso teatro. Sono due le autrici di questa ricostruzione sonora: > Paola Bianchi, coreografa e danzatrice, attiva sulla scena della danza contemporanea a partire dalla fine degli anni ottanta. Attenta alla teorizzazione delle pratiche corporee nel 2014 scrive Corpo Politico _ distopia del gesto, utopia del movimento, volume curato da Silvia Bottiroli e Silvia Parlagreco, pubblicato da Editoria & Spettacolo. www.paolabianchi.com > Silvia Parlagreco, ricercatrice e organizzatrice indipendente in ambito culturale e artistico, è da molti anni impegnata nello studio dell’opera degli artisti polacchi del Novecento, in particolare di Tadeusz Kantor e Andrzej Wajda. È curatrice di numerosi testi sulla loro opera, specie di traduzioni di testi autografi.

7 JAN 2020 · LA PULSAZIONE DELLA MEMORIA IL TEATRO DI TADEUSZ KANTOR
 5 audiodocumentari dedicati al grande regista polacco a cura di Paola Bianchi e Silvia Parlagreco traduzione dal polacco Daniela Fatone traduzione dal francese Ludmila Ryba
voce narrante Paola Bianchi produzione associazione culturale Agar
in collaborazione con Istituto Polacco di Roma; Cricoteka di Cracovia - Centro di Documentazione dell’Arte di Tadeusz Kantor; Polskie Radio - l’emittente radiofonica nazionale polacca. LA PULSAZIONE DELLA MEMORIA – IL TEATRO DI TADEUSZ KANTOR, ciclo di cinque audiodocumentari dedicati al teatro di Tadeusz Kantor, è stato realizzato in collaborazione con la Cricoteka di Cracovia, l’Istituto Polacco di Roma e Polskie Radio nel 2015. Il progetto mira a ricreare nell’immaginario degli ascoltatori la percezione fisica ed emotiva del teatro di Tadeusz Kantor. Considerata la lontananza temporale che ci divide dal teatro di Kantor che morì l’8 dicembre del 1990, l’impossibilità per altri autori di rimettere in scena i suoi spettacoli e la scarsità delle riprese filmiche dei primi spettacoli, il mezzo radiofonico va a colmare un vuoto ristabilendo un filo di connessione. Non solo, sotto il profilo emotivo, la trasmissione radiofonica si rivela persino più efficace della visione delle riprese video. Come la lettura di un libro, così l’ascolto per radio mette in moto senza barriere l’immaginazione e restituisce con maggiore potenza l’emozione e la commozione. Nella descrizione degli spettacoli si è cercato di dare in aggiunta le informazioni necessarie a collocare il periodo storico e a indicare le intenzioni sceniche dell’autore. In ognuna delle puntate si è riportata l’intervista di uno dei testimoni di quello stesso teatro. Sono due le autrici di questa ricostruzione sonora: > Paola Bianchi, coreografa e danzatrice, attiva sulla scena della danza contemporanea a partire dalla fine degli anni ottanta. Attenta alla teorizzazione delle pratiche corporee nel 2014 scrive Corpo Politico _ distopia del gesto, utopia del movimento, volume curato da Silvia Bottiroli e Silvia Parlagreco, pubblicato da Editoria & Spettacolo. www.paolabianchi.com > Silvia Parlagreco, ricercatrice e organizzatrice indipendente in ambito culturale e artistico, è da molti anni impegnata nello studio dell’opera degli artisti polacchi del Novecento, in particolare di Tadeusz Kantor e Andrzej Wajda. È curatrice di numerosi testi sulla loro opera, specie di traduzioni di testi autografi.

27 DEC 2019 · LA PULSAZIONE DELLA MEMORIA IL TEATRO DI TADEUSZ KANTOR
 5 audiodocumentari dedicati al grande regista polacco a cura di Paola Bianchi e Silvia Parlagreco traduzione dal polacco Daniela Fatone traduzione dal francese Ludmila Ryba
voce narrante Paola Bianchi produzione associazione culturale Agar
in collaborazione con Istituto Polacco di Roma; Cricoteka di Cracovia - Centro di Documentazione dell’Arte di Tadeusz Kantor; Polskie Radio - l’emittente radiofonica nazionale polacca. LA PULSAZIONE DELLA MEMORIA – IL TEATRO DI TADEUSZ KANTOR, ciclo di cinque audiodocumentari dedicati al teatro di Tadeusz Kantor, è stato realizzato in collaborazione con la Cricoteka di Cracovia, l’Istituto Polacco di Roma e Polskie Radio nel 2015. Il progetto mira a ricreare nell’immaginario degli ascoltatori la percezione fisica ed emotiva del teatro di Tadeusz Kantor. Considerata la lontananza temporale che ci divide dal teatro di Kantor che morì l’8 dicembre del 1990, l’impossibilità per altri autori di rimettere in scena i suoi spettacoli e la scarsità delle riprese filmiche dei primi spettacoli, il mezzo radiofonico va a colmare un vuoto ristabilendo un filo di connessione. Non solo, sotto il profilo emotivo, la trasmissione radiofonica si rivela persino più efficace della visione delle riprese video. Come la lettura di un libro, così l’ascolto per radio mette in moto senza barriere l’immaginazione e restituisce con maggiore potenza l’emozione e la commozione. Nella descrizione degli spettacoli si è cercato di dare in aggiunta le informazioni necessarie a collocare il periodo storico e a indicare le intenzioni sceniche dell’autore. In ognuna delle puntate si è riportata l’intervista di uno dei testimoni di quello stesso teatro. Sono due le autrici di questa ricostruzione sonora: > Paola Bianchi, coreografa e danzatrice, attiva sulla scena della danza contemporanea a partire dalla fine degli anni ottanta. Attenta alla teorizzazione delle pratiche corporee nel 2014 scrive Corpo Politico _ distopia del gesto, utopia del movimento, volume curato da Silvia Bottiroli e Silvia Parlagreco, pubblicato da Editoria & Spettacolo. www.paolabianchi.com > Silvia Parlagreco, ricercatrice e organizzatrice indipendente in ambito culturale e artistico, è da molti anni impegnata nello studio dell’opera degli artisti polacchi del Novecento, in particolare di Tadeusz Kantor e Andrzej Wajda. È curatrice di numerosi testi sulla loro opera, specie di traduzioni di testi autografi.

13 DEC 2019 · LA PULSAZIONE DELLA MEMORIA IL TEATRO DI TADEUSZ KANTOR
 5 audiodocumentari dedicati al grande regista polacco a cura di Paola Bianchi e Silvia Parlagreco traduzione dal polacco Daniela Fatone traduzione dal francese Ludmila Ryba
voce narrante Paola Bianchi produzione associazione culturale Agar
in collaborazione con Istituto Polacco di Roma; Cricoteka di Cracovia - Centro di Documentazione dell’Arte di Tadeusz Kantor; Polskie Radio - l’emittente radiofonica nazionale polacca. LA PULSAZIONE DELLA MEMORIA – IL TEATRO DI TADEUSZ KANTOR, ciclo di cinque audiodocumentari dedicati al teatro di Tadeusz Kantor, è stato realizzato in collaborazione con la Cricoteka di Cracovia, l’Istituto Polacco di Roma e Polskie Radio nel 2015. Il progetto mira a ricreare nell’immaginario degli ascoltatori la percezione fisica ed emotiva del teatro di Tadeusz Kantor. Considerata la lontananza temporale che ci divide dal teatro di Kantor che morì l’8 dicembre del 1990, l’impossibilità per altri autori di rimettere in scena i suoi spettacoli e la scarsità delle riprese filmiche dei primi spettacoli, il mezzo radiofonico va a colmare un vuoto ristabilendo un filo di connessione. Non solo, sotto il profilo emotivo, la trasmissione radiofonica si rivela persino più efficace della visione delle riprese video. Come la lettura di un libro, così l’ascolto per radio mette in moto senza barriere l’immaginazione e restituisce con maggiore potenza l’emozione e la commozione. Nella descrizione degli spettacoli si è cercato di dare in aggiunta le informazioni necessarie a collocare il periodo storico e a indicare le intenzioni sceniche dell’autore. In ognuna delle puntate si è riportata l’intervista di uno dei testimoni di quello stesso teatro. Sono due le autrici di questa ricostruzione sonora: > Paola Bianchi, coreografa e danzatrice, attiva sulla scena della danza contemporanea a partire dalla fine degli anni ottanta. Attenta alla teorizzazione delle pratiche corporee nel 2014 scrive Corpo Politico _ distopia del gesto, utopia del movimento, volume curato da Silvia Bottiroli e Silvia Parlagreco, pubblicato da Editoria & Spettacolo. www.paolabianchi.com > Silvia Parlagreco, ricercatrice e organizzatrice indipendente in ambito culturale e artistico, è da molti anni impegnata nello studio dell’opera degli artisti polacchi del Novecento, in particolare di Tadeusz Kantor e Andrzej Wajda. È curatrice di numerosi testi sulla loro opera, specie di traduzioni di testi autografi.

9 DEC 2019 · LA PULSAZIONE DELLA MEMORIA IL TEATRO DI TADEUSZ KANTOR
 5 audiodocumentari dedicati al grande regista polacco  a cura di Paola Bianchi e Silvia Parlagreco traduzione dal polacco Daniela Fatone traduzione dal francese Ludmila Ryba
voce narrante Paola Bianchi produzione associazione culturale Agar
in collaborazione con Istituto Polacco di Roma; Cricoteka di Cracovia - Centro di Documentazione dell’Arte di Tadeusz Kantor; Polskie Radio - l’emittente radiofonica nazionale polacca. LA PULSAZIONE DELLA MEMORIA – IL TEATRO DI TADEUSZ KANTOR, ciclo di cinque audiodocumentari dedicati al teatro di Tadeusz Kantor, è stato realizzato in collaborazione con la Cricoteka di Cracovia, l’Istituto Polacco di Roma e Polskie Radio nel 2015. Il progetto mira a ricreare nell’immaginario degli ascoltatori la percezione fisica ed emotiva del teatro di Tadeusz Kantor. Considerata la lontananza temporale che ci divide dal teatro di Kantor che morì l’8 dicembre del 1990, l’impossibilità per altri autori di rimettere in scena i suoi spettacoli e la scarsità delle riprese filmiche dei primi spettacoli, il mezzo radiofonico va a colmare un vuoto ristabilendo un filo di connessione. Non solo, sotto il profilo emotivo, la trasmissione radiofonica si rivela persino più efficace della visione delle riprese video. Come la lettura di un libro, così l’ascolto per radio mette in moto senza barriere l’immaginazione e restituisce con maggiore potenza l’emozione e la commozione. Nella descrizione degli spettacoli si è cercato di dare in aggiunta le informazioni necessarie a collocare il periodo storico e a indicare le intenzioni sceniche dell’autore. In ognuna delle puntate si è riportata l’intervista di uno dei testimoni di quello stesso teatro. Sono due le autrici di questa ricostruzione sonora: > Paola Bianchi, coreografa e danzatrice, attiva sulla scena della danza contemporanea a partire dalla fine degli anni ottanta. Attenta alla teorizzazione delle pratiche corporee nel 2014 scrive Corpo Politico _ distopia del gesto, utopia del movimento, volume curato da Silvia Bottiroli e Silvia Parlagreco, pubblicato da Editoria & Spettacolo. www.paolabianchi.com > Silvia Parlagreco, ricercatrice e organizzatrice indipendente in ambito culturale e artistico, è da molti anni impegnata nello studio dell’opera degli artisti polacchi del Novecento, in particolare di Tadeusz Kantor e Andrzej Wajda. È curatrice di numerosi testi sulla loro opera, specie di traduzioni di testi autografi.

29 APR 2019 · Commemorazione del Genocidio armeno #RememberDay2019 Giovedì 25 aprile 2019 Liriche da "Il canto del pane" di Daniel Varoujan. Il poeta viene assassinato a Costantinopoli nell'estate del 1915, agli inizi dell'olocausto armeno, e il libro è pubblicato postumo nel 1921. Introduce Laura Ciffolillo Intermezzi musicali di Giuseppe Calmo (saxofono) Legge Roberto Paci Dalò

13 OCT 2017 · 2 agosto 1980. Sono volati via ventiquattro anni dalla strage di Bologna, da quando quella bomba è esplosa alle 10:25. “… ho dedicato questa mia serata, da ferito a morte, non ai morti, ma ai feriti dell’orrenda strage”, così terminò Carmelo Bene la notte che cantò la sua Lectura Dantis dalla Torre degli Asinelli a Bologna davanti a un oceano di persone, il 31 luglio 1981. Apparvi. Li occhi mia chiusi al leggio luminescente, presi a cantar li versi d’Allegheri. Ma d’altrove, nel tempo delle nevi e del vin cotto di mia parvola vita. E venni meno, e il canto seguitò come profferto da ser Boccaccio in quella villa istessa settecent’anni prima. Carmelo Bene Luca Sossella editore - http://lucasossellaeditore.it/lectura-dantis_._carmelo-bene/ musiche di Salvatore Sciarrino un cd audio e un fascicolo di 32 pagine ISBN 88-87995-77-X

13 OCT 2017 · PARTE I Un assoluto capolavoro della voce. Un trattato di polifonia cortese nel bel mezzo della volgarità del XXI secolo. L’incapacità di crescere è faccenda da adulti, più che mai ostinata e fiera tenaglia senile: ecco il fondamento e il suo opposto provocatorio con cui Carmelo Bene in questa opera “principale” mette in scena le sue “variazioni” pinocchiesche. Il suo esordire nella sottrazione dei classici immortali. La frequentazione tra Carmelo Bene e l’infinita leggibilità di Pinocchio del Collodi giunge così all’ennesimo appuntamento antico e sempre nuovo, un classico nel classico, ancora. Dopo la prima rappresentazione quasi mezzo secolo fa. Ancora, di nuovo, c’è la sparizione del fanciullo, in lotta con l’adulto che viene, segnato dalla vita quotidiana, valle meschina di lacrime. Dall’immaginario collodiano Carmelo Bene “canta” e simula i diversi personaggi del libro: Lucignolo, il Grillo Parlante, il Gatto, la Volpe, Mangiafuoco, Geppetto, il Giudice… Inutile dire che la Voce di Carmelo Bene, presente come un sacerdozio o estranea come un segnale angelico, alta o bassissima, solenne o rabbiosa che sia, è l’indiscussa protagonista. Si rinnova l’augurio e il dichiarato proposito dell’autore-interprete di riservare la rappresentazione a un pubblico “bambino” (ma di ogni età). Luca Sossella editore - www.lucasossellaeditore.it/pinocchio-.-carmelo-bene/ due cd audio e un fascicolo di 32 pagine ISBN 88-87995-93-1

13 OCT 2017 · PARTE II Un assoluto capolavoro della voce. Un trattato di polifonia cortese nel bel mezzo della volgarità del XXI secolo. L’incapacità di crescere è faccenda da adulti, più che mai ostinata e fiera tenaglia senile: ecco il fondamento e il suo opposto provocatorio con cui Carmelo Bene in questa opera “principale” mette in scena le sue “variazioni” pinocchiesche. Il suo esordire nella sottrazione dei classici immortali. La frequentazione tra Carmelo Bene e l’infinita leggibilità di Pinocchio del Collodi giunge così all’ennesimo appuntamento antico e sempre nuovo, un classico nel classico, ancora. Dopo la prima rappresentazione quasi mezzo secolo fa. Ancora, di nuovo, c’è la sparizione del fanciullo, in lotta con l’adulto che viene, segnato dalla vita quotidiana, valle meschina di lacrime. Dall’immaginario collodiano Carmelo Bene “canta” e simula i diversi personaggi del libro: Lucignolo, il Grillo Parlante, il Gatto, la Volpe, Mangiafuoco, Geppetto, il Giudice… Inutile dire che la Voce di Carmelo Bene, presente come un sacerdozio o estranea come un segnale angelico, alta o bassissima, solenne o rabbiosa che sia, è l’indiscussa protagonista. Si rinnova l’augurio e il dichiarato proposito dell’autore-interprete di riservare la rappresentazione a un pubblico “bambino” (ma di ogni età). Luca Sossella editore - www.lucasossellaeditore.it/pinocchio-.-carmelo-bene/ due cd audio e un fascicolo di 32 pagine ISBN 88-87995-93-1