<?xml version="1.0" encoding="UTF-8"?>
<rss xmlns:itunes="http://www.itunes.com/dtds/podcast-1.0.dtd" xmlns:atom="http://www.w3.org/2005/Atom" xmlns:podcast="https://podcastindex.org/namespace/1.0" xmlns:media="http://search.yahoo.com/mrss/" version="2.0"><channel><title>Muzeum Narodowe w Warszawie</title><link>https://www.spreaker.com/podcast/muzeum-narodowe-w-warszawie--6891110</link><description><![CDATA[Podcast Muzeum Narodowego w Warszawie. Jesteśmy jednym z najstarszych i największych muzeów w Polsce z kolekcją dzieł od antyku do współczesności.]]></description><atom:link href="https://www.spreaker.com/show/6891110/episodes/feed" rel="self" type="application/rss+xml"/><language>pl</language><category>Arts</category><copyright>Copyright Muzeum Narodowe w Warszawie</copyright><image><url>https://d3wo5wojvuv7l.cloudfront.net/t_rss_itunes_square_1400/images.spreaker.com/original/fd32ee868d6dc12928226b25b4ee78f9.jpg</url><title>Muzeum Narodowe w Warszawie</title><link>https://www.spreaker.com/podcast/muzeum-narodowe-w-warszawie--6891110</link></image><lastBuildDate>Fri, 24 Jul 2026 17:36:57 +0000</lastBuildDate><itunes:author>Muzeum Narodowe w Warszawie</itunes:author><itunes:owner><itunes:name>Muzeum Narodowe w Warszawie</itunes:name><itunes:email>feeds@spreaker.com</itunes:email></itunes:owner><itunes:image href="https://d3wo5wojvuv7l.cloudfront.net/t_rss_itunes_square_1400/images.spreaker.com/original/fd32ee868d6dc12928226b25b4ee78f9.jpg"/><itunes:subtitle>Podcast Muzeum Narodowego w Warszawie. Jesteśmy jednym z najstarszych i największych muzeów w Polsce z kolekcją dzieł od antyku do współczesności.</itunes:subtitle><itunes:summary><![CDATA[Podcast Muzeum Narodowego w Warszawie. Jesteśmy jednym z najstarszych i największych muzeów w Polsce z kolekcją dzieł od antyku do współczesności.]]></itunes:summary><itunes:category text="Arts"/><itunes:explicit>false</itunes:explicit><itunes:type>episodic</itunes:type><item><title>STUDIO MUZEUM | Wrażliwiec Wyspiański?</title><link>https://www.spreaker.com/episode/studio-muzeum-wrazliwiec-wyspianski--73153462</link><description><![CDATA[Wyspiański miał trudne dzieciństwo. Jako 7-latek stracił swoją mamę. Ojciec nie potrafił poradzić sobie ze śmiercią żony. Popadł w alkoholizm i problemy finansowe, przez co nie był w stanie zapewnić synowi należytej opieki. Chłopiec był zaniedbany i niedożywiony.Jak to wpłynęło na twórczość Wyspiańskiego?W siódmym odcinku STUDIO MUZEUM usłyszymy Paulinę Adamczyk, kuratorkę Sali Stanisława Wyspiańskiego w MNW i Klaudię Obrębską, dziennikarkę z Polskiego Radia RDC, które przybliżą nam postać Stanisława Wyspiańskiego.<br />Paulina Adamczyk, historyczka sztuki, adiunkt w Gabinecie Rycin i Rysunków, kuratorka Sali Stanisława Wyspiańskiego w Galerii Sztuki XIX wieku MNW, współautorka „Korpusu malarstwa Henryka Siemiradzkiego", badaczka sztuki polskiej i europejskiej doby XIX wieku. Bardzo istotną rolę w pracy autorki odgrywają działania w zakresie edukacji artystycznej i literackiej. <br />Klaudia Obrębska jest dziennikarką Polskiego Radia RDC i magazynu Spotkania z Zabytkami. Z wykształcenia historyczka sztuki i antropolożka, absolwentka Uniwersytetu Warszawskiego i Uniwersytetu Jagiellońskiego. Stypendystka miasta stołecznego Warszawy, redaktorka naczelna Poradnika Dobrych Praktyk Architektonicznych dla socmodernizmu. Prowadzi konto @miasto.tlumacze. <br /><br />]]></description><guid isPermaLink="false">0e699c22-d93b-49a2-a08e-c0dc42449ccc</guid><pubDate>Fri, 24 Jul 2026 16:15:00 +0000</pubDate><enclosure url="https://api.spreaker.com/download/episode/73153462/428551635_44100_2_58030234f67a9.mp3" length="72844015" type="audio/mpeg"/><itunes:author>Muzeum Narodowe w Warszawie</itunes:author><itunes:subtitle>Wyspiański miał trudne dzieciństwo. Jako 7-latek stracił swoją mamę. Ojciec nie potrafił poradzić sobie ze śmiercią żony. Popadł w alkoholizm i problemy finansowe, przez co nie był w stanie zapewnić synowi należytej opieki. Chłopiec był zaniedbany i...</itunes:subtitle><itunes:summary><![CDATA[Wyspiański miał trudne dzieciństwo. Jako 7-latek stracił swoją mamę. Ojciec nie potrafił poradzić sobie ze śmiercią żony. Popadł w alkoholizm i problemy finansowe, przez co nie był w stanie zapewnić synowi należytej opieki. Chłopiec był zaniedbany i niedożywiony.Jak to wpłynęło na twórczość Wyspiańskiego?W siódmym odcinku STUDIO MUZEUM usłyszymy Paulinę Adamczyk, kuratorkę Sali Stanisława Wyspiańskiego w MNW i Klaudię Obrębską, dziennikarkę z Polskiego Radia RDC, które przybliżą nam postać Stanisława Wyspiańskiego.<br />Paulina Adamczyk, historyczka sztuki, adiunkt w Gabinecie Rycin i Rysunków, kuratorka Sali Stanisława Wyspiańskiego w Galerii Sztuki XIX wieku MNW, współautorka „Korpusu malarstwa Henryka Siemiradzkiego", badaczka sztuki polskiej i europejskiej doby XIX wieku. Bardzo istotną rolę w pracy autorki odgrywają działania w zakresie edukacji artystycznej i literackiej. <br />Klaudia Obrębska jest dziennikarką Polskiego Radia RDC i magazynu Spotkania z Zabytkami. Z wykształcenia historyczka sztuki i antropolożka, absolwentka Uniwersytetu Warszawskiego i Uniwersytetu Jagiellońskiego. Stypendystka miasta stołecznego Warszawy, redaktorka naczelna Poradnika Dobrych Praktyk Architektonicznych dla socmodernizmu. Prowadzi konto @miasto.tlumacze. <br /><br />]]></itunes:summary><itunes:duration>4553</itunes:duration><itunes:keywords>liwiec</itunes:keywords><itunes:explicit>false</itunes:explicit><itunes:image href="https://d3wo5wojvuv7l.cloudfront.net/t_rss_itunes_square_1400/images.spreaker.com/original/21ec3a65b24d5633409a2fa606e58eca.jpg"/><itunes:season>1</itunes:season><itunes:episode>7</itunes:episode><itunes:episodeType>full</itunes:episodeType></item><item><title>STUDIO MUZEUM | Ukryta kolekcja</title><link>https://www.spreaker.com/episode/studio-muzeum-ukryta-kolekcja--72538588</link><description><![CDATA[Tu STUDIO MUZEUM i już szósty odcinek naszego muzealnego podcastu!Co się kryje pod nazwą „Sztuka Orientalna”, skąd się wzięły obiekty w naszej kolekcji? W kolejnym odcinku usłyszymy dr Magdalenę Pinker, kuratorkę Zbiorów Sztuki Orientalnej MNW, z którą rozmawia Klaudia Obrębska z Polskiego Radia RDC.<br />Dr Magdalena Pinker – kuratorka Zbiorów Sztuki Orientalnej w MNW i adiunktka w Katedrze Arabistyki i Islamistyki Wydziału Kultur Azji i Afryki Uniwersytetu Warszawskiego. Kuratorka i współkuratorka wystaw poświęconych sztuce Azji. Jej zainteresowania badawcze koncentrują się wokół zagadnień związanych ze sztuką i architekturą islamu oraz dekolonialnością w muzeach.<br />Klaudia Obrębska jest dziennikarką Polskiego Radia RDC i magazynu Spotkania z Zabytkami. Z wykształcenia historyczka sztuki i antropolożka, absolwentka Uniwersytetu Warszawskiego i Uniwersytetu Jagiellońskiego. Stypendystka miasta stołecznego Warszawy, redaktorka naczelna Poradnika Dobrych Praktyk Architektonicznych dla socmodernizmu. Prowadzi konto @miasto.tlumacze.]]></description><guid isPermaLink="false">0485a3e9-a2c5-4494-8612-4262af41e847</guid><pubDate>Mon, 15 Jun 2026 16:00:00 +0000</pubDate><enclosure url="https://api.spreaker.com/download/episode/72538588/426168042_44100_2_c0da2c7352921.mp3" length="49819897" type="audio/mpeg"/><itunes:author>Muzeum Narodowe w Warszawie</itunes:author><itunes:subtitle>Tu STUDIO MUZEUM i już szósty odcinek naszego muzealnego podcastu!Co się kryje pod nazwą „Sztuka Orientalna”, skąd się wzięły obiekty w naszej kolekcji? W kolejnym odcinku usłyszymy dr Magdalenę Pinker, kuratorkę Zbiorów Sztuki Orientalnej MNW, z...</itunes:subtitle><itunes:summary><![CDATA[Tu STUDIO MUZEUM i już szósty odcinek naszego muzealnego podcastu!Co się kryje pod nazwą „Sztuka Orientalna”, skąd się wzięły obiekty w naszej kolekcji? W kolejnym odcinku usłyszymy dr Magdalenę Pinker, kuratorkę Zbiorów Sztuki Orientalnej MNW, z którą rozmawia Klaudia Obrębska z Polskiego Radia RDC.<br />Dr Magdalena Pinker – kuratorka Zbiorów Sztuki Orientalnej w MNW i adiunktka w Katedrze Arabistyki i Islamistyki Wydziału Kultur Azji i Afryki Uniwersytetu Warszawskiego. Kuratorka i współkuratorka wystaw poświęconych sztuce Azji. Jej zainteresowania badawcze koncentrują się wokół zagadnień związanych ze sztuką i architekturą islamu oraz dekolonialnością w muzeach.<br />Klaudia Obrębska jest dziennikarką Polskiego Radia RDC i magazynu Spotkania z Zabytkami. Z wykształcenia historyczka sztuki i antropolożka, absolwentka Uniwersytetu Warszawskiego i Uniwersytetu Jagiellońskiego. Stypendystka miasta stołecznego Warszawy, redaktorka naczelna Poradnika Dobrych Praktyk Architektonicznych dla socmodernizmu. Prowadzi konto @miasto.tlumacze.]]></itunes:summary><itunes:duration>3114</itunes:duration><itunes:explicit>false</itunes:explicit><itunes:image href="https://d3wo5wojvuv7l.cloudfront.net/t_rss_itunes_square_1400/images.spreaker.com/original/4718d9cada608d8a32c49d38ce7acf4a.jpg"/><itunes:season>1</itunes:season><itunes:episode>6</itunes:episode><itunes:episodeType>full</itunes:episodeType></item><item><title>STUDIO MUZEUM | Taka jest nasza historia. 164 lata Muzeum Narodowego w Warszawie</title><link>https://www.spreaker.com/episode/studio-muzeum-taka-jest-nasza-historia-164-lata-muzeum-narodowego-w-warszawie--72279671</link><description><![CDATA[22 maja świętowaliśmy 100. rocznicę wyboru projektu gmachu autorstwa Tadeusza Tołwińskiego.Czy w latach 30. XX wieku wszystkim podobał się nowy budynek, w którym miało mieścić się Muzeum Narodowe?W kolejnym odcinku podcastu STUDIO MUZEUM Klaudia Obrębska rozmawia z Piotrem Kibortem kustoszem w Gabinecie Rycin i Rysunków, który opowiada o historii Muzeum, jego poprzednich siedzibach i konkursie na projekt obecnego gmachu.]]></description><guid isPermaLink="false">18c9fa16-9195-4161-aa3c-88a73f620862</guid><pubDate>Mon, 01 Jun 2026 13:33:45 +0000</pubDate><enclosure url="https://api.spreaker.com/download/episode/72279671/425286109_44100_2_6e7285c423d5.mp3" length="58782614" type="audio/mpeg"/><itunes:author>Muzeum Narodowe w Warszawie</itunes:author><itunes:subtitle>22 maja świętowaliśmy 100. rocznicę wyboru projektu gmachu autorstwa Tadeusza Tołwińskiego.Czy w latach 30. XX wieku wszystkim podobał się nowy budynek, w którym miało mieścić się Muzeum Narodowe?W kolejnym odcinku podcastu STUDIO MUZEUM Klaudia...</itunes:subtitle><itunes:summary><![CDATA[22 maja świętowaliśmy 100. rocznicę wyboru projektu gmachu autorstwa Tadeusza Tołwińskiego.Czy w latach 30. XX wieku wszystkim podobał się nowy budynek, w którym miało mieścić się Muzeum Narodowe?W kolejnym odcinku podcastu STUDIO MUZEUM Klaudia Obrębska rozmawia z Piotrem Kibortem kustoszem w Gabinecie Rycin i Rysunków, który opowiada o historii Muzeum, jego poprzednich siedzibach i konkursie na projekt obecnego gmachu.]]></itunes:summary><itunes:duration>3674</itunes:duration><itunes:explicit>false</itunes:explicit><itunes:image href="https://d3wo5wojvuv7l.cloudfront.net/t_rss_itunes_square_1400/images.spreaker.com/original/fd32ee868d6dc12928226b25b4ee78f9.jpg"/><itunes:episodeType>full</itunes:episodeType></item><item><title>STUDIO MUZEUM | Jak przywracamy historię polskich rzeźbiarek.</title><link>https://www.spreaker.com/episode/studio-muzeum-jak-przywracamy-historie-polskich-rzezbiarek--70785276</link><description><![CDATA[W czwartym odcinku gościliśmy dr Ewę Ziembińską - Kuratorkę Muzeum Rzeźby w Królikarni, która opowiada o projekcie badawczo-wystawienniczym, który dotyczy polskich rzeźbiarek. Rozmowę poprowadziła Klaudia Obrębska z Polskiego Radia RDC.Polskie rzeźbiarki XIX wieku – popularne i odnoszące sukcesy na krajowych i międzynarodowych wystawach, realizujące zamówienia na rzeźby przeznaczone do przestrzeni publicznej, bohaterki licznych artykułów ówczesnej prasy – także na długie lata popadły w zapomnienie. Ich życiorysy to często historia zmagań ze stereotypami, uprzedzeniami i wynikającymi z nich nierównościami i przeciwnościami. O ile nauka malarstwa i rysunku stanowiła na ogół element edukacji dziewcząt, kształtujący ich wrażliwość i poczucie estetyki, o tyle do rzeźbienia na różne sposoby ograniczano im dostęp.<br /><br /><br /><br /><br />]]></description><guid isPermaLink="false">b7f17154-76eb-4877-b1e7-9936cbefdb0f</guid><pubDate>Fri, 20 Mar 2026 18:00:00 +0000</pubDate><enclosure url="https://api.spreaker.com/download/episode/70785276/420446886_44100_2_b0b74f47909e3.mp3" length="40330552" type="audio/mpeg"/><itunes:author>Muzeum Narodowe w Warszawie</itunes:author><itunes:subtitle>W czwartym odcinku gościliśmy dr Ewę Ziembińską - Kuratorkę Muzeum Rzeźby w Królikarni, która opowiada o projekcie badawczo-wystawienniczym, który dotyczy polskich rzeźbiarek. Rozmowę poprowadziła Klaudia Obrębska z Polskiego Radia RDC.Polskie...</itunes:subtitle><itunes:summary><![CDATA[W czwartym odcinku gościliśmy dr Ewę Ziembińską - Kuratorkę Muzeum Rzeźby w Królikarni, która opowiada o projekcie badawczo-wystawienniczym, który dotyczy polskich rzeźbiarek. Rozmowę poprowadziła Klaudia Obrębska z Polskiego Radia RDC.Polskie rzeźbiarki XIX wieku – popularne i odnoszące sukcesy na krajowych i międzynarodowych wystawach, realizujące zamówienia na rzeźby przeznaczone do przestrzeni publicznej, bohaterki licznych artykułów ówczesnej prasy – także na długie lata popadły w zapomnienie. Ich życiorysy to często historia zmagań ze stereotypami, uprzedzeniami i wynikającymi z nich nierównościami i przeciwnościami. O ile nauka malarstwa i rysunku stanowiła na ogół element edukacji dziewcząt, kształtujący ich wrażliwość i poczucie estetyki, o tyle do rzeźbienia na różne sposoby ograniczano im dostęp.<br /><br /><br /><br /><br />]]></itunes:summary><itunes:duration>2521</itunes:duration><itunes:explicit>false</itunes:explicit><itunes:image href="https://d3wo5wojvuv7l.cloudfront.net/t_rss_itunes_square_1400/images.spreaker.com/original/b7720336b941adef4f2b8386b23a6932.jpg"/><itunes:season>1</itunes:season><itunes:episode>4</itunes:episode><itunes:episodeType>full</itunes:episodeType></item><item><title>STUDIO MUZEUM | Miłość w Galerii Sztuki Dawnej</title><link>https://www.spreaker.com/episode/studio-muzeum-milosc-w-galerii-sztuki-dawnej--70262313</link><description><![CDATA[W trzecim odcinku podcastu STUDIO MUZEUM gościmy dr Grażynę Bastek – historyczkę sztuki i publicystkę. Poruszamy temat różnych rodzajów miłości, czasem bardzo trudnych, które są widoczne na obrazach w Galerii Sztuki Dawnej. Więcej dowiecie się z rozmowy, którą prowadzi Klaudia Obrębska z Polskiego Radia RDC.<br />Dr Grażyna Bastek pracuje w Muzeum Narodowym w Warszawie, jest również wykładowczynią w Instytucie Historii Sztuki i na Podyplomowych Studiach Muzealniczych UW oraz w Akademii Teatralnej w Warszawie. Specjalizuje się w historii nowożytnego malarstwa europejskiego i w technikach dawnych mistrzów. Jest autorką książek Warsztaty weneckie w drugiej połowie XV i w XVI wieku. Bellini, Giorgione, Tycjan, Tintoretto (2010) oraz Rozmowy obrazów (dwa tomy 2020 i 2021) oraz Ilustrownik. Przewodnik po sztuce malarskiej (2024). Zajmuje się popularyzacją sztuki m.in. na łamach „Newsweek Historia”, „Vogue Polska”, „Przekroju” i „Dwutygodniku.pl” oraz w II programie Polskiego Radia w audycji „Jest taki obraz”. Prowadzi stronę internetową „Grażyna Bastek. Galeria Osobliwości” oraz podcast „Po co sztuka?”.<br />Klaudia Obrębska jest dziennikarką Polskiego Radia RDC i magazynu Spotkania z Zabytkami. Z wykształcenia historyczka sztuki i antropolożka, absolwentka Uniwersytetu Warszawskiego i Uniwersytetu Jagiellońskiego. Stypendystka miasta stołecznego Warszawy, redaktorka naczelna Poradnika Dobrych Praktyk Architektonicznych dla socmodernizmu. Prowadzi konto @miasto.tlumacze.________Montaż: Franciszek Wójcicki]]></description><guid isPermaLink="false">a825c4fa-c9a3-4abd-91a8-7a5479645b77</guid><pubDate>Mon, 16 Feb 2026 19:00:00 +0000</pubDate><enclosure url="https://api.spreaker.com/download/episode/70262313/418204121_44100_2_ecad4d3a2801a.mp3" length="50340674" type="audio/mpeg"/><podcast:transcript url="https://transcript-files.spotifycdn.com/34sJzNUoV5iFbP2kvFxqDL/3uThgsz2DuNMccIFj4vvMa/transcript.srt" type="application/x-subrip" language="pl"/><itunes:author>Muzeum Narodowe w Warszawie</itunes:author><itunes:subtitle>W trzecim odcinku podcastu STUDIO MUZEUM gościmy dr Grażynę Bastek – historyczkę sztuki i publicystkę. Poruszamy temat różnych rodzajów miłości, czasem bardzo trudnych, które są widoczne na obrazach w Galerii Sztuki Dawnej. Więcej dowiecie się z...</itunes:subtitle><itunes:summary><![CDATA[W trzecim odcinku podcastu STUDIO MUZEUM gościmy dr Grażynę Bastek – historyczkę sztuki i publicystkę. Poruszamy temat różnych rodzajów miłości, czasem bardzo trudnych, które są widoczne na obrazach w Galerii Sztuki Dawnej. Więcej dowiecie się z rozmowy, którą prowadzi Klaudia Obrębska z Polskiego Radia RDC.<br />Dr Grażyna Bastek pracuje w Muzeum Narodowym w Warszawie, jest również wykładowczynią w Instytucie Historii Sztuki i na Podyplomowych Studiach Muzealniczych UW oraz w Akademii Teatralnej w Warszawie. Specjalizuje się w historii nowożytnego malarstwa europejskiego i w technikach dawnych mistrzów. Jest autorką książek Warsztaty weneckie w drugiej połowie XV i w XVI wieku. Bellini, Giorgione, Tycjan, Tintoretto (2010) oraz Rozmowy obrazów (dwa tomy 2020 i 2021) oraz Ilustrownik. Przewodnik po sztuce malarskiej (2024). Zajmuje się popularyzacją sztuki m.in. na łamach „Newsweek Historia”, „Vogue Polska”, „Przekroju” i „Dwutygodniku.pl” oraz w II programie Polskiego Radia w audycji „Jest taki obraz”. Prowadzi stronę internetową „Grażyna Bastek. Galeria Osobliwości” oraz podcast „Po co sztuka?”.<br />Klaudia Obrębska jest dziennikarką Polskiego Radia RDC i magazynu Spotkania z Zabytkami. Z wykształcenia historyczka sztuki i antropolożka, absolwentka Uniwersytetu Warszawskiego i Uniwersytetu Jagiellońskiego. Stypendystka miasta stołecznego Warszawy, redaktorka naczelna Poradnika Dobrych Praktyk Architektonicznych dla socmodernizmu. Prowadzi konto @miasto.tlumacze.________Montaż: Franciszek Wójcicki]]></itunes:summary><itunes:duration>3147</itunes:duration><itunes:explicit>false</itunes:explicit><itunes:image href="https://d3wo5wojvuv7l.cloudfront.net/t_rss_itunes_square_1400/images.spreaker.com/original/50bf2d6d74cf03ce5d660703bee7f145.jpg"/><itunes:season>1</itunes:season><itunes:episode>3</itunes:episode><itunes:episodeType>full</itunes:episodeType></item><item><title>STUDIO MUZEUM | Warszawa – zapomniane widoki</title><link>https://www.spreaker.com/episode/studio-muzeum-warszawa-zapomniane-widoki--70262314</link><description><![CDATA[Warszawa po raz pierwszy jest tematem wystawy w Gabinecie Fotografii. Przedstawione zostaną fotografie miasta rozbudowywanego w latach 40. i 50. XIX wieku oraz jego metamorfoza w wyniku kolejnych inwestycji z lat 80. XIX wieku. Szata architektoniczna ulic i placów, a także pojedynczych gmachów ukazywanych z rozmaitych perspektyw, przypomni dziewiętnastowieczne dzieje naszej stolicy. Wnikliwe oglądanie prezentowanych widoków pozwoli dostrzec codzienność: zajęcia mieszkańców, ich wygląd i obyczaje, rozwój środków transportu, a nawet rodzaje bruku układanego na ulicach. Przyjrzymy się widokom z lat 1858–1914 wykonanym przez właścicieli warszawskich zakładów fotograficznych: Karola Beyera, Maksymiliana Fajansa, Konrada Brandla, Maurycego Puscha czy Leonarda Kowalskiego.]]></description><guid isPermaLink="false">b09801e1-2741-435e-b702-3c41ee384cb5</guid><pubDate>Fri, 30 Jan 2026 15:55:33 +0000</pubDate><enclosure url="https://api.spreaker.com/download/episode/70262314/417146150_44100_2_4ce95343a8c04.mp3" length="45769873" type="audio/mpeg"/><podcast:transcript url="https://transcript-files.spotifycdn.com/34sJzNUoV5iFbP2kvFxqDL/7LCNGeSMnQ2BTRbVs2t2HI/transcript.srt" type="application/x-subrip" language="pl"/><itunes:author>Muzeum Narodowe w Warszawie</itunes:author><itunes:subtitle>Warszawa po raz pierwszy jest tematem wystawy w Gabinecie Fotografii. Przedstawione zostaną fotografie miasta rozbudowywanego w latach 40. i 50. XIX wieku oraz jego metamorfoza w wyniku kolejnych inwestycji z lat 80. XIX wieku. Szata architektoniczna...</itunes:subtitle><itunes:summary><![CDATA[Warszawa po raz pierwszy jest tematem wystawy w Gabinecie Fotografii. Przedstawione zostaną fotografie miasta rozbudowywanego w latach 40. i 50. XIX wieku oraz jego metamorfoza w wyniku kolejnych inwestycji z lat 80. XIX wieku. Szata architektoniczna ulic i placów, a także pojedynczych gmachów ukazywanych z rozmaitych perspektyw, przypomni dziewiętnastowieczne dzieje naszej stolicy. Wnikliwe oglądanie prezentowanych widoków pozwoli dostrzec codzienność: zajęcia mieszkańców, ich wygląd i obyczaje, rozwój środków transportu, a nawet rodzaje bruku układanego na ulicach. Przyjrzymy się widokom z lat 1858–1914 wykonanym przez właścicieli warszawskich zakładów fotograficznych: Karola Beyera, Maksymiliana Fajansa, Konrada Brandla, Maurycego Puscha czy Leonarda Kowalskiego.]]></itunes:summary><itunes:duration>2861</itunes:duration><itunes:explicit>false</itunes:explicit><itunes:image href="https://d3wo5wojvuv7l.cloudfront.net/t_rss_itunes_square_1400/images.spreaker.com/original/9eaa3cf5d87d366a763b96c3328efa5c.jpg"/><itunes:season>1</itunes:season><itunes:episode>2</itunes:episode><itunes:episodeType>full</itunes:episodeType></item><item><title>STUDIO MUZEUM | Skarby zatopionej pustyni</title><link>https://www.spreaker.com/episode/studio-muzeum-skarby-zatopionej-pustyni--70262315</link><description><![CDATA[Ruszyliśmy z nowym podcastem Muzeum Narodowego w Warszawie „Studio Muzeum". Podcast prowadzi Klaudia Obrębska, dziennikarka pracująca na co dzień w Radiu RDC. Odcinki będą ukazywać się raz w miesiącu. W styczniu wyjątkowo ukażą się dwa odcinki. W pierwszym, dostępnym już na Spotify, Apple Podcast oraz YouTubie odwiedzamy Galerię Faras razem z jej kuratorką prof. Aleksandrą Sulikowską-Bełczowską. Słuchacze dowiedzą się więcej o tej unikatowej na skalę światową galerii oraz niezwykłej historii archeologów, którzy prowadzili wykopaliska, w ramach których odkryto świątynię w Faras i zdobiącą ją malowidła. W podcaście "Studio Muzeum" pracownicy Muzeum Narodowego w Warszawie będą opowiadać historie obiektów znajdujących się w Galeriach Stałych Muzeum - od starożytności po współczesne arcydzieła polskiego designu.  Odwiedzimy też muzealne magazyny i pracownie konserwatorskie.Kolejny odcinek wyjątkowo jeszcze w styczniu. Pod koniec miesiąca spotkamy się z Danutą Jackiewicz, która opowie o Warszawie w XIX-wiecznej fotografii. <br />Montaż:Franciszek Wójcicki]]></description><guid isPermaLink="false">30cbca95-eab0-4f60-a711-6425b58f494e</guid><pubDate>Fri, 16 Jan 2026 13:51:06 +0000</pubDate><enclosure url="https://api.spreaker.com/download/episode/70262315/416237035_44100_2_70f6c16c872de.mp3" length="44070451" type="audio/mpeg"/><podcast:transcript url="https://transcript-files.spotifycdn.com/34sJzNUoV5iFbP2kvFxqDL/5nuNFl1IblLS4BSCK2zFa8/transcript.srt" type="application/x-subrip" language="pl"/><itunes:author>Muzeum Narodowe w Warszawie</itunes:author><itunes:subtitle>Ruszyliśmy z nowym podcastem Muzeum Narodowego w Warszawie „Studio Muzeum". Podcast prowadzi Klaudia Obrębska, dziennikarka pracująca na co dzień w Radiu RDC. Odcinki będą ukazywać się raz w miesiącu. W styczniu wyjątkowo ukażą się dwa odcinki. W...</itunes:subtitle><itunes:summary><![CDATA[Ruszyliśmy z nowym podcastem Muzeum Narodowego w Warszawie „Studio Muzeum". Podcast prowadzi Klaudia Obrębska, dziennikarka pracująca na co dzień w Radiu RDC. Odcinki będą ukazywać się raz w miesiącu. W styczniu wyjątkowo ukażą się dwa odcinki. W pierwszym, dostępnym już na Spotify, Apple Podcast oraz YouTubie odwiedzamy Galerię Faras razem z jej kuratorką prof. Aleksandrą Sulikowską-Bełczowską. Słuchacze dowiedzą się więcej o tej unikatowej na skalę światową galerii oraz niezwykłej historii archeologów, którzy prowadzili wykopaliska, w ramach których odkryto świątynię w Faras i zdobiącą ją malowidła. W podcaście "Studio Muzeum" pracownicy Muzeum Narodowego w Warszawie będą opowiadać historie obiektów znajdujących się w Galeriach Stałych Muzeum - od starożytności po współczesne arcydzieła polskiego designu.  Odwiedzimy też muzealne magazyny i pracownie konserwatorskie.Kolejny odcinek wyjątkowo jeszcze w styczniu. Pod koniec miesiąca spotkamy się z Danutą Jackiewicz, która opowie o Warszawie w XIX-wiecznej fotografii. <br />Montaż:Franciszek Wójcicki]]></itunes:summary><itunes:duration>2755</itunes:duration><itunes:explicit>false</itunes:explicit><itunes:image href="https://d3wo5wojvuv7l.cloudfront.net/t_rss_itunes_square_1400/images.spreaker.com/original/f08a6c36ac8084107d34ee8d8399ce97.jpg"/><itunes:season>1</itunes:season><itunes:episode>1</itunes:episode><itunes:episodeType>full</itunes:episodeType></item><item><title>Koncert Naturceare</title><link>https://www.spreaker.com/episode/koncert-naturceare--70262317</link><description><![CDATA[🎂 Z okazji 175. rocznicy urodzin Józefa Chełmońskiego, zapraszamy na koncert Sinfonietty Cracovii pod kierownictwem Lilianny Krych. Podczas koncertu usłyszmy utwory czterech kompozytorek: Katariny Gryvul, Tine Surel Lange, Lindy Catlin Smith oraz Agaty Zemli. Wszystkie nawiązujące do natury, w tym połączeniu wyrażają troskę o jej kondycję i przyszłość naszej planety. Koncert towarzyszy wystawie „Józef Chełmoński” w Muzeum Narodowym w Warszawie. Utwory Katariny Gryvul Uhtceare i Agaty Zemli what field whispers zostały skomponowane na zamówienie Muzeum Narodowego w Warszawie.   Po koncercie zapraszamy na rozmowę z kompozytorkami. Agata Zemla, Katarina Gryvul i Tine Surel Lange w rozmowie z Krzysztofem Pietraszewskim, kuratorem koncertu, przybliżą proces koncepcyjny i twórczy, związki z twórczością Chełmońskiego i inspiracje płynące z natury.  Koncertowi towarzyszy także projekt fonograficzny. Zamówione kompozycje Zemli i Gryvul zostały zarejestrowane i wydane na winylu Naturceare  _________ Sfinansowane przez Unię Europejską NextGenerationEU]]></description><guid isPermaLink="false">049563ed-1d46-4df9-8b6d-3a3303b3e205</guid><pubDate>Mon, 30 Dec 2024 13:31:19 +0000</pubDate><enclosure url="https://api.spreaker.com/download/episode/70262317/392279995_44100_2_fce78c5615cad.mp3" length="99442519" type="audio/mpeg"/><itunes:author>Muzeum Narodowe w Warszawie</itunes:author><itunes:subtitle>🎂 Z okazji 175. rocznicy urodzin Józefa Chełmońskiego, zapraszamy na koncert Sinfonietty Cracovii pod kierownictwem Lilianny Krych. Podczas koncertu usłyszmy utwory czterech kompozytorek: Katariny Gryvul, Tine Surel Lange, Lindy Catlin Smith oraz...</itunes:subtitle><itunes:summary><![CDATA[🎂 Z okazji 175. rocznicy urodzin Józefa Chełmońskiego, zapraszamy na koncert Sinfonietty Cracovii pod kierownictwem Lilianny Krych. Podczas koncertu usłyszmy utwory czterech kompozytorek: Katariny Gryvul, Tine Surel Lange, Lindy Catlin Smith oraz Agaty Zemli. Wszystkie nawiązujące do natury, w tym połączeniu wyrażają troskę o jej kondycję i przyszłość naszej planety. Koncert towarzyszy wystawie „Józef Chełmoński” w Muzeum Narodowym w Warszawie. Utwory Katariny Gryvul Uhtceare i Agaty Zemli what field whispers zostały skomponowane na zamówienie Muzeum Narodowego w Warszawie.   Po koncercie zapraszamy na rozmowę z kompozytorkami. Agata Zemla, Katarina Gryvul i Tine Surel Lange w rozmowie z Krzysztofem Pietraszewskim, kuratorem koncertu, przybliżą proces koncepcyjny i twórczy, związki z twórczością Chełmońskiego i inspiracje płynące z natury.  Koncertowi towarzyszy także projekt fonograficzny. Zamówione kompozycje Zemli i Gryvul zostały zarejestrowane i wydane na winylu Naturceare  _________ Sfinansowane przez Unię Europejską NextGenerationEU]]></itunes:summary><itunes:duration>6216</itunes:duration><itunes:explicit>false</itunes:explicit><itunes:image href="https://d3wo5wojvuv7l.cloudfront.net/t_rss_itunes_square_1400/images.spreaker.com/original/fd32ee868d6dc12928226b25b4ee78f9.jpg"/><itunes:episodeType>full</itunes:episodeType></item><item><title>JÓZEF CHEŁMOŃSKI / DEBATA: Oddzielić twórcę od dzieła? Biografia a sztuka</title><link>https://www.spreaker.com/episode/jozef-chelmonski-debata-oddzielic-tworce-od-dziela-biografia-a-sztuka--70262319</link><description><![CDATA[Muzeum Narodowe w Warszawie i Pismo. Magazyn Opinii zapraszają na wydarzenie towarzyszące wystawie JÓZEF CHEŁMOŃSKI – debatę „Oddzielić twórcę od dzieła? Biografia a sztuka”. <br /> Wystawa malarstwa Józefa Chełmońskiego pokazuje, jak wszechstronnym, ciekawym był malarzem. Obrazy opowiadają nam również jego biografię, ale czy pełną? Czy prezentując dorobek artysty konieczne jest uwzględnienie wszystkich wątków jego życiorysu? A jeśli tak - jaki kontekst dla oglądania jego obrazów to stwarza? Porozmawiamy o Chełmońskim, ale wyjdziemy poza tylko tę postać zastanawiając się nad relacją biografii twórcy czy twórczyni a tym, co po sobie pozostawili. Czy to, jakim człowiekiem był artysta albo artystka powinno wpływać na nasz odbiór jego prac? <br /> W debacie udział wzięły i wziął: 👉 Iwona Demko – Artystka wizualna, rzeźbiarka, kuratorka wystaw, nauczycielka akademicka, profesor uczelni i wykładowczyni Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, feministka. 👉 Wojciech Głowacki – Historyk sztuki, kustosz w Zbiorach Malarstwa Polskiego do 1914 r. MNW, współkurator wystaw „Przesilenie. Malarstwo Północy 1880–1910” oraz „Józef Chełmoński”. 👉 Angelika Kuźniak – Pisarka i reporterka, autorka m.in. biografii Olgi Boznańskiej i Zofii Stryjeńskiej. 👉 Ewa Micke-Broniarek – Historyczka sztuki, kustoszka w Zbiorach Malarstwa Polskiego do 1914 r. MNW, kuratorka wielu wystaw i autorka książek na temat malarstwa polskiego XIX w., współkuratorka wystawy „Józef Chełmoński”. <br /> 👉  Debatę poprowadziła Magdalena Kicińska, dziennikarka i autorka nagradzanych reportaży oraz książek. Redaktorka naczelna magazynu „Pismo” w latach 2019–2024. <br /><br /> __ <br /> 🖼️ Wystawa „Józef Chełmoński”  29 września 2024 – 26 stycznia 2025  Muzeum Narodowe w Warszawie <br /> W historii sztuki polskiej Józef Chełmoński należy do najwyżej cenionych malarzy, a jego twórczość zajmuje miejsce szczególne. Wykreowane przez niego wizje natury, widoki wsi i sceny z życia jej mieszkańców od przeszło stu lat są uznawane za kwintesencję „polskości” w malarstwie XIX i początku XX wieku. <br /> Chełmoński, romantyk, obdarzony żywiołowym temperamentem, ogromną siłą witalną i poczuciem humoru, tworzył w sposób instynktowny i intuicyjny, niezależny od jakichkolwiek założeń programowych. Odznaczał się znakomitym zmysłem obserwacji i zdolnością zapamiętywania najbardziej ulotnych wrażeń, które następnie utrwalał na płótnie. <br /> Wystawa stanowi zwieńczenie projektu badawczego realizowanego w latach 2022–2025 wspólnie przez Muzea Narodowe w Warszawie, Poznaniu i Krakowie. Towarzyszy jej pełny katalog dzieł malarskich Józefa Chełmońskiego. <br /> 🔗 Więcej informacji: www.mnw.art.pl]]></description><guid isPermaLink="false">27a3a0b6-21c4-4121-8eaa-689fede61ffb</guid><pubDate>Sat, 28 Dec 2024 08:00:00 +0000</pubDate><enclosure url="https://api.spreaker.com/download/episode/70262319/392165437_44100_2_cdd0ecd9ba239.mp3" length="81212394" type="audio/mpeg"/><itunes:author>Muzeum Narodowe w Warszawie</itunes:author><itunes:subtitle>Muzeum Narodowe w Warszawie i Pismo. Magazyn Opinii zapraszają na wydarzenie towarzyszące wystawie JÓZEF CHEŁMOŃSKI – debatę „Oddzielić twórcę od dzieła? Biografia a sztuka”. 
 Wystawa malarstwa Józefa Chełmońskiego pokazuje, jak wszechstronnym,...</itunes:subtitle><itunes:summary><![CDATA[Muzeum Narodowe w Warszawie i Pismo. Magazyn Opinii zapraszają na wydarzenie towarzyszące wystawie JÓZEF CHEŁMOŃSKI – debatę „Oddzielić twórcę od dzieła? Biografia a sztuka”. <br /> Wystawa malarstwa Józefa Chełmońskiego pokazuje, jak wszechstronnym, ciekawym był malarzem. Obrazy opowiadają nam również jego biografię, ale czy pełną? Czy prezentując dorobek artysty konieczne jest uwzględnienie wszystkich wątków jego życiorysu? A jeśli tak - jaki kontekst dla oglądania jego obrazów to stwarza? Porozmawiamy o Chełmońskim, ale wyjdziemy poza tylko tę postać zastanawiając się nad relacją biografii twórcy czy twórczyni a tym, co po sobie pozostawili. Czy to, jakim człowiekiem był artysta albo artystka powinno wpływać na nasz odbiór jego prac? <br /> W debacie udział wzięły i wziął: 👉 Iwona Demko – Artystka wizualna, rzeźbiarka, kuratorka wystaw, nauczycielka akademicka, profesor uczelni i wykładowczyni Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, feministka. 👉 Wojciech Głowacki – Historyk sztuki, kustosz w Zbiorach Malarstwa Polskiego do 1914 r. MNW, współkurator wystaw „Przesilenie. Malarstwo Północy 1880–1910” oraz „Józef Chełmoński”. 👉 Angelika Kuźniak – Pisarka i reporterka, autorka m.in. biografii Olgi Boznańskiej i Zofii Stryjeńskiej. 👉 Ewa Micke-Broniarek – Historyczka sztuki, kustoszka w Zbiorach Malarstwa Polskiego do 1914 r. MNW, kuratorka wielu wystaw i autorka książek na temat malarstwa polskiego XIX w., współkuratorka wystawy „Józef Chełmoński”. <br /> 👉  Debatę poprowadziła Magdalena Kicińska, dziennikarka i autorka nagradzanych reportaży oraz książek. Redaktorka naczelna magazynu „Pismo” w latach 2019–2024. <br /><br /> __ <br /> 🖼️ Wystawa „Józef Chełmoński”  29 września 2024 – 26 stycznia 2025  Muzeum Narodowe w Warszawie <br /> W historii sztuki polskiej Józef Chełmoński należy do najwyżej cenionych malarzy, a jego twórczość zajmuje miejsce szczególne. Wykreowane przez niego wizje natury, widoki wsi i sceny z życia jej mieszkańców od przeszło stu lat są uznawane za kwintesencję „polskości” w malarstwie XIX i początku XX wieku. <br /> Chełmoński, romantyk, obdarzony żywiołowym temperamentem, ogromną siłą witalną i poczuciem humoru, tworzył w sposób instynktowny i intuicyjny, niezależny od jakichkolwiek założeń programowych. Odznaczał się znakomitym zmysłem obserwacji i zdolnością zapamiętywania najbardziej ulotnych wrażeń, które następnie utrwalał na płótnie. <br /> Wystawa stanowi zwieńczenie projektu badawczego realizowanego w latach 2022–2025 wspólnie przez Muzea Narodowe w Warszawie, Poznaniu i Krakowie. Towarzyszy jej pełny katalog dzieł malarskich Józefa Chełmońskiego. <br /> 🔗 Więcej informacji: www.mnw.art.pl]]></itunes:summary><itunes:duration>5076</itunes:duration><itunes:explicit>false</itunes:explicit><itunes:image href="https://d3wo5wojvuv7l.cloudfront.net/t_rss_itunes_square_1400/images.spreaker.com/original/fd32ee868d6dc12928226b25b4ee78f9.jpg"/><itunes:season>2</itunes:season><itunes:episode>2</itunes:episode><itunes:episodeType>full</itunes:episodeType></item><item><title>WYKŁAD MISTRZOWSKI / Prof. Krzysztof Pomian: Muzeum w świecie współczesnym</title><link>https://www.spreaker.com/episode/wyklad-mistrzowski-prof-krzysztof-pomian-muzeum-w-swiecie-wspolczesnym--70262318</link><description><![CDATA[🏛️ Zapraszamy na wykład prof. Krzysztofa Pomiana o tym, w jaki sposób funkcjonują instytucje muzealne wobec problemów, wyzwań, ale i możliwości dzisiejszego świata.  Prof. dr hab. Krzysztof Pomian – filozof, wybitny humanista, autor pionierskich badań nad dziejami kolekcjonerstwa oraz wpływem nauki i sztuki na kulturę Europejską, autor wydanej w ostatnich latach monumentalnej, trzytomowej pracy „Muzeum. Historia światowa”. <br /> 🎤 Prowadzenie: dr Aleksandra Janiszewska-Cardone, kuratorka Zbiorów Dawnej Sztuki Europejskiej MNW. 🗓️ Wydarzenie odbyło się 28 listopada 2024 r. w Muzeum Narodowym w Warszawie. <br /> __ <br /> WYKŁADY MISTRZOWSKIE Wykład zapoczątkuje nasz nowy cykl specjalnych spotkań z wybitnymi uczonymi, którzy w swej pracy zajmują się historią sztuki i archeologią, badaniami muzealniczymi. W ten sposób chcemy włączyć się w dyskusję na temat muzeów, która stanowi ważną część współczesnej refleksji humanistycznej.]]></description><guid isPermaLink="false">69ee1c49-e147-4c7b-b49c-ef8772071f19</guid><pubDate>Fri, 27 Dec 2024 13:02:35 +0000</pubDate><enclosure url="https://api.spreaker.com/download/episode/70262318/392164280_44100_2_6b798a2bfcbb2.mp3" length="84253047" type="audio/mpeg"/><itunes:author>Muzeum Narodowe w Warszawie</itunes:author><itunes:subtitle>🏛️ Zapraszamy na wykład prof. Krzysztofa Pomiana o tym, w jaki sposób funkcjonują instytucje muzealne wobec problemów, wyzwań, ale i możliwości dzisiejszego świata.  Prof. dr hab. Krzysztof Pomian – filozof, wybitny humanista, autor pionierskich badań...</itunes:subtitle><itunes:summary><![CDATA[🏛️ Zapraszamy na wykład prof. Krzysztofa Pomiana o tym, w jaki sposób funkcjonują instytucje muzealne wobec problemów, wyzwań, ale i możliwości dzisiejszego świata.  Prof. dr hab. Krzysztof Pomian – filozof, wybitny humanista, autor pionierskich badań nad dziejami kolekcjonerstwa oraz wpływem nauki i sztuki na kulturę Europejską, autor wydanej w ostatnich latach monumentalnej, trzytomowej pracy „Muzeum. Historia światowa”. <br /> 🎤 Prowadzenie: dr Aleksandra Janiszewska-Cardone, kuratorka Zbiorów Dawnej Sztuki Europejskiej MNW. 🗓️ Wydarzenie odbyło się 28 listopada 2024 r. w Muzeum Narodowym w Warszawie. <br /> __ <br /> WYKŁADY MISTRZOWSKIE Wykład zapoczątkuje nasz nowy cykl specjalnych spotkań z wybitnymi uczonymi, którzy w swej pracy zajmują się historią sztuki i archeologią, badaniami muzealniczymi. W ten sposób chcemy włączyć się w dyskusję na temat muzeów, która stanowi ważną część współczesnej refleksji humanistycznej.]]></itunes:summary><itunes:duration>5266</itunes:duration><itunes:explicit>false</itunes:explicit><itunes:image href="https://d3wo5wojvuv7l.cloudfront.net/t_rss_itunes_square_1400/images.spreaker.com/original/fd32ee868d6dc12928226b25b4ee78f9.jpg"/><itunes:season>2</itunes:season><itunes:episode>1</itunes:episode><itunes:episodeType>full</itunes:episodeType></item><item><title>NOKTURN 🕷 Marta Weronika Orlikowska</title><link>https://www.spreaker.com/episode/nokturn-marta-weronika-orlikowska--70262316</link><description><![CDATA[(ENG BELOW)  Premiera słuchowiska: 2 marca 2023, Muzeum Narodowe w Warszawie. Projekt towarzyszący wystawie „Przesilenie. Malarstwo Północy 1880–1910”.  Utwory poetyckie: 1. Mirkka Rekola – Embracing a tree (Finlandia) 2. Eeva-Liisa Manner – The way seasons changed (Finlandia) 3. Aslaug Lygre – Hungry sea (Norwegia) 4. Aslaug Lygre – I'm going to the night (Norwegia) 5. Karin Boye – Night's deep violoncello (Szwecja) 6. Eeva-Liisa Manner – Rain (Finlandia) 7. Eila Kivikk'aho – Recollection (Finlandia) 8. Edith Södergran – The moon (Finlandia) 9. Nina Björk Arnadottir – We fall asleep again (Islandia)  Utwory muzyczne: 1. Alban Berg – Es it ein Reis entsprungen (1906) 2. Civilisthavel – Untitled 3. Roxane Metayer – Deux Poissons Identiques 4. Throbbing Gristle – Beachy Head 5. Coil – Manunkind 6. Georg Friedrich Haas – In nomine – ens 7. Throbbing Gristle – Exotica 8. Kajsa Lindgren – Aero 9. Malvern Brume – Through Baked Fog Horns 10. Brannten Schnure – Der Kuckuck Sprach Das Kann Ich 11. Vladislav Delay – untitled 2  Realizacja: Alicja Latkowska Współpraca: Karolina Wróblewska- Leśniak  Dźwięk: Przemysław Jakubiszak – Mistic Studio Fotografia: Bartosz Bajerski Komunikacja: Justyna Borowska  Partner Strategiczny wystawy: • Fundusze Norweskie i EOG w Polsce • Ministerstwo Funduszy i Polityki Regionalnej Wspólnie działamy na rzecz Europy zielonej, konkurencyjnej i sprzyjającej integracji społecznej.  © Muzeum Narodowe w Warszawie &amp; Marta Weronika Orlikowska  ENGLISH   NOCTURNE  Marta Weronika Orlikowska  Premiere of the audio drama: 2nd of March, 2023, The National Museum in Warsaw.  Audio drama accompanied the exhibition “Solstice. Nordic Painting 1880–1910”.  Poetry: 1. Mirkka Rekola – Embracing a tree (Finland) 2. Eeva-Liisa Manner – The way seasons changed (Finland) 3. Aslaug Lygre – Hungry sea (Norway) 4. Aslaug Lygre – I'm going to the night (Norway) 5. Karin Boye – Night's deep violoncello (Sweden) 6. Eeva-Liisa Manner – Rain (Finland) 7. Eila Kivikk'aho – Recollection (Finland) 8. Edith Södergran – The moon (Finland) 9. Nina Björk Arnadottir – We fall asleep again (Iceland)  Music: 1. Alban Berg – Es it ein Reis entsprungen (1906) 2. Civilisthavel – Untitled 3. Roxane Metayer –Deux Poissons Identiques 4. Throbbing Gristle – Beachy Head 5. Coil – Manunkind 6. Georg Friedrich Haas – In nomine – ens  7. Throbbing Gristle – Exotica 8. Kajsa Lindgren – Aero 9. Malvern Brume – Through Baked Fog Horns 10.Brannten Schnure – Der Kuckuck Sprach Das Kann Ich 11. vladislav delay – untitled 2  Production: Alicja Latkowska Cooperation: Karolina Wróblewska- Leśniak  Sound: Przemysław Jakubiszak – Mistic Studio Photography: Bartosz Bajerski Communication: Justyna Borowska  Exhibition strategic partner The EEA and Norway Grants Ministry of Development Funds and Regional Policy Working Together for a Green, Competitive and Inclusive Europe.  © The National Museum in Warsaw &amp; Marta Weronika Orlikowska]]></description><guid isPermaLink="false">tag:soundcloud,2010:tracks/1460621023</guid><pubDate>Fri, 03 Mar 2023 17:02:56 +0000</pubDate><enclosure url="https://api.spreaker.com/download/episode/70262316/392163285_44100_2_8e7812f796178498.mp3" length="34832299" type="audio/mpeg"/><podcast:transcript url="https://transcript-files.spotifycdn.com/34sJzNUoV5iFbP2kvFxqDL/4RwHkfoAHXT4DCP9vcCrl4/transcript.srt" type="application/x-subrip" language="pl"/><itunes:author>Muzeum Narodowe w Warszawie</itunes:author><itunes:subtitle>(ENG BELOW)  Premiera słuchowiska: 2 marca 2023, Muzeum Narodowe w Warszawie. Projekt towarzyszący wystawie „Przesilenie. Malarstwo Północy 1880–1910”.  Utwory poetyckie: 1. Mirkka Rekola – Embracing a tree (Finlandia) 2. Eeva-Liisa Manner – The way...</itunes:subtitle><itunes:summary><![CDATA[(ENG BELOW)  Premiera słuchowiska: 2 marca 2023, Muzeum Narodowe w Warszawie. Projekt towarzyszący wystawie „Przesilenie. Malarstwo Północy 1880–1910”.  Utwory poetyckie: 1. Mirkka Rekola – Embracing a tree (Finlandia) 2. Eeva-Liisa Manner – The way seasons changed (Finlandia) 3. Aslaug Lygre – Hungry sea (Norwegia) 4. Aslaug Lygre – I'm going to the night (Norwegia) 5. Karin Boye – Night's deep violoncello (Szwecja) 6. Eeva-Liisa Manner – Rain (Finlandia) 7. Eila Kivikk'aho – Recollection (Finlandia) 8. Edith Södergran – The moon (Finlandia) 9. Nina Björk Arnadottir – We fall asleep again (Islandia)  Utwory muzyczne: 1. Alban Berg – Es it ein Reis entsprungen (1906) 2. Civilisthavel – Untitled 3. Roxane Metayer – Deux Poissons Identiques 4. Throbbing Gristle – Beachy Head 5. Coil – Manunkind 6. Georg Friedrich Haas – In nomine – ens 7. Throbbing Gristle – Exotica 8. Kajsa Lindgren – Aero 9. Malvern Brume – Through Baked Fog Horns 10. Brannten Schnure – Der Kuckuck Sprach Das Kann Ich 11. Vladislav Delay – untitled 2  Realizacja: Alicja Latkowska Współpraca: Karolina Wróblewska- Leśniak  Dźwięk: Przemysław Jakubiszak – Mistic Studio Fotografia: Bartosz Bajerski Komunikacja: Justyna Borowska  Partner Strategiczny wystawy: • Fundusze Norweskie i EOG w Polsce • Ministerstwo Funduszy i Polityki Regionalnej Wspólnie działamy na rzecz Europy zielonej, konkurencyjnej i sprzyjającej integracji społecznej.  © Muzeum Narodowe w Warszawie &amp; Marta Weronika Orlikowska  ENGLISH   NOCTURNE  Marta Weronika Orlikowska  Premiere of the audio drama: 2nd of March, 2023, The National Museum in Warsaw.  Audio drama accompanied the exhibition “Solstice. Nordic Painting 1880–1910”.  Poetry: 1. Mirkka Rekola – Embracing a tree (Finland) 2. Eeva-Liisa Manner – The way seasons changed (Finland) 3. Aslaug Lygre – Hungry sea (Norway) 4. Aslaug Lygre – I'm going to the night (Norway) 5. Karin Boye – Night's deep violoncello (Sweden) 6. Eeva-Liisa Manner – Rain (Finland) 7. Eila Kivikk'aho – Recollection (Finland) 8. Edith Södergran – The moon (Finland) 9. Nina Björk Arnadottir – We fall asleep again (Iceland)  Music: 1. Alban Berg – Es it ein Reis entsprungen (1906) 2. Civilisthavel – Untitled 3. Roxane Metayer –Deux Poissons Identiques 4. Throbbing Gristle – Beachy Head 5. Coil – Manunkind 6. Georg Friedrich Haas – In nomine – ens  7. Throbbing Gristle – Exotica 8. Kajsa Lindgren – Aero 9. Malvern Brume – Through Baked Fog Horns 10.Brannten Schnure – Der Kuckuck Sprach Das Kann Ich 11. vladislav delay – untitled 2  Production: Alicja Latkowska Cooperation: Karolina Wróblewska- Leśniak  Sound: Przemysław Jakubiszak – Mistic Studio Photography: Bartosz Bajerski Communication: Justyna Borowska  Exhibition strategic partner The EEA and Norway Grants Ministry of Development Funds and Regional Policy Working Together for a Green, Competitive and Inclusive Europe.  © The National Museum in Warsaw &amp; Marta Weronika Orlikowska]]></itunes:summary><itunes:duration>2177</itunes:duration><itunes:explicit>false</itunes:explicit><itunes:image href="https://d3wo5wojvuv7l.cloudfront.net/t_rss_itunes_square_1400/images.spreaker.com/original/3ad8817efd8387ebcb539407e20fe7ec.jpg"/><itunes:episodeType>full</itunes:episodeType></item><item><title>Halo, tu MNW | Cranach. Natura i sacrum</title><link>https://www.spreaker.com/episode/halo-tu-mnw-cranach-natura-i-sacrum--70262320</link><description><![CDATA[Do czego Lucasowi Cranachowi była potrzebna apteka? Skąd w scenie biblijnej nasza rodzima jodła?   Zapraszamy do kolejnego odcinka podcastu "Halo, tu MNW", w którym kuratorzy wystawy "Cranach. Natura i sacrum": Aleksandra Janiszewska-Cardone, Joanna Sikorska i Piotr Borusowski  przybliżają nam fascynujący świat renesansu północy.]]></description><guid isPermaLink="false">tag:soundcloud,2010:tracks/1204577170</guid><pubDate>Thu, 27 Jan 2022 10:41:43 +0000</pubDate><enclosure url="https://api.spreaker.com/download/episode/70262320/392163286_44100_2_768b0a9fa0918642.mp3" length="74888253" type="audio/mpeg"/><itunes:author>Muzeum Narodowe w Warszawie</itunes:author><itunes:subtitle>Do czego Lucasowi Cranachowi była potrzebna apteka? Skąd w scenie biblijnej nasza rodzima jodła?   Zapraszamy do kolejnego odcinka podcastu "Halo, tu MNW", w którym kuratorzy wystawy "Cranach. Natura i sacrum": Aleksandra Janiszewska-Cardone, Joanna...</itunes:subtitle><itunes:summary><![CDATA[Do czego Lucasowi Cranachowi była potrzebna apteka? Skąd w scenie biblijnej nasza rodzima jodła?   Zapraszamy do kolejnego odcinka podcastu "Halo, tu MNW", w którym kuratorzy wystawy "Cranach. Natura i sacrum": Aleksandra Janiszewska-Cardone, Joanna Sikorska i Piotr Borusowski  przybliżają nam fascynujący świat renesansu północy.]]></itunes:summary><itunes:duration>4681</itunes:duration><itunes:explicit>false</itunes:explicit><itunes:image href="https://d3wo5wojvuv7l.cloudfront.net/t_rss_itunes_square_1400/images.spreaker.com/original/112e8807110b9f59e1c6ce4f6a7b0b39.jpg"/><itunes:episodeType>full</itunes:episodeType></item></channel></rss>
