En dieciséis siglos de la inagotable historia de la música clásica, los eventos que la han acompañado son innumerables; sin embargo, en muchas ocasiones no es claro el nexo que une a la música con el entorno social en el que es creada. Cada programa, a través de las obras musicales que se oirán, hará un recorrido por la vida del compositor, su entorno personal, cultural y social, así como los acontecimientos históricos que envuelven la creación de todo artista. Conduce Daniel Corrales Gutierrez
En dieciséis siglos de la inagotable historia de la música clásica, los eventos que la han acompañado son innumerables; sin embargo, en muchas ocasiones no es claro el nexo que une a la música con el entorno social en el que es creada. Cada programa, a través de las obras musicales que se oirán, hará un recorrido por la vida del compositor, su entorno personal, cultural y social, así como los acontecimientos históricos que envuelven la creación de todo artista. Conduce Daniel Corrales Gutierrez
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En dieciséis siglos de la inagotable historia de la música clásica, los eventos que la han acompañado son innumerables; sin embargo, en muchas ocasiones no es claro el nexo que une a la música con el entorno social en el que es creada. Cada programa, a través de las obras musicales que se oirán, hará un recorrido por la vida del compositor, su entorno personal, cultural y social, así como los acontecimientos históricos que envuelven la creación de todo artista. Conduce Daniel Corrales Gutierrez
En dieciséis siglos de la inagotable historia de la música clásica, los eventos que la han acompañado son innumerables; sin embargo, en muchas ocasiones no es claro el nexo que une a la música con el entorno social en el que es creada. Cada programa, a través de las obras musicales que se oirán, hará un recorrido por la vida del compositor, su entorno personal, cultural y social, así como los acontecimientos históricos que envuelven la creación de todo artista. Conduce Daniel Corrales Gutierrez
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Ha sido traspasado por nuestros pecados, triturado por nuestras iniquidades” (Isaías 53: 5) El 7 de abril de 1724 se presenta por primera vez en la iglesia de San Nicolás de Leipzig, la Pasión según San Juan de Johann Sebastian Bach. Para conmemorar los 300 años del estreno de esta obra, con una historia de fe y música, con la grabación histórica en inglés, con la batuta de Benjamin Britten con el tenor Peter Pears.
Con el domingo de resurrección, la mayoría de los cristianos, especialmente católicos y ortodoxos, celebran el tiempo de pascua. Las artes en general han recordado este tiempo con grandes creaciones. En música cantatas, oratorios, motes y misas son algunas de las composiciones que conmemoran este tiempo y que el programa recuerda con obras de Hasse, Mozart y Zelenka.
Llegamos al programa 150 y la mejor forma de celebrarlo es con grandes mujeres directoras, intérpretes y voces únicas. Con su profesionalismo, su pasión y su entrega a la música, hacen que cada interpretación se única como lo demuestra las obras que acompañan este espacio.
El pasado 6 de febrero murió el director japonés de orquesta Seiji Ozawa, para recordarlo escucharemos obras interpretadas con algunas de las orquestas que dirigió, acompañado de textos del libro-entrevista “Música, sólo música”, conversaciones que sostuvo con el escritor Haruki Murakami.
En la segunda mitad del siglo XVIII el piano fue adquiriendo una mayor relevancia, en especial en la forma de concierto; pero serán los compositores románticos quienes darán un nuevo rumbo al destino de esta forma. Tres de los grandes representantes del movimiento (Beethoven, Liszt y Brahms), por su obra y sus vidas, nos llevan por un recorrido musical del sentido romántico.
W.A. Mozart nació un 27 de enero de 1756, recordando su natalicio se presentan obras, principalmente de su adolescencia y que muestran el genio compositor a través de tres formas musicales. La mayoría de estas composiciones pertenecen a sus años en Salzburgo y su recorrido por Italia.
¿Quién era realmente Leonard Bernstein? Es una pregunta que a ciencia cierta no podrá responder ningún historiador o musicólogo. Una personalidad tan compleja como la del gran director es imposible reducirla a pocas páginas y menos a una película. En Bernstein, más allá de Maestro, a través de la música, resaltaremos al director, al compositor, al pedagogo y al hombre.
En la segunda mitad del siglo XVIII la ópera da un giro en la estructura interna, un cambio impulsado por C. W. Gluck. También la importancia como libretitas como Metastasio y Da Ponte, forjarán el espíritu del género operístico del clasicismo. Obras de tan importantes como Orfeo y Eurídice (Gluck) o Las bodas de Fígaro de Mozart serán el telón musical de este homenaje a la ópera.
El 25 de octubre, conmemorado el natalicio de George Bizet, el mundo celebra la ópera. Este género musical que se debate entre el amor y el odio de los oyentes, un mundo fascinante que desde sus inicios ha llevado a la humanidad por cientos de historia de leyenda, realidad, drama, broma, alegría, amores y mucho más. Es este programa hacemos un recorrido por algunos momentos fantásticos desde su nacimiento, la llegada a América y algunas compuestas en las islas británicas.
El arte es un símbolo, la acción cocreadora del ser humano que resalta la belleza y a la vez reclama, sufre y siente de igual manera el dolor de la humanidad. La historia bíblica de Abraham sirve de inspiración al poeta británico Wilfred Owen, quien la convierte en un clamor en contra de la guerra, la violencia y las masacres. Llevada a la música por Zaimont y Britten se convierte en un canto de desesperación y esperanza por la humanidad.