https://www.spreaker.com/podcast/pretekst--6889358Pretekst to rozmowy inspirowane zdjęciami i historiami, które za nimi stoją.

Punktem wyjścia do rozmowy z gościem jest zawsze jakiś pretekst – zdjęcie, projekt, decyzja, mail od klienta, wyjazd, wystawa. Ale prawdziwym tematem jest człowiek: co nim kieruje, co pcha go do przodu, a co zatrzymuje.

Pretekst to podcast dla twórców, freelancerów, fotografów, ilustratorów, grafików i wszystkich, którzy żyją lub marzą o życiu poza etatem. Dla tych, którzy chcą usłyszeć szczere rozmowy o tym, co napędza ludzi do działania, co ich zatrzymuje i jak radzą sobie z codziennością twórczego życia – włącznie z płaceniem rachunków. Bez porad technicznych i recenzji sprzętu (no może czasem 😉), za to z głębokim wglądem w to, co naprawdę dzieje się za kulisami.

Nazywam się Rafał Nebelski. Jestem fotografem, członkiem ZPAF i PZFP, laureatem międzynarodowych konkursów fotograficznych. Współtworzę warszawską drukarnię artystyczną Cerasus, gdzie na co dzień pracuję z uznanymi twórcami, artystami i instytucjami kultury. Prowadzę warsztaty fotograficzne, jestem prelegentem i jurorem konkursów branżowych. Wiem, jak wygląda twórcze życie od środka – z jego sukcesami, porażkami i rachunkami do zapłacenia.

Czego dowiesz się z Pretekstu?

• Życie poza etatem — jak wygląda naprawdę i co sprawia, że ludzie decydują się na ten krok.
• Tożsamość twórcy — kim jesteś jako artysta i skąd wiesz, że idziesz w dobrym kierunku.
• Pieniądze i sztuka — jak żyć z pasji i jednocześnie płacić rachunki.
• Odwaga i strach — decyzje pozornie głupie ekonomicznie, ale mądre życiowo.
• Projekty i kulisy — co stoi za sukcesami i porażkami twórczych przedsięwzięć.
• Fotografia, ilustracja, plakat — jako punkt wyjścia do rozmowy o człowieku, nie jako cel sam w sobie.

Zapraszam na moją stronę i do obserwowania drukarni Cerasus:
rafalnebelski.com
cerasus.art]]>plVisual ArtsRafal Nebelskihttps://d3wo5wojvuv7l.cloudfront.net/t_rss_itunes_square_1400/images.spreaker.com/original/6663b9112b1f586de2596bd12a94866d.jpghttps://www.spreaker.com/podcast/pretekst--6889358Sun, 18 Oct 2026 19:43:27 +0000Rafal NebelskiRafal Nebelskirafal@rafalnebelski.comPretekst to rozmowy inspirowane zdjęciami i historiami, które za nimi stoją. Punktem wyjścia do rozmowy z gościem jest zawsze jakiś pretekst – zdjęcie, projekt, decyzja, mail od klienta, wyjazd, wystawa. Ale prawdziwym tematem jest człowiek: co nim...Pretekst to rozmowy inspirowane zdjęciami i historiami, które za nimi stoją.

Punktem wyjścia do rozmowy z gościem jest zawsze jakiś pretekst – zdjęcie, projekt, decyzja, mail od klienta, wyjazd, wystawa. Ale prawdziwym tematem jest człowiek: co nim kieruje, co pcha go do przodu, a co zatrzymuje.

Pretekst to podcast dla twórców, freelancerów, fotografów, ilustratorów, grafików i wszystkich, którzy żyją lub marzą o życiu poza etatem. Dla tych, którzy chcą usłyszeć szczere rozmowy o tym, co napędza ludzi do działania, co ich zatrzymuje i jak radzą sobie z codziennością twórczego życia – włącznie z płaceniem rachunków. Bez porad technicznych i recenzji sprzętu (no może czasem 😉), za to z głębokim wglądem w to, co naprawdę dzieje się za kulisami.

Nazywam się Rafał Nebelski. Jestem fotografem, członkiem ZPAF i PZFP, laureatem międzynarodowych konkursów fotograficznych. Współtworzę warszawską drukarnię artystyczną Cerasus, gdzie na co dzień pracuję z uznanymi twórcami, artystami i instytucjami kultury. Prowadzę warsztaty fotograficzne, jestem prelegentem i jurorem konkursów branżowych. Wiem, jak wygląda twórcze życie od środka – z jego sukcesami, porażkami i rachunkami do zapłacenia.

Czego dowiesz się z Pretekstu?

• Życie poza etatem — jak wygląda naprawdę i co sprawia, że ludzie decydują się na ten krok.
• Tożsamość twórcy — kim jesteś jako artysta i skąd wiesz, że idziesz w dobrym kierunku.
• Pieniądze i sztuka — jak żyć z pasji i jednocześnie płacić rachunki.
• Odwaga i strach — decyzje pozornie głupie ekonomicznie, ale mądre życiowo.
• Projekty i kulisy — co stoi za sukcesami i porażkami twórczych przedsięwzięć.
• Fotografia, ilustracja, plakat — jako punkt wyjścia do rozmowy o człowieku, nie jako cel sam w sobie.

Zapraszam na moją stronę i do obserwowania drukarni Cerasus:
rafalnebelski.com
cerasus.art]]>false0f8442a7-799d-59a9-a6a0-f87c88eb3c3eepisodichttps://www.spreaker.com/episode/06-julian-lozinski-jak-dostrzec-niezwyklosc-w-codziennym-otoczeniu--75165317 (00:00:11) Intro, wprowadzenie do odcinka
(00:03:37) Przerwa reklamowa
(00:04:03) Początek rozmowy. Nisza w niszy.
(00:04:57) Zielona Smuga
(00:07:10) Przyroda wokół nas
(00:09:33) Początki
(00:10:23) Od zdjęć "atlasowych" do fotografii abstrakcyjnej
(00:11:40) Jak powstała Zielona Smuga
(00:13:24) Od sportu do fotografii przyrody
(00:15:23) Światło w fotografii przyrody
(00:16:42) Tajniki warsztatu
(00:19:03) Gatunek zwierzęcia nie ma znaczenia
(00:21:16) Czy drogi sprzęt jest niezbędny?
(00:24:45) Planowanie ujęć. Projekty fotograficzne. Gatunki pospolite
(00:27:43) Etyczny wymiar fotografii dzikiej przyrody
(00:37:50) Dziki w mieście
(00:42:35) Festiwal Wizje Natury. Udział w konkursach
(00:48:27) Fotograf przyrody jako reportażysta
(00:51:23) Fotografia "balkonowa"
(00:56:55) Pytanie od Mariusza Stachowiaka "Oderwanego"
(01:00:30) Pytanie Juliana do kolejnego gościa
(01:01:17) Julian Łoziński w internecie
(01:03:15) Zakończenie

👉 Julian Łoziński | Jak dostrzec niezwykłość w codziennym otoczeniu 🌿

W stosunkowo krótkiej historii tego podcastu po raz pierwszy zdarzyło mi się, że musiałem nagrać nowe intro do odcinka! Ale powód jest wyjątkowy!

Moim dzisiejszym gościem jest Julian Łoziński – fotograf szeroko pojętej natury, członek Związku Polskich Fotografów Przyrody i m.in. laureat dwóch kolejnych Grand Prix konkursu Fotograf Roku ZPFP.

Ale naszą rozmowę nagrywaliśmy w lipcu! A w międzyczasie Julian rozbił bank 
z nagrodami. Kolejno zdobył:

• srebro w konkursie Szwajcarskiego Instytutu Ornitologicznego Vogelwarte,
• brąz w Bird Photographer of the Year
• oraz zajął pierwsze miejsce w kategorii „Wielokrotna Ekspozycja” konkursu, który cenię sobie szczególnie, czyli Natural Landscape Photography Awards.

Serdecznie Ci, Julian gratuluję! I chociaż siłą rzeczy nie porozmawialiśmy o tych wyróżnieniach, to zaręczam, że rozmowa na tym nie straciła 😉

Wróćmy jednak do nagrania. Można powiedzieć, że Julian zajmuje się fotografią natury, ale byłoby to spore uproszczenie. To, co robi mój gość, to raczej fotografia przyrodnicza na styku obserwacji, eksperymentu i sztuki. Na jego zdjęciach – owszem – pojawiają się zwierzęta i owady, ale równie ważne są światło, ruch, przypadek, kompozycja i sposób, w jaki można przekształcić rzeczywistość w obraz przypominający malarstwo.

Pretekstem do naszej rozmowy jest fotografia pt. „Zielona smuga”, która otrzymała Grand Prix konkursu Fotograf Roku ZPFP w 2025. Więcej o niej usłyszycie w odcinku, ale już teraz zdradzę, że zdjęcie powstało bardzo lokalnie, na podmiejskiej łące, zaledwie kilkaset metrów od domu fotografa. A mimo to (a może właśnie dlatego) niesie w sobie ogromny ładunek emocjonalny!   I właśnie o bliskości czy też lokalności w fotografii rozmawiamy w tym odcinku Pretekstu. O tym, że nie zawsze trzeba ruszać w daleką podróż, żeby znaleźć ciekawy temat do zdjęć. O powracaniu w te same miejsca, o fotografowaniu pospolitych gatunków, o tym, jak zwykła łąka może stać się przestrzenią twórczego eksperymentu.

Porozmawiamy też o drodze Juliana do fotografii – o sporcie, kontuzjach i szukaniu sposobu na kontakt z naturą. Posłuchacie o odchodzeniu od klasycznych portretów zwierząt, o malowaniu światłem, starych obiektywach i ograniczeniach sprzętowych, które czasem, zamiast przeszkadzać, uruchamiają kreatywność.

Nie zabrakło również bardzo ważnego tematu, jakim jest etyka w fotografii przyrodniczej. I pytania o to, gdzie kończy się ambicja fotografa, a zaczyna odpowiedzialność za fotografowane zwierzę. I w ogóle dobrostan przyrody.

A pod koniec zajrzymy jeszcze na balkon 😊 Serio! Bo okazuje się, że także z bloku z wielkiej płyty można obserwować i fotografować niezwykle ciekawy świat.

Zapraszam was na inspirującą rozmowę z Julianem Łozińskim.

======

🎧 O czym posłuchasz w tym odcinku? 
00:00:12 Intro, wprowadzenie do odcinka
00:03:38 Przerwa reklamowa
00:04:04 Początek rozmowy. Nisza w niszy.
00:04:57 Fotografia pt. Zielona Smuga 
00:07:10 Przyroda wokół nas 
00:09:34 Początki 
00:10:24 Od zdjęć "atlasowych" do fotografii abstrakcyjnej 
00:11:41 Jak powstała Zielona Smuga 
00:13:24 Od sportu do fotografii przyrody
00:15:23 Światło w fotografii przyrody 
00:16:42 Tajniki warsztatu
00:19:03 Gatunek zwierzęcia nie ma znaczenia
00:21:16 Czy drogi sprzęt jest niezbędny? 
00:24:45 Planowanie ujęć. Projekty fotograficzne. Gatunki pospolite
00:27:43 Etyczny wymiar fotografii dzikiej przyrody
00:37:50 Dziki w mieście
00:42:35 Festiwal Wizje Natury. Udział w konkursach
00:48:27 Fotograf przyrody jako reportażysta
00:51:23 Fotografia "balkonowa"
00:56:55 Pytanie od Mariusza Stachowiaka "Oderwanego"
01:00:30 Pytanie Juliana do kolejnego gościa
01:01:17 Julian Łoziński w internecie
01:03:15 Zakończenie

======

Podobał Ci się odcinek? Zostaw 5 gwiazdek na Spotify/Apple Podcasts i kliknij „Obserwuj”, aby nie przegapić kolejnych inspirujących rozmów!

======

Linki: 
📸 Julian Łoziński: 
www
Instagram
Facebook

======

XXII Międzynarodowy Festiwal Fotografii Przyrodniczej Wizje Natury 2026 odbędzie się w dniach 14-16 listopada 2026 roku. Po więcej informacji zapraszam tu:
Wizje Natury 2026
Aktualności festiwalowe na Facebooku

======

🎙 Moja strona: rafalnebelski.com
Sponsor podcastu Pretekst: 🍒 Cerasus – Warszawska Drukarnia Artystyczna
Współpraca: rafal@rafalnebelski.com

Pretekst – rozmowy inspirowane zdjęciami i historiami, które za nimi stoją.]]>https://api.spreaker.com/episode/75165317Mon, 05 Oct 2026 11:00:02 +0000Rafal Nebelski👉 Julian Łoziński | Jak dostrzec niezwykłość w codziennym otoczeniu 🌿 W stosunkowo krótkiej historii tego podcastu po raz pierwszy zdarzyło mi się, że musiałem nagrać nowe intro do odcinka! Ale powód jest wyjątkowy! Moim dzisiejszym gościem jest... (00:00:11) Intro, wprowadzenie do odcinka
(00:03:37) Przerwa reklamowa
(00:04:03) Początek rozmowy. Nisza w niszy.
(00:04:57) Zielona Smuga
(00:07:10) Przyroda wokół nas
(00:09:33) Początki
(00:10:23) Od zdjęć "atlasowych" do fotografii abstrakcyjnej
(00:11:40) Jak powstała Zielona Smuga
(00:13:24) Od sportu do fotografii przyrody
(00:15:23) Światło w fotografii przyrody
(00:16:42) Tajniki warsztatu
(00:19:03) Gatunek zwierzęcia nie ma znaczenia
(00:21:16) Czy drogi sprzęt jest niezbędny?
(00:24:45) Planowanie ujęć. Projekty fotograficzne. Gatunki pospolite
(00:27:43) Etyczny wymiar fotografii dzikiej przyrody
(00:37:50) Dziki w mieście
(00:42:35) Festiwal Wizje Natury. Udział w konkursach
(00:48:27) Fotograf przyrody jako reportażysta
(00:51:23) Fotografia "balkonowa"
(00:56:55) Pytanie od Mariusza Stachowiaka "Oderwanego"
(01:00:30) Pytanie Juliana do kolejnego gościa
(01:01:17) Julian Łoziński w internecie
(01:03:15) Zakończenie

👉 Julian Łoziński | Jak dostrzec niezwykłość w codziennym otoczeniu 🌿

W stosunkowo krótkiej historii tego podcastu po raz pierwszy zdarzyło mi się, że musiałem nagrać nowe intro do odcinka! Ale powód jest wyjątkowy!

Moim dzisiejszym gościem jest Julian Łoziński – fotograf szeroko pojętej natury, członek Związku Polskich Fotografów Przyrody i m.in. laureat dwóch kolejnych Grand Prix konkursu Fotograf Roku ZPFP.

Ale naszą rozmowę nagrywaliśmy w lipcu! A w międzyczasie Julian rozbił bank 
z nagrodami. Kolejno zdobył:

• srebro w konkursie Szwajcarskiego Instytutu Ornitologicznego Vogelwarte,
• brąz w Bird Photographer of the Year
• oraz zajął pierwsze miejsce w kategorii „Wielokrotna Ekspozycja” konkursu, który cenię sobie szczególnie, czyli Natural Landscape Photography Awards.

Serdecznie Ci, Julian gratuluję! I chociaż siłą rzeczy nie porozmawialiśmy o tych wyróżnieniach, to zaręczam, że rozmowa na tym nie straciła 😉

Wróćmy jednak do nagrania. Można powiedzieć, że Julian zajmuje się fotografią natury, ale byłoby to spore uproszczenie. To, co robi mój gość, to raczej fotografia przyrodnicza na styku obserwacji, eksperymentu i sztuki. Na jego zdjęciach – owszem – pojawiają się zwierzęta i owady, ale równie ważne są światło, ruch, przypadek, kompozycja i sposób, w jaki można przekształcić rzeczywistość w obraz przypominający malarstwo.

Pretekstem do naszej rozmowy jest fotografia pt. „Zielona smuga”, która otrzymała Grand Prix konkursu Fotograf Roku ZPFP w 2025. Więcej o niej usłyszycie w odcinku, ale już teraz zdradzę, że zdjęcie powstało bardzo lokalnie, na podmiejskiej łące, zaledwie kilkaset metrów od domu fotografa. A mimo to (a może właśnie dlatego) niesie w sobie ogromny ładunek emocjonalny!   I właśnie o bliskości czy też lokalności w fotografii rozmawiamy w tym odcinku Pretekstu. O tym, że nie zawsze trzeba ruszać w daleką podróż, żeby znaleźć ciekawy temat do zdjęć. O powracaniu w te same miejsca, o fotografowaniu pospolitych gatunków, o tym, jak zwykła łąka może stać się przestrzenią twórczego eksperymentu.

Porozmawiamy też o drodze Juliana do fotografii – o sporcie, kontuzjach i szukaniu sposobu na kontakt z naturą. Posłuchacie o odchodzeniu od klasycznych portretów zwierząt, o malowaniu światłem,...]]>3864bpoty,cerasus,fotografia,fotografiaprzyrody,icm,julian_łoziński,łoziński,natura,natural_landscape_photography_,piotrchara,podcast,pretekst,przyroda,rafalnebelski,roku,wielokrotna_ekspozycja,wizje,wizjenatury,wogelvarte,zpfpfalse6fullhttps://www.spreaker.com/episode/05-mariusz-stachowiak-zycie-calkowicie-oderwane--74922278
Moim dzisiejszym gościem jest Mariusz Stachowiak, szerzej znany jako Oderwany 💥

Ten pseudonim, czy raczej ksywa, nie jest przypadkowy. Mariusz kilka razy w życiu odrywał się od tego, co znane, bezpieczne i przewidywalne. Najpierw od pracy w korporacji, a w końcu także od zawodowej fotografii opartej na aparacie systemowym.

W naszej rozmowie wracamy do początków tej drogi. Jest więc bilet w jedną stronę do Azji, siedmiomiesięczna podróż związana z pracą marzeń i kilka lat życia na Teneryfie 🇪🇸

Jest też Bangladesz 🇧🇩 Kraj u nas prawie nieznany i często kojarzony głównie z biedą. Tymczasem Mariusz pokazuje go z zupełnie innej perspektywy.

W ogóle sporo rozmawiamy o podróżach 🧳 O tym, jak zmieniają sposób patrzenia na świat, ludzi i własne potrzeby. I o tym, że często więcej uczymy się z sytuacji, na które nie mamy żadnego wpływu, niż z tych, które wcześniej starannie zaplanowaliśmy.

Głównym tematem tego odcinka jest jednak fotografia mobilna 📷📱

Mariusz jest jedną z pierwszych osób w Polsce, które konsekwentnie pokazywały, że zdjęcia tworzone smartfonem mogą być czymś więcej niż tylko pamiątką z wakacji. Rozmawiamy więc o tym, czy fotografia wykonana telefonem jest prawdziwą fotografią. 

Pojawia się pytanie o profesjonalizm. Czy zawodowemu fotografowi wypada w ogóle fotografować smartfonem? A może to drogi aparat czyni z nas fotografów? I co w zasadzie jest ważniejsze: parametry, ustawienia, przejścia tonalne i techniczna perfekcja, czy może pomysł na zdjęcie, dobre światło i umiejętność wykorzystania narzędzia?

Wyszła nam rozmowa po brzegi wypełniona treścią. Powiedziałbym nawet, że lekko oderwana 🤩. Rozmowa o konsekwencjach własnych wyborów, pracy, ryzyku. O fotografii, która nie zaczyna się od aparatu, tylko od ciekawości i uważności. I o tym, że najlepszy aparat to często ten, który mamy przy sobie – pod warunkiem, że wiemy, co chcemy za jego pomocą osiągnąć.

Zapraszam was na spotkanie z Mariuszem Stachowiakiem, człowiekiem oderwanym na punkcie zdjęć tworzonych smartfonem 🔥

🎧 O czym posłuchasz w tym odcinku? 
00:00:12 Intro, wprowadzenie do odcinka
00:02:39 Przerwa reklamowa
00:03:03 Początek rozmowy. Geneza pseudonimu „Oderwany”
00:06:05 Rewolucja fotografii mobilnej i początki Instagrama 
00:11:44 Życie na Teneryfie i zjawisko masowej turystyki 
00:13:05 Bangladesz – kraj bez magnesów na lodówkę 
00:15:10 60 ślubów w sezonie i era przed mediami społecznościowymi 
00:16:57 Pandemia i ucieczka na Teneryfę
00:19:40 Filozofia fotografii mobilnej: smartfon vs. aparat systemowy
00:28:56 Granice smartfona w profesjonalnych zleceniach 
00:31:25 Warsztaty fotografii mobilnej i motywacja w biznesie
00:34:15 Sztuczna inteligencja w fotografii – narzędzie czy zagrożenie?
00:36:00 Czy profesjonalnemu fotografowi wypada fotografować smartfonem? 
00:41:53 Książka „Piękne zdjęcia ze smartfona” i plany na drugie wydanie
00:43:35 Ambasadorstwo marek, wady charakteru i historia z Manfrotto
00:52:16 Czego potrzebuje idealny smartfon fotograficzny?
00:53:23 Bolesna lekcja z Tunezji
00:58:16 Pytanie od Marii Janczak
00:59:55 Podróże jako nauka akceptacji, minimalizmu i doświadczania życia
01:04:52 Pytanie Mariusza do kolejnego gościa i kulisy Mistrzostw Świata z Motorolą
01:08:58 Podsumowanie, pożegnanie i gdzie znaleźć „Oderwanego”

Podobał Ci się odcinek? Zostaw 5 gwiazdek na Spotify/Apple Podcasts i kliknij „Obserwuj”, aby nie przegapić kolejnych inspirujących rozmów!

Linki: 
📸 Mariusz Stachowiak „Oderwany”: 
mariuszstachowiak.pl
warsztatyfotografiimobilnej.pl
Instagram
Facebook
LinkedIn

🎙 Moja strona: rafalnebelski.com
Sponsor podcastu Pretekst:
🍒 Cerasus – Warszawska Drukarnia Artystyczna
Współpraca: rafal@rafalnebelski.com

Pretekst – rozmowy inspirowane zdjęciami i historiami, które za nimi stoją.]]>https://api.spreaker.com/episode/74922278Mon, 07 Sep 2026 11:00:03 +0000Rafal NebelskiCześć! Moim dzisiejszym gościem jest Mariusz Stachowiak, szerzej znany jako Oderwany 💥 Ten pseudonim, czy raczej ksywa, nie jest przypadkowy. Mariusz kilka razy w życiu odrywał się od tego, co znane, bezpieczne i przewidywalne. Najpierw od pracy w...
Moim dzisiejszym gościem jest Mariusz Stachowiak, szerzej znany jako Oderwany 💥

Ten pseudonim, czy raczej ksywa, nie jest przypadkowy. Mariusz kilka razy w życiu odrywał się od tego, co znane, bezpieczne i przewidywalne. Najpierw od pracy w korporacji, a w końcu także od zawodowej fotografii opartej na aparacie systemowym.

W naszej rozmowie wracamy do początków tej drogi. Jest więc bilet w jedną stronę do Azji, siedmiomiesięczna podróż związana z pracą marzeń i kilka lat życia na Teneryfie 🇪🇸

Jest też Bangladesz 🇧🇩 Kraj u nas prawie nieznany i często kojarzony głównie z biedą. Tymczasem Mariusz pokazuje go z zupełnie innej perspektywy.

W ogóle sporo rozmawiamy o podróżach 🧳 O tym, jak zmieniają sposób patrzenia na świat, ludzi i własne potrzeby. I o tym, że często więcej uczymy się z sytuacji, na które nie mamy żadnego wpływu, niż z tych, które wcześniej starannie zaplanowaliśmy.

Głównym tematem tego odcinka jest jednak fotografia mobilna 📷📱

Mariusz jest jedną z pierwszych osób w Polsce, które konsekwentnie pokazywały, że zdjęcia tworzone smartfonem mogą być czymś więcej niż tylko pamiątką z wakacji. Rozmawiamy więc o tym, czy fotografia wykonana telefonem jest prawdziwą fotografią. 

Pojawia się pytanie o profesjonalizm. Czy zawodowemu fotografowi wypada w ogóle fotografować smartfonem? A może to drogi aparat czyni z nas fotografów? I co w zasadzie jest ważniejsze: parametry, ustawienia, przejścia tonalne i techniczna perfekcja, czy może pomysł na zdjęcie, dobre światło i umiejętność wykorzystania narzędzia?

Wyszła nam rozmowa po brzegi wypełniona treścią. Powiedziałbym nawet, że lekko oderwana 🤩. Rozmowa o konsekwencjach własnych wyborów, pracy, ryzyku. O fotografii, która nie zaczyna się od aparatu, tylko od ciekawości i uważności. I o tym, że najlepszy aparat to często ten, który mamy przy sobie – pod warunkiem, że wiemy, co chcemy za jego pomocą osiągnąć.

Zapraszam was na spotkanie z Mariuszem Stachowiakiem, człowiekiem oderwanym na punkcie zdjęć tworzonych smartfonem 🔥

🎧 O czym posłuchasz w tym odcinku? 
00:00:12 Intro, wprowadzenie do odcinka
00:02:39 Przerwa reklamowa
00:03:03 Początek rozmowy. Geneza pseudonimu „Oderwany”
00:06:05 Rewolucja fotografii mobilnej i początki Instagrama 
00:11:44 Życie na Teneryfie i zjawisko masowej turystyki 
00:13:05 Bangladesz – kraj bez magnesów na lodówkę 
00:15:10 60 ślubów w sezonie i era przed mediami społecznościowymi 
00:16:57 Pandemia i ucieczka na Teneryfę
00:19:40 Filozofia fotografii mobilnej: smartfon vs. aparat systemowy
00:28:56 Granice smartfona w profesjonalnych zleceniach 
00:31:25 Warsztaty fotografii mobilnej i motywacja w biznesie
00:34:15 Sztuczna inteligencja w fotografii – narzędzie czy zagrożenie?
00:36:00 Czy profesjonalnemu fotografowi wypada fotografować smartfonem? 
00:41:53 Książka „Piękne zdjęcia ze smartfona” i plany na drugie wydanie
00:43:35 Ambasadorstwo marek, wady charakteru i historia z Manfrotto
00:52:16 Czego potrzebuje idealny smartfon fotograficzny?
00:53:23 Bolesna lekcja z Tunezji
00:58:16 Pytanie od Marii Janczak
00:59:55 Podróże jako nauka akceptacji, minimalizmu i doświadczania życia
01:04:52 Pytanie Mariusza do kolejnego gościa i kulisy Mistrzostw Świata z Motorolą
01:08:58 Podsumowanie, pożegnanie i gdzie znaleźć „Oderwanego”

Podobał Ci się odcinek? Zostaw 5 gwiazdek na Spotify/Apple Podcasts i kliknij „Obserwuj”, aby nie przegapić kolejnych inspirujących rozmów!

Linki: 
📸 Mariusz Stachowiak „Oderwany”: 
mariuszstachowiak.pl
warsztatyfotografiimobilnej.pl
4187azja,bangladesz,cerasus,foto7,fotografia,fotografia_mobilna,manfrotto,mariusz,mariuszstachowiak,mobilna,motorola,oderwany,podcast,podcastpretekst,podróże,pretekst,rafalnebelski,smartfon,stachowiak,teneryfafalse5fullhttps://www.spreaker.com/episode/04-maria-janczak-czule-swiaty--73122426
Moją dzisiejszą gościnią jest Maria Janczak – artystka niezwykle wszechstronna.
 
W przypadku Marii, bardzo trudno zatrzymać się tylko przy jednej dziedzinie sztuki. Znajdziemy u niej ilustracje, grafikę warsztatową, tatuaż i pracę z ciałem, fotografię analogową, litografię, sitodruk i całą masę innych ścieżek, które w różnych momentach pojawiały się w jej twórczości.

W jej sztuce można odnaleźć spokój, uważność, naturę, trochę słowiańskiej duchologii, odrobinę  prywatnego folkloru. Takie trochę osobiste uniwersum – własny świat opiekuńczych duchów, roślin i czułych stworzeń. Jednocześnie dużo tu warsztatu i bardzo konkretnego myślenia o obrazie.

Nasza rozmowa koncentruje się na niedawnym ukończeniu przez Artystkę Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, ale wątków czy też pretekstów w naszej rozmowie było znacznie więcej – było o neurowymówkach, hiperfokusie i o tym, czy diagnoza ADHD bardziej pomaga zrozumieć siebie, czy czasem staje się wygodnym usprawiedliwieniem naszych niepowodzeń. W tej rozmowie jest sporo fotografii analogowej. Pojawia się również litografia, Paryż i Toulouse-Lautrec. Jest wreszcie temat etyki i bezpieczeństwa w zawodzie tatuatora oraz poszukiwanie czułości w relacji z klientem. Nie zabrakło też wątku AI.

Powstała nam naprawdę mądra i ciepła rozmowa, z której wyłania się portret twórczyni łączącej tradycyjne rzemiosło z nowoczesnym podejściem do budowania marki osobistej.  

Zapraszam was na spotkanie z Czułymi Światami Marii Janczak 👻

======

🎧 O czym posłuchasz w tym odcinku?
00:00:18 Intro, wprowadzenie do odcinka
00:03:03 Przerwa reklamowa
00:03:29 Początek rozmowy. Kobieta orkiestra!
00:05:37 Wielki kamień milowy – dyplom na warszawskiej ASP
00:07:58 Czułe Światy – zarządzanie marką w dobie social mediów
00:13:36 Diagnoza ADHD – ulga, supermoc czy „neurowymówka”?
00:19:40 Początki drogi
00:24:44 Paryż w czasie pandemii
00:27:35 Prywatny folklor
00:29:25 Magia analoga
00:31:46 Sesja dla „Vogue” w lockdownie
00:35:57 Duchologia
00:42:33 Tatuaż jako naturalny krok w rozwoju artystycznym
00:50:18 Współpraca z drukarnią Cerasus
00:56:26 Sztuczna inteligencja
01:03:39 Pytanie od Dominika Łady
01:09:37 Pytanie Marii do kolejnego gościa
01:11:54 Maria Janczak w internecie
01:15:03 Zakończenie

======

🔔 Podobał Ci się odcinek? 
Zostaw 5 gwiazdek na Spotify/Apple Podcasts i kliknij „Obserwuj”, aby nie przegapić kolejnych inspirujących rozmów!

======

Linki: 
🎨 Maria Janczak: Maria Janczak
🦋 Profil tatuażowy Marii: Czułe Światy
🌟 Pracownia Poruszenie
📸 Fotografia analogowa: Kwiat Naleśnika

🎙 Moja strona: rafalnebelski.com
👉 Sponsor podcastu Pretekst: 🍒 Cerasus – Warszawska Drukarnia Artystyczna: cerasus.art
✉️ Współpraca: rafal@rafalnebelski.com

Pretekst – rozmowy inspirowane zdjęciami i historiami, które za nimi stoją.]]>https://api.spreaker.com/episode/73122426Mon, 03 Aug 2026 11:00:03 +0000Rafal NebelskiCześć! Moją dzisiejszą gościnią jest Maria Janczak – artystka niezwykle wszechstronna.   W przypadku Marii, bardzo trudno zatrzymać się tylko przy jednej dziedzinie sztuki. Znajdziemy u niej ilustracje, grafikę warsztatową, tatuaż i pracę z ciałem,...
Moją dzisiejszą gościnią jest Maria Janczak – artystka niezwykle wszechstronna.
 
W przypadku Marii, bardzo trudno zatrzymać się tylko przy jednej dziedzinie sztuki. Znajdziemy u niej ilustracje, grafikę warsztatową, tatuaż i pracę z ciałem, fotografię analogową, litografię, sitodruk i całą masę innych ścieżek, które w różnych momentach pojawiały się w jej twórczości.

W jej sztuce można odnaleźć spokój, uważność, naturę, trochę słowiańskiej duchologii, odrobinę  prywatnego folkloru. Takie trochę osobiste uniwersum – własny świat opiekuńczych duchów, roślin i czułych stworzeń. Jednocześnie dużo tu warsztatu i bardzo konkretnego myślenia o obrazie.

Nasza rozmowa koncentruje się na niedawnym ukończeniu przez Artystkę Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, ale wątków czy też pretekstów w naszej rozmowie było znacznie więcej – było o neurowymówkach, hiperfokusie i o tym, czy diagnoza ADHD bardziej pomaga zrozumieć siebie, czy czasem staje się wygodnym usprawiedliwieniem naszych niepowodzeń. W tej rozmowie jest sporo fotografii analogowej. Pojawia się również litografia, Paryż i Toulouse-Lautrec. Jest wreszcie temat etyki i bezpieczeństwa w zawodzie tatuatora oraz poszukiwanie czułości w relacji z klientem. Nie zabrakło też wątku AI.

Powstała nam naprawdę mądra i ciepła rozmowa, z której wyłania się portret twórczyni łączącej tradycyjne rzemiosło z nowoczesnym podejściem do budowania marki osobistej.  

Zapraszam was na spotkanie z Czułymi Światami Marii Janczak 👻

======

🎧 O czym posłuchasz w tym odcinku?
00:00:18 Intro, wprowadzenie do odcinka
00:03:03 Przerwa reklamowa
00:03:29 Początek rozmowy. Kobieta orkiestra!
00:05:37 Wielki kamień milowy – dyplom na warszawskiej ASP
00:07:58 Czułe Światy – zarządzanie marką w dobie social mediów
00:13:36 Diagnoza ADHD – ulga, supermoc czy „neurowymówka”?
00:19:40 Początki drogi
00:24:44 Paryż w czasie pandemii
00:27:35 Prywatny folklor
00:29:25 Magia analoga
00:31:46 Sesja dla „Vogue” w lockdownie
00:35:57 Duchologia
00:42:33 Tatuaż jako naturalny krok w rozwoju artystycznym
00:50:18 Współpraca z drukarnią Cerasus
00:56:26 Sztuczna inteligencja
01:03:39 Pytanie od Dominika Łady
01:09:37 Pytanie Marii do kolejnego gościa
01:11:54 Maria Janczak w internecie
01:15:03 Zakończenie

======

🔔 Podobał Ci się odcinek? 
Zostaw 5 gwiazdek na Spotify/Apple Podcasts i kliknij „Obserwuj”, aby nie przegapić kolejnych inspirujących rozmów!

======

Linki: 
🎨 Maria Janczak: Maria Janczak
🦋 Profil tatuażowy Marii: Czułe Światy
🌟 Pracownia Poruszenie
📸 Fotografia analogowa: Kwiat Naleśnika

🎙 Moja strona: rafalnebelski.com
👉 Sponsor podcastu Pretekst: 🍒 Cerasus – Warszawska Drukarnia Artystyczna: cerasus.art
✉️ Współpraca: rafal@rafalnebelski.com

Pretekst – rozmowy inspirowane zdjęciami i historiami, które za nimi stoją.]]>4536adhd,analog,cerasus,czułeświaty,druk,ewasatelecka,fotografia,grafika,grafikawarsztatowa,janwołek,litografia,manchaster,mariajanczak,paryż,rafalnebelski,riso,risografia,sitodruk,toulouse-lautrec,wołekfalse4fullhttps://www.spreaker.com/episode/03-dominik-lada-nie-wierzylem-ze-imagazine-przetrwa--72274627
Moim dzisiejszym gościem jest człowiek, który od wielu lat tworzy medium doskonale znane wszystkim, którzy interesują się technologią, ekosystemem Apple i szeroko pojętym cyfrowym stylem życia.
 
Ale dla mnie to ktoś, kogo znam już od bardzo dawna – jeszcze z czasów dzieciństwa, wspólnego podwórka i lat szkolnych.   I właśnie ta długa, wspólna historia stała się pretekstem do rozmowy o tym, jak rodził się projekt, który z czasem przestał być tylko zajawką, a stał się ważną częścią życia mojego rozmówcy. Projekt, który nie tylko przetrwał próbę czasu, ale też dojrzewał razem ze swoimi odbiorcami.

Rozmawialiśmy o budowaniu medium, o zmianach, które przychodzą niepostrzeżenie. I o tym, czy konsekwencja bywa ważniejsza niż spektakularny start.
 
Było też o spotkaniach z ludźmi, którzy współtworzą współczesny świat technologii, o kulisach takich rozmów i o tym, co tak naprawdę zostaje po nich na dłużej.

A gdzieś pomiędzy tym wszystkim pojawiły się rowery, podcasting, przyjaźnie, rozczarowania i lekcje, których nie da się wynieść z żadnego podręcznika.

Zapraszam na rozmowę z Dominikiem Ładą – redaktorem naczelnym miesięcznika iMagazine, podcasterem i człowiekiem, który od lat konsekwentnie buduje własne medium.

I jeszcze jedno! Po odsłuchaniu odcinka koniecznie zostawcie komentarz w postaci emotikonu jednorożca 🦄. Dlaczego? Odpowiedź znajdziecie w audycji 😉

======

🎧 O czym posłuchasz w tym odcinku?
00:00:14 Intro, wprowadzenie do odcinka
00:02:34 Przerwa reklamowa
00:02:58 Jesteśmy live!
00:03:52 Od „Mojego Jabłuszka” do „iMagazine”
00:07:48 Weterani podcastingu – historia „Nadgryzionych”
00:10:16 Nie wierzyłem w przyszłość iMagazine!
00:18:21 Sukces rynkowy iMagazine, odbiorcy tytułu
00:19:06 Jakość zamiast SEO – model biznesowy iMagazine
00:20:51 Naszym medium jest ekran
00:21:08 Ewolucja formy – od interaktywnego PDF-a do nowoczesnej aplikacji
00:27:43 Redakcja magazynu
00:28:38 Spotkania z ikonami – Steve Wozniak i inni
00:33:52 Jaki prywatnie jest „Woz”?
00:36:41 Przyszłość iMagazine
00:38:51 Lekcje z błędów – ludzie, biznes i zaufanie
00:41:38 Pasja, która czyści głowę – rowery i „rowerowe spa”
00:47:34 Nowe wyzwania – dystrybucja marki Elves w Polsce
00:53:39 Pytanie od Wiktora Franko – pasja jako fundament człowieka
01:00:25 Pytanie Dominika do kolejnego gościa
01:03:23 Dominik Łada w sieci
01:05:30 Podziękowania

======

🔔 Podobał Ci się odcinek? 
Zostaw 5 gwiazdek na Spotify/Apple Podcasts i kliknij „Obserwuj”, aby nie przegapić kolejnych inspirujących rozmów!

======

Linki: 
📰 Dominik Łada: iMagazine | Instagram Dominika | X/Twitter | d.lada@imagazine.pl 
🚴‍♂️ Rowery Elves 
🎙 Moja strona: rafalnebelski.com
👉 Sponsor podcastu Pretekst: 🍒 Cerasus – Warszawska Drukarnia Artystyczna: cerasus.art
✉️ Współpraca: rafal@rafalnebelski.com



Pretekst – rozmowy inspirowane zdjęciami i historiami, które za nimi stoją.]]>https://api.spreaker.com/episode/72274627Tue, 02 Jun 2026 08:24:30 +0000Rafal NebelskiCześć! Moim dzisiejszym gościem jest człowiek, który od wielu lat tworzy medium doskonale znane wszystkim, którzy interesują się technologią, ekosystemem Apple i szeroko pojętym cyfrowym stylem życia.   Ale dla mnie to ktoś, kogo znam już od bardzo...
Moim dzisiejszym gościem jest człowiek, który od wielu lat tworzy medium doskonale znane wszystkim, którzy interesują się technologią, ekosystemem Apple i szeroko pojętym cyfrowym stylem życia.
 
Ale dla mnie to ktoś, kogo znam już od bardzo dawna – jeszcze z czasów dzieciństwa, wspólnego podwórka i lat szkolnych.   I właśnie ta długa, wspólna historia stała się pretekstem do rozmowy o tym, jak rodził się projekt, który z czasem przestał być tylko zajawką, a stał się ważną częścią życia mojego rozmówcy. Projekt, który nie tylko przetrwał próbę czasu, ale też dojrzewał razem ze swoimi odbiorcami.

Rozmawialiśmy o budowaniu medium, o zmianach, które przychodzą niepostrzeżenie. I o tym, czy konsekwencja bywa ważniejsza niż spektakularny start.
 
Było też o spotkaniach z ludźmi, którzy współtworzą współczesny świat technologii, o kulisach takich rozmów i o tym, co tak naprawdę zostaje po nich na dłużej.

A gdzieś pomiędzy tym wszystkim pojawiły się rowery, podcasting, przyjaźnie, rozczarowania i lekcje, których nie da się wynieść z żadnego podręcznika.

Zapraszam na rozmowę z Dominikiem Ładą – redaktorem naczelnym miesięcznika iMagazine, podcasterem i człowiekiem, który od lat konsekwentnie buduje własne medium.

I jeszcze jedno! Po odsłuchaniu odcinka koniecznie zostawcie komentarz w postaci emotikonu jednorożca 🦄. Dlaczego? Odpowiedź znajdziecie w audycji 😉

======

🎧 O czym posłuchasz w tym odcinku?
00:00:14 Intro, wprowadzenie do odcinka
00:02:34 Przerwa reklamowa
00:02:58 Jesteśmy live!
00:03:52 Od „Mojego Jabłuszka” do „iMagazine”
00:07:48 Weterani podcastingu – historia „Nadgryzionych”
00:10:16 Nie wierzyłem w przyszłość iMagazine!
00:18:21 Sukces rynkowy iMagazine, odbiorcy tytułu
00:19:06 Jakość zamiast SEO – model biznesowy iMagazine
00:20:51 Naszym medium jest ekran
00:21:08 Ewolucja formy – od interaktywnego PDF-a do nowoczesnej aplikacji
00:27:43 Redakcja magazynu
00:28:38 Spotkania z ikonami – Steve Wozniak i inni
00:33:52 Jaki prywatnie jest „Woz”?
00:36:41 Przyszłość iMagazine
00:38:51 Lekcje z błędów – ludzie, biznes i zaufanie
00:41:38 Pasja, która czyści głowę – rowery i „rowerowe spa”
00:47:34 Nowe wyzwania – dystrybucja marki Elves w Polsce
00:53:39 Pytanie od Wiktora Franko – pasja jako fundament człowieka
01:00:25 Pytanie Dominika do kolejnego gościa
01:03:23 Dominik Łada w sieci
01:05:30 Podziękowania

======

🔔 Podobał Ci się odcinek? 
Zostaw 5 gwiazdek na Spotify/Apple Podcasts i kliknij „Obserwuj”, aby nie przegapić kolejnych inspirujących rozmów!

======

Linki: 
📰 Dominik Łada: iMagazine | Instagram Dominika | X/Twitter | d.lada@imagazine.pl 
🚴‍♂️ Rowery Elves 
🎙 Moja strona: rafalnebelski.com
👉 Sponsor podcastu Pretekst: 🍒 Cerasus – Warszawska Drukarnia Artystyczna: cerasus.art
✉️ Współpraca: rafal@rafalnebelski.com



Pretekst – rozmowy inspirowane zdjęciami i historiami, które za nimi stoją.]]>3965apple,cerasus,dominikłada,elves,elvespolska,imag,imagazine,pretekst,pretekstpodcast,rafałnebelski,stevejobs,stevewozniak,woz,wozniakfalse3fullhttps://www.spreaker.com/episode/02-wiktor-franko-nie-uwazam-sie-za-dobrego-fotografa--71654523
Mój dzisiejszy gość jest jednym z najbardziej rozpoznawalnych polskich fotografów. Tak przynajmniej twierdzą branżowe portale oraz tysiące fanów jego prac. Śledząc już od lat karierę naszego bohatera, podobnie myślę i ja. On sam jednak, już w pierwszej minucie naszej rozmowy, stwierdził, że… wcale nie uważa się za dobrego fotografa.

I to właśnie stało się pretekstem do fascynującej podróży.

Odkrywaliśmy, czy jedno dzieło może zdefiniować artystę i czy można od tego uciec, a może nawet przekuć w źródło siły. Zastanawialiśmy się, czy artysta musi być technicznym mistrzem, czy może wystarczy mu głowa pełna pomysłów? I co robić, gdy na planie zdjęciowym wszystko idzie nie tak, a energia ucieka z każdym kolejnym pstryknięciem migawki.

Rozmawialiśmy o lewitujących samochodach, o ucieczce na koniec świata po to, by wyczyścić głowę, i o tym, jak smakuje życie, w którym pasja staje się zawodem.

Zapraszam na rozmowę z Wiktorem Franko – twórcą, który nieustannie poszukuje.

Aha! Bohaterem odcinka był jeszcze jeden jegomość o wdzięcznym imieniu Mikołaj, ale któż to taki, dowiecie się z podcastu!

======

🎧 O czym posłuchasz w tym odcinku?
00:00:10 Intro, wprowadzenie do odcinka
00:01:48 Przerwa reklamowa
00:02:14 Wstęp i dlaczego Wiktor Franko „nie jest dobrym fotografem”
00:10:48 Lewitujące amerykańskie samochody
00:19:57 Nowy album Wiktora – Volume 2
00:26:28 Kosmonautka
00:29:50 Czy jedno zdjęcie może zdefiniować artystę na zawsze?
00:35:21 Początki
00:40:51 Kryzys na planie zdjęciowym – jak sobie z nim radzić?
00:45:49 Fotograf nastroju. Technika vs. kreatywność
00:49:38 Jak wypoczywa Wiktor Franko?
00:56:08 Pytanie od Pawła Chmurzyńskiego
00:59:14 Pytanie Wiktora dla przyszłego rozmówcy
01:01:19 Wiktor Franko w internecie
01:06:23 Podziękowania

======

🔔 Podobał Ci się odcinek? 
Zostaw 5 gwiazdek na Spotify/Apple Podcasts i kliknij „Obserwuj”, aby nie przegapić kolejnych inspirujących rozmów!

======

Linki: 
📸 Wiktor Franko: wiktorfranko.com | instagram.com/wiktorfranko/
🎙 Moja strona: rafalnebelski.com
👉 Sponsor podcastu Pretekst: 🍒 Cerasus – Warszawska Drukarnia Artystyczna: cerasus.art
✉️ Współpraca: rafal@rafalnebelski.com

Pretekst – rozmowy inspirowane zdjęciami i historiami, które za nimi stoją.]]>https://api.spreaker.com/episode/71654523Mon, 27 Apr 2026 16:38:08 +0000Rafal NebelskiCześć! Mój dzisiejszy gość jest jednym z najbardziej rozpoznawalnych polskich fotografów. Tak przynajmniej twierdzą branżowe portale oraz tysiące fanów jego prac. Śledząc już od lat karierę naszego bohatera, podobnie myślę i ja. On sam jednak, już w...
Mój dzisiejszy gość jest jednym z najbardziej rozpoznawalnych polskich fotografów. Tak przynajmniej twierdzą branżowe portale oraz tysiące fanów jego prac. Śledząc już od lat karierę naszego bohatera, podobnie myślę i ja. On sam jednak, już w pierwszej minucie naszej rozmowy, stwierdził, że… wcale nie uważa się za dobrego fotografa.

I to właśnie stało się pretekstem do fascynującej podróży.

Odkrywaliśmy, czy jedno dzieło może zdefiniować artystę i czy można od tego uciec, a może nawet przekuć w źródło siły. Zastanawialiśmy się, czy artysta musi być technicznym mistrzem, czy może wystarczy mu głowa pełna pomysłów? I co robić, gdy na planie zdjęciowym wszystko idzie nie tak, a energia ucieka z każdym kolejnym pstryknięciem migawki.

Rozmawialiśmy o lewitujących samochodach, o ucieczce na koniec świata po to, by wyczyścić głowę, i o tym, jak smakuje życie, w którym pasja staje się zawodem.

Zapraszam na rozmowę z Wiktorem Franko – twórcą, który nieustannie poszukuje.

Aha! Bohaterem odcinka był jeszcze jeden jegomość o wdzięcznym imieniu Mikołaj, ale któż to taki, dowiecie się z podcastu!

======

🎧 O czym posłuchasz w tym odcinku?
00:00:10 Intro, wprowadzenie do odcinka
00:01:48 Przerwa reklamowa
00:02:14 Wstęp i dlaczego Wiktor Franko „nie jest dobrym fotografem”
00:10:48 Lewitujące amerykańskie samochody
00:19:57 Nowy album Wiktora – Volume 2
00:26:28 Kosmonautka
00:29:50 Czy jedno zdjęcie może zdefiniować artystę na zawsze?
00:35:21 Początki
00:40:51 Kryzys na planie zdjęciowym – jak sobie z nim radzić?
00:45:49 Fotograf nastroju. Technika vs. kreatywność
00:49:38 Jak wypoczywa Wiktor Franko?
00:56:08 Pytanie od Pawła Chmurzyńskiego
00:59:14 Pytanie Wiktora dla przyszłego rozmówcy
01:01:19 Wiktor Franko w internecie
01:06:23 Podziękowania

======

🔔 Podobał Ci się odcinek? 
Zostaw 5 gwiazdek na Spotify/Apple Podcasts i kliknij „Obserwuj”, aby nie przegapić kolejnych inspirujących rozmów!

======

Linki: 
📸 Wiktor Franko: wiktorfranko.com | instagram.com/wiktorfranko/
🎙 Moja strona: rafalnebelski.com
👉 Sponsor podcastu Pretekst: 🍒 Cerasus – Warszawska Drukarnia Artystyczna: cerasus.art
✉️ Współpraca: rafal@rafalnebelski.com

Pretekst – rozmowy inspirowane zdjęciami i historiami, które za nimi stoją.]]>4029artysta,cerasus,fotografia,fujikina,inspiracja,kosmonautka,podcast,premiera,pretekst,pretekstpodcast,rafałnebelski,rozmowy,twórczość,wiktorfrankofalse2fullhttps://www.spreaker.com/episode/01-pawel-chmurzynski-czlowiek-ktory-zminiaturyzowal-warszawe--70746102
Mój dzisiejszy gość to człowiek, który dosłownie zmniejsza Polskę! ☺️

Paweł jest varsavianistą, historykiem sztuki i przede wszystkim założycielem STUDIA MINIATUR, warszawskiej pracowni, która już od ponad dekady miniaturyzuje najbardziej znane zabytki polskich miast.

W rozmowie pytam Gościa o początki Studia Miniatur, o pasję, jaka stała za pomysłem życia z projektowania i produkcji miniatur. Rozmawiamy o inspiracji, o przeszukiwaniu archiwów, o odtwarzaniu nieistniejących już kamienic. Wreszcie poruszamy temat odgadywania pierwotnych kolorów budynków zachowanych jedynie na czarno-białych fotografiach.

Paweł podzielił się również procesem projektowania przykładowej kamienicy. Opowiedział, jak powstaje odlew, z czego ten odlew powstaje, w jaki sposób jest malowany. 

Nie zabrakło również smaczków i pewnej historii związanej z Bruce'm Dickinson'em 🤘

Ale o tym posłuchacie oczywiście w rozmowie.

---
Studio Miniatur: studiominiatur.com
Moja strona: rafalnebelski.com
Cerasus – Warszawska Drukarnia Artystyczna: cerasus.art

Pretekst – rozmowy inspirowane zdjęciami i historiami, które za nimi stoją.]]>https://api.spreaker.com/episode/70746102Fri, 20 Mar 2026 13:45:17 +0000Rafal NebelskiCześć! Mój dzisiejszy gość to człowiek, który dosłownie zmniejsza Polskę! ☺️ Paweł jest varsavianistą, historykiem sztuki i przede wszystkim założycielem STUDIA MINIATUR, warszawskiej pracowni, która już od ponad dekady miniaturyzuje najbardziej...
Mój dzisiejszy gość to człowiek, który dosłownie zmniejsza Polskę! ☺️

Paweł jest varsavianistą, historykiem sztuki i przede wszystkim założycielem STUDIA MINIATUR, warszawskiej pracowni, która już od ponad dekady miniaturyzuje najbardziej znane zabytki polskich miast.

W rozmowie pytam Gościa o początki Studia Miniatur, o pasję, jaka stała za pomysłem życia z projektowania i produkcji miniatur. Rozmawiamy o inspiracji, o przeszukiwaniu archiwów, o odtwarzaniu nieistniejących już kamienic. Wreszcie poruszamy temat odgadywania pierwotnych kolorów budynków zachowanych jedynie na czarno-białych fotografiach.

Paweł podzielił się również procesem projektowania przykładowej kamienicy. Opowiedział, jak powstaje odlew, z czego ten odlew powstaje, w jaki sposób jest malowany. 

Nie zabrakło również smaczków i pewnej historii związanej z Bruce'm Dickinson'em 🤘

Ale o tym posłuchacie oczywiście w rozmowie.

---
Studio Miniatur: studiominiatur.com
Moja strona: rafalnebelski.com
Cerasus – Warszawska Drukarnia Artystyczna: cerasus.art

Pretekst – rozmowy inspirowane zdjęciami i historiami, które za nimi stoją.]]>2691cerasus,pawelchmurzynski,podcast,pretekst,przedsiebiorczosc,rafalnebelski,studiominiaturfalse1fullhttps://www.spreaker.com/episode/00-intro-po-co-mi-ten-podcast--70226591
Do tego trochę o mnie: kim jestem, czym się zajmuję i dlaczego jedno zdjęcie z norweskich Lofotów zmieniło moje życie.

Miłego słuchania!  

Moja strona: rafalnebelski.com
Cerasus – warszawska drukarnia artystyczna: cerasus.art

Pretekst – rozmowy inspirowane zdjęciami i historiami, które za nimi stoją.]]>https://api.spreaker.com/episode/70226591Mon, 23 Feb 2026 16:09:28 +0000Rafal NebelskiW odcinku wprowadzającym poznasz kulisy powstania Pretekstu – skąd wziął się pomysł na podcast, dla kogo jest i czego możesz się spodziewać w kolejnych nagraniach. Do tego trochę o mnie: kim jestem, czym się zajmuję i dlaczego jedno zdjęcie z...
Do tego trochę o mnie: kim jestem, czym się zajmuję i dlaczego jedno zdjęcie z norweskich Lofotów zmieniło moje życie.

Miłego słuchania!  

Moja strona: rafalnebelski.com
Cerasus – warszawska drukarnia artystyczna: cerasus.art

Pretekst – rozmowy inspirowane zdjęciami i historiami, które za nimi stoją.]]>601cerasus,druk,fotografia,ilustracja,pretekst,przedsiębiorczość,sztukafalsetrailer