https://www.spreaker.com/show/podcaliaptMusicCopyright Gigolahttps://d3wo5wojvuv7l.cloudfront.net/t_rss_itunes_square_1400/images.spreaker.com/original/dd708a10973446caa074242ac0aacee2.jpghttps://www.spreaker.com/show/podcaliaFri, 19 Dec 2025 16:02:56 +0000GigolaGigolafeeds@spreaker.comSejam bem vindos ao Podcália, um podcast preparado com muito carinho por dois amigos aficionados por música. Aqui, Daniel e Gigolas expressam seus sentimentos pela música com muito amor, espírito crítico e descontração. A cada episódio, um disco...true45ca8b44-cbbd-5c93-b06d-196bdf660d01episodichttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-66-the-redwalls-de-nova-part-dado-doria--69134428

Formada em 2001 Deerfield, Illinois , nos arredores de Chicago, pelos colegas de escola Andrew Langer e Jordan Kozer e os irmãos Logan e Justin Baren, a banda se inspirava na invasão britânica fazendo um som muito maduro, fato que chamou a atenção da Capitol Records, que ofereceu ao quarteto um contrato, e assim, o primeiro disco "Universal Blues" viu a luz do dia. 


Quase dois anos após o álbum de estreia, a banda lançou seu segundo álbum de estúdio intitulado "De Nova," em 21 de junho de 2005. Pouco depois, The Redwalls foram convidados a se juntar ao Oasis em sua turnê britânica de verão de 2005 e também se apresentaram no Lollapalooza em 2005 e 2006.


"De Nova" não alcançou tantos os holofotes ao redor do mundo, mas fez barulho suficiente para conquistar o coração dos participantes desse podcast.


No ultimo dia 28 de novembro, recebemos com muita tristeza a noticia da morte do baixista e fundador da banda Justin Baren, aos 40 anos. 
Esse episódios é uma forma de homenagearmos Justin, mantendo o legado do The Redwalls vivo. 
]]>https://api.spreaker.com/episode/69134428Fri, 19 Dec 2025 16:00:54 +0000GigolaVocê pode nunca ter ouvido falar, mas acredite, The Redwalls é uma banda muito legal! Formada em 2001 Deerfield, Illinois , nos arredores de Chicago, pelos colegas de escola Andrew Langer e Jordan Kozer e os irmãos Logan e Justin Baren, a banda se...

Formada em 2001 Deerfield, Illinois , nos arredores de Chicago, pelos colegas de escola Andrew Langer e Jordan Kozer e os irmãos Logan e Justin Baren, a banda se inspirava na invasão britânica fazendo um som muito maduro, fato que chamou a atenção da Capitol Records, que ofereceu ao quarteto um contrato, e assim, o primeiro disco "Universal Blues" viu a luz do dia. 


Quase dois anos após o álbum de estreia, a banda lançou seu segundo álbum de estúdio intitulado "De Nova," em 21 de junho de 2005. Pouco depois, The Redwalls foram convidados a se juntar ao Oasis em sua turnê britânica de verão de 2005 e também se apresentaram no Lollapalooza em 2005 e 2006.


"De Nova" não alcançou tantos os holofotes ao redor do mundo, mas fez barulho suficiente para conquistar o coração dos participantes desse podcast.


No ultimo dia 28 de novembro, recebemos com muita tristeza a noticia da morte do baixista e fundador da banda Justin Baren, aos 40 anos. 
Esse episódios é uma forma de homenagearmos Justin, mantendo o legado do The Redwalls vivo. 
]]>3805truefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-65-noel-gallagher-s-high-flying-birds-part-de-dado-doria--68984685

Passado o luto dos fãs, a expectativa crescia cada vez mais sobre a estreia do disco solo de Noel Gallagher, projeto o qual era almejado e comentando pelo ex-líder do Oasis desde os primórdios dos anos 2000.


No dia 21 de agosto de 2011, o single "The Death of You and Me", primeiro single do disco,  chegava ao mercado fonográfico trazendo elementos dançantes, como metais no estilo jazz de New Orleans e camadas "western". A canção trazia pitadas de tudo aquilo que Noel sempre admirou mas nunca conseguiu inserir - pelo menos como música de trabalho - no trajetória de sua antiga. banda


"Noel Gallagher's High Flying Birds" - nome adotado também para o projeto -  viu a luz dia em outubro daquele.. É interessante notar que o Chef, a principio não conseguiu se distanciar totalmente de sua antiga bada, trazendo para o álbum músicas que já existiam na época do Oasis, atitude esta que acabou irritando seu irmão Liam, que o acusou de esconder suas melhores composições já pensando em uma carreira solo.


Por outro lado, o Gallagher mais velho pela primeira vez desenvolveu um trabalho com nuances conceituais, implementando nas canções elementos eletrônicos, percussões, instrumentos de sopro, orquestra e coral, abrindo dessa forma uma estrada para o tipo de arte que ele realizaria no futuro.


Enquanto "If I Had a Gun" incorporara as mais belas baladas do Oasis, "Aka...What a Life" era diferente de tudo já apresentando no catálogo da banda. 


"Noel Gallagher's High Flying Birds" foi sucesso de critica e marcou a volta de Noel aos shows menores e mais intimistas - alias, esse tipo de apresentação menos caótica como no começo de carreira parecia ser o desejo do Gallagher já a algum tempo. 


2025 marcou a gigantesca volta do Oasis com uma turnê impecável. Sendo assim, é até nostálgico olhar para os trabalhos solos dos dois irmãos no período de hiato, e admira-los como obras que acalentaram os corações dos "mad fer it". E com o disco debut de Noel Gallagher, não é diferente. 
]]>https://api.spreaker.com/episode/68984685Thu, 11 Dec 2025 01:25:30 +0000GigolaEm 28 de agosto de 2009, após uma briga explosiva entre os irmãos Gallagher nos bastidores do festival Rock en Seine, em Paris, onde Liam quebrou uma guitarra de seu irmão; Noel anunciou sua saída no site da banda logo depois, dizendo que...

Passado o luto dos fãs, a expectativa crescia cada vez mais sobre a estreia do disco solo de Noel Gallagher, projeto o qual era almejado e comentando pelo ex-líder do Oasis desde os primórdios dos anos 2000.


No dia 21 de agosto de 2011, o single "The Death of You and Me", primeiro single do disco,  chegava ao mercado fonográfico trazendo elementos dançantes, como metais no estilo jazz de New Orleans e camadas "western". A canção trazia pitadas de tudo aquilo que Noel sempre admirou mas nunca conseguiu inserir - pelo menos como música de trabalho - no trajetória de sua antiga. banda


"Noel Gallagher's High Flying Birds" - nome adotado também para o projeto -  viu a luz dia em outubro daquele.. É interessante notar que o Chef, a principio não conseguiu se distanciar totalmente de sua antiga bada, trazendo para o álbum músicas que já existiam na época do Oasis, atitude esta que acabou irritando seu irmão Liam, que o acusou de esconder suas melhores composições já pensando em uma carreira solo.


Por outro lado, o Gallagher mais velho pela primeira vez desenvolveu um trabalho com nuances conceituais, implementando nas canções elementos eletrônicos, percussões, instrumentos de sopro, orquestra e coral, abrindo dessa forma uma estrada para o tipo de arte que ele realizaria no futuro.


Enquanto "If I Had a Gun" incorporara as mais belas baladas do Oasis, "Aka...What a Life" era diferente de tudo já apresentando no catálogo da banda. 


"Noel Gallagher's High Flying Birds" foi sucesso de critica e marcou a volta de Noel aos shows menores e mais intimistas - alias, esse tipo de apresentação menos caótica como no começo de carreira parecia ser o desejo do Gallagher já a algum tempo. 


2025 marcou a gigantesca volta do Oasis com uma turnê impecável. Sendo assim, é até nostálgico olhar para os trabalhos solos dos dois irmãos no período de hiato, e admira-los como obras que acalentaram os corações dos "mad fer it". E com o disco debut de Noel Gallagher, não é diferente. 
]]>3490falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/bota-o-podcalia-ai-2-analise-do-disco-meat-is-murder-dos-the-smiths-part-danilo-florenzio--68841982
Nesse segundo episódio, Gigola, Sammyr e o convidado Danilo analisam o álbum "Meat is Murdes' da banda "The Smiths"
]]>https://api.spreaker.com/episode/68841982Wed, 03 Dec 2025 02:34:55 +0000GigolaO "Bota o PodCália Aí" é um programa realizado em parceria entre os podcasts 'Bota o Disco Aí" e "PodCália'. Nesse segundo episódio, Gigola, Sammyr e o convidado Danilo analisam o álbum "Meat is Murdes' da banda "The Smiths"
Nesse segundo episódio, Gigola, Sammyr e o convidado Danilo analisam o álbum "Meat is Murdes' da banda "The Smiths"
]]>4566truefullhttps://www.spreaker.com/episode/topcalia-35-oasis-as-10-melhores-b-sides--68628817https://api.spreaker.com/episode/68628817Tue, 18 Nov 2025 23:14:59 +0000GigolaNesse episódio, fazemos um ranking com 10 grandes b-sides de singles do Oasis. 1222falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/bota-o-podcalia-ai-1-nossos-15-discos-favoritos-da-jovem-guarda--68497155

Nesse primeiro episódio, Daniel, Gigola e Sammyr escolhem seus discos favoritos da 'Jovem Guarda".
]]>https://api.spreaker.com/episode/68497155Wed, 12 Nov 2025 03:05:07 +0000GigolaO "Bota o PodCália Aí" é um programa realizado em parceria entre os podcasts 'Bota o Disco Aí" e "PodCália'. Nesse primeiro episódio, Daniel, Gigola e Sammyr escolhem seus discos favoritos da 'Jovem Guarda".

Nesse primeiro episódio, Daniel, Gigola e Sammyr escolhem seus discos favoritos da 'Jovem Guarda".
]]>3156falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-64-the-kinks-lola-part-de-gui-martins--68453855

É claro, que a opinião sobre um álbum é sempre um questão subjetiva. Mas os apresentadores desse podcast podem garantir que em meio aos "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band," "My Generation" e "Let it Bleed" da vida, existe uma obra-prima - por muitas vezes subestimada - chamada “Lola Versus Powerman and the Moneygoround, Part One” 


Lançado em 1970, "Lola" é o oitavo álbum de estúdio do "The Kinks," e apresenta um trabalho conceitual contando a história da banda fictícia The Contenders, que alcança o topo do sucesso na Inglaterra, mas que acaba descobrindo que nem tudo são flores na vida de rockstar, principalmente ao tentar arrebentar as amarras capitalistas do mercado e das gravadoras.


Ao escutar o disco, fica evidente que os irmãos Davies estão usando suas próprias experiências para construir a história e o conceito do disco, trazendo nuances de suas experiências e desventuras financeiras no mercado fonográfico.


Os Kinks já possuíam diversos trabalhos de muita qualidade antes de 1970 - como "Face to Face" e "Arthur (Or the Decline and Fall of the British Empire - mas foi com o lançamento de “Lola Versus Powerman and the Moneygoround, Part One” que a banda conseguiu abandonar o rótulo - por vezes injusto - de serem apenas uma sombra dos Beatles formada em Village Green.


"Lola", foi considerado um trabalho de transição da estética do grupo, tendo se tornado sucesso tanto comercial e de crítica, alcançando assim o objetivo da maioria das bandas britânicas da época: atravessa o atlântico, e fazer sucesso nos Estados Unidos.  ]]>https://api.spreaker.com/episode/68453855Thu, 06 Nov 2025 23:00:44 +0000GigolaExistia alguma coisa muito especial na água do Reino Unido nos anos 60. Nessa década, surgiram excelentes bandas que respectivamente, lançaram discos memoráveis.  É claro, que a opinião sobre um álbum é sempre um questão subjetiva. Mas os...

É claro, que a opinião sobre um álbum é sempre um questão subjetiva. Mas os apresentadores desse podcast podem garantir que em meio aos "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band," "My Generation" e "Let it Bleed" da vida, existe uma obra-prima - por muitas vezes subestimada - chamada “Lola Versus Powerman and the Moneygoround, Part One” 


Lançado em 1970, "Lola" é o oitavo álbum de estúdio do "The Kinks," e apresenta um trabalho conceitual contando a história da banda fictícia The Contenders, que alcança o topo do sucesso na Inglaterra, mas que acaba descobrindo que nem tudo são flores na vida de rockstar, principalmente ao tentar arrebentar as amarras capitalistas do mercado e das gravadoras.


Ao escutar o disco, fica evidente que os irmãos Davies estão usando suas próprias experiências para construir a história e o conceito do disco, trazendo nuances de suas experiências e desventuras financeiras no mercado fonográfico.


Os Kinks já possuíam diversos trabalhos de muita qualidade antes de 1970 - como "Face to Face" e "Arthur (Or the Decline and Fall of the British Empire - mas foi com o lançamento de “Lola Versus Powerman and the Moneygoround, Part One” que a banda conseguiu abandonar o rótulo - por vezes injusto - de serem apenas uma sombra dos Beatles formada em Village Green.


"Lola", foi considerado um trabalho de transição da estética do grupo, tendo se tornado sucesso tanto comercial e de crítica, alcançando assim o objetivo da maioria das bandas britânicas da época: atravessa o atlântico, e fazer sucesso nos Estados Unidos.  ]]>3978falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-137-tom-ze-e-o-tribunal-do-feicebuqui--68354676

O fato resultou em centenas de seguidores (e haters desocupadas que ganhavam voz nas redes sociais) usaram o Facebook para proferir ataques ao cantor.


Ou seja, mesmo sendo considerado um dos maiores ícones alterativos da MPB, um dos malditos da música, Tom Zé foi "cancelado" por fazer um comercial considerado capitalista demais para ele. 


Os ataques tiraram seu sono, fazendo com que ele optasse por doar todo o cachê que recebeu pelo comercial para a banda de música de Irará, sua cidade natal, no interior da Bahia e inspiração para sua canção "Abacaxi de Irará",


Alguns meses depois, Tom Zé decidiu responder ao cancelamento não só com uma ação social, mas também da forma com que ele melhor saber se comunicar: A música.


O EP "Tribunal do Feicebuqui" um dos mais geniais da sua década, e indo na contramão da acusações que Tom Zé recebia, foi liberado para download gratuito em uma era pré-streaming.


Para a construção da obra, Tom convocou um time de nomes emergentes da música nacional, entendo que o projeto precisava gente nova para se atingir a mensagem anti cancelamento na era digital. São eles:  Emicida, Tim Bernardes (O Terno), Marcelo Segreto (Filarmônica de Pasárgada), Gustavo Galo (Trupe Chá de Boldo) e Tatá Aeroplano. Além disso, o álbum tem como novidade direção do jornalista Marcus Preto e a arte da capa desenhada por Mallu Magalhães.


São 3 faixas muito criativas e diretas: A primeira,  um copilado de ataques que Tom Zé recebeu no facebook, transformandos em poesia. A segunda, uma espécie de homenagem ao trajetória do cantor. E a ultima, um jingle engavetado para o guaraná "Taí" na época em que o artista trabalhava para a agência de publicidade DPZ.


Passados mais de anos do ocorrido, quase ninguém se lembra da propaganda e da polemica com a Coca-Cola, mas muitos se lembrado de "Tribunal do Feicebuqui"
]]>https://api.spreaker.com/episode/68354676Thu, 30 Oct 2025 21:06:26 +0000GigolaEm 2013, Tom Zé fez uma locução para um comercial da Coca-Cola. O fato resultou em centenas de seguidores (e haters desocupadas que ganhavam voz nas redes sociais) usaram o Facebook para proferir ataques ao cantor. Ou seja, mesmo sendo considerado...

O fato resultou em centenas de seguidores (e haters desocupadas que ganhavam voz nas redes sociais) usaram o Facebook para proferir ataques ao cantor.


Ou seja, mesmo sendo considerado um dos maiores ícones alterativos da MPB, um dos malditos da música, Tom Zé foi "cancelado" por fazer um comercial considerado capitalista demais para ele. 


Os ataques tiraram seu sono, fazendo com que ele optasse por doar todo o cachê que recebeu pelo comercial para a banda de música de Irará, sua cidade natal, no interior da Bahia e inspiração para sua canção "Abacaxi de Irará",


Alguns meses depois, Tom Zé decidiu responder ao cancelamento não só com uma ação social, mas também da forma com que ele melhor saber se comunicar: A música.


O EP "Tribunal do Feicebuqui" um dos mais geniais da sua década, e indo na contramão da acusações que Tom Zé recebia, foi liberado para download gratuito em uma era pré-streaming.


Para a construção da obra, Tom convocou um time de nomes emergentes da música nacional, entendo que o projeto precisava gente nova para se atingir a mensagem anti cancelamento na era digital. São eles:  Emicida, Tim Bernardes (O Terno), Marcelo Segreto (Filarmônica de Pasárgada), Gustavo Galo (Trupe Chá de Boldo) e Tatá Aeroplano. Além disso, o álbum tem como novidade direção do jornalista Marcus Preto e a arte da capa desenhada por Mallu Magalhães.


São 3 faixas muito criativas e diretas: A primeira,  um copilado de ataques que Tom Zé recebeu no facebook, transformandos em poesia. A segunda, uma espécie de homenagem ao trajetória do cantor. E a ultima, um jingle engavetado para o guaraná "Taí" na época em que o artista trabalhava para a agência de publicidade DPZ.


Passados mais de anos do ocorrido, quase ninguém se lembra da propaganda e da polemica com a Coca-Cola, mas muitos se lembrado de "Tribunal do Feicebuqui"
]]>540falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/topcalia-34-discografia-arctic-monkeys-do-pior-para-o-melhor--68267970https://api.spreaker.com/episode/68267970Fri, 24 Oct 2025 17:23:57 +0000GigolaNesse episódio, fazemos um ranking com a banda Arctic Monkeys: do pior disco para o melhor.941falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-63-george-harrison-thirty-three-1-3-part-de-leo-palma--68142947

Seu casamento com Pattie Boyd chegava ao fim, após de exageros em drogas e uma conturbada traição envolvendo seu amigo Eric Clapton.


Seu contrato com a A&M Records , que na época era a distribuidora mundial da Dark Horse - selo pessoal de Harrison - chegava ao fim, após George não conseguir finalizar seu ultimo disco conforme o prazo acordado, culminando em uma briga com o diretor da gravadora e até então seu amigo, Herb Alpert.


As eternas comparações por parte da impressa de seus trabalhos com os de seus ex-companheiros Paul e John, continuavam ser uma sombra em sua trajetória.


E para completar, o ex-Beatles enfrentava uma hepatite e também um processo de plágio na justiça por causa de sua canção: "My Sweet Lord".


Para relaxar a mente e mudar de rumo, George tirou férias nas Filipinas e ressignificou esse momento de sua vida. Tratou da saúde, oficializou sua relação com seu novo amor Olivia e mergulhou de cabeça no estudo e na evolução de sua espiritualidade.


Pode contar com a ajuda de muitos amigos queridos, e assim, finalizou seu álbum que foi muito elogiado por critica e pública: Thirty Three & 1/3 - um disco onde George Harrison fala sobre pessoas e situações. 
]]>https://api.spreaker.com/episode/68142947Wed, 15 Oct 2025 01:01:54 +0000GigolaAo completar 33 anos (e um terço) em 1976, George Harrison passava por um dos momentos mais delicados da sua vida. Seu casamento com Pattie Boyd chegava ao fim, após de exageros em drogas e uma conturbada traição envolvendo seu amigo Eric Clapton....

Seu casamento com Pattie Boyd chegava ao fim, após de exageros em drogas e uma conturbada traição envolvendo seu amigo Eric Clapton.


Seu contrato com a A&M Records , que na época era a distribuidora mundial da Dark Horse - selo pessoal de Harrison - chegava ao fim, após George não conseguir finalizar seu ultimo disco conforme o prazo acordado, culminando em uma briga com o diretor da gravadora e até então seu amigo, Herb Alpert.


As eternas comparações por parte da impressa de seus trabalhos com os de seus ex-companheiros Paul e John, continuavam ser uma sombra em sua trajetória.


E para completar, o ex-Beatles enfrentava uma hepatite e também um processo de plágio na justiça por causa de sua canção: "My Sweet Lord".


Para relaxar a mente e mudar de rumo, George tirou férias nas Filipinas e ressignificou esse momento de sua vida. Tratou da saúde, oficializou sua relação com seu novo amor Olivia e mergulhou de cabeça no estudo e na evolução de sua espiritualidade.


Pode contar com a ajuda de muitos amigos queridos, e assim, finalizou seu álbum que foi muito elogiado por critica e pública: Thirty Three & 1/3 - um disco onde George Harrison fala sobre pessoas e situações. 
]]>3647falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-136-pato-fu-e-o-isopor-part-de-sammyr-muradi-do-podcast-bota-o-disco-ai--68100806

E para esse debute, a escolha de resenha foi o 5º trabalho de estúdio dos mineiros: "Isopor" - lançado em 1999.


Definir o estilo do som de "Isopor - assim como do Pato Fu - é uma tarefa muito complexa, afinal, a originalidade desse disco é um dos pontos altos da música no apagar das luzes do século XX. 


Passados 26 anos , é possível dizer que esse é o maior trabalho da banda - já que definir o melhor, seria uma tarefa pessoal e subjetiva - tendo em vista que o quarteto formado por Fernanda Takai, John Ulhôa, Xande Tamietti e Ricardo Koctus conseguiu sintetizar no álbum tudo que a banda havia feito de bom em sua carreira: canções esquisitas, camadas criativas, belas baladas, som pesado, guitarras excêntricas e tudo isso em contraste com a bela e suava foz de Takai.
 
Além disso, é possível argumentar que 'Isopor' foi um disco que procedeu muitos estilos de música que seriam adotados na indústria no ano 2000 para frente. 


Ou seja, o Pato Fu foi uma banda de "indie no Brasil" antes do movimento chegar ao Brasil,  e "Isopor" é algo que você além de ouvir, precisa sentir! 
Um que projeto extrassensorial.


Venha acompanhar mais um episódios do PodCália, lembrando sempre que:
"as brigas que ganhei
nem um troféu
como lembrança
pra casa eu levei
as brigas que perdi
estas sim
eu nunca esqueci"  
]]>https://api.spreaker.com/episode/68100806Sat, 11 Oct 2025 16:01:27 +0000GigolaDepois de mais de 5 anos de existência, finalmente uma das bandas mais inteligentes, divertidas e inventivas do Brasil faz a sua estreia em nosso Podcast: Pato Fu!  E para esse debute, a escolha de resenha foi o 5º trabalho de estúdio dos mineiros:...

E para esse debute, a escolha de resenha foi o 5º trabalho de estúdio dos mineiros: "Isopor" - lançado em 1999.


Definir o estilo do som de "Isopor - assim como do Pato Fu - é uma tarefa muito complexa, afinal, a originalidade desse disco é um dos pontos altos da música no apagar das luzes do século XX. 


Passados 26 anos , é possível dizer que esse é o maior trabalho da banda - já que definir o melhor, seria uma tarefa pessoal e subjetiva - tendo em vista que o quarteto formado por Fernanda Takai, John Ulhôa, Xande Tamietti e Ricardo Koctus conseguiu sintetizar no álbum tudo que a banda havia feito de bom em sua carreira: canções esquisitas, camadas criativas, belas baladas, som pesado, guitarras excêntricas e tudo isso em contraste com a bela e suava foz de Takai.
 
Além disso, é possível argumentar que 'Isopor' foi um disco que procedeu muitos estilos de música que seriam adotados na indústria no ano 2000 para frente. 


Ou seja, o Pato Fu foi uma banda de "indie no Brasil" antes do movimento chegar ao Brasil,  e "Isopor" é algo que você além de ouvir, precisa sentir! 
Um que projeto extrassensorial.


Venha acompanhar mais um episódios do PodCália, lembrando sempre que:
"as brigas que ganhei
nem um troféu
como lembrança
pra casa eu levei
as brigas que perdi
estas sim
eu nunca esqueci"  
]]>3380falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-62-beady-eye-different-gear-still-speeding-part-dado-doria--67993122

Noel Gallagher, declarou que não suportava trabalhar nem mais um dia de sua vida com seu irmão caçula e ainda disse não se importar caso o grupo quisesse prosseguir como Oasis, partindo para carreira solo a qual ele há anos parecia almejar.


Um orgulhoso Liam Gallagher, menosprezou a supostas proposta de continuidade e anunciou sua nova banda formada pelos 4 integrantes remanescentes: Beady Eye.


Em 28 de fevereiro de 2011, menos de 2 anos do término do Oasis, o  primeiro álbum da banda "Different Gear, Still Speeding," chegou ao mercado. Gravado nos estúdios RAK, em sua primeira semana de estreia foi o 3º álbum mais vendido no Reino Unido.

Com uma legião órfãs sedenta por Oasis, o trabalho foi bem aceito entre os fãs. A banda tocou em diversos festivais de alto nível e teve um bom desempenho com o lançamento dos seus 5 singles. Agora sem o principal cérebro da banda, Liam divida os composições do álbum com Andy Bell e Gem Archer.


Porém, com o passar do tempo, ficou nítido que faltava algo mais para que aquela banda não fosse apensar uma "sobra de Oasis". Inclusive, Liam Gallagher a principio fez questão de deixar as canções de seu irmão de fora da turnê. O resultado, foi que a Beady Eye foi se tornando cada vez mais uma banda comum, que tinha sim sua qualidade, mas que não era melhor nem pior do que tantas outras que ficam pelo caminho. Em 2014, o grupo encerrou suas atividades.


Passado 15 anos, pode-se dizer que o projeto Beady Eye foi muito prematuro. Porém, com a gigantesca turnê de retorno do Oasis é possível olhar para trás com carinho e afirmar que "Different Gear, Still Speeding" valeu a pena.  ]]>https://api.spreaker.com/episode/67993122Fri, 03 Oct 2025 00:13:45 +0000GigolaEm 28 de agosto de 2009, após uma briga intensa entre os irmãos Gallagher nos bastidores do festival Rock en Seine, em Paris, Noel abandonando o local e anuncio sua saída da banda. O estopim para o fim do Oasis - além dos anos de relação desgastada -...

Noel Gallagher, declarou que não suportava trabalhar nem mais um dia de sua vida com seu irmão caçula e ainda disse não se importar caso o grupo quisesse prosseguir como Oasis, partindo para carreira solo a qual ele há anos parecia almejar.


Um orgulhoso Liam Gallagher, menosprezou a supostas proposta de continuidade e anunciou sua nova banda formada pelos 4 integrantes remanescentes: Beady Eye.


Em 28 de fevereiro de 2011, menos de 2 anos do término do Oasis, o  primeiro álbum da banda "Different Gear, Still Speeding," chegou ao mercado. Gravado nos estúdios RAK, em sua primeira semana de estreia foi o 3º álbum mais vendido no Reino Unido.

Com uma legião órfãs sedenta por Oasis, o trabalho foi bem aceito entre os fãs. A banda tocou em diversos festivais de alto nível e teve um bom desempenho com o lançamento dos seus 5 singles. Agora sem o principal cérebro da banda, Liam divida os composições do álbum com Andy Bell e Gem Archer.


Porém, com o passar do tempo, ficou nítido que faltava algo mais para que aquela banda não fosse apensar uma "sobra de Oasis". Inclusive, Liam Gallagher a principio fez questão de deixar as canções de seu irmão de fora da turnê. O resultado, foi que a Beady Eye foi se tornando cada vez mais uma banda comum, que tinha sim sua qualidade, mas que não era melhor nem pior do que tantas outras que ficam pelo caminho. Em 2014, o grupo encerrou suas atividades.


Passado 15 anos, pode-se dizer que o projeto Beady Eye foi muito prematuro. Porém, com a gigantesca turnê de retorno do Oasis é possível olhar para trás com carinho e afirmar que "Different Gear, Still Speeding" valeu a pena.  ]]>4713falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/topcalia-33-5-bandas-que-foram-influenciadas-ou-associadas-ao-legado-dos-mamonas-assassinas--67914552

Obs: A arte do episódios é a contracapa do disco "Mamonas Assassinas" de 1995, que continha a brincadeira "recorte aqui e estrague seu encarte."
]]>https://api.spreaker.com/episode/67914552Fri, 26 Sep 2025 22:04:17 +0000GigolaNo episódio de hoje, citamos 5 bandas - de forma totalmente subjetiva - que foram influenciadas ou associadas de alguma forma pelo legado dos "Mamonas Assassinas". Seja no estilo ou no humor, de forma direta ou indireta.  Obs: A arte do episódios é...

Obs: A arte do episódios é a contracapa do disco "Mamonas Assassinas" de 1995, que continha a brincadeira "recorte aqui e estrague seu encarte."
]]>728falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/topcalia-32-5-grandes-discos-produzidos-por-tom-capone--67825458https://api.spreaker.com/episode/67825458Fri, 19 Sep 2025 19:49:30 +0000GigolaNo mês em que se completam 21 anos da partida do lendário produtor Tom Capone, falamos sobre 5 grandes discos produzidos por ele.619falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/topcalia-31-os-melhores-discos-de-1997--67709633https://api.spreaker.com/episode/67709633Thu, 11 Sep 2025 03:50:07 +0000GigolaNesse programa, citamos nossos 10 discos favoritos do ano de 1997.1088falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-61-supergrass-30-anos-do-i-should-coco-part-gui-martins--67637899

I Should Coco, o debute do Supergrass saiu diretamente de Oxford para ocupar o coração dos fãs de britpop e também de todos aqueles - como esse que aqui escreve - que passavam as noites gravando clipes em VHS na saudosíssima MTV Brasil. 


Com uma formula musical muito certeira, valorizando o som direto e simples, misturado a guitarras pesadas e riff marcantes de piano, o trio formado por Gaz Coombes, Danny Goffey, Mick Quinn - e sempre com a participação de Rob Combees nas teclas - o Supergrass produziu um álbum de estreia com melodias marcantes, trabalhadas em cima de 3 acordes na pegada pop punk. 


A partir daquele momento, a banda definiu para sempre sua identidade com um dos sons mais característicos e vibrante dos anos 90: alegre, dançante e barulhento.


O álbum foi maior sucesso comercial de toda a carreira da banda, alcançando o primeiro lugar nas paradas de álbuns do Reino Unido e vendendado mais de 500 mil cópias apenas neste país.
O maior sucesso do projeto,  "Alright", chegou a ser certificado com disco de platina, mas mais do que isso, apresentou o Supergrass para um legião de fãs ao redor do mundo. 


Nessa ultima semana, a banda se apresentou em São Paulo, com a turnê de 30 anos do I Should Coco. Infelizmente, nós do PodCália não conseguimos ir =(

Por isso, fica aqui nossa homenagem em forma de episódio e frustração. =)

]]>https://api.spreaker.com/episode/67637899Thu, 04 Sep 2025 21:25:53 +0000GigolaEm 15 de maio de 1995, chegava as lojas um dos álbuns mais legais dos anos 90. E sim, "álbum legal"-  por vintage que seja a expressão - é a definição perfeita para esse disco I Should Coco, o debute do Supergrass saiu diretamente de Oxford para...

I Should Coco, o debute do Supergrass saiu diretamente de Oxford para ocupar o coração dos fãs de britpop e também de todos aqueles - como esse que aqui escreve - que passavam as noites gravando clipes em VHS na saudosíssima MTV Brasil. 


Com uma formula musical muito certeira, valorizando o som direto e simples, misturado a guitarras pesadas e riff marcantes de piano, o trio formado por Gaz Coombes, Danny Goffey, Mick Quinn - e sempre com a participação de Rob Combees nas teclas - o Supergrass produziu um álbum de estreia com melodias marcantes, trabalhadas em cima de 3 acordes na pegada pop punk. 


A partir daquele momento, a banda definiu para sempre sua identidade com um dos sons mais característicos e vibrante dos anos 90: alegre, dançante e barulhento.


O álbum foi maior sucesso comercial de toda a carreira da banda, alcançando o primeiro lugar nas paradas de álbuns do Reino Unido e vendendado mais de 500 mil cópias apenas neste país.
O maior sucesso do projeto,  "Alright", chegou a ser certificado com disco de platina, mas mais do que isso, apresentou o Supergrass para um legião de fãs ao redor do mundo. 


Nessa ultima semana, a banda se apresentou em São Paulo, com a turnê de 30 anos do I Should Coco. Infelizmente, nós do PodCália não conseguimos ir =(

Por isso, fica aqui nossa homenagem em forma de episódio e frustração. =)

]]>4618falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-60-with-the-beatles-part-leo-palma--67523729

Produzido por George Martin, o álbum traz oito composições autorais (sete de dupla Lennon–McCartney e a primeira composição solo de George Harrison lançada em álbum) e seis covers. As sessões também renderam o famoso single: "I Want to Hold Your Hand" / "This Boy". 


Apesar de  "With the Beatles" não destoar muito de "Please Please Me", é inegável que existe uma perceptível sofisticação na composição das música, nos arranjos, nas melodias e principalmente nas harmonias. 


Outra característica que fica perceptivelmente mais forte - e que se tornaria cada vez mais marcante dali para frente - é a parceria na composição entre Lennon e McCartney, que diferente do final de carreira a essa altura se complementavam de forma muito plena na composição das canções.
 
É curioso perceber que apesar de se tratar de um trabalho dos Beatles onde os mesmos já iniciavam a caminhada para se tornarem a maior banda de todos os tempos, em diversos momentos do disco encontramos reflexões que condiziam com a real situação de John, Paul, George e Ringo: o dia a dia de 4 jovens (ainda) normais. 


As letras refletem sobre desilusões amorosas, dilemas do inicio da vida adulta e a chegada da fama precoce, mostrando nuances naturais sobre o cotidiano de um jovem britânico de 20 e poucos anos. 


"With The Beatles", pode ser considerado a ultima dança de Lennon, McCartney, Harrison e Starkey antes da virada de página que os tornaria o maior fenômeno artístico da história da humanidade. Talvez por isso, o título do álbum apresente uma metáfora simples, porém autêntica sobre onde toda Inglaterra gostaria de estar naquela momento: "com os Beatles". 
]]>https://api.spreaker.com/episode/67523729Wed, 27 Aug 2025 03:55:07 +0000GigolaEm 22 de novembro de 1963, chegava ao mercado "With The Beatles", o segundo trabalho de estúdio do quarteto de Liverpool, 8 meses após o disco de estreia. Curiosamente, esse foi o maior período de hiato entre um lançamento e outro durante a curta...

Produzido por George Martin, o álbum traz oito composições autorais (sete de dupla Lennon–McCartney e a primeira composição solo de George Harrison lançada em álbum) e seis covers. As sessões também renderam o famoso single: "I Want to Hold Your Hand" / "This Boy". 


Apesar de  "With the Beatles" não destoar muito de "Please Please Me", é inegável que existe uma perceptível sofisticação na composição das música, nos arranjos, nas melodias e principalmente nas harmonias. 


Outra característica que fica perceptivelmente mais forte - e que se tornaria cada vez mais marcante dali para frente - é a parceria na composição entre Lennon e McCartney, que diferente do final de carreira a essa altura se complementavam de forma muito plena na composição das canções.
 
É curioso perceber que apesar de se tratar de um trabalho dos Beatles onde os mesmos já iniciavam a caminhada para se tornarem a maior banda de todos os tempos, em diversos momentos do disco encontramos reflexões que condiziam com a real situação de John, Paul, George e Ringo: o dia a dia de 4 jovens (ainda) normais. 


As letras refletem sobre desilusões amorosas, dilemas do inicio da vida adulta e a chegada da fama precoce, mostrando nuances naturais sobre o cotidiano de um jovem britânico de 20 e poucos anos. 


"With The Beatles", pode ser considerado a ultima dança de Lennon, McCartney, Harrison e Starkey antes da virada de página que os tornaria o maior fenômeno artístico da história da humanidade. Talvez por isso, o título do álbum apresente uma metáfora simples, porém autêntica sobre onde toda Inglaterra gostaria de estar naquela momento: "com os Beatles". 
]]>4420falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-135-legiao-urbana-v--67439504

No Brasil, o Presidente Fernando Collor de Mello, confiscou cerca de 80% dos depósitos nas cadernetas de poupança, que ficaram retidos no Banco Central por 18 meses.


A esperança de um país melhor depois da conquista das "Diretas Já' ruía, perante a uma inflação desenfreada e um abismo social que só aumentava.


E foi em cima desse cenário que em 15 de dezembro de 1991, "V", o quinto trabalho de estúdio da Legião Urbana chegou ao mercado, com a difícil missão de suceder o sucesso de "As 4 Estações".


Renato Russo, Marcelo Bonfá e Dado Vilalobos até tentaram trazer uma temática pop e otimistas para o disco, mas segundo os 3 integrantes da banda isso não foi possível e chegaria a soar como hipocrisias,  graças a situação politica e econômica do país. 


Além disso, Renato contribuiu com composições muito pessoais, que traziam temas como sua luta contra as drogas e o álcool, o termino de seu relacionamento e a recém descoberta de sua condição de HIV.O resultado de tudo isso, foi um dos discos mais grandiosos e diferentes da Legião Urbana. Um trabalho politico e conceitual, que equilibra faixas densas e longas, com passagens instrumentais e "arranjos medievais." 


O "V", apesar de suas nuances pessimistas, acabou carimbando um lugar cativo no coração dos fãs legionários, que nutrem um carinho muito especial pelo disco.


Afinal de contas: "Aonde está você agora além de aqui dentro de mim?"   

]]>https://api.spreaker.com/episode/67439504Wed, 20 Aug 2025 03:25:07 +0000GigolaEm 16 de março de 1990 "O mundo andava tão complicado". No Brasil, o Presidente Fernando Collor de Mello, confiscou cerca de 80% dos depósitos nas cadernetas de poupança, que ficaram retidos no Banco Central por 18 meses. A esperança de um país...

No Brasil, o Presidente Fernando Collor de Mello, confiscou cerca de 80% dos depósitos nas cadernetas de poupança, que ficaram retidos no Banco Central por 18 meses.


A esperança de um país melhor depois da conquista das "Diretas Já' ruía, perante a uma inflação desenfreada e um abismo social que só aumentava.


E foi em cima desse cenário que em 15 de dezembro de 1991, "V", o quinto trabalho de estúdio da Legião Urbana chegou ao mercado, com a difícil missão de suceder o sucesso de "As 4 Estações".


Renato Russo, Marcelo Bonfá e Dado Vilalobos até tentaram trazer uma temática pop e otimistas para o disco, mas segundo os 3 integrantes da banda isso não foi possível e chegaria a soar como hipocrisias,  graças a situação politica e econômica do país. 


Além disso, Renato contribuiu com composições muito pessoais, que traziam temas como sua luta contra as drogas e o álcool, o termino de seu relacionamento e a recém descoberta de sua condição de HIV.O resultado de tudo isso, foi um dos discos mais grandiosos e diferentes da Legião Urbana. Um trabalho politico e conceitual, que equilibra faixas densas e longas, com passagens instrumentais e "arranjos medievais." 


O "V", apesar de suas nuances pessimistas, acabou carimbando um lugar cativo no coração dos fãs legionários, que nutrem um carinho muito especial pelo disco.


Afinal de contas: "Aonde está você agora além de aqui dentro de mim?"   

]]>4494falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-134-arlindo-cruz-eterno--67360766

Foram 8 anos lutando contra as sequelas de um AVC, situação que o deixou hospitalizado na ultima etapa de sua vida.


Arlindo, foi um dos integrantes mais ilustres do magnifico grupo - e porque não chamar de coletivo musical - Fundo de Quintal, tendo tocado com diversas lendas do samba como Jorge Aragão, Beto sem Braço e Almir Guineto.


Em trinta e seis anos de carreira lançou vinte e três álbuns, tendo contribuindo com composições para tantos outros parceiros e grupos. Por conta de seu talento, foi indicado cinco vezes ao Grammy Latino.


Em homenagem ao "Sambista Perfeito" - apelido que recebeu na época de sua parceria com Nei Lopes - o Podcália dedica esse episódio a Arlindão, fazendo a análise de um dos seus discos que traz na sua temática o companheirismo e amizade. Sendo assim, a escolha foi por "Da Música" de 1996, o primeiro trabalho (de cinco no total) feito em parceria com seu eterno amigo e também integrante do "Fundo de Quintal", Sombinha. O resultado dessa colaboração vendeu mais de 60.000 cópias.   
 
Além disso, nossos apresentadores Gigola e Daniel nutrem uma paixão pela música e são amigos a mais de 20 anos, assim como Arlindo e Sombrinha.


Arlindo Cruz se foi, porém o show, e o samba, amigo....eles vão sempre continuar! 
]]>https://api.spreaker.com/episode/67360766Wed, 13 Aug 2025 22:01:32 +0000GigolaNo ultimo dia 08/08,  Arlindo Cruz, uma das maiores referências do samba partiu para o plano espiritual.   Foram 8 anos lutando contra as sequelas de um AVC, situação que o deixou hospitalizado na ultima etapa de sua vida. Arlindo, foi um dos...

Foram 8 anos lutando contra as sequelas de um AVC, situação que o deixou hospitalizado na ultima etapa de sua vida.


Arlindo, foi um dos integrantes mais ilustres do magnifico grupo - e porque não chamar de coletivo musical - Fundo de Quintal, tendo tocado com diversas lendas do samba como Jorge Aragão, Beto sem Braço e Almir Guineto.


Em trinta e seis anos de carreira lançou vinte e três álbuns, tendo contribuindo com composições para tantos outros parceiros e grupos. Por conta de seu talento, foi indicado cinco vezes ao Grammy Latino.


Em homenagem ao "Sambista Perfeito" - apelido que recebeu na época de sua parceria com Nei Lopes - o Podcália dedica esse episódio a Arlindão, fazendo a análise de um dos seus discos que traz na sua temática o companheirismo e amizade. Sendo assim, a escolha foi por "Da Música" de 1996, o primeiro trabalho (de cinco no total) feito em parceria com seu eterno amigo e também integrante do "Fundo de Quintal", Sombinha. O resultado dessa colaboração vendeu mais de 60.000 cópias.   
 
Além disso, nossos apresentadores Gigola e Daniel nutrem uma paixão pela música e são amigos a mais de 20 anos, assim como Arlindo e Sombrinha.


Arlindo Cruz se foi, porém o show, e o samba, amigo....eles vão sempre continuar! 
]]>3896truefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-133-titas-cabeca-dinossauro-e-tambem-a-volta-de-daniel--67262569
Mal sabia Branco, que o 3° disco dos Titãs se tornaria um dos maiores álbuns de rock nacional de todos os tempos.

"Cabeça Dinossauro" é muito mais do que um disco punk. Ele é pesado e sutil. É minimalista e complexo. Simples e inteligente. E descompromissado e conceitual.

O trabalho traz um reflexo do momento do Brasil, que desenhava muito problemático graças a uma ditadura militar ainda se desmanchando e a morte de Tancredo Neves. 
A soma desses fatores criava um clima de desilusão e um cenário de distopia. 

Havia também o momento ruim pessoal que a banda passava. O álbum anterior, "Televisão," ficou abaixo das expectativas comercias. Além disso, Arnaldo Antunes e Tony Belloto haviam sido presos por porte de heroína, culminando em um boicote com a banda por imprensa, produtoras de shows e programas de TV - exceção de Faustão e Chacrinha.

Os Titãs tinham raiva. Raiva das rádios, dos políticos, da gravadora e até de parte do público que defendia um falso puritanismo. 

Tudo isso transformou em uma obra prima, que passado quase 40 anos depois, se mantem um trabalho tão atual e necessário. 

Se "Cabeça Dinossauro" não existe, seria muito provável que a banda encerrasse suas atividades antes dos anos 80, e por isso, podemos afirmar que foi o trabalho não só "mais inovador", mas como também "salvador" dos Titãs. 

Escute esse episódio antes que os "bichos escrotos voltem para o esgoto". ]]>https://api.spreaker.com/episode/67262569Tue, 05 Aug 2025 21:08:48 +0000Gigola"O próximo álbum da banda terá um rock mais seco, mais cru e um som mais primitivo, mais visceral" - Foi o que Branco Mello contou a Folha de São Paulo, em fevereiro de 1986. Mal sabia Branco, que o 3° disco dos Titãs se tornaria um dos maiores...
Mal sabia Branco, que o 3° disco dos Titãs se tornaria um dos maiores álbuns de rock nacional de todos os tempos.

"Cabeça Dinossauro" é muito mais do que um disco punk. Ele é pesado e sutil. É minimalista e complexo. Simples e inteligente. E descompromissado e conceitual.

O trabalho traz um reflexo do momento do Brasil, que desenhava muito problemático graças a uma ditadura militar ainda se desmanchando e a morte de Tancredo Neves. 
A soma desses fatores criava um clima de desilusão e um cenário de distopia. 

Havia também o momento ruim pessoal que a banda passava. O álbum anterior, "Televisão," ficou abaixo das expectativas comercias. Além disso, Arnaldo Antunes e Tony Belloto haviam sido presos por porte de heroína, culminando em um boicote com a banda por imprensa, produtoras de shows e programas de TV - exceção de Faustão e Chacrinha.

Os Titãs tinham raiva. Raiva das rádios, dos políticos, da gravadora e até de parte do público que defendia um falso puritanismo. 

Tudo isso transformou em uma obra prima, que passado quase 40 anos depois, se mantem um trabalho tão atual e necessário. 

Se "Cabeça Dinossauro" não existe, seria muito provável que a banda encerrasse suas atividades antes dos anos 80, e por isso, podemos afirmar que foi o trabalho não só "mais inovador", mas como também "salvador" dos Titãs. 

Escute esse episódio antes que os "bichos escrotos voltem para o esgoto". ]]>4782truefullhttps://www.spreaker.com/episode/topcalia-30-5-musicas-legais-que-possuem-xilofone-e-talvez-voce-nao-sabia--67193258https://api.spreaker.com/episode/67193258Wed, 30 Jul 2025 20:43:45 +0000GigolaNesse programa, citamos nossas 5 músicas que gostamos que possuem xilofone, seja uma participação simples do instrumento, ou de destaque.604truefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-59-weezer-pacific-daydream-part-de-gui-martins-e-danilo-de-carvalho--67093554

O vocalista Rivers Cuomo começou a criação do trabalho para um projeto mais sombrio - intitulado The Black Álbum, e que até acabou saindo anos depois - mas no meio do processo, a direção criativa foi mudando até se tornar o "Pacific Daydream."  


Lançado em 27 de outubro de 2017, o disco a principio causou estranheza nos fãs da banda, isso graças as suas batidas eletrônicas e seus temas sobre "alienação e solidão". Além disso, o novo trabalho era muito diferente da simplicidade apresentada no excelente "álbum branco" de 2016. 


O primeiro single, "Feels Like Summer", flertava muito mais com o indie moderno do que com as raízes originais do grupo, e como previsto, houve até quem disse "o Weezer não é mais a mesmo". 


Passado o tempo - o tal senhor da razão - Rivers Cuomo, como quase sempre, mostrou que sabia o que estava fazendo.


Desde o começo da turnê, era nítido que as faixas funcionavam muito bem ao vivo. Inclusive, muitas deles continuam no setlist da banda até hoje. 


Se passando quase 10 anos da estreia, Pacific Daydream se tornou querido entre os fãs da banda, se mostrando uma boa aposta, apesar de ousada.


Acompanhe mais uma ótima resenha sobre Weezer no nosso podcast, pela primeira vez, com um trio de fãs!
]]>https://api.spreaker.com/episode/67093554Thu, 24 Jul 2025 03:50:07 +0000GigolaPacific Daydream do Weezer é aquele típico exemplo de disco em que o tempo se torna "senhor da razão". O vocalista Rivers Cuomo começou a criação do trabalho para um projeto mais sombrio - intitulado The Black Álbum, e que até acabou saindo anos...

O vocalista Rivers Cuomo começou a criação do trabalho para um projeto mais sombrio - intitulado The Black Álbum, e que até acabou saindo anos depois - mas no meio do processo, a direção criativa foi mudando até se tornar o "Pacific Daydream."  


Lançado em 27 de outubro de 2017, o disco a principio causou estranheza nos fãs da banda, isso graças as suas batidas eletrônicas e seus temas sobre "alienação e solidão". Além disso, o novo trabalho era muito diferente da simplicidade apresentada no excelente "álbum branco" de 2016. 


O primeiro single, "Feels Like Summer", flertava muito mais com o indie moderno do que com as raízes originais do grupo, e como previsto, houve até quem disse "o Weezer não é mais a mesmo". 


Passado o tempo - o tal senhor da razão - Rivers Cuomo, como quase sempre, mostrou que sabia o que estava fazendo.


Desde o começo da turnê, era nítido que as faixas funcionavam muito bem ao vivo. Inclusive, muitas deles continuam no setlist da banda até hoje. 


Se passando quase 10 anos da estreia, Pacific Daydream se tornou querido entre os fãs da banda, se mostrando uma boa aposta, apesar de ousada.


Acompanhe mais uma ótima resenha sobre Weezer no nosso podcast, pela primeira vez, com um trio de fãs!
]]>3943falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/topcalia-29-as-5-melhores-musicas-com-bandolim--67020013https://api.spreaker.com/episode/67020013Thu, 17 Jul 2025 21:01:06 +0000GigolaNesse programa, citamos nossas 5 músicas favoritas de grandes artistas com Bandolim. 578truefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-58-the-lemonheads-it-s-a-shame-about-ray-part-de-gui-martins--66903903
Foi lançado em Junho de 1992, após uma excursão pela Austrália, abrindo show para a banda Fugazi. 


Foi nessa viagem que o vocalista Evan Dando encontraria os personagens que inspiram e povoam o disco, além de firmar parcerias com Tom Morgan da banda australiana Smudge, ajudou na autoria do álbum, e Juliana Hatfield tocou baixo e cantou backing vocals em algumas músicas.


O disco traz muitas canções onde Evan observa situações por uma perspectiva em terceira pessoa, como se ele fosse um telespectador de uma história alheia a sua existência. 


It's a shame about Ray foi saudado pela crítica como um ponto alto artístico no catálogo da banda, além de ser o seu maior sucesso comercial . Até aquele momento, a música da banda era considerada pela crítica como pop-grunge ou punk-pop, que parecia destinado a situar-se estilisticamente abaixo de outras bandas mais "nobres". O disco provocou uma mudança no status da banda e é hoje considerado um dos discos de rock alternativo mais emblemáticos da década de noventa.
]]>https://api.spreaker.com/episode/66903903Wed, 09 Jul 2025 05:35:07 +0000GigolaIt's a Shame About Ray é o quinto álbum dos The "Lemonheads" Foi lançado em Junho de 1992, após uma excursão pela Austrália, abrindo show para a banda Fugazi.  Foi nessa viagem que o vocalista Evan Dando encontraria os personagens que inspiram e...
Foi lançado em Junho de 1992, após uma excursão pela Austrália, abrindo show para a banda Fugazi. 


Foi nessa viagem que o vocalista Evan Dando encontraria os personagens que inspiram e povoam o disco, além de firmar parcerias com Tom Morgan da banda australiana Smudge, ajudou na autoria do álbum, e Juliana Hatfield tocou baixo e cantou backing vocals em algumas músicas.


O disco traz muitas canções onde Evan observa situações por uma perspectiva em terceira pessoa, como se ele fosse um telespectador de uma história alheia a sua existência. 


It's a shame about Ray foi saudado pela crítica como um ponto alto artístico no catálogo da banda, além de ser o seu maior sucesso comercial . Até aquele momento, a música da banda era considerada pela crítica como pop-grunge ou punk-pop, que parecia destinado a situar-se estilisticamente abaixo de outras bandas mais "nobres". O disco provocou uma mudança no status da banda e é hoje considerado um dos discos de rock alternativo mais emblemáticos da década de noventa.
]]>3294truefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-57-oasis-sotsog-part-de-dado-doria-leo-palma-e-marcao-a-fera--66844562
As mídias passaram a funcionar cada vez mais digitalmente e a maneira de se consumir música nunca mais foi a mesma com a estreia de plataformas como Napster e Shazam - os primórdios do streaming.  


No virar do milénio, o Oasis também passou por mudanças drásticas. 

A banda mudou a logo, perdeu mais dois membros fundadores, teve seu líder Noel se afastando das drogas e concebeu o seu projeto mais ousado até então: o 4º trabalho de estúdio, Standing On The Shoulder Of Giants.


SOTSOG - acrônimo adotado pelos fãs -  marca a transição da banda para o rock psicodélico, e marca de certa forma, o fim da Britpop e da relevância da banda no panorama musical.

O álbum  tem a forte influencia de samples e música eletrônica, estilos os quais Noel sempre esteve envolvido indiretamente. Além do Gallagher mais velho, as gravações contaram apenas com mais dois integrantes oficias da banda: o baterista Alan White, e obviamente, Liam Gallagher - que além de estar no seu auge vocal, ainda contribuiu com sua primeira composição na trajetória do Oasis


O projeto que não foi muito bem recebido pela crítica nem pelos fãs mais fiéis na época, porém, foi responsável por uma turnê com shows antagônicos que acabariam gerando o disco ao vivo que foi um grande sucesso: Familiar To Millions.


25 anos depois do lançamento, a constatação que podemos tirar é que Standing On The Shoulder Of Giants envelheceu muito bem, inclusive abrindo as portas para novas bandas que acabariam utilizando essa roupagem nos anos 2000, como The Killers e Kasabian.


Acompanha nosso podcast em mais um episódio sobre Oasis, enquanto aguardamos a turnê de volta da banda. 


Sendo assim, cantamos:
"Thank you for the sun the one that shines on everyone
Who feels love?"]]>https://api.spreaker.com/episode/66844562Thu, 03 Jul 2025 00:43:19 +0000GigolaA virada para o ano 2000 foi um momento de medo e expectativa, mas também de celebração e esperança. A fake News do "Bug do Milênio" até gerou apreensão, mas a grande transformação da chegada de um novo milênio foi na forma de como nos comunicávamos....
As mídias passaram a funcionar cada vez mais digitalmente e a maneira de se consumir música nunca mais foi a mesma com a estreia de plataformas como Napster e Shazam - os primórdios do streaming.  


No virar do milénio, o Oasis também passou por mudanças drásticas. 

A banda mudou a logo, perdeu mais dois membros fundadores, teve seu líder Noel se afastando das drogas e concebeu o seu projeto mais ousado até então: o 4º trabalho de estúdio, Standing On The Shoulder Of Giants.


SOTSOG - acrônimo adotado pelos fãs -  marca a transição da banda para o rock psicodélico, e marca de certa forma, o fim da Britpop e da relevância da banda no panorama musical.

O álbum  tem a forte influencia de samples e música eletrônica, estilos os quais Noel sempre esteve envolvido indiretamente. Além do Gallagher mais velho, as gravações contaram apenas com mais dois integrantes oficias da banda: o baterista Alan White, e obviamente, Liam Gallagher - que além de estar no seu auge vocal, ainda contribuiu com sua primeira composição na trajetória do Oasis


O projeto que não foi muito bem recebido pela crítica nem pelos fãs mais fiéis na época, porém, foi responsável por uma turnê com shows antagônicos que acabariam gerando o disco ao vivo que foi um grande sucesso: Familiar To Millions.


25 anos depois do lançamento, a constatação que podemos tirar é que Standing On The Shoulder Of Giants envelheceu muito bem, inclusive abrindo as portas para novas bandas que acabariam utilizando essa roupagem nos anos 2000, como The Killers e Kasabian.


Acompanha nosso podcast em mais um episódio sobre Oasis, enquanto aguardamos a turnê de volta da banda. 


Sendo assim, cantamos:
"Thank you for the sun the one that shines on everyone
Who feels love?"]]>5612falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/topcalia-28-as-5-melhores-musicas-com-ukulele--66763900https://api.spreaker.com/episode/66763900Thu, 26 Jun 2025 22:15:17 +0000GigolaNesse programa, citamos nossas 5 músicas favoritas de grandes artistas com ukulele. 772falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/topcalia-27-os-melhores-discos-de-2000--66732502https://api.spreaker.com/episode/66732502Tue, 24 Jun 2025 21:48:50 +0000GigolaNesse programa, citamos nossos 10 discos favoritos do ano de 2000.1553truefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-56-weezer-pinkerton-part-de-gui-martins--66630912

E é graças ao tempo, que hoje podemos dizer o quão genial é o álbum "Pikerton".


Por favor, não levem esse humilde podcast a mal. Nós aqui como bons fãs de Weezer sempre amamos o disco.

Mas verdade é, que quando lançado em 1996, foi amplamente criticado pela crítica e acredite, por boa parte dos fãs, que não compraram a ideia de River Coumo fazer da obra o seu diário reflexivo sobre as duas desventuras em Harvad.

No entanto, com o tempo, "Pinkerton" ganhou um status cult e é agora amplamente considerado um clássico, elogiado por sua honestidade crua e letras pessoais, se tornando um dos maiores - se não o maior - disco do Weezer.


Nesse episódio, Gigola recebe Gui Martins, que ao contrario de boa parte das pessoas é apaixonado pelo disco desde sua estreia. 
]]>https://api.spreaker.com/episode/66630912Thu, 19 Jun 2025 16:24:53 +0000GigolaO tempo é o senhor da razão. O tempo inocenta. O tempo cura tudo E é graças ao tempo, que hoje podemos dizer o quão genial é o álbum "Pikerton". Por favor, não levem esse humilde podcast a mal. Nós aqui como bons fãs de Weezer sempre amamos o...

E é graças ao tempo, que hoje podemos dizer o quão genial é o álbum "Pikerton".


Por favor, não levem esse humilde podcast a mal. Nós aqui como bons fãs de Weezer sempre amamos o disco.

Mas verdade é, que quando lançado em 1996, foi amplamente criticado pela crítica e acredite, por boa parte dos fãs, que não compraram a ideia de River Coumo fazer da obra o seu diário reflexivo sobre as duas desventuras em Harvad.

No entanto, com o tempo, "Pinkerton" ganhou um status cult e é agora amplamente considerado um clássico, elogiado por sua honestidade crua e letras pessoais, se tornando um dos maiores - se não o maior - disco do Weezer.


Nesse episódio, Gigola recebe Gui Martins, que ao contrario de boa parte das pessoas é apaixonado pelo disco desde sua estreia. 
]]>4076truefullhttps://www.spreaker.com/episode/topcalia-26-os-melhores-discos-de-2016--66583763https://api.spreaker.com/episode/66583763Tue, 17 Jun 2025 03:00:08 +0000GigolaNesse programa, citamos nossos 10 discos favoritos do ano de 2016.1215falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/topcalia-25-os-melhores-discos-de-2003--66516299https://api.spreaker.com/episode/66516299Thu, 12 Jun 2025 03:20:07 +0000GigolaNesse programa, citamos nossos 10 discos favoritos do ano de 2003.1025truefullhttps://www.spreaker.com/episode/topcalia-24-marina-silva-merece-respeito-10-musicas-sobre-o-meio-ambiente--66397979
As violentas cenas protagonizadas pelos senadores Marcos Rogério, Omar Aziz, e Plínio Valério, ficaram marcadas na história como um dos atos – senão o mais – grotesco da violência política de gênero e raça cometida contra uma mulher negra naquela casa. 

Por isso, o TopCália de hoje faz uma homenagem a Marina Silva, citando 10 músicas que gostamos sobre o seu tema favorito: o meio ambiente!


arte: @desenholadino
]]>https://api.spreaker.com/episode/66397979Thu, 05 Jun 2025 03:50:07 +0000GigolaNo ultimo dia 27/05, no Senado, a Ministra Marina Silva é vítima de violência de política de gênero. As violentas cenas protagonizadas pelos senadores Marcos Rogério, Omar Aziz, e Plínio Valério, ficaram marcadas na história como um dos atos – senão...
As violentas cenas protagonizadas pelos senadores Marcos Rogério, Omar Aziz, e Plínio Valério, ficaram marcadas na história como um dos atos – senão o mais – grotesco da violência política de gênero e raça cometida contra uma mulher negra naquela casa. 

Por isso, o TopCália de hoje faz uma homenagem a Marina Silva, citando 10 músicas que gostamos sobre o seu tema favorito: o meio ambiente!


arte: @desenholadino
]]>2206falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-55-the-verve-hinos-urbanos-part-de-dado-doria-e-leo-palma--66327145

Imagine um ano em que ao mesmo tempo é lançado disco mais famoso e revolucionário do grupo  - inclusive, se tornando maior que o próprio Verve - o líder Richard Aschcrof, após várias demonstrações públicas de descontentamento, abandonaria o barco culminando assim no fim do The Verve? 


Assim se resume o ano 1997 para um dos maiores representantes do movimento britpop. 
O objetivo inicial de Aschcroft era de que "Urban Hymns" fosse seu primeiro disco solo, ideia que foi abandonada temporariamente, se transformando no terceiro trabalho do quarteto de Wigan. 


Fato é que o álbum apresenta uma estética bem diferente dos trabalhos anteriores, que flertavam com muros de guitarras distorcidas e psicodelia shoegaz. Em meio a orquestrações grandiosas e camadas de guitarras mais limpadas, Richard Ashcroft canta sobre reflexões pessoas, passado e futuro, decepções, e principalmente a vontade de jogar tudo para o alto e começar de novo.


O disco serviu como sessão de terapia para o vocalista, que rapidamente atrás da sua decisão e deixou a banda. Mesmo com essa baixa, o legado de Urban Hymns se tornou um sucesso de critica e venda, marcando para sempre a história do rock como um dos álbuns mais importantes dos anos 90, abrindo caminho para uma carreira solo de sucesso para Richard Aschcroft. 

]]>https://api.spreaker.com/episode/66327145Sat, 31 May 2025 03:05:07 +0000GigolaO ano de 1997 foi sem sobra de dúvidas o mais controverso de toda trajetória do The Verve. Imagine um ano em que ao mesmo tempo é lançado disco mais famoso e revolucionário do grupo  - inclusive, se tornando maior que o próprio Verve - o líder...

Imagine um ano em que ao mesmo tempo é lançado disco mais famoso e revolucionário do grupo  - inclusive, se tornando maior que o próprio Verve - o líder Richard Aschcrof, após várias demonstrações públicas de descontentamento, abandonaria o barco culminando assim no fim do The Verve? 


Assim se resume o ano 1997 para um dos maiores representantes do movimento britpop. 
O objetivo inicial de Aschcroft era de que "Urban Hymns" fosse seu primeiro disco solo, ideia que foi abandonada temporariamente, se transformando no terceiro trabalho do quarteto de Wigan. 


Fato é que o álbum apresenta uma estética bem diferente dos trabalhos anteriores, que flertavam com muros de guitarras distorcidas e psicodelia shoegaz. Em meio a orquestrações grandiosas e camadas de guitarras mais limpadas, Richard Ashcroft canta sobre reflexões pessoas, passado e futuro, decepções, e principalmente a vontade de jogar tudo para o alto e começar de novo.


O disco serviu como sessão de terapia para o vocalista, que rapidamente atrás da sua decisão e deixou a banda. Mesmo com essa baixa, o legado de Urban Hymns se tornou um sucesso de critica e venda, marcando para sempre a história do rock como um dos álbuns mais importantes dos anos 90, abrindo caminho para uma carreira solo de sucesso para Richard Aschcroft. 

]]>5899truefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-132-o-cavalo-de-rodrigo-amarante-part-de-joao-dimas--66202856

Assim, no ano de 2013 "Cavalo," um disco sensível e melancólico viu a luz do dia através do celeiro - ok, desculpem a piada 5ª serie. 


De acordo com Amarante, Cavalo é sua própria incursão em direção ao passado, àquilo que o fez musicalmente ser quem ele é hoje também como músico brasileiro. Prova disso, é que o álbum começa com uma sequência inicial que traz respectivamente uma faixa em português, uma em inglês e uma em francês. 


Desenvolvido na cidade de Los Angeles, Califórnia, a obra que conta com produção de Noah Georgeson, parceiro de nomes como Joanna Newsom e Devendra Banhart que colaboram  na construção da identidade das 11 faixas, que apresentam uma composição bem minimalista rica em detalhes. 

"Eu estou falando de mim, da minha história, de como eu entendo que sou. Essa música fala desse momento, de eu voltar pra casa, trazendo esse disco, e o que ele traz com ele.”
- Rodrigo Amarante
]]>https://api.spreaker.com/episode/66202856Thu, 29 May 2025 03:30:07 +0000GigolaDepois de Los Hermanos, Orquestra Imperial e Little Joy, Rodrigo Amarante decidiu que era a hora de lançar o seu primeiro trabalho solo. Assim, no ano de 2013 "Cavalo," um disco sensível e melancólico viu a luz do dia através do celeiro - ok,...

Assim, no ano de 2013 "Cavalo," um disco sensível e melancólico viu a luz do dia através do celeiro - ok, desculpem a piada 5ª serie. 


De acordo com Amarante, Cavalo é sua própria incursão em direção ao passado, àquilo que o fez musicalmente ser quem ele é hoje também como músico brasileiro. Prova disso, é que o álbum começa com uma sequência inicial que traz respectivamente uma faixa em português, uma em inglês e uma em francês. 


Desenvolvido na cidade de Los Angeles, Califórnia, a obra que conta com produção de Noah Georgeson, parceiro de nomes como Joanna Newsom e Devendra Banhart que colaboram  na construção da identidade das 11 faixas, que apresentam uma composição bem minimalista rica em detalhes. 

"Eu estou falando de mim, da minha história, de como eu entendo que sou. Essa música fala desse momento, de eu voltar pra casa, trazendo esse disco, e o que ele traz com ele.”
- Rodrigo Amarante
]]>5171falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/topcalia-23-10-brigas-do-mundo-da-musica-que-viraram-cancoes--66123678https://api.spreaker.com/episode/66123678Thu, 22 May 2025 03:40:07 +0000GigolaNesse episódio, falamos sobre 10 brigas entre diferentes artistas que acabaram inspirando grandes canções!4147truefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-54-nada-surf-high-low-part-de-gui-martins--66125529
O álbum, High/Low, de 1996 tem toda a  aquela essência noventista, com pitadas de grunge, pop e new punk.

O trio sobreviveu ao rótulo de one hit wonder - com a canção "Popular" - e continua a sua existência no cenário independente norte-americano.


Com a globalização da música e as plataformas de streaming, Nada Surf continua atraindo novos fãs ao redor do mundo, inclusive nosso querido Podcálistas. 
]]>https://api.spreaker.com/episode/66125529Sat, 17 May 2025 03:45:07 +0000GigolaNada Surf é uma banda americana de rock alternativo formada em 1993, na cidade de Nova Iorque.  O álbum, High/Low, de 1996 tem toda a  aquela essência noventista, com pitadas de grunge, pop e new punk. O trio sobreviveu ao rótulo de one hit wonder -...
O álbum, High/Low, de 1996 tem toda a  aquela essência noventista, com pitadas de grunge, pop e new punk.

O trio sobreviveu ao rótulo de one hit wonder - com a canção "Popular" - e continua a sua existência no cenário independente norte-americano.


Com a globalização da música e as plataformas de streaming, Nada Surf continua atraindo novos fãs ao redor do mundo, inclusive nosso querido Podcálistas. 
]]>3515falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-131-anavitoria-cor--66078440

O álbum simboliza uma fase mais madura das tocantinenses Ana Caetano e Vitória Falcão, apresentando uma proposta bem diversificada, com vocalizações emotivas, parcerias de luxo - como Rita Lee e Lenine - e uma conexão muito maior com a musica nacional.

Se nos trabalhos anteriores era comum classificar o DUO como "pop-folk", não seria exagero, após esse disco, as "reclassificarem" como artistas da MPB - ou nova MPB, já que é assim que os saudosistas costumam chamar.


O titulo e a capa de "COR" contem uma explosão de cores que contrasta com o preto e branco que definiu a identidade criativa das artistas por anos, se tornando assim uma obra conceitual, com sua abordagem visual é intencionalmente lírica.  


Aliás, mais do que conceitual, o projeto pode ser considerado sensorial, já que sua arte, as fotografias e até as coreografias dos clipes no YouTube tiveram grande influência das performances de Marina Abramović — artista reconhecida por traduzir emoções profundas através de expressões artísticas.


Em apenas 48 minutos divididos em 14 faixas, "COR" transporta seu ouvinte para uma história, sensível, pessoal e imersiva, tornando a experiência de sua audição quase em uma bate-papo com Ana e Vitória, onde assuntos como desilusão, novos amores, amizades e recalques são pautas entre um copo de cerveja e um acorde ao violão.


Acompanhe mais esse belo episódio do nosso podcast, apresentado pela dupla: DANIELGIGOLA.
]]>https://api.spreaker.com/episode/66078440Thu, 15 May 2025 03:15:06 +0000GigolaEstreando logo no primeiro dia do ano de 2021, "COR" é o quinto disco da dupla ANAVITÓRIA. O álbum simboliza uma fase mais madura das tocantinenses Ana Caetano e Vitória Falcão, apresentando uma proposta bem diversificada, com vocalizações emotivas,...

O álbum simboliza uma fase mais madura das tocantinenses Ana Caetano e Vitória Falcão, apresentando uma proposta bem diversificada, com vocalizações emotivas, parcerias de luxo - como Rita Lee e Lenine - e uma conexão muito maior com a musica nacional.

Se nos trabalhos anteriores era comum classificar o DUO como "pop-folk", não seria exagero, após esse disco, as "reclassificarem" como artistas da MPB - ou nova MPB, já que é assim que os saudosistas costumam chamar.


O titulo e a capa de "COR" contem uma explosão de cores que contrasta com o preto e branco que definiu a identidade criativa das artistas por anos, se tornando assim uma obra conceitual, com sua abordagem visual é intencionalmente lírica.  


Aliás, mais do que conceitual, o projeto pode ser considerado sensorial, já que sua arte, as fotografias e até as coreografias dos clipes no YouTube tiveram grande influência das performances de Marina Abramović — artista reconhecida por traduzir emoções profundas através de expressões artísticas.


Em apenas 48 minutos divididos em 14 faixas, "COR" transporta seu ouvinte para uma história, sensível, pessoal e imersiva, tornando a experiência de sua audição quase em uma bate-papo com Ana e Vitória, onde assuntos como desilusão, novos amores, amizades e recalques são pautas entre um copo de cerveja e um acorde ao violão.


Acompanhe mais esse belo episódio do nosso podcast, apresentado pela dupla: DANIELGIGOLA.
]]>4406falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-130-caju-a-obra-prima-da-liniker--66007874É isso mesmo!
Nosso podcast nunca foi pretencioso, nem perto disso. 

Mas existem discos que nos fazem sair do script.
E esse é o caso de CAJU, segundo trabalho da cantora Liniker, que pode ser facilmente considerado o melhor álbum de música nacional lançado em 2024.

Com muita diversidade rítmica, CAJU traz em suas faixas um mix de todas as facetas musicais que representam Liniker: seja no pagode e no samba, na MBP e no Soul, no Disco e no R&B.

As letras pessoais e confessionais mostram o quanto a artista evolui, valorizando a conexão que criou com seu publico mais recente e também com o que lhe acompanhar desde a época de Os "Caramelows."

Nas primeiras 24 horas do lançamento de CAJU, 13 das 14 músicas do álbum ficaram entre as 100 músicas mais tocadas do Brasil na plataforma de streaming Spotify, mostrando as proporções gigantescas que Liniker alcançou, mas que até certo ponto não é surpresa, afinal estamos falando da primeira brasileira transgênero a ganhar m Grammy. 


A melhor definição sobre o disco, ainda viria da explicação da própria cantora:


" CAJU tem uma frieza que tenho enfrentado na minha vida pessoal com alguns afetos. Quis falar disso de uma forma muito aberta, jogando no ventilador. Estou cansada de ficar nessa coisa reducionista. Quero ser amada. Eu quero trocar, ter uma vida legal. Curtir como todo mundo curte, ter date. O fato de eu ser a Liniker não me possibilita isso".

Por isso, mais uma vez o Daniel e Gigola repetem nesse espaço: Pare o que você estiver fazendo e venha escutar esse episódio.


Caso você não goste do nosso podcast, então pare o que você estiver fazendo e vá escutar CAJU!
]]>https://api.spreaker.com/episode/66007874Fri, 09 May 2025 01:00:58 +0000GigolaPare o que você estiver fazendo agora, e venha escutar esse episódio! É isso mesmo! Nosso podcast nunca foi pretencioso, nem perto disso.  Mas existem discos que nos fazem sair do script. E esse é o caso de CAJU, segundo trabalho da cantora Liniker,...É isso mesmo!
Nosso podcast nunca foi pretencioso, nem perto disso. 

Mas existem discos que nos fazem sair do script.
E esse é o caso de CAJU, segundo trabalho da cantora Liniker, que pode ser facilmente considerado o melhor álbum de música nacional lançado em 2024.

Com muita diversidade rítmica, CAJU traz em suas faixas um mix de todas as facetas musicais que representam Liniker: seja no pagode e no samba, na MBP e no Soul, no Disco e no R&B.

As letras pessoais e confessionais mostram o quanto a artista evolui, valorizando a conexão que criou com seu publico mais recente e também com o que lhe acompanhar desde a época de Os "Caramelows."

Nas primeiras 24 horas do lançamento de CAJU, 13 das 14 músicas do álbum ficaram entre as 100 músicas mais tocadas do Brasil na plataforma de streaming Spotify, mostrando as proporções gigantescas que Liniker alcançou, mas que até certo ponto não é surpresa, afinal estamos falando da primeira brasileira transgênero a ganhar m Grammy. 


A melhor definição sobre o disco, ainda viria da explicação da própria cantora:


" CAJU tem uma frieza que tenho enfrentado na minha vida pessoal com alguns afetos. Quis falar disso de uma forma muito aberta, jogando no ventilador. Estou cansada de ficar nessa coisa reducionista. Quero ser amada. Eu quero trocar, ter uma vida legal. Curtir como todo mundo curte, ter date. O fato de eu ser a Liniker não me possibilita isso".

Por isso, mais uma vez o Daniel e Gigola repetem nesse espaço: Pare o que você estiver fazendo e venha escutar esse episódio.


Caso você não goste do nosso podcast, então pare o que você estiver fazendo e vá escutar CAJU!
]]>3753truefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-129-a-sociedade-da-gra-ordem-kavernista-part-de-sammyr-muradi-do-podcast-bota-o-disco-ai--65825083
Edy foi conhecido pelas suas apresentações que misturavam diversos estilos debochados de teatro e que desafiavam as convenções sociais relativas à sexualidade. Por isso mesmo, ficou famoso por ter sido o primeiro artista brasileiro a revelar a sua homossexualidade.

Mas além da partida de Edy, a data de 24/04 marca de forma triste a morte do ultimo integrante da Sociedade da Grã-Ordem Kavernista, um projeto musical formado junto ao seus amigos  Raul Seixas, Sérgio Sampaio e Miriam Batucada. O nome do grupo surgiu porque os 4 amigos discutiam muito sobre como seria o mundo depois de uma guerra nuclear: todos voltariam às raízes, isto é, a viver nas cavernas

"Sessão das 10", lançado no ano de 1971, possui arranjos contagiantes e letras cheias de humor e crítica social, o álbum mistura samba, soul e funk de forma única.


Teria sido um sucesso, porém, boicotado e censurado foi recolhido do mercado apenas 2 meses depois de seu lançamento. De qualquer forma, a obra envelheceu muito bem, se tornando um disco "cult" e despertando a curiosidade de cada vez mais e mais pessoas, que hoje enxergam a imagem de ambos os artistas como marginais e membros da contracultura.


A Grã-Ordem Kavertinas faz muita falta. 


E Edy Star fará também, afinal, como declama ao abrir o álbum:
"Respeitável público!
A sociedade Da Grã-Ordem Cavernista,
pede licença para apresentar
o maior espetáculo da terra" 

]]>https://api.spreaker.com/episode/65825083Thu, 01 May 2025 13:44:31 +0000GigolaNo ultimo dia 24 de abril perdemos o magnifico Edy Star. Edy foi conhecido pelas suas apresentações que misturavam diversos estilos debochados de teatro e que desafiavam as convenções sociais relativas à sexualidade. Por isso mesmo, ficou famoso por...
Edy foi conhecido pelas suas apresentações que misturavam diversos estilos debochados de teatro e que desafiavam as convenções sociais relativas à sexualidade. Por isso mesmo, ficou famoso por ter sido o primeiro artista brasileiro a revelar a sua homossexualidade.

Mas além da partida de Edy, a data de 24/04 marca de forma triste a morte do ultimo integrante da Sociedade da Grã-Ordem Kavernista, um projeto musical formado junto ao seus amigos  Raul Seixas, Sérgio Sampaio e Miriam Batucada. O nome do grupo surgiu porque os 4 amigos discutiam muito sobre como seria o mundo depois de uma guerra nuclear: todos voltariam às raízes, isto é, a viver nas cavernas

"Sessão das 10", lançado no ano de 1971, possui arranjos contagiantes e letras cheias de humor e crítica social, o álbum mistura samba, soul e funk de forma única.


Teria sido um sucesso, porém, boicotado e censurado foi recolhido do mercado apenas 2 meses depois de seu lançamento. De qualquer forma, a obra envelheceu muito bem, se tornando um disco "cult" e despertando a curiosidade de cada vez mais e mais pessoas, que hoje enxergam a imagem de ambos os artistas como marginais e membros da contracultura.


A Grã-Ordem Kavertinas faz muita falta. 


E Edy Star fará também, afinal, como declama ao abrir o álbum:
"Respeitável público!
A sociedade Da Grã-Ordem Cavernista,
pede licença para apresentar
o maior espetáculo da terra" 

]]>4641truefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-especial-pepe-mujica-4-no-te-va-gustar-este-fuerte-viento-que-sopla--65714762
Viva Pepe Mujica!]]>https://api.spreaker.com/episode/65714762Fri, 25 Apr 2025 00:56:50 +0000GigolaNesse segundo especial sobre musica Uruguaia, o assunto é o álbum "Este Fuerte Viento que Sopla" da banda No Te Va Gustar. Viva Pepe Mujica!
Viva Pepe Mujica!]]>3626truefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-especial-pepe-mujica-3-ruben-rada-quien-va-a-cantar--65652448Viva Pepe Mujica!]]>https://api.spreaker.com/episode/65652448Mon, 21 Apr 2025 14:46:37 +0000GigolaNesse segundo especial sobre musica Uruguaia, o assunto é o álbum "Quién Va A Cantar" de  Rubén Rada. Viva Pepe Mujica!Viva Pepe Mujica!]]>3689truefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-especial-pepe-mujica-2-taiguara-viagem--65413387Viva Pepe Mujica!
]]>https://api.spreaker.com/episode/65413387Thu, 10 Apr 2025 03:20:07 +0000GigolaNesse segundo especial sobre musica Uruguaia, o assunto é o álbum "Viagem" de Taiguara. Viva Pepe Mujica!Viva Pepe Mujica!
]]>3678truefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-especial-pepe-mujica-1-jorge-drexler-eco--65292814
Viva Pepe Mujica!
]]>https://api.spreaker.com/episode/65292814Thu, 03 Apr 2025 03:50:07 +0000GigolaNesse primeiro especial sobre musica Uruguaia, o assunto é o álbum "Eco" de Jorge Drexler. Viva Pepe Mujica!
Viva Pepe Mujica!
]]>3184truefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-128-elis-1973--65144697
Lançado em um momento de transformação na carreira da cantora, o álbum marca o segundo trabalho com os arranjos refinados de César Camargo Mariano, seu parceiro musical e futuro marido. Apesar da excelência técnica, o disco foi alvo de críticas na época, com alguns acusando Elis de priorizar o virtuosismo vocal em detrimento da emoção — uma discussão que o podcast explora com nuances, questionando até que ponto essa análise faz justiça à obra.

Com dez faixas, "Elis" é um registro potente da música brasileira pós Tropicália, trazendo quatro composições de Gilberto Gil e outras quatro da dupla João Bosco e Aldir Blanc, então ainda em ascensão. Além disso, é importante destacar a polêmica envolvendo Beth Carvalho, e a gravação de "Folhas Secas", nona faixa do disco.  


Apesar de não figurar entre os trabalhos mais celebrados da artista, o trabalho de 1973 é uma joia subestimada: a produção impecável e a entrega vocal da cantora, longe de serem meramente técnicas, revelam camadas de sensibilidade que tocam o coração do ouvinte atento. 


O episódio, assim, convida o público a revisitar o álbum sem pré-conceitos — e a se emocionar com a maturidade de uma das maiores vozes do Brasil.


* Este episódio é dedicado a memória da Golden Retriever: Elis Regina Folchetti.

]]>https://api.spreaker.com/episode/65144697Thu, 27 Mar 2025 03:30:07 +0000GigolaNo episódio dedicado ao álbum Elis (1973), o PodCália mergulha na complexidade do décimo primeiro disco de estúdio da icônica Elis Regina.  Lançado em um momento de transformação na carreira da cantora, o álbum marca o segundo trabalho com os...
Lançado em um momento de transformação na carreira da cantora, o álbum marca o segundo trabalho com os arranjos refinados de César Camargo Mariano, seu parceiro musical e futuro marido. Apesar da excelência técnica, o disco foi alvo de críticas na época, com alguns acusando Elis de priorizar o virtuosismo vocal em detrimento da emoção — uma discussão que o podcast explora com nuances, questionando até que ponto essa análise faz justiça à obra.

Com dez faixas, "Elis" é um registro potente da música brasileira pós Tropicália, trazendo quatro composições de Gilberto Gil e outras quatro da dupla João Bosco e Aldir Blanc, então ainda em ascensão. Além disso, é importante destacar a polêmica envolvendo Beth Carvalho, e a gravação de "Folhas Secas", nona faixa do disco.  


Apesar de não figurar entre os trabalhos mais celebrados da artista, o trabalho de 1973 é uma joia subestimada: a produção impecável e a entrega vocal da cantora, longe de serem meramente técnicas, revelam camadas de sensibilidade que tocam o coração do ouvinte atento. 


O episódio, assim, convida o público a revisitar o álbum sem pré-conceitos — e a se emocionar com a maturidade de uma das maiores vozes do Brasil.


* Este episódio é dedicado a memória da Golden Retriever: Elis Regina Folchetti.

]]>3214falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-53-yankee-hotel-foxtrot-a-obra-do-wilco-part-de-gui-martins--65023937

No episódio de hoje mergulhamos em um dos álbuns mais icônicos e enigmáticos da música alternativa dos anos 2000: Yankee Hotel Foxtrot, da banda Wilco. 


Lançado em 2002, o disco é um marco na carreira da banda, misturando rock experimental, folk introspectivo e camadas sonoras inovadoras que desafiaram as convenções da época. 


No centro dessa obra-prima está a sensibilidade única de Jeff Tweedy, vocalista e compositor, cuja habilidade de transformar dor, dúvida e beleza em poesia musical é um dos pilares do álbum. 


Vamos explorar como a banda navegou por turbulências pessoais e profissionais para criar um trabalho que, décadas depois, continua a ressoar profundamente com ouvintes ao redor do mundo. 


Prepare-se para uma conversa que vai desde os detalhes da produção até o impacto emocional de canções, afinal de contas, "Jesus não chora"!

]]>https://api.spreaker.com/episode/65023937Sat, 22 Mar 2025 03:05:06 +0000GigolaAloha, galera do bem!  No episódio de hoje mergulhamos em um dos álbuns mais icônicos e enigmáticos da música alternativa dos anos 2000: Yankee Hotel Foxtrot, da banda Wilco.  Lançado em 2002, o disco é um marco na carreira da banda, misturando...

No episódio de hoje mergulhamos em um dos álbuns mais icônicos e enigmáticos da música alternativa dos anos 2000: Yankee Hotel Foxtrot, da banda Wilco. 


Lançado em 2002, o disco é um marco na carreira da banda, misturando rock experimental, folk introspectivo e camadas sonoras inovadoras que desafiaram as convenções da época. 


No centro dessa obra-prima está a sensibilidade única de Jeff Tweedy, vocalista e compositor, cuja habilidade de transformar dor, dúvida e beleza em poesia musical é um dos pilares do álbum. 


Vamos explorar como a banda navegou por turbulências pessoais e profissionais para criar um trabalho que, décadas depois, continua a ressoar profundamente com ouvintes ao redor do mundo. 


Prepare-se para uma conversa que vai desde os detalhes da produção até o impacto emocional de canções, afinal de contas, "Jesus não chora"!

]]>3179falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-127-neguinho-da-beija-flor-e-o-oficio-de-puxador--64964546

Neguinho da Beija-Flor, ícone e intérprete oficial da Beija-Flor de Nilópolis, anuncia sua aposentadoria após uma trajetória brilhante, coroada com o título de campeão do Carnaval Carioca de 2025. 


Sua voz marcante e sua energia inigualável deixam um legado que será lembrado por gerações.
Além de celebrar essa carreira extraordinária, revisitamos o disco "O Ofício de Puxador", lançado em 1985, um marco que consagrou Neguinho como um dos maiores puxadores de samba-enredo de todos os tempos. 


Neste episódio, exploramos a importância desse trabalho para a música brasileira e como ele influenciou o samba contemporâneo. Não perca essa homenagem emocionante a um verdadeiro mestre do carnaval! 🎤🎶✨


Viva Luiz Antonio Feliciano Marcondes, eterno Neguinho da Beija-Flor!
]]>https://api.spreaker.com/episode/64964546Thu, 20 Mar 2025 03:15:06 +0000GigolaNesse episódio, mergulhamos em um momento histórico para o carnaval carioca e para a cultura do samba.  Neguinho da Beija-Flor, ícone e intérprete oficial da Beija-Flor de Nilópolis, anuncia sua aposentadoria após uma trajetória brilhante, coroada...

Neguinho da Beija-Flor, ícone e intérprete oficial da Beija-Flor de Nilópolis, anuncia sua aposentadoria após uma trajetória brilhante, coroada com o título de campeão do Carnaval Carioca de 2025. 


Sua voz marcante e sua energia inigualável deixam um legado que será lembrado por gerações.
Além de celebrar essa carreira extraordinária, revisitamos o disco "O Ofício de Puxador", lançado em 1985, um marco que consagrou Neguinho como um dos maiores puxadores de samba-enredo de todos os tempos. 


Neste episódio, exploramos a importância desse trabalho para a música brasileira e como ele influenciou o samba contemporâneo. Não perca essa homenagem emocionante a um verdadeiro mestre do carnaval! 🎤🎶✨


Viva Luiz Antonio Feliciano Marcondes, eterno Neguinho da Beija-Flor!
]]>3629falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/topcalia-22-trilha-sonora-de-ainda-estou-aqui--64852249

 "Ainda Estou Aqui" venceu a categoria "Melhor Filme Estrangeiro" de 2025. 


Por isso, nesse episódio do TopCália  analisamos a maravilhosa trilha sonora do filme!


Viva o cinema nacional! Viva Marcelo Rubens Paiva! Viva Rubens Paiva! Viva Fernanda Torres! Viva Selton Mello! 


SEM ANISTIA!]]>https://api.spreaker.com/episode/64852249Thu, 13 Mar 2025 03:35:07 +0000GigolaÉ isso mesmo pessoal! O Brasil ganhou um Oscar!  "Ainda Estou Aqui" venceu a categoria "Melhor Filme Estrangeiro" de 2025.  Por isso, nesse episódio do TopCália  analisamos a maravilhosa trilha sonora do filme! Viva o cinema nacional! Viva...

 "Ainda Estou Aqui" venceu a categoria "Melhor Filme Estrangeiro" de 2025. 


Por isso, nesse episódio do TopCália  analisamos a maravilhosa trilha sonora do filme!


Viva o cinema nacional! Viva Marcelo Rubens Paiva! Viva Rubens Paiva! Viva Fernanda Torres! Viva Selton Mello! 


SEM ANISTIA!]]>4601truefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-52-nao-acredite-no-oasis-part-dado-doria--64739711

Lançado em 30 de maio de 2005, "Don't Believe the Truth" é o sexto álbum da banda. 


Marcado por muitos problemas de gravação e algumas trocas de produtores, o disco "assinado" pelo sobrevivente Dave Sardy entrega 11 canções que refletem uma colaboração maior dos integrantes "não gallaghers":  Gem Archer, Andy Bell e Zak Starkey - esse ultimo, filho da lenda Ringo Starr.


Talvez o resultado final do trabalho não fosse aquilo que Noel Gallagher planejou, já que  a maioria das faixas ganharam uma roupagem mais voltada para o folk e apesar de alguns ótimos momentos - como The Importance of Being Idle e Turn Up The Sun - o disco não parece ter um conceito conciso graças aos atrasos em seu lançamento.  


De qualquer forma, o álbum foi um sucesso comercial, alcançando o primeiro lugar nas paradas do Reino Unido e recebendo aclamação da crítica, que elogiou sua energia renovada e sua abordagem mais orgânica. Além disso, a turnê de divulgação foi um enorme sucesso, passando inclusive pelo Brasil pela primeira vez desde 1998.


Para os fãs, "Don't Believe the Truth" é uma prova de que, mesmo em meio a turbulências internas, o Oasis continuava a brilhar. Prova disso, é a faixa de encerramento "Let There Be Love" que traz um belíssimo dueto ao piano entre Liam e Noel.


"Deixe que haja amor!"

]]>https://api.spreaker.com/episode/64739711Fri, 07 Mar 2025 03:25:07 +0000GigolaPois é....vamos falar de Oasis mais uma vez! kkk Lançado em 30 de maio de 2005, "Don't Believe the Truth" é o sexto álbum da banda.  Marcado por muitos problemas de gravação e algumas trocas de produtores, o disco "assinado" pelo sobrevivente Dave...

Lançado em 30 de maio de 2005, "Don't Believe the Truth" é o sexto álbum da banda. 


Marcado por muitos problemas de gravação e algumas trocas de produtores, o disco "assinado" pelo sobrevivente Dave Sardy entrega 11 canções que refletem uma colaboração maior dos integrantes "não gallaghers":  Gem Archer, Andy Bell e Zak Starkey - esse ultimo, filho da lenda Ringo Starr.


Talvez o resultado final do trabalho não fosse aquilo que Noel Gallagher planejou, já que  a maioria das faixas ganharam uma roupagem mais voltada para o folk e apesar de alguns ótimos momentos - como The Importance of Being Idle e Turn Up The Sun - o disco não parece ter um conceito conciso graças aos atrasos em seu lançamento.  


De qualquer forma, o álbum foi um sucesso comercial, alcançando o primeiro lugar nas paradas do Reino Unido e recebendo aclamação da crítica, que elogiou sua energia renovada e sua abordagem mais orgânica. Além disso, a turnê de divulgação foi um enorme sucesso, passando inclusive pelo Brasil pela primeira vez desde 1998.


Para os fãs, "Don't Believe the Truth" é uma prova de que, mesmo em meio a turbulências internas, o Oasis continuava a brilhar. Prova disso, é a faixa de encerramento "Let There Be Love" que traz um belíssimo dueto ao piano entre Liam e Noel.


"Deixe que haja amor!"

]]>4510falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/topcalia-21-nossas-10-trilhas-sonoras-favoritas--64573565https://api.spreaker.com/episode/64573565Thu, 27 Feb 2025 03:55:07 +0000GigolaEm ritmo de cerimônia do Oscar e torcida para o Brasil, fizemos um episódio onde escolhemos nossas 10 trilhas sonoras de filmes favoritas!3298falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-126-bocas-ordinarias-a-ousadia-e-a-alma-de-charlie-brown-jr--64463286

Lançado em 2002, este disco não só consolidou a banda como uma das maiores do Brasil, mas também trouxe à tona letras ácidas, batidas contagiantes e uma mistura única de rock, rap, reggae e punk.


A influência de Chorão como frontman, desenvolvendo letras que refletiam não apenas a personalidade da banda, mas também a realidade das ruas e a rebeldia de uma geração que até hoje ecoam nos corações dos fãs


Mesmo se passando mais de duas décadas, "Bocas Ordinárias", continua atual e muito relevante!
Prepare os fones, aumente o volume. O CBJR demorou para chegar no PodCália, mas chegou com dois pés na porta!


E nunca se esqueçam:


"Afim de prevenir distúrbios em pessoas idosas e sensíveis
Charlie Brown não deve ser consumido por pessoas simpáticas"


]]>https://api.spreaker.com/episode/64463286Thu, 20 Feb 2025 03:40:07 +0000GigolaNo episódio de hoje, mergulhamos fundo no álbum que marcou uma virada na carreira do Charlie Brown Jr. e na cena do rock nacional: "Bocas Ordinárias".  Lançado em 2002, este disco não só consolidou a banda como uma das maiores do Brasil, mas também...

Lançado em 2002, este disco não só consolidou a banda como uma das maiores do Brasil, mas também trouxe à tona letras ácidas, batidas contagiantes e uma mistura única de rock, rap, reggae e punk.


A influência de Chorão como frontman, desenvolvendo letras que refletiam não apenas a personalidade da banda, mas também a realidade das ruas e a rebeldia de uma geração que até hoje ecoam nos corações dos fãs


Mesmo se passando mais de duas décadas, "Bocas Ordinárias", continua atual e muito relevante!
Prepare os fones, aumente o volume. O CBJR demorou para chegar no PodCália, mas chegou com dois pés na porta!


E nunca se esqueçam:


"Afim de prevenir distúrbios em pessoas idosas e sensíveis
Charlie Brown não deve ser consumido por pessoas simpáticas"


]]>3936truefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-125-em-memoria-de-vital-farias--64349513

Ele foi um cantor, compositor, poeta e instrumentista brasileiro, conhecido por suas canções que abordam temas sociais, políticos e culturais, sempre preocupado em criticar injustiças sociais e defender os direitos humanos.  

O episódio de hoje, faz uma singela e justa homenagem ao álbum de estreia de Vital Farias, o disco homônimo de 1978.


Contando com participações especiais de nomes como Ivinho na guitarra, Tânia Alves nos vocais, além de Djalma Corrêa na percussão, o trabalho destoava do que reproduzia sucesso midiático na época. 


Vital produziu uma sonoridade original, baseado nas suas origens. 
Fazia uma mistura de xaxado, violadas, baião, construindo um disco com sonoridade incrível, que foi sucesso da crítica especializada.


Que para sempre, Vita Farias seja lembrado com sua obra!


Vital Farias:
23/01/1943
06/02/2025]]>https://api.spreaker.com/episode/64349513Thu, 13 Feb 2025 03:35:06 +0000GigolaNo ultimo dia 06/02/2025, nos despedimos de Vital Farias. Ele foi um cantor, compositor, poeta e instrumentista brasileiro, conhecido por suas canções que abordam temas sociais, políticos e culturais, sempre preocupado em criticar injustiças sociais...

Ele foi um cantor, compositor, poeta e instrumentista brasileiro, conhecido por suas canções que abordam temas sociais, políticos e culturais, sempre preocupado em criticar injustiças sociais e defender os direitos humanos.  

O episódio de hoje, faz uma singela e justa homenagem ao álbum de estreia de Vital Farias, o disco homônimo de 1978.


Contando com participações especiais de nomes como Ivinho na guitarra, Tânia Alves nos vocais, além de Djalma Corrêa na percussão, o trabalho destoava do que reproduzia sucesso midiático na época. 


Vital produziu uma sonoridade original, baseado nas suas origens. 
Fazia uma mistura de xaxado, violadas, baião, construindo um disco com sonoridade incrível, que foi sucesso da crítica especializada.


Que para sempre, Vita Farias seja lembrado com sua obra!


Vital Farias:
23/01/1943
06/02/2025]]>3403truefullhttps://www.spreaker.com/episode/topcalia-20-nosso-rock-in-rio-dos-sonhos--64173521

Daniel e Gigola montaram cada um seu line-up com as seguintes regras:


4 atrações para o "Palco Sunset:"
2 Nacionais
2 Internacionais


4 atrações para o "Mundo:"
2 Nacionais
2 Internacionais
Nessa brincadeira, nem a imaginação e nem os cachês precisam ter limites!
]]>https://api.spreaker.com/episode/64173521Thu, 06 Feb 2025 03:25:06 +0000GigolaNeste episódio do TopCália, nossos apresentadores imaginaram como seria o dia perfeito para cada deles do "Rock in Rio", se caso eles fossem responsáveis pela curadoria das atrações dos festival. Daniel e Gigola montaram cada um seu line-up com as...

Daniel e Gigola montaram cada um seu line-up com as seguintes regras:


4 atrações para o "Palco Sunset:"
2 Nacionais
2 Internacionais


4 atrações para o "Mundo:"
2 Nacionais
2 Internacionais
Nessa brincadeira, nem a imaginação e nem os cachês precisam ter limites!
]]>2523falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-51-dig-out-your-soul-a-ousadia-final-do-oasis-part-dado-doria--64059110

Marcando o fim de uma era, o disco chegou às lojas em um momento de turbulência interna, mas trouxe consigo uma energia renovada e uma abordagem mais experimental, distanciando-se um pouco do som clássico do Britpop que consagrou a banda nos anos 1990.


Apesar de não ter alcançado o mesmo sucesso comercial, Dig Out Your Soul foi bem recebido pela crítica e pelos fãs, sendo considerado um dos trabalhos mais maduros e ousados da banda, trazendo a influência de rock eletrônico, misturado a psicodelia e guitarras espaciais. 


Infelizmente, o álbum também marcou o fim de uma era: em 2009, durante a turnê, após uma briga entre os irmãos Gallagher, o Oasis anunciou sua separação.


Dig Out Your Soul é, portanto, um testamento da capacidade do Oasis de se reinventar, mesmo após décadas de sucesso. É um disco que combina o espírito rebelde do rock 'n' roll com uma profundidade emocional e experimental, deixando um legado que continua a ressoar entre os fãs.
 
Para muitos, é um adeus digno de uma das maiores bandas da história do rock.
Talvez a maior definição do disco, seja a primeiro verso da faixa "Bag It Up" que abre o disco:


"Gold and silver and sunshine is rising up
Pour yourself another cup of Lady Grey
Take my hand in the meantime, when you've had enough
You'll find me on the end of a runway, babe"]]>https://api.spreaker.com/episode/64059110Fri, 31 Jan 2025 03:25:06 +0000GigolaLançado em 2008, Dig Out Your Soul é o sétimo e último álbum do Oasis.  Marcando o fim de uma era, o disco chegou às lojas em um momento de turbulência interna, mas trouxe consigo uma energia renovada e uma abordagem mais experimental,...

Marcando o fim de uma era, o disco chegou às lojas em um momento de turbulência interna, mas trouxe consigo uma energia renovada e uma abordagem mais experimental, distanciando-se um pouco do som clássico do Britpop que consagrou a banda nos anos 1990.


Apesar de não ter alcançado o mesmo sucesso comercial, Dig Out Your Soul foi bem recebido pela crítica e pelos fãs, sendo considerado um dos trabalhos mais maduros e ousados da banda, trazendo a influência de rock eletrônico, misturado a psicodelia e guitarras espaciais. 


Infelizmente, o álbum também marcou o fim de uma era: em 2009, durante a turnê, após uma briga entre os irmãos Gallagher, o Oasis anunciou sua separação.


Dig Out Your Soul é, portanto, um testamento da capacidade do Oasis de se reinventar, mesmo após décadas de sucesso. É um disco que combina o espírito rebelde do rock 'n' roll com uma profundidade emocional e experimental, deixando um legado que continua a ressoar entre os fãs.
 
Para muitos, é um adeus digno de uma das maiores bandas da história do rock.
Talvez a maior definição do disco, seja a primeiro verso da faixa "Bag It Up" que abre o disco:


"Gold and silver and sunshine is rising up
Pour yourself another cup of Lady Grey
Take my hand in the meantime, when you've had enough
You'll find me on the end of a runway, babe"]]>4285falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-50-r-e-m-green-part-de-gui-martins--63595209
Apesar de ter sido lançado em 1988, o disco antecipou a estética dos anos 90, já que incorpora instrumentos do folk ao som da banda.

Nesse trabalho, Michael Stipe compõem canções delicadas e sensíveis, através de metáforas e ironias, passando por temáticas políticas, pessoais e de cunho sensível.

Green foi um sucesso tanto comercial quanto crítico, solidificando o R.E.M. como uma das bandas mais importantes da época e abrindo caminho para os clássicos que viriam depois. É um disco que encapsula um momento crucial na evolução da banda, marcando um equilíbrio entre inovação e fidelidade às suas raízes alternativas.]]>https://api.spreaker.com/episode/63595209Sat, 25 Jan 2025 03:35:06 +0000GigolaHoje é dia de falar de “Green” o sexto álbum do R.E.M. Apesar de ter sido lançado em 1988, o disco antecipou a estética dos anos 90, já que incorpora instrumentos do folk ao som da banda. Nesse trabalho, Michael Stipe compõem canções delicadas e...
Apesar de ter sido lançado em 1988, o disco antecipou a estética dos anos 90, já que incorpora instrumentos do folk ao som da banda.

Nesse trabalho, Michael Stipe compõem canções delicadas e sensíveis, através de metáforas e ironias, passando por temáticas políticas, pessoais e de cunho sensível.

Green foi um sucesso tanto comercial quanto crítico, solidificando o R.E.M. como uma das bandas mais importantes da época e abrindo caminho para os clássicos que viriam depois. É um disco que encapsula um momento crucial na evolução da banda, marcando um equilíbrio entre inovação e fidelidade às suas raízes alternativas.]]>3836falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-124-clara-crocodilo--63811044
Falta pouco, pouco, muito pouco mesmo para o ano 2000 e você, ouvinte incauto, que no aconchego de seu lar, rodeado de seus familiares, desafortunadamente colocou este disco na vitrola, você que, agora, aguarda ansiosamente o espocar da champanha e o retinir das taças, você, inimigo mortal da angústia e do desespero, esteja preparado... o pesadelo começou. 
Sim, eu sei, você vai dizer que é sua imaginação, que você andou lendo muito gibi ultimamente, mas então por que suas mãos tremeram, tremeram, tremeram tanto, quando você acendeu aquele cigarro... e por que você ficou tão pálido de repente? 

Será tudo isto fruto da sua imaginação? 
Não, meu amigo, vá ao banheiro agora, antes que seja tarde demais, porque neste mero disco que você comprou num sebo, esteve aprisionado por mais de 20 anos, o perigoso marginal, o delinquente, o facínora, o inimigo público número 1, Clara Crocodilo...]]>https://api.spreaker.com/episode/63811044Thu, 23 Jan 2025 03:30:07 +0000GigolaSão Paulo, 31 de dezembro de 1999.  Falta pouco, pouco, muito pouco mesmo para o ano 2000 e você, ouvinte incauto, que no aconchego de seu lar, rodeado de seus familiares, desafortunadamente colocou este disco na vitrola, você que, agora, aguarda...
Falta pouco, pouco, muito pouco mesmo para o ano 2000 e você, ouvinte incauto, que no aconchego de seu lar, rodeado de seus familiares, desafortunadamente colocou este disco na vitrola, você que, agora, aguarda ansiosamente o espocar da champanha e o retinir das taças, você, inimigo mortal da angústia e do desespero, esteja preparado... o pesadelo começou. 
Sim, eu sei, você vai dizer que é sua imaginação, que você andou lendo muito gibi ultimamente, mas então por que suas mãos tremeram, tremeram, tremeram tanto, quando você acendeu aquele cigarro... e por que você ficou tão pálido de repente? 

Será tudo isto fruto da sua imaginação? 
Não, meu amigo, vá ao banheiro agora, antes que seja tarde demais, porque neste mero disco que você comprou num sebo, esteve aprisionado por mais de 20 anos, o perigoso marginal, o delinquente, o facínora, o inimigo público número 1, Clara Crocodilo...]]>3018falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-49-painkiller-o-disco-que-salvou-o-judas-priest-part-de-marcelo-dedois--63454968
A “salvação” veio no dia 3 de setembro de 1990, quando a banda lançou “Painkiller,” o disco que marcaria para sempre a história do heavy metal.  

O decimo segundo trabalho do Judas Priest voltou a apresentar o estilo que os consagrou no começo de carreira, com um desenvolvimento “mais rápido” e pesado – deixando a aventura dos GLAM para trás -   e sendo na opinião de muitas pessoas o marco inicial para o estilo ‘speed metal’.

O álbum foi sucesso de crítica e agradou muito aos fãs, sendo indicado ao “Grammy de Melhor Performance de Metal,” vendendo mais de 2 milhões de cópias pelo mundo.
Painkiller salvou a carreira do Judas Priest.

Porém, infelizmente não conseguiu evitar a saída de Rob Halford deixou após a turnê. ]]>https://api.spreaker.com/episode/63454968Sat, 18 Jan 2025 03:50:06 +0000GigolaDepois de lançar uma sequência de 3 álbuns inconsistentes e que ficaram bem longe de agradar o seu público, o Judas Priest terminou a década de 80 correndo o risco de acabar....   A “salvação” veio no dia 3 de setembro...
A “salvação” veio no dia 3 de setembro de 1990, quando a banda lançou “Painkiller,” o disco que marcaria para sempre a história do heavy metal.  

O decimo segundo trabalho do Judas Priest voltou a apresentar o estilo que os consagrou no começo de carreira, com um desenvolvimento “mais rápido” e pesado – deixando a aventura dos GLAM para trás -   e sendo na opinião de muitas pessoas o marco inicial para o estilo ‘speed metal’.

O álbum foi sucesso de crítica e agradou muito aos fãs, sendo indicado ao “Grammy de Melhor Performance de Metal,” vendendo mais de 2 milhões de cópias pelo mundo.
Painkiller salvou a carreira do Judas Priest.

Porém, infelizmente não conseguiu evitar a saída de Rob Halford deixou após a turnê. ]]>3698falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-123-chico-cesar-aos-vivos--63569720
Foi com essa linha de pensamento, que “Aos Vivos” o primeiro álbum de Chico César foi gravado em 1994 em São Paulo na Sala Guiomar Novaes.

Lançado em 1995, o disco misturou as origens de “Catolé do Rocha” à efervescência da cena pop urbana paulistana, alcançada dessa forma fama nacional.

O repertório, de acordo com o próprio Chico, relembra as histórias e fala sobre “buscar a modernidade onde, aparentemente, ela não está, mas onde sempre esteve.”]]>https://api.spreaker.com/episode/63569720Thu, 16 Jan 2025 03:50:06 +0000Gigola“Na verdade, eu não tinha que vestir as músicas, eu tinha que despir as músicas. Era pensar como aquelas músicas funcionariam voz e violão, como eu ia ter o ritmo percutido, os contrapontos, as linhas de baixos e resolver ao vivo”   Foi com essa...
Foi com essa linha de pensamento, que “Aos Vivos” o primeiro álbum de Chico César foi gravado em 1994 em São Paulo na Sala Guiomar Novaes.

Lançado em 1995, o disco misturou as origens de “Catolé do Rocha” à efervescência da cena pop urbana paulistana, alcançada dessa forma fama nacional.

O repertório, de acordo com o próprio Chico, relembra as histórias e fala sobre “buscar a modernidade onde, aparentemente, ela não está, mas onde sempre esteve.”]]>5488truefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-48-paramore-this-is-why-part-dado-doria--63405204
Foi assim que Paramore se tornou o assunto deste episódio.
 
Se outrora a banda não parecia conversar  – e não por culpa deles -  com nossa geração, “This Is Why,” lançado em 2023, rompeu qualquer barreira etária.  
 
Com fortes influencias da new wave dos anos 80, o sexto trabalho do grupo traz 10 faixas de muita personalidade, que falam sobre a ansiedade dos tempos digitais. Essa temática consegue dialogar tanto com tanto com os “antigos novos fãs” quanto com os “novos velhos”

This is Why além de nos conquistar, ainda abriu a porta para que pudéssemos conhecer e admirar toda a obra do Paramore.]]>https://api.spreaker.com/episode/63405204Sat, 11 Jan 2025 03:05:06 +0000GigolaComo é bom revisitar bandas e artistas os quais não gostávamos no passado e nos dar o direito de mudar de opinião. Foi assim que Paramore se tornou o assunto deste episódio.   Se outrora a banda não parecia conversar  – e não por culpa deles -  com...
Foi assim que Paramore se tornou o assunto deste episódio.
 
Se outrora a banda não parecia conversar  – e não por culpa deles -  com nossa geração, “This Is Why,” lançado em 2023, rompeu qualquer barreira etária.  
 
Com fortes influencias da new wave dos anos 80, o sexto trabalho do grupo traz 10 faixas de muita personalidade, que falam sobre a ansiedade dos tempos digitais. Essa temática consegue dialogar tanto com tanto com os “antigos novos fãs” quanto com os “novos velhos”

This is Why além de nos conquistar, ainda abriu a porta para que pudéssemos conhecer e admirar toda a obra do Paramore.]]>3740falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/mandando-a-letra-3-roberto-carlos-o-calhambeque--63384159Disco: O Calhambeque (EP)

Essa é umas das muitas histórias que acontecem comigo
Primeiro foi Suzy, quando eu tinha lambreta
Depois comprei um carro, parei na contra-mão
Tudo isso sem contar o tremendo tapa que eu levei
Com a história do Splish Splash
Mas essa história também é interessante Mandei meu Cadillac pro mecânico outro dia
Pois há muito tempo um conserto ele pedia
E como vou viver sem um carango pra correr?
Meu Cadillac, bi-bi
Quero consertar meu Cadillac Com muita paciência o rapaz me ofereceu
Um carro todo velho que por lá apareceu
Enquanto o Cadillac consertava, eu usava
O Calhambeque, bi-bi
Quero buzinar o Calhambeque Saí da oficina um pouquinho desolado
Confesso que estava até um pouco envergonhado
Olhando para o lado com cara de malvado
O Calhambeque, bi-bi
Buzinei assim o Calhambeque E logo uma garota fez sinal para eu parar
E no meu Calhambeque fez questão de passear
Não sei o que pensei, mas eu não acreditei
Que o Calhambeque, bi-bi
O broto quis andar no Calhambeque E muitos outros brotos que encontrei pelo caminho
Falavam: Que estouro, que beleza de carrinho
E fui me acostumando e do carango fui gostando
E o Calhambeque, bi-bi
Quero conservar o Calhambeque Mas o Cadillac finalmente ficou pronto
Lavado, consertado, bem pintado, um encanto
Mas o meu coração, na hora exata de trocar
Aha ha!
O Calhambeque, bi-bi
Meu coração ficou com o Calhambeque Bem! Vocês me desculpem, mas agora eu vou-me embora
Existem mil garotas querendo passear comigo
É, mas é por causa desse Calhambeque, mora? Bye! Bye! Bye!]]>https://api.spreaker.com/episode/63384159Thu, 09 Jan 2025 03:40:06 +0000GigolaArtista: Roberto Carlos  Disco: O Calhambeque (EP) Essa é umas das muitas histórias que acontecem comigo Primeiro foi Suzy, quando eu tinha lambreta Depois comprei um carro, parei na contra-mão Tudo isso sem contar o tremendo tapa que eu levei Com a...Disco: O Calhambeque (EP)

Essa é umas das muitas histórias que acontecem comigo
Primeiro foi Suzy, quando eu tinha lambreta
Depois comprei um carro, parei na contra-mão
Tudo isso sem contar o tremendo tapa que eu levei
Com a história do Splish Splash
Mas essa história também é interessante Mandei meu Cadillac pro mecânico outro dia
Pois há muito tempo um conserto ele pedia
E como vou viver sem um carango pra correr?
Meu Cadillac, bi-bi
Quero consertar meu Cadillac Com muita paciência o rapaz me ofereceu
Um carro todo velho que por lá apareceu
Enquanto o Cadillac consertava, eu usava
O Calhambeque, bi-bi
Quero buzinar o Calhambeque Saí da oficina um pouquinho desolado
Confesso que estava até um pouco envergonhado
Olhando para o lado com cara de malvado
O Calhambeque, bi-bi
Buzinei assim o Calhambeque E logo uma garota fez sinal para eu parar
E no meu Calhambeque fez questão de passear
Não sei o que pensei, mas eu não acreditei
Que o Calhambeque, bi-bi
O broto quis andar no Calhambeque E muitos outros brotos que encontrei pelo caminho
Falavam: Que estouro, que beleza de carrinho
E fui me acostumando e do carango fui gostando
E o Calhambeque, bi-bi
Quero conservar o Calhambeque Mas o Cadillac finalmente ficou pronto
Lavado, consertado, bem pintado, um encanto
Mas o meu coração, na hora exata de trocar
Aha ha!
O Calhambeque, bi-bi
Meu coração ficou com o Calhambeque Bem! Vocês me desculpem, mas agora eu vou-me embora
Existem mil garotas querendo passear comigo
É, mas é por causa desse Calhambeque, mora? Bye! Bye! Bye!]]>1651falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-47-the-stooges-1969-part-de-sammyr-muradi-do-podcast-bota-o-disco-ai--63276328
O álbum homônimo – e de estreia -  lançado em 1969, é considerado um dos pilares do rock alternativo e proto-punk.
Produzido por John Cale, do Velvet Underground, o álbum apresenta uma sonoridade crua e minimalista que capturava a inquietação e o espírito subversivo da época, apresentando riffs simples, mas impactantes, misturados com a atitude provocadora de Iggy Pop, criando uma estética que influenciaria o punk rock nos anos seguintes.

E para homenagear esse belo trabalho, o PodCália de hoje lança um episódio nesse estilo: simples, direto e cheio de atitude, sem que nenhum de nosso ouvintes precise se transformar em um cachorro!

]]>https://api.spreaker.com/episode/63276328Sat, 04 Jan 2025 03:10:06 +0000GigolaThe Stooges foi uma daquelas bandas de passagem meteórica, mas que marcaram o nome na história da música. O álbum homônimo – e de estreia -  lançado em 1969, é considerado um dos pilares do rock alternativo e proto-punk. Produzido por John Cale, do...
O álbum homônimo – e de estreia -  lançado em 1969, é considerado um dos pilares do rock alternativo e proto-punk.
Produzido por John Cale, do Velvet Underground, o álbum apresenta uma sonoridade crua e minimalista que capturava a inquietação e o espírito subversivo da época, apresentando riffs simples, mas impactantes, misturados com a atitude provocadora de Iggy Pop, criando uma estética que influenciaria o punk rock nos anos seguintes.

E para homenagear esse belo trabalho, o PodCália de hoje lança um episódio nesse estilo: simples, direto e cheio de atitude, sem que nenhum de nosso ouvintes precise se transformar em um cachorro!

]]>2804truefullhttps://www.spreaker.com/episode/topcalia-19-as-melhores-musicas-de-roberto-carlos--63383929https://api.spreaker.com/episode/63383929Thu, 02 Jan 2025 03:35:07 +0000GigolaNesse episódio, Daniel e Gigola selecionam 20 grandes músicas da carreira de Roberto Carlos.3463falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-46-pink-floyd-the-final-cut-a-requiem-for-the-post-war-dream-part-de-caverna--63247574
Essencialmente um projeto concebido por Roger Waters, o álbum aborda temas como a guerra, a perda e a alienação, funcionando como uma espécie de extensão temática de The Wall. Ele reflete as frustrações de Waters com a política da época, especialmente em relação ao conflito das Malvinas e ao legado da Segunda Guerra Mundial.

Lançado em 1983, o disco é sombrio e melancólico, com arranjos orquestrais marcantes e letras profundamente emotivas, apesar  das tensões internas na banda que estavam em seu ápice, com David Gilmour contribuindo minimamente para a composição.

The Final Cut marca a despedida de Waters da banda e permanece um testemunho poderoso das habilidades narrativas e emocionais da trajetória da banda.

]]>https://api.spreaker.com/episode/63247574Sat, 28 Dec 2024 03:30:07 +0000GigolaThe Final Cut, do Pink Floyd  é considerado um dos trabalhos mais introspectivos e politizados da banda. Essencialmente um projeto concebido por Roger Waters, o álbum aborda temas como a guerra, a perda e a alienação, funcionando como uma espécie de...
Essencialmente um projeto concebido por Roger Waters, o álbum aborda temas como a guerra, a perda e a alienação, funcionando como uma espécie de extensão temática de The Wall. Ele reflete as frustrações de Waters com a política da época, especialmente em relação ao conflito das Malvinas e ao legado da Segunda Guerra Mundial.

Lançado em 1983, o disco é sombrio e melancólico, com arranjos orquestrais marcantes e letras profundamente emotivas, apesar  das tensões internas na banda que estavam em seu ápice, com David Gilmour contribuindo minimamente para a composição.

The Final Cut marca a despedida de Waters da banda e permanece um testemunho poderoso das habilidades narrativas e emocionais da trajetória da banda.

]]>3869truefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-122-o-importante-e-que-a-nossa-emocao-sobreviva-vol-2--63347502
Gravado ao vivo em 1976 - depois do sucesso do volume 1 – a obra conta mais uma vez com  “Paulo César Pinheiro, Eduardo Gudin, Márcia”.]]>https://api.spreaker.com/episode/63347502Thu, 26 Dec 2024 03:15:07 +0000GigolaNo episódio de hoje, damos continuidade ao espetáculo “O Importante é que a Nossa Emoção Sobreviva” apresentando o seu “volume 2”. Gravado ao vivo em 1976 - depois do sucesso do volume 1 – a obra conta mais uma vez com  “Paulo César Pinheiro,...
Gravado ao vivo em 1976 - depois do sucesso do volume 1 – a obra conta mais uma vez com  “Paulo César Pinheiro, Eduardo Gudin, Márcia”.]]>2308falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-121-o-importante-e-que-a-nossa-emocao-sobreviva-vol-1--63347479
Como não tenho, farei o exercício de reinventar. Era um sábado. Meu pai chegava em casa no carro preta que ele tinha, um Honda Civic velho, empoeirado. Abriu a porta sorrindo: “Galogo!” era como me chamava. “Tenho uma surpresa pra você! Esse é um dos maiores discos da história da Música Brasileira e agora saiu em CD!”. Entramos no carro e fomos passear pela cidade , escutando o álbum. Ao final, comemos uma batata frita fria, a melhor que tem, em um bairro bem distante, chamado memória. Não foi bem assim ou pode ter sido exatamente assim. Mas o sentimento é esse. Memórias nada mais são que ficções do que fomos, ou somos.

A emoção trazida pelo presente de meu pai sobreviveu muito bem. Depois de escutar Paulo César Pinheiro, Márcia e Eduardo Gudin, minha vida nunca mais foi a mesma.  Minha concepção de poesia,  música e arte, em geral, mudou completamente. Aprendi com esse disco intertextualidade e, mais profundamente, sinestesia: passei a ver poesia e música como representações da mesma força motriz e, ainda hoje, quando fecho os olhos, cada centímetro, mililitro, grau ou quilograma desse disco remetem a uma forma, uma cor, um cheiro.

O ato que Paulo César Pinheiro idealizou, de fundir a frio música e poesia em uma molécula só, passou a ser minha meta na hora de fazer arte. Escute “O importante é que nossa emoção sobreviva” de olhos fechados, mas escute com sangue no olho.

Deixe o sangue da alma escorrer como lágrimas. Permita que essa obra desperte sua verdade interior e consuma com beleza os dias concretos do seu escritório, do seu quarto, da sua cidade.

Daniel Kijirney]]>https://api.spreaker.com/episode/63347479Thu, 19 Dec 2024 03:10:06 +0000GigolaQueria ter uma ter uma memória exata do dia que ganhei esse disco. Como não tenho, farei o exercício de reinventar. Era um sábado. Meu pai chegava em casa no carro preta que ele tinha, um Honda Civic velho, empoeirado. Abriu a porta sorrindo:...
Como não tenho, farei o exercício de reinventar. Era um sábado. Meu pai chegava em casa no carro preta que ele tinha, um Honda Civic velho, empoeirado. Abriu a porta sorrindo: “Galogo!” era como me chamava. “Tenho uma surpresa pra você! Esse é um dos maiores discos da história da Música Brasileira e agora saiu em CD!”. Entramos no carro e fomos passear pela cidade , escutando o álbum. Ao final, comemos uma batata frita fria, a melhor que tem, em um bairro bem distante, chamado memória. Não foi bem assim ou pode ter sido exatamente assim. Mas o sentimento é esse. Memórias nada mais são que ficções do que fomos, ou somos.

A emoção trazida pelo presente de meu pai sobreviveu muito bem. Depois de escutar Paulo César Pinheiro, Márcia e Eduardo Gudin, minha vida nunca mais foi a mesma.  Minha concepção de poesia,  música e arte, em geral, mudou completamente. Aprendi com esse disco intertextualidade e, mais profundamente, sinestesia: passei a ver poesia e música como representações da mesma força motriz e, ainda hoje, quando fecho os olhos, cada centímetro, mililitro, grau ou quilograma desse disco remetem a uma forma, uma cor, um cheiro.

O ato que Paulo César Pinheiro idealizou, de fundir a frio música e poesia em uma molécula só, passou a ser minha meta na hora de fazer arte. Escute “O importante é que nossa emoção sobreviva” de olhos fechados, mas escute com sangue no olho.

Deixe o sangue da alma escorrer como lágrimas. Permita que essa obra desperte sua verdade interior e consuma com beleza os dias concretos do seu escritório, do seu quarto, da sua cidade.

Daniel Kijirney]]>3451falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-120-roberto-carlos-1969--63293540
O fim do ano chegou! E com ele, já sentimos aquele cheirinho de “Roberto Carlos”. 

Robertão está de volta ao PodCália para comemorar os 50 anos do seu especial na TV, e por isso, nosso podcast irá resenhar um dos mais icônicos da carreira do "Rei", o álbum de 1969.  

Nesse trabalho, Roberto Carlos consolidou a transição de sua trajetória, deixando aos poucos a Jovem Guarda para abraçar um estilo mais romântico e introspectivo, que marcaria sua obra nas décadas seguintes. Com arranjos sofisticados e letras que exploram temas de amor, saudade e reflexões pessoais, o álbum de 1969 reforçou Roberto Carlos como um dos maiores artistas do Brasil, marcando profundamente a música popular brasileira.  

Se chorei ou se sorri, o importante é que o PodCália eu ouvi!]]>https://api.spreaker.com/episode/63293540Fri, 13 Dec 2024 02:03:37 +0000GigolaAbram o champanhe, coloquem roupas bonitas (menos as da cor marrom) e joguem fora as uvas-passas! O fim do ano chegou! E com ele, já sentimos aquele cheirinho de “Roberto Carlos”.  Robertão está de volta ao PodCália para comemorar os 50 anos do...
O fim do ano chegou! E com ele, já sentimos aquele cheirinho de “Roberto Carlos”. 

Robertão está de volta ao PodCália para comemorar os 50 anos do seu especial na TV, e por isso, nosso podcast irá resenhar um dos mais icônicos da carreira do "Rei", o álbum de 1969.  

Nesse trabalho, Roberto Carlos consolidou a transição de sua trajetória, deixando aos poucos a Jovem Guarda para abraçar um estilo mais romântico e introspectivo, que marcaria sua obra nas décadas seguintes. Com arranjos sofisticados e letras que exploram temas de amor, saudade e reflexões pessoais, o álbum de 1969 reforçou Roberto Carlos como um dos maiores artistas do Brasil, marcando profundamente a música popular brasileira.  

Se chorei ou se sorri, o importante é que o PodCália eu ouvi!]]>3408truefullhttps://www.spreaker.com/episode/rinha-de-discos-1-disputa-entre-albuns-lancados-em1972-part-de-sammyr-muradi-do-podcast-bota-o-disco-ai--63135956https://api.spreaker.com/episode/63135956Thu, 05 Dec 2024 03:20:06 +0000GigolaNesse novo segmento chamado “Rinha de Discos, cada um dos nossos apresentadores escolhe 8 discos lançados em 1972, para disputarem uma votação “mata-mata” até um dos álbuns se tornar o campeão.3598falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-45-dennis-wilson-pacific-ocean-blue-part-de-gui-martins--63065393
Lançado 1977, o disco foi calorosamente recebido pela crítica, se tornando um sucesso de vendas e chegando até a desbancar lançamentos mais contemporâneos do quinteto californiano.. Apesar de possuir uma sonoridade parecida com os Beach Boys em alguns momentos, o trabalho é também muito pessoal, com um toque especial e sensível graças voz de Dennis.

Talvez por ser o membro mais tímido dos Beach Boys, Dennis Wilson tenha escolhido o título do álbum a dedo, representando a forma de como se sentia em relação a banda: um oceano pacífico e calmo no meio dos garotos festivos da praia.

Se você não conhece Pacific Ocean Blue, acredite, ele é sim um dos melhores discos de 1977!]]>https://api.spreaker.com/episode/63065393Sat, 30 Nov 2024 03:05:06 +0000GigolaPacific Ocean Blue é o único álbum de estúdio de Dennis Wilson, co-fundador e baterista dos Beach Boys. Lançado 1977, o disco foi calorosamente recebido pela crítica, se tornando um sucesso de vendas e chegando até a desbancar lançamentos mais...
Lançado 1977, o disco foi calorosamente recebido pela crítica, se tornando um sucesso de vendas e chegando até a desbancar lançamentos mais contemporâneos do quinteto californiano.. Apesar de possuir uma sonoridade parecida com os Beach Boys em alguns momentos, o trabalho é também muito pessoal, com um toque especial e sensível graças voz de Dennis.

Talvez por ser o membro mais tímido dos Beach Boys, Dennis Wilson tenha escolhido o título do álbum a dedo, representando a forma de como se sentia em relação a banda: um oceano pacífico e calmo no meio dos garotos festivos da praia.

Se você não conhece Pacific Ocean Blue, acredite, ele é sim um dos melhores discos de 1977!]]>2963falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-119-elza-pede-passagem--63021042
Lançado em 1972 ‘Elza pede passagem’ marca a volta da cantora ao Brasil, após uma temporada na Europa, onde se manteve longe das polêmicas provocadas pelo seu relacionamento o jogador de futebol Mané Garrincha.

A capa do disco já mostra de que ouvinte irá encontrar no disco: Nossa rainha, elegante como sempre, usa Black Power e calças pantalonas em pose que sugere elegante que vem um novo swing por ai! O disco reúne compositores de diferentes gerações, como os consagrados Vinicius de Moraes, Luís Reis e Haroldo Barbosa, ao lado dos novatos Gonzaguinha e João Nogueira. Além disso,  a obra conta com  os arranjos de Dom Salvador, uma das lendas do samba-soul, o que fez este disco ser aclamado pela crítica especializada e se tornar um dos clássicos do gênero.

Abram alas ouvinte: Elza vai passar!]]>https://api.spreaker.com/episode/63021042Thu, 28 Nov 2024 03:30:06 +0000GigolaAbram Alas! Elza pede passagem! E uma artista do nível de Elza Soares não pede. Ela manda! Lançado em 1972 ‘Elza pede passagem’ marca a volta da cantora ao Brasil, após uma temporada na Europa, onde se manteve longe das polêmicas provocadas pelo seu...
Lançado em 1972 ‘Elza pede passagem’ marca a volta da cantora ao Brasil, após uma temporada na Europa, onde se manteve longe das polêmicas provocadas pelo seu relacionamento o jogador de futebol Mané Garrincha.

A capa do disco já mostra de que ouvinte irá encontrar no disco: Nossa rainha, elegante como sempre, usa Black Power e calças pantalonas em pose que sugere elegante que vem um novo swing por ai! O disco reúne compositores de diferentes gerações, como os consagrados Vinicius de Moraes, Luís Reis e Haroldo Barbosa, ao lado dos novatos Gonzaguinha e João Nogueira. Além disso,  a obra conta com  os arranjos de Dom Salvador, uma das lendas do samba-soul, o que fez este disco ser aclamado pela crítica especializada e se tornar um dos clássicos do gênero.

Abram alas ouvinte: Elza vai passar!]]>3640truefullhttps://www.spreaker.com/episode/mandando-a-letra-2-renato-russo-mais-uma-vez--62955993Mais uma vez

Artista: Renato Russo Disco: Presente (2003)

(Renato Russo/ Flávio Venturini)

Mas é claro que o sol
Vai voltar amanhã
Mais uma vez, eu sei
Escuridão já vi pior
De endoidecer gente sã
Espera que o sol já vem Tem gente que está do mesmo lado que você
Mas deveria estar do lado de lá
Tem gente que machuca os outros
Tem gente que não sabe amar Tem gente enganando a gente
Veja a nossa vida como está
Mas eu sei que um dia a gente aprende
Se você quiser alguém em quem confiar
Confie em si mesmo
Quem acredita sempre alcança Mas é claro que o sol
Vai voltar amanhã
Mais uma vez, eu sei
Escuridão já vi pior
De endoidecer gente sã
Espera que o sol já vem Nunca deixe que lhe digam que não vale a pena
Acreditar no sonho que se tem
Ou que seus planos nunca vão dar certo
Ou que você nunca vai ser alguém Tem gente que machuca os outros
Tem gente que não sabe amar
Mas eu sei que um dia a gente aprende
Se você quiser alguém em quem confiar
Confie em si mesmo
Quem acredita sempre alcança ( BIS)

]]>https://api.spreaker.com/episode/62955993Thu, 21 Nov 2024 15:36:33 +0000GigolaMais uma vez Artista: Renato Russo Disco: Presente (2003) (Renato Russo/ Flávio Venturini) Mas é claro que o sol Vai voltar amanhã Mais uma vez, eu sei Escuridão já vi pior De endoidecer gente sã Espera que o sol já vem Tem gente que está do mesmo...Mais uma vez

Artista: Renato Russo Disco: Presente (2003)

(Renato Russo/ Flávio Venturini)

Mas é claro que o sol
Vai voltar amanhã
Mais uma vez, eu sei
Escuridão já vi pior
De endoidecer gente sã
Espera que o sol já vem Tem gente que está do mesmo lado que você
Mas deveria estar do lado de lá
Tem gente que machuca os outros
Tem gente que não sabe amar Tem gente enganando a gente
Veja a nossa vida como está
Mas eu sei que um dia a gente aprende
Se você quiser alguém em quem confiar
Confie em si mesmo
Quem acredita sempre alcança Mas é claro que o sol
Vai voltar amanhã
Mais uma vez, eu sei
Escuridão já vi pior
De endoidecer gente sã
Espera que o sol já vem Nunca deixe que lhe digam que não vale a pena
Acreditar no sonho que se tem
Ou que seus planos nunca vão dar certo
Ou que você nunca vai ser alguém Tem gente que machuca os outros
Tem gente que não sabe amar
Mas eu sei que um dia a gente aprende
Se você quiser alguém em quem confiar
Confie em si mesmo
Quem acredita sempre alcança ( BIS)

]]>2142falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-44-weezer-ok-human-part-de-gui-martins--62759183
Lançado em meio a pandemia mundial de COVID-19, o disco traz em suas canções reflexões do vocalista Rivers Cuomo sobre as consequências do isolamento sobre a vida das pessoas, passando por temas que vão desde “a monotonia da rotina” a até as diversas formas de “escapismo” para a situação. 

Segundo a própria banda, o álbum é "baseado em linhas de piano" e "musicalmente muito excêntrico". Além disso, conta com uma orquestra de cordas completa, que executou sua participação no lendário estudio Abbey Road. 


“Ok Human” é um trabalho que nos faz filosofar sobre os rumos que a humanidade seguirá em um futuro não tão distante. Afinal, por quanto tempo ainda estamos por aqui?
]]>https://api.spreaker.com/episode/62759183Sat, 16 Nov 2024 03:25:06 +0000GigolaOK Human, de 2021 é o décimo quarto álbum da banda Weezer. Lançado em meio a pandemia mundial de COVID-19, o disco traz em suas canções reflexões do vocalista Rivers Cuomo sobre as consequências do isolamento sobre a vida das pessoas, passando por...
Lançado em meio a pandemia mundial de COVID-19, o disco traz em suas canções reflexões do vocalista Rivers Cuomo sobre as consequências do isolamento sobre a vida das pessoas, passando por temas que vão desde “a monotonia da rotina” a até as diversas formas de “escapismo” para a situação. 

Segundo a própria banda, o álbum é "baseado em linhas de piano" e "musicalmente muito excêntrico". Além disso, conta com uma orquestra de cordas completa, que executou sua participação no lendário estudio Abbey Road. 


“Ok Human” é um trabalho que nos faz filosofar sobre os rumos que a humanidade seguirá em um futuro não tão distante. Afinal, por quanto tempo ainda estamos por aqui?
]]>3042falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-118-hermeto-pascoal-na-festa-dos-deuses--62712136

Seu álbum de 1992,  “Festa dos Deuses” é literalmente uma tese de mestrado, onde o “Bruxo dos Sons” mostra que é possível fazer música de quase qualquer coisa!


Nós poderíamos escrever um texto gigantesco sobre esse episódio, porém, se tratando da obra de Hermeto Pascoal nenhuma resenha seria o suficiente!

Portanto escute o episódio! ]]>https://api.spreaker.com/episode/62712136Thu, 14 Nov 2024 03:45:06 +0000GigolaHermeto Pascoal é uma figura significativa na história da música brasileira, reconhecido principalmente por suas habilidades em orquestração e improvisação, além de ser produtor musical e colaborador de diversos álbuns nacionais e internacionais....

Seu álbum de 1992,  “Festa dos Deuses” é literalmente uma tese de mestrado, onde o “Bruxo dos Sons” mostra que é possível fazer música de quase qualquer coisa!


Nós poderíamos escrever um texto gigantesco sobre esse episódio, porém, se tratando da obra de Hermeto Pascoal nenhuma resenha seria o suficiente!

Portanto escute o episódio! ]]>3865falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/topcalia-18-especial-vini-jr-10-musicas-antir4acistas--62645737
O prêmio “Bola de Ouro”, foi usurpado de forma covarde, proposital e r4cista de Vinicius Jr, atleta brasileiro do Real Madri. 

Aproveitando que novembro é o mês da consciência negra, o TopCália de hoje faz uma homenagem ao nosso Vini Jr., fazendo um ranking de 10 músicas antirr4cistas!

arte: @desenhosdonando

]]>https://api.spreaker.com/episode/62645737Thu, 07 Nov 2024 03:45:01 +0000GigolaNo último 28/10/2024, o mundo presenciou uma das maiores representações de preconce1to da história do epsorte. O prêmio “Bola de Ouro”, foi usurpado de forma covarde, proposital e r4cista de Vinicius Jr, atleta brasileiro do Real Madri. ...
O prêmio “Bola de Ouro”, foi usurpado de forma covarde, proposital e r4cista de Vinicius Jr, atleta brasileiro do Real Madri. 

Aproveitando que novembro é o mês da consciência negra, o TopCália de hoje faz uma homenagem ao nosso Vini Jr., fazendo um ranking de 10 músicas antirr4cistas!

arte: @desenhosdonando

]]>1929truefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-117-joao-bosco-zona-de-fronteira-em-memoria-de-antonio-cicero--62549614
Conhecido por sua contribuição para a música popular brasileira, Antônio foi um compositor de excelência, tendo colaborado em discos de grandes nomes como: Chico Buarque, Paulo César Pinheiro e sua irmã Marina Lima. 
Por isso, o PodCália de hoje presta uma singela homenagem a Antônio Cicero, com uma análise de um dos discos que conta com suas composições.
E a escolha é pelo belíssimo álbum,  Zona de Fronteira, de João Bosco.

Gravado em 1991, o trabalho é inovador, fazendo uma mistura de mpb e samba com a cena do jazz fusion carioca da época.

Todas as faixas são escritas em parceria entre João Bosco, Waly Salomão, e é claro, o homenageado Antônio Cícero!



]]>https://api.spreaker.com/episode/62549614Thu, 31 Oct 2024 12:28:24 +0000GigolaNo último dia 23 de outubro, faleceu aos 79 anos o cantor, ator e membro da academia de letras: Antônio Cícero. Conhecido por sua contribuição para a música popular brasileira, Antônio foi um compositor de excelência, tendo colaborado em discos de...
Conhecido por sua contribuição para a música popular brasileira, Antônio foi um compositor de excelência, tendo colaborado em discos de grandes nomes como: Chico Buarque, Paulo César Pinheiro e sua irmã Marina Lima. 
Por isso, o PodCália de hoje presta uma singela homenagem a Antônio Cicero, com uma análise de um dos discos que conta com suas composições.
E a escolha é pelo belíssimo álbum,  Zona de Fronteira, de João Bosco.

Gravado em 1991, o trabalho é inovador, fazendo uma mistura de mpb e samba com a cena do jazz fusion carioca da época.

Todas as faixas são escritas em parceria entre João Bosco, Waly Salomão, e é claro, o homenageado Antônio Cícero!



]]>3569truefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-116-salve-simpatia--62456458
O disco representa mais uma fase vibrante e criativa da carreira de Ben, mas sem deixar de lado as letras tipicamente benjorianas: temas de amor, o cotidiano brasileiro, a exaltação de figuras femininas e, claro, o otimismo e a celebração da vida.

A combinação de seu estilo vocal, meio falado, meio cantado, com a batida swingada e grooves marcantes, fez deste álbum mais um clássico.

O trabalho é um exemplo do estilo inconfundível do artista, que sabe misturar ritmos brasileiros com influências internacionais, mantendo sua autenticidade e carisma musical.

Salve Simpatia!
Salve Jorge!]]>https://api.spreaker.com/episode/62456458Thu, 24 Oct 2024 03:55:01 +0000GigolaLançado em 1979, "Salve Simpatia" é o 17° álbum da carreira de Jorge Ben. O disco representa mais uma fase vibrante e criativa da carreira de Ben, mas sem deixar de lado as letras tipicamente benjorianas: temas de amor, o cotidiano brasileiro, a...
O disco representa mais uma fase vibrante e criativa da carreira de Ben, mas sem deixar de lado as letras tipicamente benjorianas: temas de amor, o cotidiano brasileiro, a exaltação de figuras femininas e, claro, o otimismo e a celebração da vida.

A combinação de seu estilo vocal, meio falado, meio cantado, com a batida swingada e grooves marcantes, fez deste álbum mais um clássico.

O trabalho é um exemplo do estilo inconfundível do artista, que sabe misturar ritmos brasileiros com influências internacionais, mantendo sua autenticidade e carisma musical.

Salve Simpatia!
Salve Jorge!]]>2738falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-43-who-the-f-are-arctic-monkeys-part-de-dado-doria--62404965
O trabalho contém 5 canções – onde 4 são inéditas – que refletem o novo momento de vida da banda após o sucesso estrondoso de: “Whatever People Say I Am, That’s What I’m Not”

O líder, guitarrista, Alex Turner, mudou o foco de suas composições para esse  EP, deixando de lado as temáticas sobre o desejo de se tornar um “rock star”- afinal, isso já havia ocorrido -  e focando em letras sobre os ônus que a rotina  de shows, turnês e convivência com a gravadora traziam para a vida pessoal dos 4 jovens de Sheffield.  

]]>https://api.spreaker.com/episode/62404965Sat, 19 Oct 2024 03:45:01 +0000GigolaEntre o álbum de estreia e o lançamento do segundo disco, os “Macacos do Ártico” presentearam seus fãs com o EP: Who the F*** Are Arctic Monkeys?, de 2006. O trabalho contém 5 canções – onde 4 são inéditas – que refletem o novo momento de vida da...
O trabalho contém 5 canções – onde 4 são inéditas – que refletem o novo momento de vida da banda após o sucesso estrondoso de: “Whatever People Say I Am, That’s What I’m Not”

O líder, guitarrista, Alex Turner, mudou o foco de suas composições para esse  EP, deixando de lado as temáticas sobre o desejo de se tornar um “rock star”- afinal, isso já havia ocorrido -  e focando em letras sobre os ônus que a rotina  de shows, turnês e convivência com a gravadora traziam para a vida pessoal dos 4 jovens de Sheffield.  

]]>2710truefullhttps://www.spreaker.com/episode/mandando-a-letra-1-os-virguloides-bagulho-no-bumba--62388795

Artista: Os Virgulóides
Disco: Os Virgulóides?

Letra: Bagulho no Bumba
(Jose De Souza Dantas Filho / Luiz Gonzaga / Henrique De Araújo Lima / José Roberto Da Silva)


Nessa bumba eu não ando mais
Acharam um bagulho no banco de trás
Nessa bumba eu não ando mais
Acharam um bagulho no banco de trásO motorista se levantou
Falou que o bagulho era do cobrador
E o cobrador, muito invocado
Falou que o bagulho é de quem tá sentadoÉ, é, é
Eu acho que o bagulho é de quem tá de pé
É, é, é
Eu acho que o bagulho é de quem tá de péNessa bumba eu não ando mais
Acharam um bagulho no banco de trás
Nessa bumba eu não ando mais
Acharam um bagulho no banco de trásTodo mundo foi revistado
Polícia não achou nenhum culpado
Olharam em bolsa e sapato
Neguinho ficou até pelado (e gritou!)É, é, é
Eu acho que o bagulho é de quem tá de pé
É, é, é
Eu acho que o bagulho é de quem tá de pé
- De quem que é esse bagulho, rapaziada?
- Num sei de nada!
- Aí, motorista! Toca pra delegacia
Que 'cês vão entrar numa friaO pessoal ficou revoltado
Em dar satisfação ao delegado
O pessoal ficou revoltado
Em dar satisfação ao delegadoE o delegado só perguntava
"Quem que é o dono desse baseado?"
E o delegado só perguntava
"Quem que é o dono desse baseado?"]]>https://api.spreaker.com/episode/62388795Thu, 17 Oct 2024 03:10:02 +0000GigolaNesse nosso novo formato de episódio, fazemos um react da letra: Artista: Os Virgulóides Disco: Os Virgulóides? Letra: Bagulho no Bumba (Jose De Souza Dantas Filho / Luiz Gonzaga / Henrique De Araújo Lima / José Roberto Da Silva) Nessa bumba eu...

Artista: Os Virgulóides
Disco: Os Virgulóides?

Letra: Bagulho no Bumba
(Jose De Souza Dantas Filho / Luiz Gonzaga / Henrique De Araújo Lima / José Roberto Da Silva)


Nessa bumba eu não ando mais
Acharam um bagulho no banco de trás
Nessa bumba eu não ando mais
Acharam um bagulho no banco de trásO motorista se levantou
Falou que o bagulho era do cobrador
E o cobrador, muito invocado
Falou que o bagulho é de quem tá sentadoÉ, é, é
Eu acho que o bagulho é de quem tá de pé
É, é, é
Eu acho que o bagulho é de quem tá de péNessa bumba eu não ando mais
Acharam um bagulho no banco de trás
Nessa bumba eu não ando mais
Acharam um bagulho no banco de trásTodo mundo foi revistado
Polícia não achou nenhum culpado
Olharam em bolsa e sapato
Neguinho ficou até pelado (e gritou!)É, é, é
Eu acho que o bagulho é de quem tá de pé
É, é, é
Eu acho que o bagulho é de quem tá de pé
- De quem que é esse bagulho, rapaziada?
- Num sei de nada!
- Aí, motorista! Toca pra delegacia
Que 'cês vão entrar numa friaO pessoal ficou revoltado
Em dar satisfação ao delegado
O pessoal ficou revoltado
Em dar satisfação ao delegadoE o delegado só perguntava
"Quem que é o dono desse baseado?"
E o delegado só perguntava
"Quem que é o dono desse baseado?"]]>2089truefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-115-em-memoria-a-osmar-milito-e-tambem-a-seu-paleto-e-sua-gravata--62292705
Considerado um dos maiores pianistas de jazz e bossa nova de todos os tempos, Milito alcançou renome internacional também como compositor.  

Por isso, hoje o PodCália faz uma homenagem a sua obra máxima, o álbum ‘Nem paletó, Nem gravata” lançado em 1973!  


Que a música de Osmar Milito viva para sempre!


]]>https://api.spreaker.com/episode/62292705Thu, 10 Oct 2024 03:35:01 +0000GigolaNo último dia 22/09/2024 perdemos o fenomenal Osmar Milito. Considerado um dos maiores pianistas de jazz e bossa nova de todos os tempos, Milito alcançou renome internacional também como compositor.   Por isso, hoje o PodCália faz uma homenagem a...
Considerado um dos maiores pianistas de jazz e bossa nova de todos os tempos, Milito alcançou renome internacional também como compositor.  

Por isso, hoje o PodCália faz uma homenagem a sua obra máxima, o álbum ‘Nem paletó, Nem gravata” lançado em 1973!  


Que a música de Osmar Milito viva para sempre!


]]>4148truefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-42-strokes-futuro-presente-passado-part-de-gui-martins--62237053
O álbum possui 3 músicas (e mais um remix) onde cada uma delas possui uma temática/estética sobre:

O Futuro: apresentando com seria os caminhos que a banda tomaria a partir dali, tanto nas atitudes como também musicalmente.

O Presente: tratando a temática política do momento (final de 2016) e todas as ameaças a democracia de governo Trump.


E o Passado: que comtempla as razies rock roll dos Strokes, que sempre vão estar presentes em seus trabalhos.]]>https://api.spreaker.com/episode/62237053Sat, 05 Oct 2024 03:05:02 +0000GigolaFuture Present Past é um EP dos Strokes, lançado em 2016 após o fim do contrato com a gravadora RCA. O álbum possui 3 músicas (e mais um remix) onde cada uma delas possui uma temática/estética sobre: O Futuro: apresentando com seria os caminhos que...
O álbum possui 3 músicas (e mais um remix) onde cada uma delas possui uma temática/estética sobre:

O Futuro: apresentando com seria os caminhos que a banda tomaria a partir dali, tanto nas atitudes como também musicalmente.

O Presente: tratando a temática política do momento (final de 2016) e todas as ameaças a democracia de governo Trump.


E o Passado: que comtempla as razies rock roll dos Strokes, que sempre vão estar presentes em seus trabalhos.]]>1947falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/topcalia-17-musicas-com-a-cara-dos-anos-90--62173307
]]>https://api.spreaker.com/episode/62173307Thu, 03 Oct 2024 03:55:01 +0000GigolaNeste episódio, falamos sobre as músicas que na nossa opinião mais representam os anos 90!
]]>3765falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-114-ivan-lins-modo-livre--62121353
Um dos períodos mais difíceis da história do nosso país para se fazer arte.

Afinal, o  AI-5 inaugurou o período mais sombrio da ditadura militar, além de ter reforçado o autoritarismo do presidente.

Por isso, Ivan Lins decidiu que era hora de mudar o rumo de sua carreira, desenvolvendo canções que tocassem na ferida e a alertassem as pessoas sobre toda opressão que ocorria no Brasil.

Sendo assim, seu quarto disco foi propositalmente intitulado de Modo Livre  e trazia em seu repertório críticas ao governo, disfarçadas – ou não – de ritmos de carnaval, marcando a transição de Ivan Lins, rumo a um novo conceito diante de sua obra musical que o acompanharia em toda sua carreira.

Um brinde a Ivan Lins!

]]>https://api.spreaker.com/episode/62121353Fri, 27 Sep 2024 03:55:01 +0000GigolaO Ano era 1974. Um dos períodos mais difíceis da história do nosso país para se fazer arte. Afinal, o  AI-5 inaugurou o período mais sombrio da ditadura militar, além de ter reforçado o autoritarismo do presidente. Por isso, Ivan Lins decidiu que...
Um dos períodos mais difíceis da história do nosso país para se fazer arte.

Afinal, o  AI-5 inaugurou o período mais sombrio da ditadura militar, além de ter reforçado o autoritarismo do presidente.

Por isso, Ivan Lins decidiu que era hora de mudar o rumo de sua carreira, desenvolvendo canções que tocassem na ferida e a alertassem as pessoas sobre toda opressão que ocorria no Brasil.

Sendo assim, seu quarto disco foi propositalmente intitulado de Modo Livre  e trazia em seu repertório críticas ao governo, disfarçadas – ou não – de ritmos de carnaval, marcando a transição de Ivan Lins, rumo a um novo conceito diante de sua obra musical que o acompanharia em toda sua carreira.

Um brinde a Ivan Lins!

]]>3306falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-41-oasis-the-masterplan-part-de-dado-doria--62037851
Embora não seja um álbum de estúdio, ele se tornou um dos favoritos dos fãs por reunir “lados B” de singles lançados pelo grupo ao longo dos anos,  com muitas dessas músicas sendo altamente aclamadas, apesar de não terem feito parte dos discos oficiais da banda.

A seleção das canções foi sugerida pelos próprios fãs, no site da banda. Atitude que até hoje é considerada muito inovadora e moderna para época, afinal, no final da década de 90 ainda vivíamos na era que é hoje em dia é gentilmente chamada de “o mato da internet”.

Mesmo com canções de épocas diferentes, o disco ganhou conceito próprio e alcançou fãs em todas as partes do mundo.

Escute esse episódio deixando a sua vida mais “let it be”, afinal, todos nós fazemos parte desse “The Masterplan”!]]>https://api.spreaker.com/episode/62037851Sat, 21 Sep 2024 03:20:01 +0000GigolaThe Masterplan é uma coletânea do Oasis, lançada em 1998. Embora não seja um álbum de estúdio, ele se tornou um dos favoritos dos fãs por reunir “lados B” de singles lançados pelo grupo ao longo dos anos,  com muitas dessas músicas sendo altamente...
Embora não seja um álbum de estúdio, ele se tornou um dos favoritos dos fãs por reunir “lados B” de singles lançados pelo grupo ao longo dos anos,  com muitas dessas músicas sendo altamente aclamadas, apesar de não terem feito parte dos discos oficiais da banda.

A seleção das canções foi sugerida pelos próprios fãs, no site da banda. Atitude que até hoje é considerada muito inovadora e moderna para época, afinal, no final da década de 90 ainda vivíamos na era que é hoje em dia é gentilmente chamada de “o mato da internet”.

Mesmo com canções de épocas diferentes, o disco ganhou conceito próprio e alcançou fãs em todas as partes do mundo.

Escute esse episódio deixando a sua vida mais “let it be”, afinal, todos nós fazemos parte desse “The Masterplan”!]]>4921truefullhttps://www.spreaker.com/episode/topcalia-16-10-musicas-para-setembro-amarelo--61878461
Por isso, neste episódio citamos 10 músicas que nos ajudaram em situações em que a nossa saúde mental se encontrava fragilizada. 


Ou seja, 10 músicas que nos fizeram superar momentos difíceis. 
Se você está com algum problema desse nível, procure ajuda. 
Sempre existe uma razão para acordar amanhã!

Toda vida importa! Você não está sozinho!]]>https://api.spreaker.com/episode/61878461Thu, 19 Sep 2024 03:55:01 +0000GigolaSetembro Amarelo é o mês da campanha mundial de prevenção ao suicídio. Por isso, neste episódio citamos 10 músicas que nos ajudaram em situações em que a nossa saúde mental se encontrava fragilizada.  Ou seja, 10 músicas que nos fizeram superar...
Por isso, neste episódio citamos 10 músicas que nos ajudaram em situações em que a nossa saúde mental se encontrava fragilizada. 


Ou seja, 10 músicas que nos fizeram superar momentos difíceis. 
Se você está com algum problema desse nível, procure ajuda. 
Sempre existe uma razão para acordar amanhã!

Toda vida importa! Você não está sozinho!]]>3047falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-113-o-terno-part-de-sammyr-muradi-do-podcast-bota-o-disco-ai--61353566
“O Terno” garante que a resposta é: sim!


Lançado em 2014, o segundo trabalho de título homônimo do trio paulistano marca uma mudança significativa no som e na maturidade artística do grupo, com uma abordagem mais refinada, explorando arranjos mais complexos e letras mais introspectivas.


As composições, quase todas de autoria do vocalista Tim Bernardes, transitam entre temas como amor, existencialismo e a condição humana, sempre com uma dose de humor irônico. 


10 após seu lançamento, podemos ainda nos reconhecer nos versos do disco “O Terno”.
Afinal, quem nunca se apaixonou de primeira sem aprender a gostar das pessoas tão rápido assim?]]>https://api.spreaker.com/episode/61353566Thu, 12 Sep 2024 03:45:02 +0000GigolaSerá que o indie rock, a bossa nova, o brega e a tropicália podem coexistir equilibradamente na construção musical de um álbum?  “O Terno” garante que a resposta é: sim! Lançado em 2014, o segundo trabalho de título homônimo do trio paulistano...
“O Terno” garante que a resposta é: sim!


Lançado em 2014, o segundo trabalho de título homônimo do trio paulistano marca uma mudança significativa no som e na maturidade artística do grupo, com uma abordagem mais refinada, explorando arranjos mais complexos e letras mais introspectivas.


As composições, quase todas de autoria do vocalista Tim Bernardes, transitam entre temas como amor, existencialismo e a condição humana, sempre com uma dose de humor irônico. 


10 após seu lançamento, podemos ainda nos reconhecer nos versos do disco “O Terno”.
Afinal, quem nunca se apaixonou de primeira sem aprender a gostar das pessoas tão rápido assim?]]>5435truefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-40-weezer-everything-will-be-alright-in-the-end-part-de-gui-martins--61278988
O repertorio é organizado tematicamente em torno de três grupos de músicas: as relações do vocalista River Cuomo com os fãs, com as garotas e com seu pai. 

O disco também é marcado pelo retorno do quarteto a suas origens de rock noventista, abandonando uma produção “pop moderna” dos dois álbuns anteriores, estratégia que agradou bastante os seguidores da banda.


Escute esse episódio do começo até o final, pois como o próprio título diz: Tudo vai ficar bem no final!]]>https://api.spreaker.com/episode/61278988Sat, 07 Sep 2024 03:15:01 +0000GigolaLançado em 2014, Everything Will Be Alright in the End é o nono álbum de estúdio da banda Weezer. O repertorio é organizado tematicamente em torno de três grupos de músicas: as relações do vocalista River Cuomo com os fãs, com as garotas e com seu...
O repertorio é organizado tematicamente em torno de três grupos de músicas: as relações do vocalista River Cuomo com os fãs, com as garotas e com seu pai. 

O disco também é marcado pelo retorno do quarteto a suas origens de rock noventista, abandonando uma produção “pop moderna” dos dois álbuns anteriores, estratégia que agradou bastante os seguidores da banda.


Escute esse episódio do começo até o final, pois como o próprio título diz: Tudo vai ficar bem no final!]]>4806falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-112-o-disco-do-marcos-valle-que-tem-drinks-na-capa--61257477

Sumido do PodCália há mais de 2 anos o cantor, compositor e instrumentista carioca Marcos Valle  é o tema do episódio desta semana, com seu álbum homônimo lançado em 1983.


Na época, o artista passou uma temporada em Los Angeles, onde fez novas parcerias com Leon Ware - lenda do soul contemporâneo – além das já tradicionais dobradinhas com seu irmão Paulo Sérgio Valle.


O resultado é um disco de muita qualidade, que conta com metais brilhantes somados ao swing dos tradicionais teclados de Marcos Valle, graças a moderna produção do talentosíssimo Lincoln Olivetti.]]>https://api.spreaker.com/episode/61257477Thu, 05 Sep 2024 03:55:01 +0000Gigola“Tem que correr, tem que suar, tem que malhar, vamos lá! Musculação, respiração, ar no pulmão, vamos lá!”  Sumido do PodCália há mais de 2 anos o cantor, compositor e instrumentista carioca Marcos Valle  é o tema do episódio desta semana, com seu...

Sumido do PodCália há mais de 2 anos o cantor, compositor e instrumentista carioca Marcos Valle  é o tema do episódio desta semana, com seu álbum homônimo lançado em 1983.


Na época, o artista passou uma temporada em Los Angeles, onde fez novas parcerias com Leon Ware - lenda do soul contemporâneo – além das já tradicionais dobradinhas com seu irmão Paulo Sérgio Valle.


O resultado é um disco de muita qualidade, que conta com metais brilhantes somados ao swing dos tradicionais teclados de Marcos Valle, graças a moderna produção do talentosíssimo Lincoln Olivetti.]]>3221truefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-111-sinto-muito-duda-beat--61165449

Lançado em 2018, O primeiro trabalho da cantora Duda Beat é marcado por uma mistura de estilos como pop, brega, reggae e música eletrônica, criando assim uma atmosfera inovadora e muito original. 


O álbum se destaca pelas letras que falam sobre relacionamentos, desilusões amorosas e a busca por autoconhecimento, fazendo com quem o escute se identifique com as temáticas sobre corações partidos e também corações curados.


Se você é uma pessoa “emocionada” como Daniboy, Gigola e Duda Beat, esse episódio é para você!]]>https://api.spreaker.com/episode/61165449Thu, 29 Aug 2024 03:45:02 +0000Gigola“Sinto muito” é um disco alegre de tristeza ou um disco triste de alegria? Lançado em 2018, O primeiro trabalho da cantora Duda Beat é marcado por uma mistura de estilos como pop, brega, reggae e música eletrônica, criando assim uma atmosfera...

Lançado em 2018, O primeiro trabalho da cantora Duda Beat é marcado por uma mistura de estilos como pop, brega, reggae e música eletrônica, criando assim uma atmosfera inovadora e muito original. 


O álbum se destaca pelas letras que falam sobre relacionamentos, desilusões amorosas e a busca por autoconhecimento, fazendo com quem o escute se identifique com as temáticas sobre corações partidos e também corações curados.


Se você é uma pessoa “emocionada” como Daniboy, Gigola e Duda Beat, esse episódio é para você!]]>3894falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-39-definitivamente-oasis-part-de-dado-doria-e-leo-palma--61137443
Por isso, esse episódio faz uma homenagem ao debut dos irmãos Gallagher!  

Poderíamos escrever nessa descrição do episódio mais de 200 linhas falando o quanto esse trabalho foi importante para história do rock.

Porém, acreditamos que a maravilhosa letra de “Live Forever” cumpra melhor essa função:

Maybe I don't really wanna know
How your garden grows
'Cause I just wanna fly
Lately, did you ever feel the pain
In the morning rain
As it soaks you to the bone? Maybe I just wanna fly
Wanna live, I don't wanna die
Maybe I just wanna breathe
Maybe I just don't believe
Maybe you're the same as me
We see things they'll never see
You and I are gonna live forever I said maybe I don't really wanna know
How your garden grows
'Cause I just wanna fly
Lately, did you ever feel the pain
In the morning rain
As it soaks you to the bone? Maybe I will never be
All the things that I wanna be
Now is not the time to cry
Now's the time to find out why
I think you're the same as me
We see things they'll never see
You and I are gonna live forever]]>https://api.spreaker.com/episode/61137443Sat, 24 Aug 2024 13:20:16 +0000GigolaDefinitely Maybe - álbum de estreia do Oasis – completa 30 anos em 2024! Por isso, esse episódio faz uma homenagem ao debut dos irmãos Gallagher!   Poderíamos escrever nessa descrição do episódio mais de 200 linhas falando o quanto esse trabalho...
Por isso, esse episódio faz uma homenagem ao debut dos irmãos Gallagher!  

Poderíamos escrever nessa descrição do episódio mais de 200 linhas falando o quanto esse trabalho foi importante para história do rock.

Porém, acreditamos que a maravilhosa letra de “Live Forever” cumpra melhor essa função:

Maybe I don't really wanna know
How your garden grows
'Cause I just wanna fly
Lately, did you ever feel the pain
In the morning rain
As it soaks you to the bone? Maybe I just wanna fly
Wanna live, I don't wanna die
Maybe I just wanna breathe
Maybe I just don't believe
Maybe you're the same as me
We see things they'll never see
You and I are gonna live forever I said maybe I don't really wanna know
How your garden grows
'Cause I just wanna fly
Lately, did you ever feel the pain
In the morning rain
As it soaks you to the bone? Maybe I will never be
All the things that I wanna be
Now is not the time to cry
Now's the time to find out why
I think you're the same as me
We see things they'll never see
You and I are gonna live forever]]>4738falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-110-o-samba-e-aracy-de-almeida--61087014

Em “Samba é Aracy de Almeida”, seu disco de 1966, a cantora interpreta de forma maravilhosa versões de sambas de Assis Valente, Ary Barroso e de seu amigo pessoal, Noel Rosa.  


No último dia 19/08/2024, Aracy de Almeida completaria 110 anos. Sendo assim, o PodCália não poderia deixar de homenagear essa importante artista da música nacional!


Que nossa Dama Aracy seja eterna!]]>https://api.spreaker.com/episode/61087014Thu, 22 Aug 2024 03:40:02 +0000GigolaConhecida como o “Samba em Pessoa” ou “A Dama do Encantado”, Aracy de Almeida é considerada uma das primeiras grandes cantoras de samba do Brasil. Em “Samba é Aracy de Almeida”, seu disco de 1966, a cantora interpreta de forma maravilhosa versões de...

Em “Samba é Aracy de Almeida”, seu disco de 1966, a cantora interpreta de forma maravilhosa versões de sambas de Assis Valente, Ary Barroso e de seu amigo pessoal, Noel Rosa.  


No último dia 19/08/2024, Aracy de Almeida completaria 110 anos. Sendo assim, o PodCália não poderia deixar de homenagear essa importante artista da música nacional!


Que nossa Dama Aracy seja eterna!]]>4004falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/topcalia-15-nossos-discos-favoritos-de-caetano-veloso--61019822

Episódio disponível no link da BIO e nos players de áudio. 


Arte por: @desenhosdonando]]>https://api.spreaker.com/episode/61019822Thu, 15 Aug 2024 03:35:06 +0000GigolaEm homenagem aos 82 anos de Caetano Veloso, Gigola e Daniel elegem seus discos favoritos desse extraordinário catálogo! Episódio disponível no link da BIO e nos players de áudio.  Arte por: @desenhosdonando

Episódio disponível no link da BIO e nos players de áudio. 


Arte por: @desenhosdonando]]>1728falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-38-a-transformacao-lou-reed-part-de-gui-martins--60931304

No entanto, foi com "Transformer" em que o guitarrista alcançou um público mais amplo, consolidando sua reputação como um dos compositores mais talentosos e provocativos de sua geração.


Lançado em novembro de 1972, o disco foi produzido por David Bowie e Mick Ronson, e marcou um ponto de virada na carreira de Reed, tanto em termos de sucesso comercial quanto de impacto cultural.

O álbum é conhecido por sua mistura de rock, glam e art, contendo letras líricas e muitas vezes ousadas, fazendo do trabalho um marco na carreira de Lou Reed, onde foi possível capturar a essência do começo dos anos 70, uma época de experimentação, transformação e redefinição dos limites artísticos e sociais.
]]>https://api.spreaker.com/episode/60931304Sat, 10 Aug 2024 03:40:03 +0000GigolaLou Reed já era uma figura importante na cena musical devido ao seu trabalho com o Velvet Underground.  No entanto, foi com "Transformer" em que o guitarrista alcançou um público mais amplo, consolidando sua reputação como um dos compositores mais...

No entanto, foi com "Transformer" em que o guitarrista alcançou um público mais amplo, consolidando sua reputação como um dos compositores mais talentosos e provocativos de sua geração.


Lançado em novembro de 1972, o disco foi produzido por David Bowie e Mick Ronson, e marcou um ponto de virada na carreira de Reed, tanto em termos de sucesso comercial quanto de impacto cultural.

O álbum é conhecido por sua mistura de rock, glam e art, contendo letras líricas e muitas vezes ousadas, fazendo do trabalho um marco na carreira de Lou Reed, onde foi possível capturar a essência do começo dos anos 70, uma época de experimentação, transformação e redefinição dos limites artísticos e sociais.
]]>4075falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-109-o-calango-do-skank--60890616
O disco consolidou o quarteto como um dos grandes nomes do rock nacional dos anos 90, destacando-se pela fusão de reggae, rock e música brasileira.

Com letras bem-humoradas e ritmos contagiantes, o álbum capturou a atenção do público e da crítica, vendendo mais de 1 milhão de cópias e recebendo discos de ouro e platina.
 
"Calango" é um marco na carreira do Skank, mostrando a versatilidade e o talento do grupo mineiro, marcando a infância de Daniel e Gigola, que nesse episódios, tem a honra de “calangar” essa obra!

]]>https://api.spreaker.com/episode/60890616Thu, 08 Aug 2024 03:50:03 +0000Gigola"Calango" é o segundo álbum de estúdio da banda brasileira Skank, lançado em 1994.   O disco consolidou o quarteto como um dos grandes nomes do rock nacional dos anos 90, destacando-se pela fusão de reggae, rock e música brasileira. Com letras...
O disco consolidou o quarteto como um dos grandes nomes do rock nacional dos anos 90, destacando-se pela fusão de reggae, rock e música brasileira.

Com letras bem-humoradas e ritmos contagiantes, o álbum capturou a atenção do público e da crítica, vendendo mais de 1 milhão de cópias e recebendo discos de ouro e platina.
 
"Calango" é um marco na carreira do Skank, mostrando a versatilidade e o talento do grupo mineiro, marcando a infância de Daniel e Gigola, que nesse episódios, tem a honra de “calangar” essa obra!

]]>3752truefullhttps://www.spreaker.com/episode/topcalia-14-10-musicas-que-te-convidam-a-dancar--60879170https://api.spreaker.com/episode/60879170Thu, 01 Aug 2024 03:25:01 +0000GigolaNeste episódio, Daniel e Gigola citam 10 músicas que só de escutar dá vontade de dançar!2265truefullhttps://www.spreaker.com/episode/especial-mes-do-rock-10-a-estreia-do-led-zeppelin--60778417https://api.spreaker.com/episode/60778417Thu, 25 Jul 2024 03:55:01 +0000GigolaEncerrando o "Especial Mês do Rock", este episódio aborda  "Led Zeppelin" e seu disco de estreia, de 1969.3207truefullhttps://www.spreaker.com/episode/especial-mes-do-rock-9-pitty-admiravel-chip-novo--60724593https://api.spreaker.com/episode/60724593Thu, 18 Jul 2024 03:40:01 +0000GigolaDando continuidade ao "Especial Mês do Rock", este episódio aborda  "Pitty" e seu disco "Admirável Chip Novo", de 2003. 3372falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/especial-mes-do-rock-8-dona-iracema-velorio--60658960https://api.spreaker.com/episode/60658960Sat, 13 Jul 2024 03:45:01 +0000GigolaDando continuidade ao "Especial Mês do Rock", este episódio aborda  a banda "Dona Iracema" e seu disco "Velório", de 20216243falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/especial-mes-do-rock-7-the-mars-volta-de-loused-in-the-comatorium--60619144]]>https://api.spreaker.com/episode/60619144Thu, 11 Jul 2024 03:50:59 +0000GigolaDando continuidade ao "Especial Mês do Rock", este episódio aborda  o DUO "The Mars Volta" e seu disco "De-Loused in the Comatorium", de 2003. ]]>3333falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/especial-mes-do-rock-6-nenhum-de-nos-extrano--60573908]]>https://api.spreaker.com/episode/60573908Thu, 04 Jul 2024 03:55:01 +0000GigolaDando continuidade ao "Especial Mês do Rock", este episódio aborda  a banda "Nenhum de Nós" e seu disco "Extraño", de 1990. ]]>3714falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-entrevista-4-gisele-de-santi--60521855
Episódio SUPER especial e sensível, já disponível nos tocadores de áudio e no link da nosso bio!

]]>https://api.spreaker.com/episode/60521855Sat, 29 Jun 2024 03:10:02 +0000GigolaO PodCália tem a honra de receber a cantora Gisele De Santi, para bater um papo sobre seu disco de estreia e também homônimo, de 2010! Episódio SUPER especial e sensível, já disponível nos tocadores de áudio e no link da nosso bio!
Episódio SUPER especial e sensível, já disponível nos tocadores de áudio e no link da nosso bio!

]]>5110falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-108-o-escandalo-aqui-e-angela-ro-ro--60427491

Simulando uma manchete de jornal, a capa e o encarte do disco debocharam da mídia – principalmente das rádios e dos jornais – que haviam boicotado a Cantora.


Afinal, Ro Ro havia se assumido lésbica na época, e teve sua vida privada promovida por uma imprensa preconceituosa e sensacionalista.


Sendo assim, esse trabalhou se tornou uma ODE contra toda caretice e julgamento moralista da época, deixando claro o recado nos versos da canção que intitula o álbum: 
“[…] o grande escândalo sou eu / aqui só”.]]>https://api.spreaker.com/episode/60427491Thu, 27 Jun 2024 03:35:09 +0000GigolaLançado em 1981, “Escândalo” foi o terceiro álbum de Angela Ro Ro. Simulando uma manchete de jornal, a capa e o encarte do disco debocharam da mídia – principalmente das rádios e dos jornais – que haviam boicotado a Cantora. Afinal, Ro Ro havia se...

Simulando uma manchete de jornal, a capa e o encarte do disco debocharam da mídia – principalmente das rádios e dos jornais – que haviam boicotado a Cantora.


Afinal, Ro Ro havia se assumido lésbica na época, e teve sua vida privada promovida por uma imprensa preconceituosa e sensacionalista.


Sendo assim, esse trabalhou se tornou uma ODE contra toda caretice e julgamento moralista da época, deixando claro o recado nos versos da canção que intitula o álbum: 
“[…] o grande escândalo sou eu / aqui só”.]]>2361truefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-37-why-not-liam-gallagher-part-de-atila-cortez-e-danilo-de-carvalho--60449544

Com o fim do Oasis - e uma aventura com a Beady Eye - o caricato vocalista se lançou em uma nova carreira solo, prometendo para os “mad fer it” uma verdadeira nostalgia noventista para seu primeiro álbum, “As You Were”.


O disco debut foi bem sucedido, fazendo com que a responsabilidade para o segundo trabalho aumentasse.


Fato é, que essa expectativa foi sim, mais do que superada!


 “Why Me? Why Not” de 2019 foi sucesso de crítica entre os fãs e a mídia, consolidando a carreira solo de Liam, que se mostrou capaz de fazer um grande disco sem a presença do seu irmão e ex companheiro de banda, Noel. 


As canções são muito bem produzidas, variando entre baladas e o puro suco do rock.
 As temáticas, falam sobre a superação da insegurança de LG, mas também não deixa de dar aquela cutucada na relação – que ainda é – conturbada entre ele e seu irmão.


No final das contas, Liam Gallagher foi capaz de responder a pergunta título: Why Me? Why Not!
]]>https://api.spreaker.com/episode/60449544Sat, 22 Jun 2024 03:05:02 +0000GigolaLiam Gallagher foi um dos maiores – e mais polêmicos -  frontmans do rock n roll nos anos 90. Com o fim do Oasis - e uma aventura com a Beady Eye - o caricato vocalista se lançou em uma nova carreira solo, prometendo para os “mad fer it” uma...

Com o fim do Oasis - e uma aventura com a Beady Eye - o caricato vocalista se lançou em uma nova carreira solo, prometendo para os “mad fer it” uma verdadeira nostalgia noventista para seu primeiro álbum, “As You Were”.


O disco debut foi bem sucedido, fazendo com que a responsabilidade para o segundo trabalho aumentasse.


Fato é, que essa expectativa foi sim, mais do que superada!


 “Why Me? Why Not” de 2019 foi sucesso de crítica entre os fãs e a mídia, consolidando a carreira solo de Liam, que se mostrou capaz de fazer um grande disco sem a presença do seu irmão e ex companheiro de banda, Noel. 


As canções são muito bem produzidas, variando entre baladas e o puro suco do rock.
 As temáticas, falam sobre a superação da insegurança de LG, mas também não deixa de dar aquela cutucada na relação – que ainda é – conturbada entre ele e seu irmão.


No final das contas, Liam Gallagher foi capaz de responder a pergunta título: Why Me? Why Not!
]]>3837truefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-107-cassiano-e-o-fodastico-cuban-soul-18-kilates--60418485

Suas músicas são marcadas por melodias sofisticadas, letras românticas e uma mistura de ritmos que incluem o samba e o funk, tendo canções interpretadas por vários outros artistas ao longo dos anos.


Seu terceiro disco "Cuban Soul - 18 Kilates", foi lançado em 1976 e é considerado uma obra-prima e um marco na carreira do artista. Um verdadeiro testemunho da genialidade, que consolidou sua posição como um dos principais expoentes do soul e brasileiro.


O PodCália de hoje presta uma homenagem a esse maravilhoso disco e também a Cassiano, que faleceu em 7 de maio de 2021, deixando um legado duradouro na música brasileira.


Afinal, Cassiano foi muito mais do que “onda”. Não foi somente “onda”.


Episódio disponível dos tocadores de áudio e no link da bio.]]>https://api.spreaker.com/episode/60418485Wed, 19 Jun 2024 12:35:02 +0000GigolaCassiano começou sua carreira na década de 1960, integrando a banda Os Diagonais, mas alcançou maior notoriedade em sua carreira solo na década de 1970. Suas músicas são marcadas por melodias sofisticadas, letras românticas e uma mistura de ritmos...

Suas músicas são marcadas por melodias sofisticadas, letras românticas e uma mistura de ritmos que incluem o samba e o funk, tendo canções interpretadas por vários outros artistas ao longo dos anos.


Seu terceiro disco "Cuban Soul - 18 Kilates", foi lançado em 1976 e é considerado uma obra-prima e um marco na carreira do artista. Um verdadeiro testemunho da genialidade, que consolidou sua posição como um dos principais expoentes do soul e brasileiro.


O PodCália de hoje presta uma homenagem a esse maravilhoso disco e também a Cassiano, que faleceu em 7 de maio de 2021, deixando um legado duradouro na música brasileira.


Afinal, Cassiano foi muito mais do que “onda”. Não foi somente “onda”.


Episódio disponível dos tocadores de áudio e no link da bio.]]>2863falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-entrevista-3-dona-iracema-balburdia-part-da-banda-dona-iracema--60316307
Dona Iracema é uma banda baiana fora da curva. Longe da mesmice de letras fúteis que o mercado musical adora, seus componentes criam verdadeiras pedradas com objetivo claro: atingir a mente dos ouvintes de forma irreverente e qualitativa...

Neste episódio deo "PodCália Entrevista", Daniel e Gigola recebem a banda expoente do caatincore: Dona Iracema!

Episódios disponível no link da bio e nos tocadores de música. 


*Texto de Ramon Pellegrini, leia completo:  
https://medium.com/@ramonpellegrini1/nietzsche-e-o-apocalipse-iracem%C3%A1tico-b0cbdc95e7bd

]]>https://api.spreaker.com/episode/60316307Thu, 13 Jun 2024 03:35:02 +0000GigolaNIETZSCHE E O APOCALIPSE IRACEMÁTICO* Dona Iracema é uma banda baiana fora da curva. Longe da mesmice de letras fúteis que o mercado musical adora, seus componentes criam verdadeiras pedradas com objetivo claro: atingir a mente dos ouvintes de forma...
Dona Iracema é uma banda baiana fora da curva. Longe da mesmice de letras fúteis que o mercado musical adora, seus componentes criam verdadeiras pedradas com objetivo claro: atingir a mente dos ouvintes de forma irreverente e qualitativa...

Neste episódio deo "PodCália Entrevista", Daniel e Gigola recebem a banda expoente do caatincore: Dona Iracema!

Episódios disponível no link da bio e nos tocadores de música. 


*Texto de Ramon Pellegrini, leia completo:  
https://medium.com/@ramonpellegrini1/nietzsche-e-o-apocalipse-iracem%C3%A1tico-b0cbdc95e7bd

]]>6961falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-36-that-thing-you-do-part-de-gui-martins-do-detour-podcast--60287399

Mesmo existindo apenas no universo cinematográfico, os Wonders se tornaram sucesso, alcançando as paradas musicais na vida real após o lançamento do filme – que foi escrito e dirigido por Tom Hanks.


A canção "That Thing You Do!" marcou geração, e até hoje é cantada com muito entusiasmo e nostalgia pelos antigos e novos fãs da banda e do filme de 1996

Para conversamos sobre esse “disco de verdade” dessa “banda de mentira”, recebemos Gui Martins, do podcast de cinema de gênero: Detour.


“Cause it hurts me so just to see you go
Around with someone new
And if I know you you're doing that thing
Everyday just doing that thing
I can't take you doing that thing you do!”]]>https://api.spreaker.com/episode/60287399Sat, 08 Jun 2024 03:20:02 +0000GigolaThe Wonders" é uma banda fictícia da década de 60, criada para o filme "That Thing You Do!" (em português, "The Wonders: O Sonho Não Acabou"). Mesmo existindo apenas no universo cinematográfico, os Wonders se tornaram sucesso, alcançando as paradas...

Mesmo existindo apenas no universo cinematográfico, os Wonders se tornaram sucesso, alcançando as paradas musicais na vida real após o lançamento do filme – que foi escrito e dirigido por Tom Hanks.


A canção "That Thing You Do!" marcou geração, e até hoje é cantada com muito entusiasmo e nostalgia pelos antigos e novos fãs da banda e do filme de 1996

Para conversamos sobre esse “disco de verdade” dessa “banda de mentira”, recebemos Gui Martins, do podcast de cinema de gênero: Detour.


“Cause it hurts me so just to see you go
Around with someone new
And if I know you you're doing that thing
Everyday just doing that thing
I can't take you doing that thing you do!”]]>2949falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-106-com-cassia-eller-meu-mundo-ficaria-completo--60301265
O disco foi produzido por seu amigo Nando Reis e foi indicado ao Grammy Latino de “Melhor Álbum de Rock em Língua Portuguesa.”

O Repertório é marcado por canções mais “calmas” do que nos trabalhos anteriores da cantora, com letras que refletem diversas formas de amor e a contemplação a vida.

Foi o último álbum de estúdio de Cássia a ser lançado antes de sua morte, em 2001.   Neste episódio relembramos saudosamente de Cássia Eller, com uma análise bem intimista. Afinal:

“As coisas lindas eram mais lindas quando Cássia estava por aqui”.

]]>https://api.spreaker.com/episode/60301265Thu, 06 Jun 2024 16:39:59 +0000Gigola“Com Você... Meu Mundo Ficaria Completo” é o quinto álbum de estúdio da cantora brasiliense Cássia Eller, lançado em 1999. O disco foi produzido por seu amigo Nando Reis e foi indicado ao Grammy Latino de “Melhor Álbum de Rock em Língua Portuguesa.”...
O disco foi produzido por seu amigo Nando Reis e foi indicado ao Grammy Latino de “Melhor Álbum de Rock em Língua Portuguesa.”

O Repertório é marcado por canções mais “calmas” do que nos trabalhos anteriores da cantora, com letras que refletem diversas formas de amor e a contemplação a vida.

Foi o último álbum de estúdio de Cássia a ser lançado antes de sua morte, em 2001.   Neste episódio relembramos saudosamente de Cássia Eller, com uma análise bem intimista. Afinal:

“As coisas lindas eram mais lindas quando Cássia estava por aqui”.

]]>3145falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/topcalia-13-10-musicas-gauchas-tri-legais--60182835
Nesse episódio falamos sobre músicas gaúchas que gostamos muito! 

Uma pequena homenagem aos amigos rio-grandenses, que passam por um momento tão delicado.

Vai passar!

Ajude como puder:

SOS Rio Grande do Sul. Pix (CNPJ: 92.958.800/0001-38)

]]>https://api.spreaker.com/episode/60182835Thu, 30 May 2024 03:45:02 +0000GigolaToda nossa solidariedade e amor ao Rio Grande do Sul! Nesse episódio falamos sobre músicas gaúchas que gostamos muito!  Uma pequena homenagem aos amigos rio-grandenses, que passam por um momento tão delicado. Vai passar! Ajude como puder: SOS...
Nesse episódio falamos sobre músicas gaúchas que gostamos muito! 

Uma pequena homenagem aos amigos rio-grandenses, que passam por um momento tão delicado.

Vai passar!

Ajude como puder:

SOS Rio Grande do Sul. Pix (CNPJ: 92.958.800/0001-38)

]]>2533falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-especial-foramilei-8-fito-paez-giros-part-gui-rubino--60142858
Episódio disponivel dos tocadores de áudio e no link na nossa bio!]]>https://api.spreaker.com/episode/60142858Sat, 25 May 2024 03:15:02 +0000GigolaNeste oitavo especial de música argentina, falamos de "Fito Páez" com o disco " Giros " de 1985 Episódio disponivel dos tocadores de áudio e no link na nossa bio!
Episódio disponivel dos tocadores de áudio e no link na nossa bio!]]>4470falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-105-djavan-e-a-coisa-de-acender--60122973Letras que falam de amor e todas as suas facetas, e o uso de metáforas inteligentes e desafiadoras.


Em “Coisa de acender”, de 1992, além dessas características marcantes, somos apresentados a um Djavan mais pop do que nos trabalhos anteriores.


O disco se tornou sucesso de crítica e público, tendo suas músicas de trabalho executas em as rádios de todo Brasil.


Além da colaboração de um grande time de músicos, é nesse trabalho que se inicia uma parceria com Caetano Veloso, que de tão bela e natural parecia já existir há muito tempo.


Dê o play em mais essa bela resenha sobre Djavan!

O episódio está disponível nos players de áudio e no link da nossa bio.
]]>https://api.spreaker.com/episode/60122973Thu, 23 May 2024 03:15:03 +0000GigolaQuando falamos das canções de Djavan, já podemos esperar duas características marcantes:  Letras que falam de amor e todas as suas facetas, e o uso de metáforas inteligentes e desafiadoras. Em “Coisa de acender”, de 1992, além dessas características...Letras que falam de amor e todas as suas facetas, e o uso de metáforas inteligentes e desafiadoras.


Em “Coisa de acender”, de 1992, além dessas características marcantes, somos apresentados a um Djavan mais pop do que nos trabalhos anteriores.


O disco se tornou sucesso de crítica e público, tendo suas músicas de trabalho executas em as rádios de todo Brasil.


Além da colaboração de um grande time de músicos, é nesse trabalho que se inicia uma parceria com Caetano Veloso, que de tão bela e natural parecia já existir há muito tempo.


Dê o play em mais essa bela resenha sobre Djavan!

O episódio está disponível nos players de áudio e no link da nossa bio.
]]>3903falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-especial-foramilei-7-seru-giran-peperina--60077592https://api.spreaker.com/episode/60077592Sat, 18 May 2024 03:10:03 +0000GigolaNeste sétimo especial de música argentina, falamos de "Serú Girán" com o disco " Peperina " de 1981.3402falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-104-mania-de-voce-rita-lee--60053704

Parece que tudo ficou menos dançante e colorido por aqui.
E como a própria Madame Lee dizia:


“O ano passado passou tão apressado
Eu sei que foi um corre-corre-corre danado
O ano inteiro eu passei sem dinheiro
Eu sei que foi um tal de segurar essa peteca no ar
Como se fosse empinar papagaio”


Por isso, na condição de fãs de carteirinha, o PodCália faz aqui mais uma – e jamais a última – homenagem a Rainha do rock brasileiro, falando sobre o excelente disco homônimo de 1979 que ficou conhecido popularmente como “Mania de você”. Aliás, nome que vem bem a calhar com a ocasião, afinal, essa mania de você ,Rita Lee, nunca vai acabar!


Episódio disponível nos players de música e também no link da nossa BIO]]>https://api.spreaker.com/episode/60053704Thu, 16 May 2024 03:15:03 +0000GigolaRecentemente, completamos um ano da partida de Rita Lee...que saudade! Parece que tudo ficou menos dançante e colorido por aqui. E como a própria Madame Lee dizia: “O ano passado passou tão apressado Eu sei que foi um corre-corre-corre danado O...

Parece que tudo ficou menos dançante e colorido por aqui.
E como a própria Madame Lee dizia:


“O ano passado passou tão apressado
Eu sei que foi um corre-corre-corre danado
O ano inteiro eu passei sem dinheiro
Eu sei que foi um tal de segurar essa peteca no ar
Como se fosse empinar papagaio”


Por isso, na condição de fãs de carteirinha, o PodCália faz aqui mais uma – e jamais a última – homenagem a Rainha do rock brasileiro, falando sobre o excelente disco homônimo de 1979 que ficou conhecido popularmente como “Mania de você”. Aliás, nome que vem bem a calhar com a ocasião, afinal, essa mania de você ,Rita Lee, nunca vai acabar!


Episódio disponível nos players de música e também no link da nossa BIO]]>3451falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-especial-foramilei-6-charly-garcia-clics-modernos--59981009https://api.spreaker.com/episode/59981009Sat, 11 May 2024 14:50:35 +0000GigolaNeste sexto especial de musica argentina, falamos de "Charly García" com o disco homônimo "Clics Modernos" de 19833912falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-103-os-paralamas-no-passo-do-lui--59945926Como o trio carioca havia desaprovada a produção de “Cinema Mudo”, decidiu tomar as rédeas do segundo trabalho, evitando dessa forma – já que agora contavam com mais moral – as interferências diretas da gravadora.

Por isso, “O Passo do Lui” é um disco muito mais rock, mais ska e mais intimista, fazendo que essa mistura acabe por criar uma assinatura “Paralamas do Sucesso”, que ficou popularizada nos anos 80.
 
Herbert Viana com ótimas letras que expressavam os pensamentos pós-adolescentes daquela década, Bi e Barone desenvolvendo cada vez mais aquela “cozinha” sensacional.


Acompanhem Daniel e Gigola em mais um episódio, onde nossos quase quarentões falam sobre esse discaralhasso de quase a mesma idade, e que foi responsável por popularizar o trabalho de uma das maiores bandas da américa latina.]]>https://api.spreaker.com/episode/59945926Thu, 09 May 2024 14:13:22 +0000GigolaUm ano após de estreia, os Paralamas do Sucesso lançam em agosto de 1984 o “Passo do Lui” Como o trio carioca havia desaprovada a produção de “Cinema Mudo”, decidiu tomar as rédeas do segundo trabalho, evitando dessa forma – já que agora contavam com...Como o trio carioca havia desaprovada a produção de “Cinema Mudo”, decidiu tomar as rédeas do segundo trabalho, evitando dessa forma – já que agora contavam com mais moral – as interferências diretas da gravadora.

Por isso, “O Passo do Lui” é um disco muito mais rock, mais ska e mais intimista, fazendo que essa mistura acabe por criar uma assinatura “Paralamas do Sucesso”, que ficou popularizada nos anos 80.
 
Herbert Viana com ótimas letras que expressavam os pensamentos pós-adolescentes daquela década, Bi e Barone desenvolvendo cada vez mais aquela “cozinha” sensacional.


Acompanhem Daniel e Gigola em mais um episódio, onde nossos quase quarentões falam sobre esse discaralhasso de quase a mesma idade, e que foi responsável por popularizar o trabalho de uma das maiores bandas da américa latina.]]>3377falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-especial-foramilei-5-almendra--59815733https://api.spreaker.com/episode/59815733Sat, 04 May 2024 14:48:18 +0000GigolaNeste quinto especial de musica argentina, falamos da banda “Almendra"” com o disco homônimo de 19693098falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/topcalia-12-os-melhores-shows-que-ja-fomos--59750353https://api.spreaker.com/episode/59750353Thu, 02 May 2024 03:10:03 +0000GigolaNesse episódio, Daniel e Gigola listam os melhores shows que já foram em suas vidas!2743falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-especial-foramilei-4-sui-generis-vida--59639934https://api.spreaker.com/episode/59639934Sat, 27 Apr 2024 03:05:02 +0000GigolaNeste quarto especial de musica argentina, falamos da banda “Sui Generis"” com o disco “Vida” de 19722932falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/especial-depois-da-jovem-guarda-4-jerry-adriani-jerry--59624464https://api.spreaker.com/episode/59624464Thu, 25 Apr 2024 03:10:03 +0000GigolaNeste quarto episódio do especial “Depois da Jovem Guarda”, falamos sobre “Jerry Adriani” e o disco: “Jerry”, de 1970.3429falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-especial-foramilei-3-soda-stereo-nada-personal--59518396https://api.spreaker.com/episode/59518396Sat, 20 Apr 2024 03:15:03 +0000GigolaNeste terceiro especial de musica argentina, falamos da banda “Soda Stereo"” com o disco “Nada Personal” de 1983193falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/especial-depois-da-jovem-guarda-3-wanderlea-vamos-que-eu-ja-vou--59496394https://api.spreaker.com/episode/59496394Thu, 18 Apr 2024 03:40:02 +0000GigolaNeste terceiro episódio do especial “Depois da Jovem Guarda”, falamos sobre “Wanderléa” e o disco: “Vamos Que Eu Já Vou”, de 19773241falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-especial-foramilei-2-pescado-rabioso-artaud--59429123https://api.spreaker.com/episode/59429123Sat, 13 Apr 2024 03:30:04 +0000GigolaNeste segundo especial de musica argentina, falamos da banda “Pescado Rabioso” com o disco “Artaud” de 19763848falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/especial-depois-da-jovem-guarda-2-eduardo-araujo-e-sylvinha-sou-filho-desse-chao--59381008https://api.spreaker.com/episode/59381008Thu, 11 Apr 2024 03:15:02 +0000GigolaNeste segundo episódio do especial “Depois da Jovem Guarda”, falamos sobre Eduardo Araújo e Sylvinha, e o disco: “Sou Filho Desse Chão”, de 19763451falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-especial-foramilei-1-fin-del-mundo-todo-va-hacia-el-mar--59286813https://api.spreaker.com/episode/59286813Sat, 06 Apr 2024 03:40:02 +0000GigolaNeste primeiro especial de música argentina, falamos da banda “Fin del Mundo” com o disco “Todo Va Hacia El Mar” de 20233245falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/especial-depois-da-jovem-guarda-1-carlos-erasmo--59239514https://api.spreaker.com/episode/59239514Thu, 04 Apr 2024 03:15:01 +0000GigolaNeste primeiro episódio do especial “Depois da Jovem Guarda”, falamos sobre Erasmo Carlos e seu disco: “Carlos, Erasmo” de 1971.4890falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-35-the-cramps-part-sammyr-muradi-do-podcast-bota-o-disco-ai--59201618
Com influências teatrais e letras inspiradas em filmes de terror lado B, o casal Lux Interior e Poison Ivy liderou o quarteto por quase 4 décadas, realizando apresentações rústicas, originais e cheias de energia.

O segundo disco, “Psychedelic Jungle” – analisado neste episódio -  voltou ao mainstream recentemente graças a canção “Goo Goo Muck”, que faz parte do seriado de sucesso “Wandinha”.]]>https://api.spreaker.com/episode/59201618Sat, 30 Mar 2024 04:10:01 +0000GigolaThe Cramps é uma banda vanguardista do estilo “psychobilly”, tendo feito parte de uma das “gerações” do famoso clube nova-iorquino CBGB. Com influências teatrais e letras inspiradas em filmes de terror lado B, o casal Lux Interior e Poison Ivy...
Com influências teatrais e letras inspiradas em filmes de terror lado B, o casal Lux Interior e Poison Ivy liderou o quarteto por quase 4 décadas, realizando apresentações rústicas, originais e cheias de energia.

O segundo disco, “Psychedelic Jungle” – analisado neste episódio -  voltou ao mainstream recentemente graças a canção “Goo Goo Muck”, que faz parte do seriado de sucesso “Wandinha”.]]>3597falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-102-dead-fish-no-labirinto-da-memoria--59174963

A faixa de encerramento do álbum, se chama “Você Conhece Pistóia?”


Pistóia é o nome de um cemitério na região da Toscana, onde foram sepultados os nossos soldados,” os pracinhas”, tombados em combate na guerra contra o nazismo, no solo da península italiana.


Em 1955, Cecília Meireles publicou “Pistóia, Cemitério Militar Brasileiro”, poema escrito durante uma viagem à Itália:
Eles vieram felizes, como
para grandes jogos atléticos,
com um largo sorriso no rosto,
com forte esperança no peito,
– porque eram jovens e eram belos.
Marte, porém, soprava fogo
por estes campos e estes ares.
E agora estão na calma terra,
sob estas cruzes e estas flores,
cercados por montanhas suaves.
São como um grupo de meninos
num dormitório sossegado,
com lençóis de nuvens imensas,
e um longo sono sem suspiros,
de profundíssimo cansaço.
Suas armas foram partidas
ao mesmo tempo que seu corpo.
E, se acaso sua alma existe,
com melancolia recorda
o entusiasmo de cada morto.
Este cemitério tão puro
é um dormitório de meninos:
e as mães de muito longe chamam,
entre as mil cortinas do tempo
cheias de lágrimas, seus filhos.
Chamam por seus nomes, escritos
nas placas destas cruzes brancas.
Mas, com seus ouvidos quebrados,
com seus lábios gastos de morte,
que hão de responder estas crianças?
E as mães esperam que ainda acordem,
como foram, fortes e belos,
depois deste rude exercício,
desta metralha e deste sangue,
destes falsos jogos atléticos.
Entretanto, céu, terra, flores,
é tudo horizontal silêncio.
O que foi chaga, é seiva e aroma,
– do que foi sonho não se sabe –
e a dor vai longe, no vento…
]]>https://api.spreaker.com/episode/59174963Thu, 28 Mar 2024 03:20:02 +0000GigolaLabirinto da Memória é o mais novo trabalho da banda Dead Fish. A faixa de encerramento do álbum, se chama “Você Conhece Pistóia?” Pistóia é o nome de um cemitério na região da Toscana, onde foram sepultados os nossos soldados,” os pracinhas”,...

A faixa de encerramento do álbum, se chama “Você Conhece Pistóia?”


Pistóia é o nome de um cemitério na região da Toscana, onde foram sepultados os nossos soldados,” os pracinhas”, tombados em combate na guerra contra o nazismo, no solo da península italiana.


Em 1955, Cecília Meireles publicou “Pistóia, Cemitério Militar Brasileiro”, poema escrito durante uma viagem à Itália:
Eles vieram felizes, como
para grandes jogos atléticos,
com um largo sorriso no rosto,
com forte esperança no peito,
– porque eram jovens e eram belos.
Marte, porém, soprava fogo
por estes campos e estes ares.
E agora estão na calma terra,
sob estas cruzes e estas flores,
cercados por montanhas suaves.
São como um grupo de meninos
num dormitório sossegado,
com lençóis de nuvens imensas,
e um longo sono sem suspiros,
de profundíssimo cansaço.
Suas armas foram partidas
ao mesmo tempo que seu corpo.
E, se acaso sua alma existe,
com melancolia recorda
o entusiasmo de cada morto.
Este cemitério tão puro
é um dormitório de meninos:
e as mães de muito longe chamam,
entre as mil cortinas do tempo
cheias de lágrimas, seus filhos.
Chamam por seus nomes, escritos
nas placas destas cruzes brancas.
Mas, com seus ouvidos quebrados,
com seus lábios gastos de morte,
que hão de responder estas crianças?
E as mães esperam que ainda acordem,
como foram, fortes e belos,
depois deste rude exercício,
desta metralha e deste sangue,
destes falsos jogos atléticos.
Entretanto, céu, terra, flores,
é tudo horizontal silêncio.
O que foi chaga, é seiva e aroma,
– do que foi sonho não se sabe –
e a dor vai longe, no vento…
]]>4725falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-101-gilberto-gil-e-o-cerebro-eletronico--59038172Faz quase tudo
Faz quase tudo
Mas ele é mudo”

Com essa frase genial, Gilberto Gil inicia o seu terceiro trabalho autoral, conhecido popularmente – e não oficialmente - como “Cérebro Eletrônico”.  

O disco é a mistura perfeita entre músicos tropicalistas da mais alta qualidade e os arranjos cinematográficos de Rogerio Duprat.

As temáticas “tecnologia, corrida espacial e inteligência artificial” constroem o repertório tão atual que nos fazem questionar se o mesmo foi gravado em 1968.

Acompanhe essa resenha genial de Gigola e Daniel sobre mais um trabalho marcante do mestre Gilberto Gil.]]>https://api.spreaker.com/episode/59038172Thu, 21 Mar 2024 03:05:01 +0000Gigola“O cérebro eletrônico faz tudo  Faz quase tudo Faz quase tudo Mas ele é mudo” Com essa frase genial, Gilberto Gil inicia o seu terceiro trabalho autoral, conhecido popularmente – e não oficialmente - como “Cérebro Eletrônico”.   O disco é a mistura...Faz quase tudo
Faz quase tudo
Mas ele é mudo”

Com essa frase genial, Gilberto Gil inicia o seu terceiro trabalho autoral, conhecido popularmente – e não oficialmente - como “Cérebro Eletrônico”.  

O disco é a mistura perfeita entre músicos tropicalistas da mais alta qualidade e os arranjos cinematográficos de Rogerio Duprat.

As temáticas “tecnologia, corrida espacial e inteligência artificial” constroem o repertório tão atual que nos fazem questionar se o mesmo foi gravado em 1968.

Acompanhe essa resenha genial de Gigola e Daniel sobre mais um trabalho marcante do mestre Gilberto Gil.]]>3489falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-34-help-part-de-leo-palma--59037122

Sem tempo de fazer muitas coisas, a banda optou por lançar seu quinto trabalho unindo o útil ao agradável: o novo álbum levaria o nome do filme e seria lançado também como parte da trilha sonora.


Assim nasceu Help!:  uma obra-prima que varreu para baixo do tapete as últimas dúvidas da crítica sobre os Beatles serem o maior acontecimento cultural da época. 


O disco marca uma virada na carreira do quarteto, apresentando uma inovação nos arranjos e composições que acompanharia a banda por toda sua curta – porém genial – trajetória.
Há quem diga que o catálogo dos Beatles pode ser dividido em: AH! (Antes de Help!) e DH! (Depois de Help!).]]>https://api.spreaker.com/episode/59037122Sat, 16 Mar 2024 03:20:01 +0000GigolaEm  1965 a beatlemania estava no auge. Esse fato, fazia com que John, Paul, George e Ringo tivessem uma agenda interminável de compromissos profissionais e comerciais. Sem tempo de fazer muitas coisas, a banda optou por lançar seu quinto trabalho...

Sem tempo de fazer muitas coisas, a banda optou por lançar seu quinto trabalho unindo o útil ao agradável: o novo álbum levaria o nome do filme e seria lançado também como parte da trilha sonora.


Assim nasceu Help!:  uma obra-prima que varreu para baixo do tapete as últimas dúvidas da crítica sobre os Beatles serem o maior acontecimento cultural da época. 


O disco marca uma virada na carreira do quarteto, apresentando uma inovação nos arranjos e composições que acompanharia a banda por toda sua curta – porém genial – trajetória.
Há quem diga que o catálogo dos Beatles pode ser dividido em: AH! (Antes de Help!) e DH! (Depois de Help!).]]>4249falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-100-nestor-kirjner-sinfonia-da-cidade-nova--58966113Através de suas canções, aprendi a acreditar que compor e cantar não era só para quem era tinha gravadora. Quando ele mostrava uma música sua, eu pensava: “ele também é genial”. Quando comecei a compor, corria para mostrar para ele, e foi assim até o fim de sua vida. As sugestões que me dava me faziam melhorar e querer cada vez mais aprofundar o ofício. Era sempre orgulhoso, empolgado e me colocava pra cima. O mundo podia desmoronar na escola, na rua, na relação com as pessoas, que não importava. Eu tinha meu pai, minha rocha, meu chão.
Quando o Velho ganhou o dinheiro do FAC (Fundo de Apoio à Cultura) para fazer a “Sinfonia da Cidade Nova”, eu estava no último ano do Ensino Médio. Foram meses de trabalho intenso, nos quais ele fez o projeto mais detalhado e embasado que o Governo do Distrito Federal já viu (e depois a prestação de contas mais perfeita). Meu velho estava cansado, mas poucas vezes o vi tão realizado. Gravou com os melhores músicos da cidade! Seus ídolos! E os caras gravaram as músicas dele! Músicas geniais, diga-se de passagem, porque era um gênio. Quando sentava para compor, não ficava muito atrás dos grandes “poetas musicais” da MPB. Suas canções são ricas em alegorias, sentimentos, melodias e muita profundidade. Suas letras não tem pontas soltas. Quando botava poemas nas músicas de outras pessoas, as palavras abraçavam a melodia com tanta maestria, que parecia que as duas dimensões haviam nascido juntas. Todo parceiro do Velho voltava para compor com ele novamente. Não achavam outro igual.
A “Sinfonia da Cidade Nova” é um retrato dessa inspiração e transpiração toda. Para os olhos de alguns, ela pode parecer uma exaltação, quase ufanista, de uma cidade cheia de problemas. Em alguns aspectos, até é. Mas percebo que as pessoas que criticam sua adoração pelo quadradinho, geralmente não conheceram meu pai. Quem conviveu com ele, sabe do amor profundo e verdadeiro que sentia por Brasília. A Capital Federal o acolheu quando ele migrou sozinho do Rio Grande do Sul e o presenteou com um emprego, uma carreira musical, uma esposa e três filhos que o amavam muito. Ele foi muito mais feliz em Brasília do que em qualquer outro lugar do mundo. Esse disco é uma carta de amor manuscrita, do poeta para o seu lar. E é um presente, também, para quem escuta. O nível de esmero nos arranjos e composições mostram a alma de um dos maiores compositores que essa cidade já viu. Estou sendo parcial, porque sou filho de Nestor Kirjner? Responder a essa pergunta não me interessa. Cabe ao ouvinte julgar. Mas uma coisa eu digo: o amor que eu sinto no coração quando escuto esse disco é uma amostra do maior amor que já senti na vida e isso é inquestionável! Nesse centésimo episódio do PodCália, Gigola Pierrot e Daniel Menino Alado, vão gastar seus Minutos Vagabundos para externar seus Pensamentos sobre um dos melhores discos da Música Popular Brasiliense, Brasileira e cuíca do mundo.]]>https://api.spreaker.com/episode/58966113Thu, 14 Mar 2024 03:15:01 +0000GigolaEm uma sociedade onde é lugar-comum pais serem ausentes e/ou distantes, relapsos, agressores, indiferentes, austeros, frios; eu fui muito privilegiado. Tive um pai que contrariou todas as expectativas. Ele não era apenas um pai presente; era um mago,...Através de suas canções, aprendi a acreditar que compor e cantar não era só para quem era tinha gravadora. Quando ele mostrava uma música sua, eu pensava: “ele também é genial”. Quando comecei a compor, corria para mostrar para ele, e foi assim até o fim de sua vida. As sugestões que me dava me faziam melhorar e querer cada vez mais aprofundar o ofício. Era sempre orgulhoso, empolgado e me colocava pra cima. O mundo podia desmoronar na escola, na rua, na relação com as pessoas, que não importava. Eu tinha meu pai, minha rocha, meu chão.
Quando o Velho ganhou o dinheiro do FAC (Fundo de Apoio à Cultura) para fazer a “Sinfonia da Cidade Nova”, eu estava no último ano do Ensino Médio. Foram meses de trabalho intenso, nos quais ele fez o projeto mais detalhado e embasado que o Governo do Distrito Federal já viu (e depois a prestação de contas mais perfeita). Meu velho estava cansado, mas poucas vezes o vi tão realizado. Gravou com os melhores músicos da cidade! Seus ídolos! E os caras gravaram as músicas dele! Músicas geniais, diga-se de passagem, porque era um gênio. Quando sentava para compor, não ficava muito atrás dos grandes “poetas musicais” da MPB. Suas canções são ricas em alegorias, sentimentos, melodias e muita profundidade. Suas letras não tem pontas soltas. Quando botava poemas nas músicas de outras pessoas, as palavras abraçavam a melodia com tanta maestria, que parecia que as duas dimensões haviam nascido juntas. Todo parceiro do Velho voltava para compor com ele novamente. Não achavam outro igual.
A “Sinfonia da Cidade Nova” é um retrato dessa inspiração e transpiração toda. Para os olhos de alguns, ela pode parecer uma exaltação, quase ufanista, de uma cidade cheia de problemas. Em alguns aspectos, até é. Mas percebo que as pessoas que criticam sua adoração pelo quadradinho, geralmente não conheceram meu pai. Quem conviveu com ele, sabe do amor profundo e verdadeiro que sentia por Brasília. A Capital Federal o acolheu quando ele migrou sozinho do Rio Grande do Sul e o presenteou com um emprego, uma carreira musical, uma esposa e três filhos que o amavam muito. Ele foi muito mais feliz em Brasília do que em qualquer outro lugar do mundo. Esse disco é uma carta de amor manuscrita, do poeta para o seu lar. E é um presente, também, para quem escuta. O nível de esmero nos arranjos e composições mostram a alma de um dos maiores compositores que essa cidade já viu. Estou sendo parcial, porque sou filho de Nestor...]]>7570falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/topcalia-11-10-mulheres-da-musica-nacional-que-voce-precisa-ouvir--58827390
Seja no passado ou atualmente, o que não falta são opções de qualidade dentro de todos os estilos!

Por isso, nesse TopCália listamos 10 mulheres da musica nacional que você precisa ouvir - ou revisitar!]]>https://api.spreaker.com/episode/58827390Thu, 07 Mar 2024 03:45:01 +0000GigolaO Brasil é uma grande fábrica de talentos musicais femininos! Seja no passado ou atualmente, o que não falta são opções de qualidade dentro de todos os estilos! Por isso, nesse TopCália listamos 10 mulheres da musica nacional que você precisa ouvir...
Seja no passado ou atualmente, o que não falta são opções de qualidade dentro de todos os estilos!

Por isso, nesse TopCália listamos 10 mulheres da musica nacional que você precisa ouvir - ou revisitar!]]>1930falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-33-rolling-stones-de-azul-e-preto-part-de-gui-martins-do-detour-podcast--58870327
Obs: Episódio gravado em imitação de rolo analógico!]]>https://api.spreaker.com/episode/58870327Thu, 29 Feb 2024 03:05:01 +0000Gigola"Estamos de azul e preto para os Rolling Stones!" Obs: Episódio gravado em imitação de rolo analógico!
Obs: Episódio gravado em imitação de rolo analógico!]]>2877falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-32-cheap-trick-em-cores-part-de-gui-martins-do-detour-podcast--58678739

Composto pelo vocalista Robin Zander, pelo guitarrista Rick Nielsen, pelo baixista Tom Peterson e pelo baterista Bun E. Carlos, o grupo foi formado no ano de 1974, em Illinois – EUA.


Após um disco de estreia bem cru e garagista, em 1978 o quarteto lança seu segundo trabalho, “In Colors”, que marca uma verdadeira ruptura na carreira da banda trazendo mais maturidade musical, além de uma produção refinada e com fortes influências da música pop.


Essas mudanças estabeleceram o nome do Cheap Trick de uma vez por todas como uma das maiores bandas de power pop do planeta, principalmente no Japão, onde o sucesso era tão grande que os fizeram ser apelidados de “os Beatles Ianques”


Não perca seu tempo com truques baratos e dê logo o play nesse episódio!]]>https://api.spreaker.com/episode/58678739Thu, 22 Feb 2024 03:10:01 +0000GigolaCheap Trick é uma das bandas mais bem humoradas do mundo, e suas letras e invenções harmônicas podem provar isso! Composto pelo vocalista Robin Zander, pelo guitarrista Rick Nielsen, pelo baixista Tom Peterson e pelo baterista Bun E. Carlos, o grupo...

Composto pelo vocalista Robin Zander, pelo guitarrista Rick Nielsen, pelo baixista Tom Peterson e pelo baterista Bun E. Carlos, o grupo foi formado no ano de 1974, em Illinois – EUA.


Após um disco de estreia bem cru e garagista, em 1978 o quarteto lança seu segundo trabalho, “In Colors”, que marca uma verdadeira ruptura na carreira da banda trazendo mais maturidade musical, além de uma produção refinada e com fortes influências da música pop.


Essas mudanças estabeleceram o nome do Cheap Trick de uma vez por todas como uma das maiores bandas de power pop do planeta, principalmente no Japão, onde o sucesso era tão grande que os fizeram ser apelidados de “os Beatles Ianques”


Não perca seu tempo com truques baratos e dê logo o play nesse episódio!]]>3887falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-31-frank-zappa-hot-rats-part-de-marcelo-dedois--58617004

Talvez, o artista mais underground a se tornar popular do planeta! Ou seria ele o artista mais popular a se tornar underground?


Enfim...Descrever Zappa é uma tarefa praticamente impossível, e por isso, nem vamos tentar nesse texto.


Apenas ouça esse episódio, que faz uma resenha (ou tenta resenhar) o disco “Hot Rats” de 1969.]]>https://api.spreaker.com/episode/58617004Thu, 15 Feb 2024 03:10:01 +0000GigolaFrank Zappa foi um gênio estranho! Ou então, um estranho gênio! Talvez, o artista mais underground a se tornar popular do planeta! Ou seria ele o artista mais popular a se tornar underground? Enfim...Descrever Zappa é uma tarefa praticamente...

Talvez, o artista mais underground a se tornar popular do planeta! Ou seria ele o artista mais popular a se tornar underground?


Enfim...Descrever Zappa é uma tarefa praticamente impossível, e por isso, nem vamos tentar nesse texto.


Apenas ouça esse episódio, que faz uma resenha (ou tenta resenhar) o disco “Hot Rats” de 1969.]]>1619falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-30-travis-a-banda-invisivel-part-de-dado-doria--58495458
Em seu terceiro trabalho, “The Invisible Band” , o quarteto se aprofunda em temas como amor e melancolia, utilizando cada vez mais violões e instrumentos como banjo e percurssão, fazendo assim um contra ponto ao “britpop noventista” de muros de guitarra.

Se você “Indefinitivamente” tem “Flores na Janela”, estará “Salvo” ao escrever em seu “Querido Diário” enquanto escuta este episódio! Não se esqueça de sair da “Cela” e “Seguir a Luz” até o “Último Trem”. E depois disso, é só “Cantar, Cantar, Cantar”. *


* Para quem não entendeu, este último parágrafo faz referências as músicas do disco.]]>https://api.spreaker.com/episode/58495458Thu, 08 Feb 2024 03:10:01 +0000GigolaNeste episódio, o Gringocália viaja até Glasgow na Escócia, para bater um papo sobre uma das bandas mais legais dos anos 90: Travis! Em seu terceiro trabalho, “The Invisible Band” , o quarteto se aprofunda em temas como amor e melancolia, utilizando...
Em seu terceiro trabalho, “The Invisible Band” , o quarteto se aprofunda em temas como amor e melancolia, utilizando cada vez mais violões e instrumentos como banjo e percurssão, fazendo assim um contra ponto ao “britpop noventista” de muros de guitarra.

Se você “Indefinitivamente” tem “Flores na Janela”, estará “Salvo” ao escrever em seu “Querido Diário” enquanto escuta este episódio! Não se esqueça de sair da “Cela” e “Seguir a Luz” até o “Último Trem”. E depois disso, é só “Cantar, Cantar, Cantar”. *


* Para quem não entendeu, este último parágrafo faz referências as músicas do disco.]]>5179falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-29-o-telescopio-de-kt-tunstall-part-de-dado-doria--58446422
Por isso, no episódio de hoje o PodCália corrige essa injustiça, mostrando que KT é uma artista de muito talento e carisma e que deveria ser ouvida por mais e mais pessoas.

Seu álbum de estreia - Eye to the Telescope - sintetiza várias situações sobre a “montanha-russa de emoções” que vivemos com o luto de um fim de relacionamento. Contendo influências de rock, soul, folk e country, o disco debuta de forma fabulosa, cativando seus ouvintes de primeira.

Para esse episódio, temos a honra de contar com a participação de Dado Dória, um dos maiores fãs brasileiros da trajetória de KT Tunstall.]]>https://api.spreaker.com/episode/58446422Sat, 03 Feb 2024 03:05:01 +0000GigolaNo Brasil, KT Tunstall geralmente é conhecida como “a cantora de Suddenly I See” ou “aquela da música do filme: O Diabo Veste Prada” Por isso, no episódio de hoje o PodCália corrige essa injustiça, mostrando que KT é uma artista de muito talento e...
Por isso, no episódio de hoje o PodCália corrige essa injustiça, mostrando que KT é uma artista de muito talento e carisma e que deveria ser ouvida por mais e mais pessoas.

Seu álbum de estreia - Eye to the Telescope - sintetiza várias situações sobre a “montanha-russa de emoções” que vivemos com o luto de um fim de relacionamento. Contendo influências de rock, soul, folk e country, o disco debuta de forma fabulosa, cativando seus ouvintes de primeira.

Para esse episódio, temos a honra de contar com a participação de Dado Dória, um dos maiores fãs brasileiros da trajetória de KT Tunstall.]]>4304falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/topcalia-10-discografia-legiao-urbana-do-pior-ao-melhor--58324703https://api.spreaker.com/episode/58324703Thu, 01 Feb 2024 03:05:01 +0000GigolaNeste episódio, Daniel e Gigola fazem um ranking do pior para o melhor disco da Legião Urbana.2655falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-99-ave-sangria-papagaio-drag-queen--58277321i um dos principais expoentes da cena musical psicodélica pernambucana dos anos 1970.

O disco de estreia mistura rock progressivo, psicodelia, baião, música folk e brasilidades em geral. A originalidade do trabalho traz um registro único, que beira a perfeição.

O álbum ficou apenas um mês e meio nas lojas – em agosto ele foi proibido pela Ditadura - E o grupo foi alvo da censura do governo militar. Perante tanto perseguição e preconceito, a “ave” foi perdendo força e se dissolvendo aos poucos.

Quase 40 anos depois, a banda voltou a estar em foco, graças a uma justa nova prensagem de seu álbum. Com novo material lançado e uma nova turnê, o conjunto se reestabeleceu e e alcançou novos admiradores.

O episódio de hoje faz jus a uma das maiores bandas da década dos anos 70!

Vida longa e voo alto para Ave Sangria!]]>https://api.spreaker.com/episode/58277321Thu, 25 Jan 2024 03:05:01 +0000GigolaAve Sangria foi um dos principais expoentes da cena musical psicodélica pernambucana dos anos 1970. O disco de estreia mistura rock progressivo, psicodelia, baião, música folk e brasilidades em geral. A originalidade do trabalho traz um registro...i um dos principais expoentes da cena musical psicodélica pernambucana dos anos 1970.

O disco de estreia mistura rock progressivo, psicodelia, baião, música folk e brasilidades em geral. A originalidade do trabalho traz um registro único, que beira a perfeição.

O álbum ficou apenas um mês e meio nas lojas – em agosto ele foi proibido pela Ditadura - E o grupo foi alvo da censura do governo militar. Perante tanto perseguição e preconceito, a “ave” foi perdendo força e se dissolvendo aos poucos.

Quase 40 anos depois, a banda voltou a estar em foco, graças a uma justa nova prensagem de seu álbum. Com novo material lançado e uma nova turnê, o conjunto se reestabeleceu e e alcançou novos admiradores.

O episódio de hoje faz jus a uma das maiores bandas da década dos anos 70!

Vida longa e voo alto para Ave Sangria!]]>3950falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-28-viva-la-vida-part-de-dado-doria--58339442

Liricamente, o álbum contém referências para a vida, morte e guerra. Por isso, as faixas variam entrem pop dançante e imagéticas obscuras.


O trabalho é muito diferente dos três anteriores da banda, tendo uma mensagem central bem clara:


Aproveite a vida!


Mesmo quando não for fácil, mesmo quando existirem obstáculos.... VIVA.


A gente tem pouco tempo por aqui, e um dia, nós (e todos os nossos amigos) vamos embora.


Então, se livre daquilo que é toxico! Não guarde rancor!


Enfim...Viva la Vida!
(E desculpem a empolgação coach!)]]>https://api.spreaker.com/episode/58339442Sat, 20 Jan 2024 03:05:01 +0000GigolaViva la Vida or Death and All His Friends é o 4º disco de estúdio do Coldplay. Liricamente, o álbum contém referências para a vida, morte e guerra. Por isso, as faixas variam entrem pop dançante e imagéticas obscuras. O trabalho é muito diferente...

Liricamente, o álbum contém referências para a vida, morte e guerra. Por isso, as faixas variam entrem pop dançante e imagéticas obscuras.


O trabalho é muito diferente dos três anteriores da banda, tendo uma mensagem central bem clara:


Aproveite a vida!


Mesmo quando não for fácil, mesmo quando existirem obstáculos.... VIVA.


A gente tem pouco tempo por aqui, e um dia, nós (e todos os nossos amigos) vamos embora.


Então, se livre daquilo que é toxico! Não guarde rancor!


Enfim...Viva la Vida!
(E desculpem a empolgação coach!)]]>4320falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-98-angela-ro-ro--58259416
Mas Angela Ro Ro era diferente!

A Carioca ficou quase 10 anos na contraversão do cenário musical: com composições prontas, recusava convites de gravação e fugia da responsabilidade de se apresentar em possíveis shows.

Toda a espera pelo seu álbum debutante chegou ao fim em 1979, e cá entre nós, valeu a pena esperar! “Angela Ro Ro” é uma obra de qualidade ímpar, contendo um estilo bluseiro, marcado pelo romantismo do piano.

Através das suas 12 canções, esse trabalho penetra profundamente no coração de quem o escuta, trazendo familiaridade para todos aqueles que já passar pela famosa trajetória entre a “paixão” e a “dor de cotovelo”.

Para nós, do PodCália, é uma honra resenhar Angela Ro Ro!]]>https://api.spreaker.com/episode/58259416Thu, 18 Jan 2024 11:40:01 +0000GigolaA maioria dos artistas na juventude fazia de tudo para gravar o primeiro disco. Mas Angela Ro Ro era diferente! A Carioca ficou quase 10 anos na contraversão do cenário musical: com composições prontas, recusava convites de gravação e fugia da...
Mas Angela Ro Ro era diferente!

A Carioca ficou quase 10 anos na contraversão do cenário musical: com composições prontas, recusava convites de gravação e fugia da responsabilidade de se apresentar em possíveis shows.

Toda a espera pelo seu álbum debutante chegou ao fim em 1979, e cá entre nós, valeu a pena esperar! “Angela Ro Ro” é uma obra de qualidade ímpar, contendo um estilo bluseiro, marcado pelo romantismo do piano.

Através das suas 12 canções, esse trabalho penetra profundamente no coração de quem o escuta, trazendo familiaridade para todos aqueles que já passar pela famosa trajetória entre a “paixão” e a “dor de cotovelo”.

Para nós, do PodCália, é uma honra resenhar Angela Ro Ro!]]>4010falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/topcalia-9-10-musicas-batutas-que-completam-50-anos--58201665https://api.spreaker.com/episode/58201665Thu, 11 Jan 2024 03:05:01 +0000GigolaNeste episódio, Daniel e Gigola falam sobre 10 músicas batutas de 1974 que completam 50 anos em 2024.2622falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-27-coltrane-s-blue-train-part-de-gui-martins-do-detour-podcast--58192966

E que estreia de luxo!


Começamos com um dos mais importantes jazzistas e compositores de todos os tempos: John Coltrane !

Em sua obra-prima “Blue Train”, o saxofonista revolucionou o gênero, com composições inovadoras e uma técnica pessoal de over-blowing que encantaria e faria escola com as próximas gerações de instrumentistas de jazz.


Sinta e escute esse episódio como se estivesse em um teatro escuro cheirando a tabaco, bebericando um copo de uisque enquanto Coltrane brilha em um palco intimista.]]>https://api.spreaker.com/episode/58192966Sat, 06 Jan 2024 03:05:02 +0000GigolaNosso Podcast faz sua estreia no maravilhoso mundo do Jazz! E que estreia de luxo! Começamos com um dos mais importantes jazzistas e compositores de todos os tempos: John Coltrane ! Em sua obra-prima “Blue Train”, o saxofonista revolucionou o...

E que estreia de luxo!


Começamos com um dos mais importantes jazzistas e compositores de todos os tempos: John Coltrane !

Em sua obra-prima “Blue Train”, o saxofonista revolucionou o gênero, com composições inovadoras e uma técnica pessoal de over-blowing que encantaria e faria escola com as próximas gerações de instrumentistas de jazz.


Sinta e escute esse episódio como se estivesse em um teatro escuro cheirando a tabaco, bebericando um copo de uisque enquanto Coltrane brilha em um palco intimista.]]>1468falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-97-o-vicio-sensual-de-marina-sena--58167515
Em “Vício Inerente”, a mineira Taoiobeiras mostra que a dança e as batidas de funk agora estão mais presentes em sua arte, criando uma"marca" sensual em suas canções e apresentações.

E por falar sensualidade, o tema pode ser destacado como a principal assinatura do álbum. Afinal, ao escutar as canções você consegue sentir os “flertes” e os "games" da cantora.

“Vinício Inerte” possui a fórmula correta para ser um sucesso na discotecagem de festas de todos os tamanhos, tornando Marina Sena cada vez mais uma legitima artista Pop.]]>https://api.spreaker.com/episode/58167515Thu, 04 Jan 2024 03:05:01 +0000GigolaApós um debut aclamado – e com episódio aqui no PodCália - Marina Sena chegou em 2023 com seu segundo (e diferente) trabalho. Em “Vício Inerente”, a mineira Taoiobeiras mostra que a dança e as batidas de funk agora estão mais presentes em sua...
Em “Vício Inerente”, a mineira Taoiobeiras mostra que a dança e as batidas de funk agora estão mais presentes em sua arte, criando uma"marca" sensual em suas canções e apresentações.

E por falar sensualidade, o tema pode ser destacado como a principal assinatura do álbum. Afinal, ao escutar as canções você consegue sentir os “flertes” e os "games" da cantora.

“Vinício Inerte” possui a fórmula correta para ser um sucesso na discotecagem de festas de todos os tamanhos, tornando Marina Sena cada vez mais uma legitima artista Pop.]]>3451falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-26-marry-xmas-john-lennon-part-de-leo-palma--58051461And what have you done?
Another year over
And a new one just begun
And so this is Christmas
I hope you had fun
The near and the dear ones
The old and the young
A very merry Christmas
And a happy New Year
Let's hope it's a good one
Without any fear
And so this is Christmas (war is over)
For weak and for strong (if you want it)
The rich and the poor ones (war is over)
The road is so long (now)
And so happy Christmas (war is over)
For black and for white (if you want it)
For yellow and red ones (war is over)
Let's stop all the fight (now)
A very merry Christmas
And a happy New Year
Let's hope it's a good one
Without any fear
And so this is Christmas (war is over)
And what have we done? (If you want it)
Another year over (war is over)
And a new one just begun (now)
And so happy Christmas (war is over)
We hope you have fun (if you want it)
The near and the dear ones (war is over)
The old and the young (now)
A very merry Christmas
And a happy New Year
Let's hope it's a good one
Without any fear
War is over
If you want it
War is over
Now

Feliz ano novo PodCálistas!
Até ano que vem!
Salve John Lennon!]]>https://api.spreaker.com/episode/58051461Sat, 30 Dec 2023 03:05:01 +0000GigolaSo this is Christmas And what have you done? Another year over And a new one just begun And so this is Christmas I hope you had fun The near and the dear ones The old and the young A very merry Christmas And a happy New Year Let's hope it's a good one...And what have you done?
Another year over
And a new one just begun
And so this is Christmas
I hope you had fun
The near and the dear ones
The old and the young
A very merry Christmas
And a happy New Year
Let's hope it's a good one
Without any fear
And so this is Christmas (war is over)
For weak and for strong (if you want it)
The rich and the poor ones (war is over)
The road is so long (now)
And so happy Christmas (war is over)
For black and for white (if you want it)
For yellow and red ones (war is over)
Let's stop all the fight (now)
A very merry Christmas
And a happy New Year
Let's hope it's a good one
Without any fear
And so this is Christmas (war is over)
And what have we done? (If you want it)
Another year over (war is over)
And a new one just begun (now)
And so happy Christmas (war is over)
We hope you have fun (if you want it)
The near and the dear ones (war is over)
The old and the young (now)
A very merry Christmas
And a happy New Year
Let's hope it's a good one
Without any fear
War is over
If you want it
War is over
Now

Feliz ano novo PodCálistas!
Até ano que vem!
Salve John Lennon!]]>4400johnfalsefullhttps://www.spreaker.com/episode/topcalia-8-as-10-melhores-musicas-de-natal--58051141https://api.spreaker.com/episode/58051141Thu, 28 Dec 2023 03:05:01 +0000GigolaNeste episódio do TopCália, Daniel e Gigola elegem as 10 melhores músicas natalinas.3182topcaliafalsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-96-entao-e-natal--58046929

Após boicote da gravadora CBS, a cantora desenvolveu junto a Polygram um disco de canções natalinas, após viajar para os Estados Unidos, e notar a potencial de álbuns com essa temática, que até então era inédita no Brasil.


O disco “25 de Dezembro” foi um sucesso absoluto, vendendo 1,2 milhões de cópias e trazendo Simone para todos os holofotes da mídia.


Por outro lado, o êxito do álbum não poupou a cantora de virar meme.
A música de trabalho – “Então é Natal” - foi executada tantas vezes que provocou um efeito de associação com a cantora, que muitas vezes é lembrada “apenas” como uma cantora de natal.


Por isso, o PodCália faz questão de resenhar esse trabalhar e mostrar que Simone é muito mais do que um meme de fim de ano!


Um feliz natal PodCálistas! Um Feliz Natal Simone!]]>https://api.spreaker.com/episode/58046929Thu, 21 Dec 2023 03:05:01 +0000GigolaSimone Bittencourt de Oliveira – AKA Simone - é uma cantora vanguardista de muito talento. Após boicote da gravadora CBS, a cantora desenvolveu junto a Polygram um disco de canções natalinas, após viajar para os Estados Unidos, e notar a potencial...

Após boicote da gravadora CBS, a cantora desenvolveu junto a Polygram um disco de canções natalinas, após viajar para os Estados Unidos, e notar a potencial de álbuns com essa temática, que até então era inédita no Brasil.


O disco “25 de Dezembro” foi um sucesso absoluto, vendendo 1,2 milhões de cópias e trazendo Simone para todos os holofotes da mídia.


Por outro lado, o êxito do álbum não poupou a cantora de virar meme.
A música de trabalho – “Então é Natal” - foi executada tantas vezes que provocou um efeito de associação com a cantora, que muitas vezes é lembrada “apenas” como uma cantora de natal.


Por isso, o PodCália faz questão de resenhar esse trabalhar e mostrar que Simone é muito mais do que um meme de fim de ano!


Um feliz natal PodCálistas! Um Feliz Natal Simone!]]>3500simonefalsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-26-no-diva-com-dave-grohl-part-de-gui-martins-do-detour-podcast--58011321
De acordo com o próprio Grohl, o disco pode ser considerado conceitual, já que ele foi montado e inspirado nas experiências do frontman em suas sessões de terapia.

Na época, Dave vivia o luto de um divórcio com sua ex esposa, a fotógrafa Jennifer Youngblood e gravar um álbum o ajudou a superar a separação.

Devido aos altos e baixos de uma ruptura amorosa, o disco varia entre sutileza e peso, e talvez por toda essa sinceridade tenha feito tanto sucesso!]]>https://api.spreaker.com/episode/58011321Sat, 16 Dec 2023 03:05:01 +0000GigolaThe Colour and the Shape é o segundo albúm do Foo Fighters, e o primeiro trabalhado e produzindo como uma banda, visto que o debut foi gravado inteiramente por Dave Grohl. De acordo com o próprio Grohl, o disco pode ser considerado conceitual, já...
De acordo com o próprio Grohl, o disco pode ser considerado conceitual, já que ele foi montado e inspirado nas experiências do frontman em suas sessões de terapia.

Na época, Dave vivia o luto de um divórcio com sua ex esposa, a fotógrafa Jennifer Youngblood e gravar um álbum o ajudou a superar a separação.

Devido aos altos e baixos de uma ruptura amorosa, o disco varia entre sutileza e peso, e talvez por toda essa sinceridade tenha feito tanto sucesso!]]>3166foofalsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-95-johnny-hooker-vai-fazer-macumba-pra-te-amarrar-maldito--57975081

Em seu disco de estreia - Vou Fazer uma Macumba pra te Amarrar, Maldito! - Hooker se permite doer ao máximo com relacionamentos que não deram certo e a suas tentativas – algumas de sucesso e outras não – de curar as feridas.

As camadas instrumentais do disco beiram a perfeição, seguindo uma produção contemporânea e ousada, que em nenhum momento têm receio em misturar os mais diversos ritmos e harmonias.


Para o PodCália, um episódio sobre o debute de Johnny Hooker é mais do que uma honra.

É praticamente um compromisso com a arte, já que estamos falando de um artista que se faz tão necessário nos dias de hoje.]]>https://api.spreaker.com/episode/57975081Thu, 14 Dec 2023 03:05:01 +0000GigolaO cantor, compositor, ator e roteirista pernambucano, Johnny Hooker é aquele tipo de artista que não hesita em sintetizar seus sentimentos. Em seu disco de estreia - Vou Fazer uma Macumba pra te Amarrar, Maldito! - Hooker se permite doer ao máximo...

Em seu disco de estreia - Vou Fazer uma Macumba pra te Amarrar, Maldito! - Hooker se permite doer ao máximo com relacionamentos que não deram certo e a suas tentativas – algumas de sucesso e outras não – de curar as feridas.

As camadas instrumentais do disco beiram a perfeição, seguindo uma produção contemporânea e ousada, que em nenhum momento têm receio em misturar os mais diversos ritmos e harmonias.


Para o PodCália, um episódio sobre o debute de Johnny Hooker é mais do que uma honra.

É praticamente um compromisso com a arte, já que estamos falando de um artista que se faz tão necessário nos dias de hoje.]]>3630johnnyfalsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-94-bandido-bandido-corazon--57921586

Por isso mesmo, seus trabalhos sempre foram muito mais do que um álbum físico. Eles eram repletos de alma e identidade, com repertorio conceitual e uma identidade artística que o acompanharia na turnê a cada obra lançada.


Em “Bandido", de 1976 Ney fortalece suas raízes latinas, tratando do amor não só de forma romântica, mas principalmente de forma carnal.

O disco é repleto de sensualidade e “entrelinhas” – que driblam a censura da época de forma muita inteligência - e ao escutar, você tem a impressão de que a qualquer momento o cantor aparecerá na sua frente, dançando e cantando.


Nesse belíssimo episódio, vocês vão acompanhar os bandidos Daniboy e Gigola em uma bonita resenha, que faz jus ao grande Ney Matogrosso!]]>https://api.spreaker.com/episode/57921586Thu, 07 Dec 2023 03:05:01 +0000GigolaNey Matogrosso pode ser definido como a construção, afirmação e principalmente a confrontação de uma identidade. Por isso mesmo, seus trabalhos sempre foram muito mais do que um álbum físico. Eles eram repletos de alma e identidade, com repertorio...

Por isso mesmo, seus trabalhos sempre foram muito mais do que um álbum físico. Eles eram repletos de alma e identidade, com repertorio conceitual e uma identidade artística que o acompanharia na turnê a cada obra lançada.


Em “Bandido", de 1976 Ney fortalece suas raízes latinas, tratando do amor não só de forma romântica, mas principalmente de forma carnal.

O disco é repleto de sensualidade e “entrelinhas” – que driblam a censura da época de forma muita inteligência - e ao escutar, você tem a impressão de que a qualquer momento o cantor aparecerá na sua frente, dançando e cantando.


Nesse belíssimo episódio, vocês vão acompanhar os bandidos Daniboy e Gigola em uma bonita resenha, que faz jus ao grande Ney Matogrosso!]]>3462falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-25-van-halen-mcmlxxxiv-part-de-arthu--578645591984 (malditos números romanos) é o sexto álbum do Van Halen e o último a contar com o vocalista David Lee Roth.
O álbum foi um divisor de águas na carreira do quarteto de hard rock, pois seria muito provável que se o trabalho não tivesse funcionado e vendido bem, o Van Halen acabaria por ali – ou pelo menos, faria um hiato de alguns anos.

O disco foi um sucesso absoluto, vendendo mais de 10 milhões de cópias apenas nos Estados Unidos, além de promover canções aos principais rankings do ano.

O interessante em tudo isso foi o fator sintetizador, que substituiu as guitarras nas principais canções da banda - por mais que alguns fãs e até integrantes da banda relutassem a princípio.
Confira essa bela resenha sobre um dos maiores discos do anos de 1984 , entre Gigola e Arthu– que promete polemizar com algumas opiniões diretas!]]>https://api.spreaker.com/episode/57864559Sat, 02 Dec 2023 03:05:02 +0000Gigola1984 (malditos números romanos) é o sexto álbum do Van Halen e o último a contar com o vocalista David Lee Roth. O álbum foi um divisor de águas na carreira do quarteto de hard rock, pois seria muito provável que se o trabalho não tivesse funcionado...1984 (malditos números romanos) é o sexto álbum do Van Halen e o último a contar com o vocalista David Lee Roth.
O álbum foi um divisor de águas na carreira do quarteto de hard rock, pois seria muito provável que se o trabalho não tivesse funcionado e vendido bem, o Van Halen acabaria por ali – ou pelo menos, faria um hiato de alguns anos.

O disco foi um sucesso absoluto, vendendo mais de 10 milhões de cópias apenas nos Estados Unidos, além de promover canções aos principais rankings do ano.

O interessante em tudo isso foi o fator sintetizador, que substituiu as guitarras nas principais canções da banda - por mais que alguns fãs e até integrantes da banda relutassem a princípio.
Confira essa bela resenha sobre um dos maiores discos do anos de 1984 , entre Gigola e Arthu– que promete polemizar com algumas opiniões diretas!]]>3501vanfalsefullhttps://www.spreaker.com/episode/topcalia-7-as-10-melhores-musicas-que-contam-historias--57845637https://api.spreaker.com/episode/57845637Thu, 30 Nov 2023 03:05:01 +0000GigolaNesse episódio, Daniel e Gigola elegem suas músicas favoritas que contam em suas letras uma história - fictícia ou real.3159topcaliafalsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-93-sergio-sampaio-maldito-e-cruel--57756522Cruel é o quarto e último álbum de estudio de Sérgio Sampaio, gravado em 1994 e lançado em 2006

Sampaio estava em busca de um novo selo, por isso, selecionou 10 composições e gravou em 1993 uma demo no Estúdio Livre, em Salvador por sugestão do músico Xangai.

No começo de 1994, recebeu o convite do selo paulista Baratos Afins para seu projeto, que foi interrompido por causa de seu falecimento, semanas depois.

Esse material ficou guardado, até que a esposa de Sampaio o entregou para Zeca Baleiro, que começou um trabalho de recuperação dos áudios e produção para realizar o lançamento de álbum póstumo de Sampaio. O trabalho foi realizado pelo próprio Zeca Baleiro, junto a Sérgio Natureza, Charles Galvin e Rodrigo Moreira.

Foram acrescentados alguns instrumentos às gravações de voz e violão deixadas por Sérgio Sampaio.

“Cruel” é uma obra póstuma e eterna, que faz merecida homenagem a genial carreira do “maldito” Sérgio Sampaio.]]>https://api.spreaker.com/episode/57756522Thu, 23 Nov 2023 03:05:02 +0000GigolaCruel é o quarto e último álbum de estudio de Sérgio Sampaio, gravado em 1994 e lançado em 2006 Sampaio estava em busca de um novo selo, por isso, selecionou 10 composições e gravou em 1993 uma demo no Estúdio Livre, em Salvador por sugestão do...Cruel é o quarto e último álbum de estudio de Sérgio Sampaio, gravado em 1994 e lançado em 2006

Sampaio estava em busca de um novo selo, por isso, selecionou 10 composições e gravou em 1993 uma demo no Estúdio Livre, em Salvador por sugestão do músico Xangai.

No começo de 1994, recebeu o convite do selo paulista Baratos Afins para seu projeto, que foi interrompido por causa de seu falecimento, semanas depois.

Esse material ficou guardado, até que a esposa de Sampaio o entregou para Zeca Baleiro, que começou um trabalho de recuperação dos áudios e produção para realizar o lançamento de álbum póstumo de Sampaio. O trabalho foi realizado pelo próprio Zeca Baleiro, junto a Sérgio Natureza, Charles Galvin e Rodrigo Moreira.

Foram acrescentados alguns instrumentos às gravações de voz e violão deixadas por Sérgio Sampaio.

“Cruel” é uma obra póstuma e eterna, que faz merecida homenagem a genial carreira do “maldito” Sérgio Sampaio.]]>4410sergiofalsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-24-apertem-o-cinto-the-cars-a-estreia-part-de-gui-martins-do-detour-podcast--57690515The Cars é o álbum de estréia da banda “The Cars”, lançado em 1978

O disco foi um dos vanguardistas do movimento new wave, ainda que conte com influencias de pós-punk.

Uma das características marcantes do álbum e que acompanhou o “Cars’ por toda sua carreira é o revezamento do vocal principal entre Ric Ocasek e Benjamin Orr, deixando o quinteto com uma marca de originalidade única.

Perdoem o PodCália pela piada ruim, mas...

“Apertem o cinto e deem play no episódio”]]>https://api.spreaker.com/episode/57690515Sat, 18 Nov 2023 03:05:02 +0000GigolaThe Cars é o álbum de estréia da banda “https://pt.wikipedia.org/wiki/The_Cars”, lançado em https://pt.wikipedia.org/wiki/1978 O disco foi um dos vanguardistas do movimento new wave, ainda que conte com influencias de pós-punk. Uma das...The Cars é o álbum de estréia da banda “The Cars”, lançado em 1978

O disco foi um dos vanguardistas do movimento new wave, ainda que conte com influencias de pós-punk.

Uma das características marcantes do álbum e que acompanhou o “Cars’ por toda sua carreira é o revezamento do vocal principal entre Ric Ocasek e Benjamin Orr, deixando o quinteto com uma marca de originalidade única.

Perdoem o PodCália pela piada ruim, mas...

“Apertem o cinto e deem play no episódio”]]>2285gringocaliafalsefullhttps://www.spreaker.com/episode/topcalia-6-as-10-melhores-bandas-de-series-filmes-animacoes-e-programas-de-tv--57631346

Já se apaixonou por uma música feita sobre encomenda, mas que acabou conquistando muita gente...


A partir de que ponto a música fictícia se torna real?


Nesse episódio listamos as 10 melhores bandas fictícias
]]>https://api.spreaker.com/episode/57631346Thu, 16 Nov 2023 03:05:01 +0000GigolaVocê já assistiu algum filme, novela, seriado ou animação e se encantou com uma banda ou conjunto que faziam parte daquele universo, mas não existiam de verdade? Já se apaixonou por uma música feita sobre encomenda, mas que acabou conquistando muita...

Já se apaixonou por uma música feita sobre encomenda, mas que acabou conquistando muita gente...


A partir de que ponto a música fictícia se torna real?


Nesse episódio listamos as 10 melhores bandas fictícias
]]>1144topcaliafalsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-92-o-podcast-que-nao-matou-joana-d-arc-part-de-arthu--57564651

Se você não ouvir, vamos chamar a CIA e a KGB.
E contar que para conseguir dormir,
Sempre tomava algumas doses.
Afinal, Ontem eu nem a vi.
Sei que não tenho um álibi.
Mas eu!
Eu não matei Joana d'Arc
]]>https://api.spreaker.com/episode/57564651Thu, 09 Nov 2023 03:05:02 +0000GigolaNo episódio de hoje , vamos resenhar o disco “Batalhões de Estranhos” da banda “Camisa de Vênus”. Se você não ouvir, vamos chamar a CIA e a KGB. E contar que para conseguir dormir, Sempre tomava algumas doses. Afinal, Ontem eu nem a vi. Sei que não...

Se você não ouvir, vamos chamar a CIA e a KGB.
E contar que para conseguir dormir,
Sempre tomava algumas doses.
Afinal, Ontem eu nem a vi.
Sei que não tenho um álibi.
Mas eu!
Eu não matei Joana d'Arc
]]>3522camisafalsefullhttps://www.spreaker.com/episode/grigocalia-22-queen-innuendo-part-de-atila-cortez--57488820Innuendo foi o álbum mais triste lançado pelo Queen.

Isso porque, durante as gravações Freddie Mercury estava visivelmente fraco e abatido, por decorrência ai vírus da AIDS .


O cantor faleceu 9 meses depois do lançamento do disco, deixando o conceito da obra aquele tom de despedida.

Mesmo muito debilitado, Freddie Mercury uniu forças para gravar o álbum, sem deixar que a qualidade do seu trabalho caísse.

Afinal de contas, como diz a própria música com o mesmo nome:

“The Show Must Go On”]]>https://api.spreaker.com/episode/57488820Sat, 04 Nov 2023 03:05:01 +0000GigolaInnuendo foi o álbum mais triste lançado pelo Queen. Isso porque, durante as gravações Freddie Mercury estava visivelmente fraco e abatido, por decorrência ai vírus da https://pt.wikipedia.org/wiki/AIDS . O cantor faleceu 9 meses depois do...Innuendo foi o álbum mais triste lançado pelo Queen.

Isso porque, durante as gravações Freddie Mercury estava visivelmente fraco e abatido, por decorrência ai vírus da AIDS .


O cantor faleceu 9 meses depois do lançamento do disco, deixando o conceito da obra aquele tom de despedida.

Mesmo muito debilitado, Freddie Mercury uniu forças para gravar o álbum, sem deixar que a qualidade do seu trabalho caísse.

Afinal de contas, como diz a própria música com o mesmo nome:

“The Show Must Go On”]]>3731queenfalsefullhttps://www.spreaker.com/episode/topcalia-5-as-10-piores-musicas-dos-beatles--57462595
Será?

É facil eleger as melhores. Mas e as piores ?


Confira neste episódio, as 10 piores músicas do Beatles segundo a opinião do Gigola!


E para os haters: Não leve a lista tão a sério =)


Confira as 10 piores na playlist:
https://open.spotify.com/playlist/6Rfi7BERhnOWUdSDz6dCqu?si=4db6be0fe9bc40bf


]]>https://api.spreaker.com/episode/57462595Thu, 02 Nov 2023 03:05:01 +0000GigolaOs Beatles são a maior banda de todos os tempos e tudo que eles fizeram é muito bom! Será? É facil eleger as melhores. Mas e as piores ? Confira neste episódio, as 10 piores músicas do Beatles segundo a opinião do Gigola! E para os haters: Não...
Será?

É facil eleger as melhores. Mas e as piores ?


Confira neste episódio, as 10 piores músicas do Beatles segundo a opinião do Gigola!


E para os haters: Não leve a lista tão a sério =)


Confira as 10 piores na playlist:
https://open.spotify.com/playlist/6Rfi7BERhnOWUdSDz6dCqu?si=4db6be0fe9bc40bf


]]>1093topcaliafalsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-91-cade-as-mercenarias-part-de-marcao-a-fera--57387632
Com sua pegada Punk e também do Pós-Punk, o álbum conta com canções simples e curtas – não chega a 20 minutos - mas de efeito arrebatador, com letras que funcionam como poesia.


As temáticas giram em tornos de situações vividas pela juventude paulistana em uma metrópole próxima de se livrar da ditadura.


Tudo isso acompanhado de arranjos que esbanjam originalidade!
Acompanhem esse episódio “do it your self” do nossos podcast!]]>https://api.spreaker.com/episode/57387632Thu, 26 Oct 2023 03:01:16 +0000GigolaLançado em 1986, “Cadês As Armas?” é o disco de estreia do grupo punk “As Mercenárias” Com sua pegada Punk e também do Pós-Punk, o álbum conta com canções simples e curtas – não chega a 20 minutos - mas de efeito arrebatador, com letras que...
Com sua pegada Punk e também do Pós-Punk, o álbum conta com canções simples e curtas – não chega a 20 minutos - mas de efeito arrebatador, com letras que funcionam como poesia.


As temáticas giram em tornos de situações vividas pela juventude paulistana em uma metrópole próxima de se livrar da ditadura.


Tudo isso acompanhado de arranjos que esbanjam originalidade!
Acompanhem esse episódio “do it your self” do nossos podcast!]]>2836mercenfalsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-21-genesis-shapes-part-de-arthu--57326227

Significado Linguístico: do grego Γένεσις: "origem", "nascimento", "criação", "princípio".


Significado Religioso: O primeiro livro tanto da Bíblia Hebraica como da Bíblia cristã, antecede o Livro do Êxodo. Faz parte do Pentateuco e da Torá, os cinco primeiros livros bíblicos.


Significado PodCália: Banda de rock progressivo muito foda que é o tema deste episódio, com o disco de 1983!]]>https://api.spreaker.com/episode/57326227Sat, 21 Oct 2023 03:05:01 +0000GigolaGenesis: Significado Linguístico: do grego Γένεσις: "origem", "nascimento", "criação", "princípio". Significado Religioso: O primeiro livro tanto da Bíblia Hebraica como da Bíblia cristã, antecede o Livro do Êxodo. Faz parte do Pentateuco e da...

Significado Linguístico: do grego Γένεσις: "origem", "nascimento", "criação", "princípio".


Significado Religioso: O primeiro livro tanto da Bíblia Hebraica como da Bíblia cristã, antecede o Livro do Êxodo. Faz parte do Pentateuco e da Torá, os cinco primeiros livros bíblicos.


Significado PodCália: Banda de rock progressivo muito foda que é o tema deste episódio, com o disco de 1983!]]>3207genesisfalsefullhttps://www.spreaker.com/episode/topcalia-4-os-melhores-discos-de-1984--57279197https://api.spreaker.com/episode/57279197Thu, 19 Oct 2023 03:05:01 +0000GigolaNeste programa, Daniel e Gigola escolhem os melhores discos do ano de 1984 - ano de nascimento dos dois!2452topcaliafalsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-90-o-camaleao-edu-lobo--57183991

Lançado em 1978, em meio ao então cenário efervescente da MPB, o disco é recheado de “b-sides” maravilhosas e mostra porque Lobo é o gênio mais discreto da música brasileira.

O trabalho traz uma alcateia de sentimentos que fará com que você tenha vontade de uivar para a lua – ok, são muitas referências a “lobos”...


Dê o play no episódio e descubra porque Tom Jobim, Vinicius de Moraes e Chico Buarque eram apaixonados por esse amigo mais tímido e camaleônico
]]>https://api.spreaker.com/episode/57183991Thu, 12 Oct 2023 03:05:01 +0000GigolaPrepare o whisky e acenda o cigarro (seja ele careta, do capeta ou de chocolate) pois o PodCália de hoje vai mergulhar nesta maravilhosa obra de Edu Lobo: Camaleão. Lançado em 1978, em meio ao então cenário efervescente da MPB, o disco é recheado de...

Lançado em 1978, em meio ao então cenário efervescente da MPB, o disco é recheado de “b-sides” maravilhosas e mostra porque Lobo é o gênio mais discreto da música brasileira.

O trabalho traz uma alcateia de sentimentos que fará com que você tenha vontade de uivar para a lua – ok, são muitas referências a “lobos”...


Dê o play no episódio e descubra porque Tom Jobim, Vinicius de Moraes e Chico Buarque eram apaixonados por esse amigo mais tímido e camaleônico
]]>3994edufalsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-20-rush-moving-pictures-part-de-edu-luguesi--57058051Estamos falando do Rush!


O trio canadense – que curtia realizar uma “ode anti overdubs” - abriu a década de 80 com o sensacional “Moving Pictures”, uma obra que mistura rock raiz, literatura e sintetizadores modernos.


Elogiado pela crítica e pelos fãs, o disco traz um trabalho conciso onde os integrantes colocam a mão na massa para realizar um álbum atemporal que continua brilhando mesmo passados mais de 40 anos.


Se aventure nas maravilhosas viradas de bateria de Neil Peart, na guitarra clássica de Alex Lifeson e nas habilidades vocais/baixisticas/sintetizadas de Geddy Lee.


Ah, sem esquecer dos comentários de Gigola e Edu!


Um salve ao Rush!]]>https://api.spreaker.com/episode/57058051Sat, 07 Oct 2023 03:05:02 +0000GigolaUm dos “power trios” mais emblemáticos da história da música faz a sua estreia por aqui! Estamos falando do Rush! O trio canadense – que curtia realizar uma “ode anti overdubs” - abriu a década de 80 com o sensacional “Moving Pictures”, uma obra...Estamos falando do Rush!


O trio canadense – que curtia realizar uma “ode anti overdubs” - abriu a década de 80 com o sensacional “Moving Pictures”, uma obra que mistura rock raiz, literatura e sintetizadores modernos.


Elogiado pela crítica e pelos fãs, o disco traz um trabalho conciso onde os integrantes colocam a mão na massa para realizar um álbum atemporal que continua brilhando mesmo passados mais de 40 anos.


Se aventure nas maravilhosas viradas de bateria de Neil Peart, na guitarra clássica de Alex Lifeson e nas habilidades vocais/baixisticas/sintetizadas de Geddy Lee.


Ah, sem esquecer dos comentários de Gigola e Edu!


Um salve ao Rush!]]>2945rushfalsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-89-jorge-ben-1969--57045777

Ele está de volta!


O Debutante do PodCália estreia seu terceiro episódio por aqui!


JORGE BEN!


Desta vez com seu disco de 1969 - sem sombra de dúvidas seu trabalho mais tropicalista.


Os temas das canções giram em torno da vida cotidiana nas favelas, a afirmação da identidade racial e cultural afro, o ufanismo, o amor pelo ser feminino, e claro, o futebol!
Tudo isso acompanhado do fodástico Trio Mocotó!


Para Daniel e Gigola, falar deste trabalho é chover no molhado, afinal, ele é uma das razões de todo esse trabalho!
Salve Jorge!]]>https://api.spreaker.com/episode/57045777Thu, 05 Oct 2023 03:05:01 +0000GigolaCaros PodCálistas! Ele está de volta! O Debutante do PodCália estreia seu terceiro episódio por aqui! JORGE BEN! Desta vez com seu disco de 1969 - sem sombra de dúvidas seu trabalho mais tropicalista. Os temas das canções giram em torno da...

Ele está de volta!


O Debutante do PodCália estreia seu terceiro episódio por aqui!


JORGE BEN!


Desta vez com seu disco de 1969 - sem sombra de dúvidas seu trabalho mais tropicalista.


Os temas das canções giram em torno da vida cotidiana nas favelas, a afirmação da identidade racial e cultural afro, o ufanismo, o amor pelo ser feminino, e claro, o futebol!
Tudo isso acompanhado do fodástico Trio Mocotó!


Para Daniel e Gigola, falar deste trabalho é chover no molhado, afinal, ele é uma das razões de todo esse trabalho!
Salve Jorge!]]>3182jorgefalsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-19-ritchie-blackmore-s-rainbow-part-de-arthu--56981956Para isso, convocou antigos integrantes da banda Elf!


A questão é que o projeto ganhou tanta personalidade que acabou se tornando muito mais do que uma simples “aventura de verão” de um guitarrista que abandonara sua antiga banda.

Ritchie Blackmore's R – A – I – N – B – O W ( grafado assim, no primeiro disco) foi o primeiro disco da banda (e não projeto) que combinou místicos temas líricos – Isso graças ao fodástico Ronnie James Dio – com hardy rock e heavy metal.
Acompanhe mais esse episódio do GingoCália e descubra se existe um pote de ouro no final do arco-íris!]]>https://api.spreaker.com/episode/56981956Sat, 30 Sep 2023 03:05:01 +0000GigolaCansado do Deep Purple, Blackmore resolveu que era hora de se aventurar em um projeto solo. Para isso, convocou antigos integrantes da banda Elf! A questão é que o projeto ganhou tanta personalidade que acabou se tornando muito mais do que uma...Para isso, convocou antigos integrantes da banda Elf!


A questão é que o projeto ganhou tanta personalidade que acabou se tornando muito mais do que uma simples “aventura de verão” de um guitarrista que abandonara sua antiga banda.

Ritchie Blackmore's R – A – I – N – B – O W ( grafado assim, no primeiro disco) foi o primeiro disco da banda (e não projeto) que combinou místicos temas líricos – Isso graças ao fodástico Ronnie James Dio – com hardy rock e heavy metal.
Acompanhe mais esse episódio do GingoCália e descubra se existe um pote de ouro no final do arco-íris!]]>2827rainbowfalsefullhttps://www.spreaker.com/episode/topcalia-3-opinioes-polemicas--56898967
Concorda? Discorda? Comente!]]>https://api.spreaker.com/episode/56898967Thu, 28 Sep 2023 03:05:01 +0000GigolaNo terceiro episódio do TopCália, Daniel e Gigola revelam quais são suas opiniões polêmicas em relação ao mundo da música! Concorda? Discorda? Comente!
Concorda? Discorda? Comente!]]>2233topcaliafalsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-88-o-podcalis-do-mussum-part-de-marcelo-dedois--56845664
Como boa parte dos brasileiros de origem pobre, teve uma trajetória de muita luta.

Nasceu no Morro da Cachoeirinha, no Lins de Vasconcelos, zona norte do Rio de Janeiro. Filho da empregada doméstica, era aluno focado e aplicado, e assim concluiu os estudos e obteve o diploma de ajustador técnico.

Mais tarde, serviu a aeronáutica, onde nas horas vagas participava da Caravana Cultural de Música Brasileira de Carlos Machado, iniciado com isso sua carreira artística, tocando reco-reco no grupo: Os Modernos do Samba.

Posteriormente fundou o conjunto “Originais do Samba”, sendo cantor e percussionista durante quase 20 anos. Mais tarde ainda se tornaria o Trapalhão mais querido do país, um ídolo para adultos e crianças e um ícone do humor. No fático dia 29 de julho de 1994, faleceu, causando uma enorme comoção popular.

É muito difícil falar de Mussum sem citar parte de sua biografia, afinal, ele foi um homem de muitos talentos e até hoje é lembrado por todos com muito amor e carinho.

Por isso, o episódio de hoje homenageia a carreira solo do “Kid Mumu”, com o disco Mussum de 1980 – também chamado de “O Descobrimento do Brasil” – que através das 11 faixas celebra a vida do nosso querido Mumu da Mangueira!

Dê agora o Playeis no Episódis, Cacildis!]]>https://api.spreaker.com/episode/56845664Thu, 21 Sep 2023 03:05:01 +0000GigolaAntônio Carlos Bernardes Gomes – vulgo Mussum - foi um dos maiores artistas da história do Brasil. Como boa parte dos brasileiros de origem pobre, teve uma trajetória de muita luta. Nasceu no Morro da Cachoeirinha, no Lins de Vasconcelos, zona norte...
Como boa parte dos brasileiros de origem pobre, teve uma trajetória de muita luta.

Nasceu no Morro da Cachoeirinha, no Lins de Vasconcelos, zona norte do Rio de Janeiro. Filho da empregada doméstica, era aluno focado e aplicado, e assim concluiu os estudos e obteve o diploma de ajustador técnico.

Mais tarde, serviu a aeronáutica, onde nas horas vagas participava da Caravana Cultural de Música Brasileira de Carlos Machado, iniciado com isso sua carreira artística, tocando reco-reco no grupo: Os Modernos do Samba.

Posteriormente fundou o conjunto “Originais do Samba”, sendo cantor e percussionista durante quase 20 anos. Mais tarde ainda se tornaria o Trapalhão mais querido do país, um ídolo para adultos e crianças e um ícone do humor. No fático dia 29 de julho de 1994, faleceu, causando uma enorme comoção popular.

É muito difícil falar de Mussum sem citar parte de sua biografia, afinal, ele foi um homem de muitos talentos e até hoje é lembrado por todos com muito amor e carinho.

Por isso, o episódio de hoje homenageia a carreira solo do “Kid Mumu”, com o disco Mussum de 1980 – também chamado de “O Descobrimento do Brasil” – que através das 11 faixas celebra a vida do nosso querido Mumu da Mangueira!

Dê agora o Playeis no Episódis, Cacildis!]]>3961mussumfalsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-18-o-bom-e-velho-neil-young-part-de-marcao-a-fera--56805323
Depois que os membros de Crosby, Stills, Nash & Young seguiram caminhos separados em 1970, Young recrutou um grupo de músicos country - que ele batizou de The Stray Gators – para gravar a obra prima Harvest! Incompreendido pelos (péssimos) críticos a princípio, o disco logo caiu no gosto do público, fazendo a obra que até então era projeto apenas intimista em um grande sucesso – fato que surpreendeu até Neil Young.

As 10 faixas apresentam temas delicados e sensíveis, como: uma desilusão amorosa, o desafio de envelhecer e até o luto - já que o Canadense havia perdido recentemente dois amigos para as drogas.

O Álbum envelheceu muito bem e hoje muitos cravam como o melhor trabalho do catálogo de NY.

Acompanhe este episódio emocionante onde Gigola e o convidado Marcão (AKA Neil Young do Jabaquara) discutem o melhor disco do “Velho Jovem Canalha”!]]>https://api.spreaker.com/episode/56805323Sat, 16 Sep 2023 03:05:01 +0000GigolaAh como Neil Young é foda! Depois que os membros de Crosby, Stills, Nash & Young seguiram caminhos separados em 1970, Young recrutou um grupo de músicos country - que ele batizou de The Stray Gators – para gravar a obra prima Harvest!...
Depois que os membros de Crosby, Stills, Nash & Young seguiram caminhos separados em 1970, Young recrutou um grupo de músicos country - que ele batizou de The Stray Gators – para gravar a obra prima Harvest! Incompreendido pelos (péssimos) críticos a princípio, o disco logo caiu no gosto do público, fazendo a obra que até então era projeto apenas intimista em um grande sucesso – fato que surpreendeu até Neil Young.

As 10 faixas apresentam temas delicados e sensíveis, como: uma desilusão amorosa, o desafio de envelhecer e até o luto - já que o Canadense havia perdido recentemente dois amigos para as drogas.

O Álbum envelheceu muito bem e hoje muitos cravam como o melhor trabalho do catálogo de NY.

Acompanhe este episódio emocionante onde Gigola e o convidado Marcão (AKA Neil Young do Jabaquara) discutem o melhor disco do “Velho Jovem Canalha”!]]>3340falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-87-capital-inicial-contra-todos-e-contra-ninguem-part-de-arthu--56792546

Com uma de produção muito bem feita – e as vezes até exagerada – o quarteto liderado pelo irmãos Lemos, o guitarrista Loro Jones e o novato Dinho Ouro Preto debutavam com um disco que chegou a ser “proibido para menores de 18 anos”, graças a canção “Veraneio Vascaína”.


A estratégia da censura deu errado, afinal, nada atraía mais um jovem dos anos 80 do que algo que fosse proibido, e logo, a banda estava nas paradas de sucesso do país.


Naquela época, “ser de Brasília” significava possuir um certo pedigree sonoro, já que a cena do DF estava cada vez mais fortalecida e identificada no mercado nacional.]]>https://api.spreaker.com/episode/56792546Thu, 14 Sep 2023 03:05:01 +0000GigolaDepois do Aborto Elétrico acabar e a Legião Urbana “bombar”, era a vez do Capital Inicial estrear! Com uma de produção muito bem feita – e as vezes até exagerada – o quarteto liderado pelo irmãos Lemos, o guitarrista Loro Jones e o novato Dinho...

Com uma de produção muito bem feita – e as vezes até exagerada – o quarteto liderado pelo irmãos Lemos, o guitarrista Loro Jones e o novato Dinho Ouro Preto debutavam com um disco que chegou a ser “proibido para menores de 18 anos”, graças a canção “Veraneio Vascaína”.


A estratégia da censura deu errado, afinal, nada atraía mais um jovem dos anos 80 do que algo que fosse proibido, e logo, a banda estava nas paradas de sucesso do país.


Naquela época, “ser de Brasília” significava possuir um certo pedigree sonoro, já que a cena do DF estava cada vez mais fortalecida e identificada no mercado nacional.]]>3370capitalfalsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-86-barao-vermelho-carne-crua-part-de-arthu--56713250
Deixando de lado os violões da era pós Cazuza, o agora quinteto liderado (cada vez mais) por Frejat apresenta no álbum um som bem intenso e ousado, fazendo com que o Barão retornasse à sua veia Rock and Roll.

O disco é bastante técnico, com boas linhas de guitarra, letras intensas e uma bela cozinha.

Como resultado, a banda conseguiu registrar a energia em que muitas vezes só se era vista nas apresentações ao vivo, mas não nos trabalhos em estúdio.

Acompanhe esse bate-papo sobre um dos lançamentos mais “rockeiros” de 1994, também ficou carinhosamente conhecido - principalmente por esses que os escreve - como “disco do peixinho”]]>https://api.spreaker.com/episode/56713250Wed, 06 Sep 2023 15:23:56 +0000Gigola“É carne crua, sangrando, transbordando solidão” - com este refrão na homônima faixa de abertura do disco, o Barão Vermelho dava as cartas de como seria seu novo trabalho. Deixando de lado os violões da era pós Cazuza, o agora quinteto liderado (cada...
Deixando de lado os violões da era pós Cazuza, o agora quinteto liderado (cada vez mais) por Frejat apresenta no álbum um som bem intenso e ousado, fazendo com que o Barão retornasse à sua veia Rock and Roll.

O disco é bastante técnico, com boas linhas de guitarra, letras intensas e uma bela cozinha.

Como resultado, a banda conseguiu registrar a energia em que muitas vezes só se era vista nas apresentações ao vivo, mas não nos trabalhos em estúdio.

Acompanhe esse bate-papo sobre um dos lançamentos mais “rockeiros” de 1994, também ficou carinhosamente conhecido - principalmente por esses que os escreve - como “disco do peixinho”]]>3062barfalsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-17-supergrass-e-a-estrada-para-rouen-part-de-guilherme-martins-do-detour-podcast--56700521
O 5º trabalho da banda, Road to Rouen, mostra uma maturidade em relação aos álbuns anteriores. Gaz Coombes, enfrentava as dores pela morte de sua mãe e por isso canta sobre inseguranças e o medo do futuro.

Recheados com violões, psicodélica e orquestras, Road to Rouen caiu rapidamente no gosto dos fãs, e agora, é homenageado no GringoCália.]]>https://api.spreaker.com/episode/56631880Sat, 02 Sep 2023 03:05:01 +0000GigolaO Supergrass é uma banda que previu a explosão britpop, fazendo do seu som quase pioneiro dentro desse estilo noventista. O 5º trabalho da banda, Road to Rouen, mostra uma maturidade em relação aos álbuns anteriores. Gaz Coombes, enfrentava as dores...
O 5º trabalho da banda, Road to Rouen, mostra uma maturidade em relação aos álbuns anteriores. Gaz Coombes, enfrentava as dores pela morte de sua mãe e por isso canta sobre inseguranças e o medo do futuro.

Recheados com violões, psicodélica e orquestras, Road to Rouen caiu rapidamente no gosto dos fãs, e agora, é homenageado no GringoCália.]]>2722falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-85-beto-bruno-e-o-escudo-do-arcanjo-miguel--56700520
Por isso, Beto Bruno busca em seus discos solos falar de temas mais sensíveis e pessoais, que segundo ele mesmo, não seriam tão pertinentes em um trabalho à frente de uma banda. Seu segundo trabalho, “O Escudo do Arcanjo Miguel”, é literalmente um alento para todos aqueles que precisaram de apoio emocional na quarentena.

Gravado na pandemia, o álbum mostra a sensibilidade, espiritualidade e nostalgia de Beto Bruno ao abrir seu coração falando de todos aqueles que fizeram parte da sua trajetória (agora nem tão) rock roll!

Dá o play no episódio enquanto o escudo do Arcanjo Miguel vai nos proteger e salvar!
]]>https://api.spreaker.com/episode/56631875Thu, 31 Aug 2023 03:05:01 +0000GigolaDepois de 20 anos à frente da Cachorro Grande, chegou a hora de “latir e rosnar” em um caminho diferente. Por isso, Beto Bruno busca em seus discos solos falar de temas mais sensíveis e pessoais, que segundo ele mesmo, não seriam tão pertinentes em...
Por isso, Beto Bruno busca em seus discos solos falar de temas mais sensíveis e pessoais, que segundo ele mesmo, não seriam tão pertinentes em um trabalho à frente de uma banda. Seu segundo trabalho, “O Escudo do Arcanjo Miguel”, é literalmente um alento para todos aqueles que precisaram de apoio emocional na quarentena.

Gravado na pandemia, o álbum mostra a sensibilidade, espiritualidade e nostalgia de Beto Bruno ao abrir seu coração falando de todos aqueles que fizeram parte da sua trajetória (agora nem tão) rock roll!

Dá o play no episódio enquanto o escudo do Arcanjo Miguel vai nos proteger e salvar!
]]>1932falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-16-ramones-animal-boy-part-de-arthu--56700523
Nós poderíamos escrever uma mini-resenha aqui sobre o disco, mas provavelmente Joey Ramone chutaria nossa bunda...

Então vamos direto ao ponto!

Dá o Play no episódio e: One, Two, Three, Four!]]>https://api.spreaker.com/episode/56588173Sat, 26 Aug 2023 03:05:01 +0000GigolaAnimal Boy é o novo disco dos Ramones, lançado em 1986. Nós poderíamos escrever uma mini-resenha aqui sobre o disco, mas provavelmente Joey Ramone chutaria nossa bunda... Então vamos direto ao ponto! Dá o Play no episódio e: One, Two, Three, Four!
Nós poderíamos escrever uma mini-resenha aqui sobre o disco, mas provavelmente Joey Ramone chutaria nossa bunda...

Então vamos direto ao ponto!

Dá o Play no episódio e: One, Two, Three, Four!]]>3202falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-84-versos-que-compomos-na-estrada--56700522
Prepare-se para um dos episódios mais belos e profundos da história desse humilde Podcast! Nessa semana, Daniel e Gigola tem a honra de resenhar o belíssimo álbum “Versos que Compomos na Estrada”.

O duo paulista – de mesmo nome – formado por Lívia Humaire e Markus Thomas, une em seu trabalho caminhada poética e musical.

É praticamente fácil e natural se encantar com a genialidade e o minimalismo desse trabalho, que em alguns momentos fez com que esses apresentadores ficasses emocionados.

O disco pode ser definido como Poesia musicada com um perfome folk e temos certeza que se você ainda não conhece o trabalho, vai se apaixonar.]]>https://api.spreaker.com/episode/56567118Thu, 24 Aug 2023 03:05:01 +0000GigolaAlô, PodCalista! Prepare-se para um dos episódios mais belos e profundos da história desse humilde Podcast! Nessa semana, Daniel e Gigola tem a honra de resenhar o belíssimo álbum “Versos que Compomos na Estrada”. O duo paulista – de mesmo nome –...
Prepare-se para um dos episódios mais belos e profundos da história desse humilde Podcast! Nessa semana, Daniel e Gigola tem a honra de resenhar o belíssimo álbum “Versos que Compomos na Estrada”.

O duo paulista – de mesmo nome – formado por Lívia Humaire e Markus Thomas, une em seu trabalho caminhada poética e musical.

É praticamente fácil e natural se encantar com a genialidade e o minimalismo desse trabalho, que em alguns momentos fez com que esses apresentadores ficasses emocionados.

O disco pode ser definido como Poesia musicada com um perfome folk e temos certeza que se você ainda não conhece o trabalho, vai se apaixonar.]]>2418falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-entrevista-2-lucina-nave-em-movimento-part-de-lucina-da-dupla-luhli-lucina--56700524
Na contramão das gravadoras, foram as primeiras mulheres a lançarem um disco de forma independente, além de inovarem ao inserirem instrumentos do terreiro em suas gravações. Recentemente, Lucina lançou seu novo trabalho solo: Nave em movimento – A música artesanal de Luhli & Lucina.

Para isso, Lucina revirou carinhosamente o extenso acervo da dupla - Dentre aproximadamente 800 composições, ela selecionou 11 músicas inéditas desse legado, dos anos 70, 80 e 90. Esse repertório inédito foi registrado em uma série de sessões realizadas em estúdios no Rio de Janeiro e São Paulo, contando com a colaboração de músicos de diferentes tradições e gerações e a participação especial de Zélia Ducan.

Luhli faleceu em 2018, mas é impressionante como você consegue escuta-la nesse trabalho. A voz dela está ali, firme e forte. Neste episódio mais do que especial, Daniel e Gigola têm a honra de receber Lucina, para uma conversa sensível e muito especial!
]]>https://api.spreaker.com/episode/56468503Thu, 17 Aug 2023 03:05:01 +0000GigolaLuhli & Lucina foram uma dupla musical dos anos 70. Na contramão das gravadoras, foram as primeiras mulheres a lançarem um disco de forma independente, além de inovarem ao inserirem instrumentos do terreiro em suas gravações. Recentemente,...
Na contramão das gravadoras, foram as primeiras mulheres a lançarem um disco de forma independente, além de inovarem ao inserirem instrumentos do terreiro em suas gravações. Recentemente, Lucina lançou seu novo trabalho solo: Nave em movimento – A música artesanal de Luhli & Lucina.

Para isso, Lucina revirou carinhosamente o extenso acervo da dupla - Dentre aproximadamente 800 composições, ela selecionou 11 músicas inéditas desse legado, dos anos 70, 80 e 90. Esse repertório inédito foi registrado em uma série de sessões realizadas em estúdios no Rio de Janeiro e São Paulo, contando com a colaboração de músicos de diferentes tradições e gerações e a participação especial de Zélia Ducan.

Luhli faleceu em 2018, mas é impressionante como você consegue escuta-la nesse trabalho. A voz dela está ali, firme e forte. Neste episódio mais do que especial, Daniel e Gigola têm a honra de receber Lucina, para uma conversa sensível e muito especial!
]]>6254falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-15-noel-gallagher-hoje-nao-ontem-part-de-dado-doria--56700525
Em cima desse tema e novamente junto aos “High Flying Birds”, Noel lançou “Chasing Yesterday”, um disco que manda um recado direto e reto para quem o escuta desde 2015: “Esqueçam o ontem! Eu estou aqui hoje e sou foda!”.

O álbum caiu no gosto dos fãs e críticas. As faixas trazem reflexões sobre a importância de esquecer o passado e olhar para frente – o que não é novidade nas composições de Gallagher, já que escutamos essa temática desde a época de “Dont Look Back in Anger”.

A criatividade do Chef estava no auge com músicas que apresentam estilos, harmonias e influencias jamais (ou pouco) utilizadas antes. A experimentação desse disco se afastou do Oasis e do primeiro trabalho solo de Noel, porém sem os exageros – e até a pretensão – de alguns trabalhos futuros do guitarrista.

Tranquem as portas e escutem esse episódio no calor no momento, antes que as luzes se apaguem e a música permaneça a mesma!]]>https://api.spreaker.com/episode/56444153Sat, 12 Aug 2023 03:05:01 +0000GigolaApós 6 anos longe do Oasis, Noel Gallagher ainda era obrigado a responder muitas vezes a imprensa e aos fãs a mesma pergunta: Quando você e seu irmão Liam voltarão a trabalhar juntos? Em cima desse tema e novamente junto aos “High Flying Birds”, Noel...
Em cima desse tema e novamente junto aos “High Flying Birds”, Noel lançou “Chasing Yesterday”, um disco que manda um recado direto e reto para quem o escuta desde 2015: “Esqueçam o ontem! Eu estou aqui hoje e sou foda!”.

O álbum caiu no gosto dos fãs e críticas. As faixas trazem reflexões sobre a importância de esquecer o passado e olhar para frente – o que não é novidade nas composições de Gallagher, já que escutamos essa temática desde a época de “Dont Look Back in Anger”.

A criatividade do Chef estava no auge com músicas que apresentam estilos, harmonias e influencias jamais (ou pouco) utilizadas antes. A experimentação desse disco se afastou do Oasis e do primeiro trabalho solo de Noel, porém sem os exageros – e até a pretensão – de alguns trabalhos futuros do guitarrista.

Tranquem as portas e escutem esse episódio no calor no momento, antes que as luzes se apaguem e a música permaneça a mesma!]]>5736falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/topcalia-2-os-melhores-acusticos-mtv-brasil--56700536https://api.spreaker.com/episode/56413051Thu, 10 Aug 2023 03:05:01 +0000GigolaNo segundo episódio deste novo segmento do PodCália, Daniel e Gigola elegem os melhores acústicos produzidos pela saudosa MTV Brasil.3605falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-83-o-debut-do-los-hermanos-part-de-rodrigo-alves-do-podcast-vida-de-jornalista--56700547
Com um estilo vezes chamado de “polka rock”, Los Hermanos rodaram o Brasil tocando em festivais, o que resultou posteriormente no primeiro contrato de gravação. O álbum homônimo foi um sucesso de vendas, certificado com um disco de ouro. O quinteto – na época ainda não quarteto – foi figurinha carimbada em grandes eventos e shows pelo território nacional, muito por causa da canção “Anna Julia”, que conquistou - e saturou - todas as mídias do país.

Com os lançamentos dos próximos discos, “Los Hermanos” foi considerado por parte das pessoas um álbum desconexo da trajetória da banda e que acabou engolido seu maior single. Os trabalhos seguintes, além de mais profundos, fidelizaram fortemente a base de fãs, tornando o “debut” um coadjuvante na trajetória LH.

Porém, passados quase 25 anos, o disco – e Anna Julia – envelheceram muito bem! A mistura de sons e influencias de Camelo e Amarante são apreciadas e compreendidas dentro de um trabalho que em suas faixas fala de amor de diferentes ângulos dentro de diferentes estilos de musicais. Em vários momentos, a vontade é jogar tudo para o alta e dançar acompanhando as harmonias cheias de swing e alegria!

Que discaralhaço!

O episódio de hoje PoCália traz uma deliciosa revisita, com mais uma vez a ilustre presença de Rodrigo Alves.]]>https://api.spreaker.com/episode/56345422Thu, 03 Aug 2023 03:05:01 +0000GigolaNo final dos anos 90, na cena underground carioca, uma banda surgida na PUC ousou misturar hardcore, marchinhas de carnaval e ska. O resultado desta fusão foi um som particular e original, que atraiu dezenas de fãs. Com um estilo vezes chamado de...
Com um estilo vezes chamado de “polka rock”, Los Hermanos rodaram o Brasil tocando em festivais, o que resultou posteriormente no primeiro contrato de gravação. O álbum homônimo foi um sucesso de vendas, certificado com um disco de ouro. O quinteto – na época ainda não quarteto – foi figurinha carimbada em grandes eventos e shows pelo território nacional, muito por causa da canção “Anna Julia”, que conquistou - e saturou - todas as mídias do país.

Com os lançamentos dos próximos discos, “Los Hermanos” foi considerado por parte das pessoas um álbum desconexo da trajetória da banda e que acabou engolido seu maior single. Os trabalhos seguintes, além de mais profundos, fidelizaram fortemente a base de fãs, tornando o “debut” um coadjuvante na trajetória LH.

Porém, passados quase 25 anos, o disco – e Anna Julia – envelheceram muito bem! A mistura de sons e influencias de Camelo e Amarante são apreciadas e compreendidas dentro de um trabalho que em suas faixas fala de amor de diferentes ângulos dentro de diferentes estilos de musicais. Em vários momentos, a vontade é jogar tudo para o alta e dançar acompanhando as harmonias cheias de swing e alegria!

Que discaralhaço!

O episódio de hoje PoCália traz uma deliciosa revisita, com mais uma vez a ilustre presença de Rodrigo Alves.]]>6138falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-14-pearl-jam-ten-part-de-rodrigo-alves-do-podcast-vida-de-jornalista--56700539
Esse é o caso de “Ten” , que chegou às lojas em agosto de 1991 e foi um daqueles trabalhos que não estouraram de cara, mas que foram ganhando popularidade conforme a banda excursionava e ficava mais conhecida.

Dois anos depois, em 1993, o disco já era considerado uma “pérola” do Grunge.São tantos sucessos que "Ten" parece mais uma coletânea "best of" do Pearl Jam. A faixas possuem uma profundidade que fazem com que o ouvinte se transporte para as narrativas das canções, que tratam de temas pesados como suicídio, depressão e morte.

As harmonias bem trabalhadas pelo grupo se unem a voz única e maravilhosa de Eddie Vedder, fazendo o Pearl Jam sair de Seattle – mesmo que Seattle nunca tenha saindo deles - para o mundo. Para escrever sobre esse disco, seria preciso de uma pauta gigante com um jornalista de peso.

Por isso mesmo, Gigola e Daniel recebem Rodrigo Alves, apresentador do podcast “Vida de Jornalista”, para assim, resenhar o álbum da maneira que ele merece.]]>https://api.spreaker.com/episode/56248735Sat, 29 Jul 2023 03:05:01 +0000GigolaPoucos álbuns de estreia trazem uma assinatura tão pessoal e profunda. Esse é o caso de “Ten” , que chegou às lojas em agosto de 1991 e foi um daqueles trabalhos que não estouraram de cara, mas que foram ganhando popularidade conforme a banda...
Esse é o caso de “Ten” , que chegou às lojas em agosto de 1991 e foi um daqueles trabalhos que não estouraram de cara, mas que foram ganhando popularidade conforme a banda excursionava e ficava mais conhecida.

Dois anos depois, em 1993, o disco já era considerado uma “pérola” do Grunge.São tantos sucessos que "Ten" parece mais uma coletânea "best of" do Pearl Jam. A faixas possuem uma profundidade que fazem com que o ouvinte se transporte para as narrativas das canções, que tratam de temas pesados como suicídio, depressão e morte.

As harmonias bem trabalhadas pelo grupo se unem a voz única e maravilhosa de Eddie Vedder, fazendo o Pearl Jam sair de Seattle – mesmo que Seattle nunca tenha saindo deles - para o mundo. Para escrever sobre esse disco, seria preciso de uma pauta gigante com um jornalista de peso.

Por isso mesmo, Gigola e Daniel recebem Rodrigo Alves, apresentador do podcast “Vida de Jornalista”, para assim, resenhar o álbum da maneira que ele merece.]]>6464falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-82-em-memoria-de-joao-donato--56700529
O PodCália homenageia um dos maiores nomes da música mundial.

Muito obrigado, João Donato.]]>https://api.spreaker.com/episode/56179828Thu, 27 Jul 2023 03:05:01 +0000GigolaO texto de hoje é simples e direto. O PodCália homenageia um dos maiores nomes da música mundial. Muito obrigado, João Donato.
O PodCália homenageia um dos maiores nomes da música mundial.

Muito obrigado, João Donato.]]>2970falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-81-vanusa-bloody-vanusa--56700546
Foi o Black Sabbath que plagiou Vanusa e podemos provar com este episódio!

Tudo bem que o albúm de 1973 da musa “ex Jovem Guarda” é uma mistura de ritmos e estilos que quase não conseguem conversar!

Mas como Vanusa é foda, um dos discos mais sem nexo da música brasileira é ao mesmo tempo uma das mais maravilhosas obras de todos os tempos!

Afinal, a voz desta cantora é como um elo que transita com propriedade por qualquer escola musical!
Acompanhem Daniel e Gigola em uma (não) manhã de setembro em mais um PodCália!
]]>https://api.spreaker.com/episode/56143970Thu, 20 Jul 2023 03:05:01 +0000GigolaAtenção! Vanusa não plagiou o Black Sabbath! Foi o Black Sabbath que plagiou Vanusa e podemos provar com este episódio! Tudo bem que o albúm de 1973 da musa “ex Jovem Guarda” é uma mistura de ritmos e estilos que quase não conseguem conversar! Mas...
Foi o Black Sabbath que plagiou Vanusa e podemos provar com este episódio!

Tudo bem que o albúm de 1973 da musa “ex Jovem Guarda” é uma mistura de ritmos e estilos que quase não conseguem conversar!

Mas como Vanusa é foda, um dos discos mais sem nexo da música brasileira é ao mesmo tempo uma das mais maravilhosas obras de todos os tempos!

Afinal, a voz desta cantora é como um elo que transita com propriedade por qualquer escola musical!
Acompanhem Daniel e Gigola em uma (não) manhã de setembro em mais um PodCália!
]]>3930falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-13-a-mudanca-radical-do-fleetwood-mac--56700530
Além disso, a maldição pós saída de Peter Green persistia, fazendo com que um guitarrista atrás do outro se aventurasse na banda sem sucesso.

Eis que um dos maiores “plot twist” da história do rock acontece: o duo acústico-folk “Buckingham-Nicks” ingressa ao grupo, transformando totalmente a proposta e a sonoridade.

O casal Steve Nicks e Lindsey Buckingham mudam o foco da banda, fazendo que o décimo trabalho de estúdio, “Fleetwood Mac” – também conhecido como “White álbum” – deixasse para trás qualquer vestígio de blues da era Green, trazendo ideias de músicas que atraíssem mais público.

O resultado foi um disco consistente e popular, que ficou marcado para sempre como um marco na história da música.

Acompanhe Gigola e Daniel – Sim! Ele veio ao GingoCália – em um episódio muito emocionante!]]>https://api.spreaker.com/episode/56101457Sat, 15 Jul 2023 03:05:01 +0000GigolaO ano era 1975. Àquela altura, o Fleetwood Mac já estava há milhas de distância da sua sonoridade inicial. Além disso, a maldição pós saída de Peter Green persistia, fazendo com que um guitarrista atrás do outro se aventurasse na banda sem sucesso....
Além disso, a maldição pós saída de Peter Green persistia, fazendo com que um guitarrista atrás do outro se aventurasse na banda sem sucesso.

Eis que um dos maiores “plot twist” da história do rock acontece: o duo acústico-folk “Buckingham-Nicks” ingressa ao grupo, transformando totalmente a proposta e a sonoridade.

O casal Steve Nicks e Lindsey Buckingham mudam o foco da banda, fazendo que o décimo trabalho de estúdio, “Fleetwood Mac” – também conhecido como “White álbum” – deixasse para trás qualquer vestígio de blues da era Green, trazendo ideias de músicas que atraíssem mais público.

O resultado foi um disco consistente e popular, que ficou marcado para sempre como um marco na história da música.

Acompanhe Gigola e Daniel – Sim! Ele veio ao GingoCália – em um episódio muito emocionante!]]>4546falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/topcalia-1-os-melhores-discos-espirituais--56700526
Nesse primeiro episódio, abraçamos nosso lado místico e atingimos o nirvana para trazer para vocês os melhores e mais inesperados discos místicos/ espiritualizados/religiosos da música brasileira e mundial. Embarque conosco nessa viagem ao centro do seu chacra e, de quebra, conheça discos maravilhosos para escutar na sua semana!
]]>https://api.spreaker.com/episode/56075417Thu, 13 Jul 2023 03:05:01 +0000GigolaO PodCália está de quadro novo!! Depois de anos de sucesso destrinchando albuns da música brasileira e mundial, vamos abraçar um lado marcante de nossa personalidade: o de gerar polêmicas desnecessárias e click bait! Se você acompanha o PodCália, já...
Nesse primeiro episódio, abraçamos nosso lado místico e atingimos o nirvana para trazer para vocês os melhores e mais inesperados discos místicos/ espiritualizados/religiosos da música brasileira e mundial. Embarque conosco nessa viagem ao centro do seu chacra e, de quebra, conheça discos maravilhosos para escutar na sua semana!
]]>2752falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-80-o-bloco-do-podcast-sozinho-part-do-podcast-cafe-belgrado--56700534
Com essa frase, Marcelo Camelo definiu a mudança abrupta que Los Hermanos praticaram com o "Bloco do Eu Sozinho" de 2001. O disco mostra uma grande maturidade nos arranjos e composições em relação ao seu antecessor junto ao movimento de "Anna Julia" nas rádios nacionais. O trabalho foi um tapa na cara de alguns fãs, criou muitos haters e principalmente desagradou a gravadora - que chegou a pedir uma refação do projeto.

E hoje em dia? Quem liga para críticas tão vazias? O bloco atraiu uma legião de fãs apaixonados, que se enxergaram nas maravilhosas composições da dupla Camelo e Amarante! O "bloco" é muito foda! Envelheceu muito bem! Virou obra-prima! E nunca esteve sozinho! E, ainda hoje, é capaz de trazer uma nostalgia maravilhosa para todos aqueles que o revisitam.

Não é fácil resenhar um discaralhaço como esse! E, por isso mesmo, Daniel e Gigola têm a honra de receber a presença da galera do Café Belgrado! O maior podcast de basquete - e também de cultura - do Brasil.

Dê o play antes de dar adeus, e ir pro lado de lá! Para que sua vida siga adiante!]]>https://api.spreaker.com/episode/55998066Thu, 06 Jul 2023 03:05:01 +0000Gigola"A gente descobriu que era melhor ter menos gente gostando muito de nosso trabalho do que mais gente gostando menos". Com essa frase, Marcelo Camelo definiu a mudança abrupta que Los Hermanos praticaram com o "Bloco do Eu Sozinho" de 2001. O disco...
Com essa frase, Marcelo Camelo definiu a mudança abrupta que Los Hermanos praticaram com o "Bloco do Eu Sozinho" de 2001. O disco mostra uma grande maturidade nos arranjos e composições em relação ao seu antecessor junto ao movimento de "Anna Julia" nas rádios nacionais. O trabalho foi um tapa na cara de alguns fãs, criou muitos haters e principalmente desagradou a gravadora - que chegou a pedir uma refação do projeto.

E hoje em dia? Quem liga para críticas tão vazias? O bloco atraiu uma legião de fãs apaixonados, que se enxergaram nas maravilhosas composições da dupla Camelo e Amarante! O "bloco" é muito foda! Envelheceu muito bem! Virou obra-prima! E nunca esteve sozinho! E, ainda hoje, é capaz de trazer uma nostalgia maravilhosa para todos aqueles que o revisitam.

Não é fácil resenhar um discaralhaço como esse! E, por isso mesmo, Daniel e Gigola têm a honra de receber a presença da galera do Café Belgrado! O maior podcast de basquete - e também de cultura - do Brasil.

Dê o play antes de dar adeus, e ir pro lado de lá! Para que sua vida siga adiante!]]>7902falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-12-cara-a-cara-com-os-kinks-part-de-guilherme-martins-do-detour-podcast--56700577
Os líderes de estado – principalmente a coroa – pareciam estar satisfeitos com a alta tributação em cima da classe operária, fazendo com que os ricos continuassem ricos e os menos ricos cada vez mais pobres.

Em cima de tudo isso, os irmãos Davies decidiram que era hora de sair da sombra dos Beatles e usar a música para a criticar o momento social do país.

Face to Face dos Kinks, de 1966, é uma “cutucada na ferida” da sociedade britânica, que parecia estar indisposta a mudar suas ideias quase feudalistas.

Acompanhe Gigola e o convidado Gui Martins, nesse bate-papo cara a cara sobre uma das maiores bandas dos anos 60! The Kinks!]]>https://api.spreaker.com/episode/55636304Sat, 01 Jul 2023 03:05:01 +0000GigolaNa década de 60, o abismos social no Reino Unido estava cada vez maior e mais injusto. Os líderes de estado – principalmente a coroa – pareciam estar satisfeitos com a alta tributação em cima da classe operária, fazendo com que os ricos continuassem...
Os líderes de estado – principalmente a coroa – pareciam estar satisfeitos com a alta tributação em cima da classe operária, fazendo com que os ricos continuassem ricos e os menos ricos cada vez mais pobres.

Em cima de tudo isso, os irmãos Davies decidiram que era hora de sair da sombra dos Beatles e usar a música para a criticar o momento social do país.

Face to Face dos Kinks, de 1966, é uma “cutucada na ferida” da sociedade britânica, que parecia estar indisposta a mudar suas ideias quase feudalistas.

Acompanhe Gigola e o convidado Gui Martins, nesse bate-papo cara a cara sobre uma das maiores bandas dos anos 60! The Kinks!]]>3450falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/especial-rita-lee-4-entradas-e-bandeiras-part-de-arthu--56700540https://api.spreaker.com/episode/55428845Thu, 29 Jun 2023 03:05:01 +0000GigolaNo quarto e último episódio em homenagem à rainha Rita Lee, o disco é “Entradas e Bandeiras”, de 1976.4594falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/especial-rita-lee-3-aqui-ali-em-qualquer-lugar--56700542https://api.spreaker.com/episode/54554149Wed, 21 Jun 2023 14:11:52 +0000GigolaNo terceiro episódio em homenagem à rainha Rita Lee, o disco é “Aqui, Ali, em Qualquer Lugar”, de 2001.4438falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-11-small-faces-e-o-tabaco-batizado-pat-de-sammyr-do-podcast-bota-o-disco-ai--56700580
Eu não sei o que foi, mas com certeza ajudou a proporcionar um dos discos mais psicodélicos de toda a década de 60.

Ogdens' Nut Gone Flake – nome de uma marca de tabaco – é um disco conceitual, diferente de tudo o que o Small Faces tinha feito até então.

Enquanto o lado A possui 6 faixas “psico-MOD”, o lado-B narra um conto de fadas: a trajetória de “Happiness Stan” a procura da outra metade da lua.

Small Faces talvez tenha sido uma das bandas mais injustiçadas de todos os tempos. Eles mal conseguiram atravessar o atlântico, fazendo sucesso apenas na Europa.

Mas “Ogdens' Nut Gone Flake” se tornou uma obra de muita qualidade, e por isso, Gigola recebe Sammyr, do podcast: “Bota o Disco Aí” nessa viagem chamada “Lazy Sunday”.]]>https://api.spreaker.com/episode/54465570Sat, 17 Jun 2023 03:05:01 +0000GigolaAlguém sabe me dizer o que colocaram nesse tabaco? Eu não sei o que foi, mas com certeza ajudou a proporcionar um dos discos mais psicodélicos de toda a década de 60. Ogdens' Nut Gone Flake – nome de uma marca de tabaco – é um disco conceitual,...
Eu não sei o que foi, mas com certeza ajudou a proporcionar um dos discos mais psicodélicos de toda a década de 60.

Ogdens' Nut Gone Flake – nome de uma marca de tabaco – é um disco conceitual, diferente de tudo o que o Small Faces tinha feito até então.

Enquanto o lado A possui 6 faixas “psico-MOD”, o lado-B narra um conto de fadas: a trajetória de “Happiness Stan” a procura da outra metade da lua.

Small Faces talvez tenha sido uma das bandas mais injustiçadas de todos os tempos. Eles mal conseguiram atravessar o atlântico, fazendo sucesso apenas na Europa.

Mas “Ogdens' Nut Gone Flake” se tornou uma obra de muita qualidade, e por isso, Gigola recebe Sammyr, do podcast: “Bota o Disco Aí” nessa viagem chamada “Lazy Sunday”.]]>3782falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/especial-rita-lee-2-lanca-perfume-part-de-joao-camilo--56700528https://api.spreaker.com/episode/54360171Thu, 15 Jun 2023 03:05:01 +0000GigolaNo segundo episódio em homenagem à rainha Rita Lee, o disco é "Rita Lee", de 1980, popularmente conhecido como "Lança Perfume".4466falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/especial-rita-lee-1-atras-do-porto-tem-uma-cidade--56700533https://api.spreaker.com/episode/54129993Thu, 08 Jun 2023 03:05:01 +0000GigolaNo primeiro episódio em homenagem à rainha Rita Lee, o disco é “Atrás do Porto tem uma Cidade”, de 1974.2402falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-10-o-black-sabbath-desumanizado-part-de-arthu--56700527
O ano era marcado pelo início da era digital, onde computadores caseiros e a internet davam seus primeiros passos.

Mesmo assim, o cenário era duvidoso: será que em 20 anos os computadores se tornarão deuses sintéticos e irão nos desumanizar?

Com essa temática, O Black Sabbath lançou Dehumanizer – disco que contou com a volta do vocalista Ronnie James Dio. Com a proposta de fazer um som que soasse mais atual, Geezer Butler e Tony Iommi se juntaram ao (não) novato Dio na criação das novas músicas, e o aconselharam – “menos dragões e arco-íris, mais computadores.”

O resultado é um som mais contemporâneo, que pode até não ter alcançado o objetivo de recolocar o Sabbath no topo do mundo, mas resultou em um disco potente, que envelheceu muito bem e conquistou o carinho até dos fãs mais “ozzy- sabáticos”.

Nesse GringoCália, Gigola tem a honra de trocar uma ideia com nosso Arthu, quiça um dos maiores especialistas de Black Sabbath desse planeta!]]>https://api.spreaker.com/episode/54068209Sat, 03 Jun 2023 03:05:01 +0000GigolaEm 1992, como as pessoas imaginavam o futuro? O ano era marcado pelo início da era digital, onde computadores caseiros e a internet davam seus primeiros passos. Mesmo assim, o cenário era duvidoso: será que em 20 anos os computadores se tornarão...
O ano era marcado pelo início da era digital, onde computadores caseiros e a internet davam seus primeiros passos.

Mesmo assim, o cenário era duvidoso: será que em 20 anos os computadores se tornarão deuses sintéticos e irão nos desumanizar?

Com essa temática, O Black Sabbath lançou Dehumanizer – disco que contou com a volta do vocalista Ronnie James Dio. Com a proposta de fazer um som que soasse mais atual, Geezer Butler e Tony Iommi se juntaram ao (não) novato Dio na criação das novas músicas, e o aconselharam – “menos dragões e arco-íris, mais computadores.”

O resultado é um som mais contemporâneo, que pode até não ter alcançado o objetivo de recolocar o Sabbath no topo do mundo, mas resultou em um disco potente, que envelheceu muito bem e conquistou o carinho até dos fãs mais “ozzy- sabáticos”.

Nesse GringoCália, Gigola tem a honra de trocar uma ideia com nosso Arthu, quiça um dos maiores especialistas de Black Sabbath desse planeta!]]>3772falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-79-geraldo-azevedo-bicho-de-7-cabecas-part-de-arthu--56700543
O disco é: "Bicho de 7 cabeças", de Geraldo Azevedo.]]>https://api.spreaker.com/episode/54035058Thu, 01 Jun 2023 03:05:01 +0000GigolaNo décimo episódio do “especial anos 70” do PodCália, o ano é “1979”. O disco é: "Bicho de 7 cabeças", de Geraldo Azevedo.
O disco é: "Bicho de 7 cabeças", de Geraldo Azevedo.]]>5090falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-78-elis-regina-transversal-do-tempo--56700532
O disco é: "Transversal do Tempo", de Elis Regina.
]]>https://api.spreaker.com/episode/53978436Thu, 25 May 2023 03:05:01 +0000GigolaNo nono episódio do “especial anos 70” do PodCália, o ano é “1978”. O disco é: "Transversal do Tempo", de Elis Regina.
O disco é: "Transversal do Tempo", de Elis Regina.
]]>3731falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-9-el-amor-despues-de-fito-paez-part-de-gui-rubino--56700531A resposta é tão simples para Fito Páez como para qualquer outra pessoa: SIM!

O álbum El Amor Después Del Amor teve seu título inspirado exatamente no estado sentimental que Páez vivia na época: Após um relacionamento conturbado e alguns momentos muito difíceis em sua vida, era a hora de se encontrar novamente, encontrar novos amores e principalmente a voltar a gostar de sí mesmo. Em resumo: um recomeço.

O álbum foi um sucesso de crítica e logo se tornou o disco mais vendido na história do rock argentino. Sua turnê lotou estádios e arrebatou multidões para shows em mais de nove países.

Nostálgico e direto, o disco resenha diversos subtemas derivados do amor, fazendo com que Fito encantasse pessoas pelo mundo inteiro, e assim, garantindo a ele o título de um dos maiores expoentes do rock argentino!

O GingoCália e o convidado Guilherme Rubino aproveitam não só o hype da nova série autobiográfica de Fito Páez – que é muito boa por sinal - mas também o amor pela música argentina para garantir para todos os ouvintes: Existe amor depois do amor!]]>https://api.spreaker.com/episode/53934068Sat, 20 May 2023 03:05:01 +0000GigolaExiste um amor depois do amor? A resposta é tão simples para Fito Páez como para qualquer outra pessoa: SIM! O álbum El Amor Después Del Amor teve seu título inspirado exatamente no estado sentimental que Páez vivia na época: Após um relacionamento...A resposta é tão simples para Fito Páez como para qualquer outra pessoa: SIM!

O álbum El Amor Después Del Amor teve seu título inspirado exatamente no estado sentimental que Páez vivia na época: Após um relacionamento conturbado e alguns momentos muito difíceis em sua vida, era a hora de se encontrar novamente, encontrar novos amores e principalmente a voltar a gostar de sí mesmo. Em resumo: um recomeço.

O álbum foi um sucesso de crítica e logo se tornou o disco mais vendido na história do rock argentino. Sua turnê lotou estádios e arrebatou multidões para shows em mais de nove países.

Nostálgico e direto, o disco resenha diversos subtemas derivados do amor, fazendo com que Fito encantasse pessoas pelo mundo inteiro, e assim, garantindo a ele o título de um dos maiores expoentes do rock argentino!

O GingoCália e o convidado Guilherme Rubino aproveitam não só o hype da nova série autobiográfica de Fito Páez – que é muito boa por sinal - mas também o amor pela música argentina para garantir para todos os ouvintes: Existe amor depois do amor!]]>4073falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-77-alceu-valenca-espelho-cristalino--56700545
O disco é: "Espelho Cristalino", de Alceu Valença.]]>https://api.spreaker.com/episode/53897606Thu, 18 May 2023 03:05:01 +0000GigolaNo oitavo episódio do “especial anos 70” do PodCália, o ano é “1977”. O disco é: "Espelho Cristalino", de Alceu Valença.
O disco é: "Espelho Cristalino", de Alceu Valença.]]>3361alceufalsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-76-tom-ze-estudando-o-samba-part-de-joao-dimas--56700535
O disco é: "Estudando o Samba", de Tom Zé.]]>https://api.spreaker.com/episode/53811822Thu, 11 May 2023 03:05:01 +0000GigolaNo sétimo episódio do “especial anos 70” do PodCália, o ano é “1976”. O disco é: "Estudando o Samba", de Tom Zé.
O disco é: "Estudando o Samba", de Tom Zé.]]>5521tomfalsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-8-blink-one-eight-two-part-de-rodrigo-barone--56700552
E se existe um disco que nos remete a essa época, esse disco é o “Enema of the State”, terceiro álbum do Blink-182!

O álbum é nostalgia pura! Uma grande festa! É como uma porrada rápida com 12 faixas em menos de 40 minutos, muito parecido com o que foi a primeira década dos anos 2000.

Além de abrir a porta do “pop-punk” para outras tantas bandas, Mark, Tom e Travis mostraram com esse trabalho que um disco punk pode ser sim não-linear e muito criativo!

Acompanhem mais uma episódio do Gringocália com a participação de Rodrigo Barone, especialista em 182 piscadinhas!]]>https://api.spreaker.com/episode/53754990Sat, 06 May 2023 03:05:01 +0000GigolaAh os anos 2000... Peças curtas, de cintura baixa, acessórios coloridos, Nokias, Orkut, ICQ, Napster...já são quase 25 anos! E se existe um disco que nos remete a essa época, esse disco é o “Enema of the State”, terceiro álbum do Blink-182! O álbum...
E se existe um disco que nos remete a essa época, esse disco é o “Enema of the State”, terceiro álbum do Blink-182!

O álbum é nostalgia pura! Uma grande festa! É como uma porrada rápida com 12 faixas em menos de 40 minutos, muito parecido com o que foi a primeira década dos anos 2000.

Além de abrir a porta do “pop-punk” para outras tantas bandas, Mark, Tom e Travis mostraram com esse trabalho que um disco punk pode ser sim não-linear e muito criativo!

Acompanhem mais uma episódio do Gringocália com a participação de Rodrigo Barone, especialista em 182 piscadinhas!]]>4446falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-75-tim-maia-racional-vol-1-part-de-leozinho--56700558
O disco é: "Tim Maia Racional Vol. 1".]]>https://api.spreaker.com/episode/53732706Thu, 04 May 2023 03:05:01 +0000GigolaNo sexto episódio do “especial anos 70” do PodCália, o ano é “1975”. O disco é: "Tim Maia Racional Vol. 1".
O disco é: "Tim Maia Racional Vol. 1".]]>6001timfalsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-7-o-oasis-esta-aqui-agora-part-de-dado-doria--56700554
Com esse trecho nostálgico e saudoso, o Oasis abre o álbum “Be Here Now”, de 1997.

Gravado no lendário “Abbey Road”, o 3° trabalho dos irmãos Gallagher nasceu com a responsabilidade de suceder o extraordinário “(What's the Story) Morning Glory?” e, por esse motivo, as lojas de discos do Reino Unido contavam com filas em suas portas na madruga de 21 de agosto daquele ano.

O resultado foi um álbum com superprodução e muitas camadas. Contando com faixas bem longas – muito por conta das drogas –, solos de guitarras por todos os cantos, além de orquestras e conjunto de metais.

O vocalista Liam Gallagher mostra que estava em sua melhor fase, enquanto seu irmão Noel colocou toda a sua criatividade em prática, desenvolvendo canções as quais antes ele não poderia fazer sem os acessos e o dinheiro que a banda agora possuía ao carregar o status de uma das maiores bandas do mundo.

Enfrentando algumas críticas em seu lançamento, o “Be Here Now” envelheceu muito bem entre os fãs da banda, fazendo jus ao seu título: “O Oasis está aqui, agora! ”

Acompanhe esse episódio MAD FER IT, onde Gigola recebe Dado Dória, um dos maiores especialistas sobre a banda de todo Brasil!]]>https://api.spreaker.com/episode/53672087Sat, 29 Apr 2023 03:05:01 +0000Gigola“Step off the train all alone at dawn, back into the hole where I was born...” Com esse trecho nostálgico e saudoso, o Oasis abre o álbum “Be Here Now”, de 1997. Gravado no lendário “Abbey Road”, o 3° trabalho dos irmãos Gallagher nasceu com a...
Com esse trecho nostálgico e saudoso, o Oasis abre o álbum “Be Here Now”, de 1997.

Gravado no lendário “Abbey Road”, o 3° trabalho dos irmãos Gallagher nasceu com a responsabilidade de suceder o extraordinário “(What's the Story) Morning Glory?” e, por esse motivo, as lojas de discos do Reino Unido contavam com filas em suas portas na madruga de 21 de agosto daquele ano.

O resultado foi um álbum com superprodução e muitas camadas. Contando com faixas bem longas – muito por conta das drogas –, solos de guitarras por todos os cantos, além de orquestras e conjunto de metais.

O vocalista Liam Gallagher mostra que estava em sua melhor fase, enquanto seu irmão Noel colocou toda a sua criatividade em prática, desenvolvendo canções as quais antes ele não poderia fazer sem os acessos e o dinheiro que a banda agora possuía ao carregar o status de uma das maiores bandas do mundo.

Enfrentando algumas críticas em seu lançamento, o “Be Here Now” envelheceu muito bem entre os fãs da banda, fazendo jus ao seu título: “O Oasis está aqui, agora! ”

Acompanhe esse episódio MAD FER IT, onde Gigola recebe Dado Dória, um dos maiores especialistas sobre a banda de todo Brasil!]]>3987falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-74-raul-seixas-gita--56700555
O disco é: “Gita”, de Raul Seixas.

📌 Links do episódio:

• Bruce Springsteen tocando Sociedade Alternativano Rock in Rio: https://www.youtube.com/watch?v=doZJvcYXZZI

• The Byrds - Mr. Spaceman: https://www.youtube.com/watch?v=3KFTm9vmZDI
]]>https://api.spreaker.com/episode/53659569Thu, 27 Apr 2023 03:05:01 +0000GigolaNo quinto episódio do “especial anos 70” do PodCália, o ano é “1974”. O disco é: “Gita”, de Raul Seixas. 📌 Links do episódio: • Bruce Springsteen tocando Sociedade Alternativano Rock in Rio: https://www.youtube.com/watch?v=doZJvcYXZZI • The Byrds...
O disco é: “Gita”, de Raul Seixas.

📌 Links do episódio:

• Bruce Springsteen tocando Sociedade Alternativano Rock in Rio: https://www.youtube.com/watch?v=doZJvcYXZZI

• The Byrds - Mr. Spaceman: https://www.youtube.com/watch?v=3KFTm9vmZDI
]]>4540falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-73-os-novos-baianos-f-c-part-de-joao-camilo--56700567
O disco é: “Novos Baianos F.C.”, de Os Novos Baianos.]]>https://api.spreaker.com/episode/53570275Thu, 20 Apr 2023 03:05:01 +0000GigolaNo quarto episódio do “especial anos 70” do PodCália, o ano é “1973”. O disco é: “Novos Baianos F.C.”, de Os Novos Baianos.
O disco é: “Novos Baianos F.C.”, de Os Novos Baianos.]]>5057falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-6-kiss-e-as-criaturas-da-noite-part-de-arthu--56700585
E neste episódio, vamos para 1982, falar sobre o disco “Creatures of the Night!”. No começo dos anos 80, a banda não estava nada bem, já que os álbuns "Unmasked" e "(Music From) The Elder" não corresponderam às expectativas, colaborando para o declínio de popularidade da banda, principalmente nos Estados Unidos.

Por isso, o Kiss encontrou uma solução simples e necessária: voltar a fazer Rock n’ Roll em sua mais pura essência! O resultado foi “Creatures of the Night”, decimo álbum de estúdio do quarteto – que não foi um quarteto durante as gravações – que colocou novamente a banda nas paradas de sucesso!

Acompanhe este episódio do GingoCália com “Gigola, a criatura da noite”, e “Arthu – praticamente um enciclopédia de beijos (kisses).”

Keep Me Comin e Rock and Roll Hell!]]>https://api.spreaker.com/episode/53535370Sat, 15 Apr 2023 03:05:01 +0000GigolaSenhoras e Senhores! Hoje o Gingocália tem o prazer de apresentar a banda que mais soube trabalhar com sua marca e identidade na história do rock: KISS! E neste episódio, vamos para 1982, falar sobre o disco “Creatures of the Night!”. No começo dos...
E neste episódio, vamos para 1982, falar sobre o disco “Creatures of the Night!”. No começo dos anos 80, a banda não estava nada bem, já que os álbuns "Unmasked" e "(Music From) The Elder" não corresponderam às expectativas, colaborando para o declínio de popularidade da banda, principalmente nos Estados Unidos.

Por isso, o Kiss encontrou uma solução simples e necessária: voltar a fazer Rock n’ Roll em sua mais pura essência! O resultado foi “Creatures of the Night”, decimo álbum de estúdio do quarteto – que não foi um quarteto durante as gravações – que colocou novamente a banda nas paradas de sucesso!

Acompanhe este episódio do GingoCália com “Gigola, a criatura da noite”, e “Arthu – praticamente um enciclopédia de beijos (kisses).”

Keep Me Comin e Rock and Roll Hell!]]>5180falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-72-caetano-veloso-transa-part-de-vick-sayuri--56700537
O disco é: “Transa”, de Caetano Veloso.]]>https://api.spreaker.com/episode/53508788Thu, 13 Apr 2023 03:05:01 +0000GigolaNo terceiro episódio do “especial anos 70” do PodCália, o ano é “1972”. O disco é: “Transa”, de Caetano Veloso.
O disco é: “Transa”, de Caetano Veloso.]]>4013falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-71-chico-buarque-construcao--56700559
O disco é: “Construção”, de “Chico Buarque”.]]>https://api.spreaker.com/episode/53446916Thu, 06 Apr 2023 03:05:01 +0000GigolaNo segundo episódio do “especial anos 70” do PodCália, o ano é “1971”. O disco é: “Construção”, de “Chico Buarque”.
O disco é: “Construção”, de “Chico Buarque”.]]>3799chicofalsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-5-cyndi-lauper-e-muito-foda-e-incomum-part-de-chris-lima--56700584
A musa rebelde dos anos 80 chegou chutando a porta do machismo com seu álbum de estreia, She's So Unusual, garantindo seis nomeações ao Grammy Award.

Com uma mistura de punk, new wave e Synthpop, Cyndi canta sobre empoderamento femino e situações particulares. Através de suas 10 faixas, o disco conquistou o coração de toda uma geração.

Não perca esse episódio com a participação de Chris Lima, provando que as garotas só querem se divertir!]]>https://api.spreaker.com/episode/53406970Sat, 01 Apr 2023 03:05:01 +0000GigolaCyndi Lauper é muito incomum...Sim! Para nossa sorte - e de muitas mulheres que a tem como musa inspiradora - a cantora é um tapa na cara da sociedade careta! A musa rebelde dos anos 80 chegou chutando a porta do machismo com seu álbum de estreia,...
A musa rebelde dos anos 80 chegou chutando a porta do machismo com seu álbum de estreia, She's So Unusual, garantindo seis nomeações ao Grammy Award.

Com uma mistura de punk, new wave e Synthpop, Cyndi canta sobre empoderamento femino e situações particulares. Através de suas 10 faixas, o disco conquistou o coração de toda uma geração.

Não perca esse episódio com a participação de Chris Lima, provando que as garotas só querem se divertir!]]>3206falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-70-jorge-ben-jor-forca-bruta-part-de-caverna--56700561
O disco é: “Força Bruta”, de “Jorge Ben Jor”.]]>https://api.spreaker.com/episode/53352382Thu, 30 Mar 2023 03:05:01 +0000GigolaNo primeiro episódio do “Especial anos 70” do PodCália, o ano é “1970”. O disco é: “Força Bruta”, de “Jorge Ben Jor”.
O disco é: “Força Bruta”, de “Jorge Ben Jor”.]]>4661falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-69-em-memoria-de-sueli-costa--56700578
A melodista compôs canções que ficaram eternizadas nas vozes de grandes nomes como: Ney Matogrosso, Simone, Cauby Peixoto, Pedro Mariano, Joanna, Fagner, Fafá de Belém, Alaíde Costa, Ângela Rô Rô, Elis Regina, Ivan Lins, Zélia Duncan, Zizi Possi, Agnaldo Rayol, Gal Costa e Wanderléa.

“Sueli Costa”, de 1975, é o filho primogênito de uma compositora que ousou também interpretar suas próprias canções, enfrentando o desafio com maestria. O disco em si é de uma simplicidade elaborada que desconcerta, esteticamente bonito e musicalmente muito rico, trazendo arranjos que não devem nada para “Clube da Esquina” e “Som Imaginário”. Além disso, é também uma ode a temas femininos, trazendo parceiras com escritores de todos os nichos, que nos anos 70 tentavam usar seus textos contra o regime militar.

Nesse episódio póstumo e emocionante, Daniel e Gigola juntam seus corações ateus para falar homenagear a grande Sueli Costa.
]]>https://api.spreaker.com/episode/53270356Thu, 23 Mar 2023 03:05:01 +0000GigolaNo último dia 04 de março de 2023, perdemos uma das maiores compositoras da história da música popular brasileira: Sueli Costa. A melodista compôs canções que ficaram eternizadas nas vozes de grandes nomes como: Ney Matogrosso, Simone, Cauby Peixoto,...
A melodista compôs canções que ficaram eternizadas nas vozes de grandes nomes como: Ney Matogrosso, Simone, Cauby Peixoto, Pedro Mariano, Joanna, Fagner, Fafá de Belém, Alaíde Costa, Ângela Rô Rô, Elis Regina, Ivan Lins, Zélia Duncan, Zizi Possi, Agnaldo Rayol, Gal Costa e Wanderléa.

“Sueli Costa”, de 1975, é o filho primogênito de uma compositora que ousou também interpretar suas próprias canções, enfrentando o desafio com maestria. O disco em si é de uma simplicidade elaborada que desconcerta, esteticamente bonito e musicalmente muito rico, trazendo arranjos que não devem nada para “Clube da Esquina” e “Som Imaginário”. Além disso, é também uma ode a temas femininos, trazendo parceiras com escritores de todos os nichos, que nos anos 70 tentavam usar seus textos contra o regime militar.

Nesse episódio póstumo e emocionante, Daniel e Gigola juntam seus corações ateus para falar homenagear a grande Sueli Costa.
]]>3673falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-4-o-disco-verde-do-weezer-part-de-guilherme-martins-do-detour-podcast--56700586
Considerada uma volta em grande estilo, o quarteto americano construí um disco mais direto e menos pessoal do que seu trabalho anterior, trazendo um apelo power pop que apresenta melodias fortes, harmonias vocais intensas e acordes de guitarra proeminentes.

A produção de Ric Ocasek – saudoso líder da banda The Cars – levou a banda a um novo patamar, já que agora as canções de Rivers Cuomo era executadas com mais frequência nas rádios, trilha sonora de filmes e na TV. Ou seja, a banda deixa do ser underground, sem perder a sua essência geek !

O álbum verde também tornou tradicional a assinatura do Weezer de fazer discos com “pseudo títulos” de cores e a produção de vídeo clipes com qualidade.

Acompanhe Gigola e Gui Martins nessa jornada californiana com uma das bandas mais legais dos EUA!]]>https://api.spreaker.com/episode/53244367Sat, 18 Mar 2023 05:20:01 +0000GigolaO álbum verde é o retorno do Weezer após 5 anos de hiato. Considerada uma volta em grande estilo, o quarteto americano construí um disco mais direto e menos pessoal do que seu trabalho anterior, trazendo um apelo power pop que apresenta melodias...
Considerada uma volta em grande estilo, o quarteto americano construí um disco mais direto e menos pessoal do que seu trabalho anterior, trazendo um apelo power pop que apresenta melodias fortes, harmonias vocais intensas e acordes de guitarra proeminentes.

A produção de Ric Ocasek – saudoso líder da banda The Cars – levou a banda a um novo patamar, já que agora as canções de Rivers Cuomo era executadas com mais frequência nas rádios, trilha sonora de filmes e na TV. Ou seja, a banda deixa do ser underground, sem perder a sua essência geek !

O álbum verde também tornou tradicional a assinatura do Weezer de fazer discos com “pseudo títulos” de cores e a produção de vídeo clipes com qualidade.

Acompanhe Gigola e Gui Martins nessa jornada californiana com uma das bandas mais legais dos EUA!]]>5134falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-68-hey-dead-fish-vtnc-part-de-arthu--56700551
É simples e didático como a banda consegue “conversar” com seus fãs através do vocal potente e quase declamado de Rodrigo, já que é comum ver nos shows os fãs cantarem todas as letras de olhos fechados, abraçado os amigos e se identificando com os temas.

Como seu hardcore progressista, o Dead Fish chega ao disco “Um Homem Só” " menos revolucionário, mais sentimental e com mais rock and roll. O peso continua lá, só que agora com boas doses de melodia e um pouco de suavidade.

O disco deixa um pouco de lado o cunho político para falar dos sentimentos e das desventuras de um homem comum, lembrando a todos que o infortuno e a decepção fazem parte da vida de qualquer pessoa, tornando as letras mais pessoais.

Nesse novo episódio, o PodCália entoa o grito de guerra que virou um tributo dos fãs com o passar dos anos: HEY DEAD FISH, VAI TOMAR NO CU!]]>https://api.spreaker.com/episode/53186761Thu, 16 Mar 2023 03:05:01 +0000GigolaO Dead Fish pode ser classificado como uma banda underground mainstream ou uma banda mainstream underground – Afinal, os capixabas atendem tanto ao line-up de um grande festival como a um show gratuito em um centro cultural. É simples e didático...
É simples e didático como a banda consegue “conversar” com seus fãs através do vocal potente e quase declamado de Rodrigo, já que é comum ver nos shows os fãs cantarem todas as letras de olhos fechados, abraçado os amigos e se identificando com os temas.

Como seu hardcore progressista, o Dead Fish chega ao disco “Um Homem Só” " menos revolucionário, mais sentimental e com mais rock and roll. O peso continua lá, só que agora com boas doses de melodia e um pouco de suavidade.

O disco deixa um pouco de lado o cunho político para falar dos sentimentos e das desventuras de um homem comum, lembrando a todos que o infortuno e a decepção fazem parte da vida de qualquer pessoa, tornando as letras mais pessoais.

Nesse novo episódio, o PodCália entoa o grito de guerra que virou um tributo dos fãs com o passar dos anos: HEY DEAD FISH, VAI TOMAR NO CU!]]>3921falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-67-galos-de-briga-part-de-carlito--56700583
O disco “Galos de Briga”, de 1976, possui crítica social, combatividade e um posicionamento de esquerda visível contra uma ditadura no auge.

O álbum só podia ter este título, uma vez que, como animais de rinha, João e Aldir vão para o enfrentamento com as armas que têm: os sons e a palavras.

Como o próprio João Bosco dizia na época do lançamento:
“Não é o sucesso, é o contrário: é o sufoco mesmo, é a vontade de cantar e de falar.
Só que de repente isso não foi possível de acontecer a nível popular, porque a cada dia as pessoas têm mais medo, não têm defesa e cada vez sabem menos o que está acontecendo.
Aí você vem o disco, com canções que as pessoas gostariam de dizer e cantar.
A razão do sucesso, então, não é bem ele mesmo.
Talvez a razão dele seja o fracasso de todo mundo.”

Acompanhe com Daniel, Gigola e o convidado Carlito este episódio “atemporal” sobre mais uma obra brasileira da década de 70, onde a música era usada como um grito anti-ditadura!]]>https://api.spreaker.com/episode/53129204Thu, 09 Mar 2023 03:05:01 +0000GigolaJoão Bosco e Aldir Blanc são uma daquelas duplas que tem a capacidade de construírem canções que não só tratam o cotidiano, mas que também tem o poder de tocar em feridas profundas e de certo ponto de vista, até perigosas. O disco “Galos de Briga”,...
O disco “Galos de Briga”, de 1976, possui crítica social, combatividade e um posicionamento de esquerda visível contra uma ditadura no auge.

O álbum só podia ter este título, uma vez que, como animais de rinha, João e Aldir vão para o enfrentamento com as armas que têm: os sons e a palavras.

Como o próprio João Bosco dizia na época do lançamento:
“Não é o sucesso, é o contrário: é o sufoco mesmo, é a vontade de cantar e de falar.
Só que de repente isso não foi possível de acontecer a nível popular, porque a cada dia as pessoas têm mais medo, não têm defesa e cada vez sabem menos o que está acontecendo.
Aí você vem o disco, com canções que as pessoas gostariam de dizer e cantar.
A razão do sucesso, então, não é bem ele mesmo.
Talvez a razão dele seja o fracasso de todo mundo.”

Acompanhe com Daniel, Gigola e o convidado Carlito este episódio “atemporal” sobre mais uma obra brasileira da década de 70, onde a música era usada como um grito anti-ditadura!]]>4311falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-3-a-vingaca-do-judas-priest-part-de-arthu-e-gustavo-pares--56700538
Composto, ensaiado e gravado em Ibiza, esse trabalho do “JP” fugiu de preocupações diárias e principalmente dos altos impostos da Coroa Britânica. - Afinal de contas, quem não produz melhor olhando para uma linda paisagem enquanto saboreia uma bebida local?

Liderados por Rob Halford – o metal god! - A sonoridade “Screaming” é diferente em relação ao álbum antecessor. Se antes o Judas Priest teve a intenção de alcançar altas posições no mercado "mainstream", agora a banda voltou a uma sonoridade mais agressiva, rápida e distorcida. Curiosamente, foi dessa forma que a banda atingiu o “mainstream” máximo!

O disco "Screaming for Vengeance" foi um sucesso, alcançando a posição 17 na Billboard americana e a 11ª colocação nos charts do Reino Unido. Em 4 meses foi certificado como Disco de Ouro e em 6 meses alcançou a marca de Disco de Platina, com mais de 5 milhões de cópias vendidas.

Acompanhe esse episódio porrada, onde Gigola, Arthu e o convidado Gustavo Campos gritam por vingança com o Sacerdote Judas!!!!]]>https://api.spreaker.com/episode/52881451Sat, 04 Mar 2023 03:05:01 +0000Gigola“Screaming for Vengeance” de 1982 foi o disco que estourou o Priest para o mundo! Um chute de Rob, KK, Glenn, Ian e Dave na porta mercado fonográfico! Composto, ensaiado e gravado em Ibiza, esse trabalho do “JP” fugiu de preocupações diárias e...
Composto, ensaiado e gravado em Ibiza, esse trabalho do “JP” fugiu de preocupações diárias e principalmente dos altos impostos da Coroa Britânica. - Afinal de contas, quem não produz melhor olhando para uma linda paisagem enquanto saboreia uma bebida local?

Liderados por Rob Halford – o metal god! - A sonoridade “Screaming” é diferente em relação ao álbum antecessor. Se antes o Judas Priest teve a intenção de alcançar altas posições no mercado "mainstream", agora a banda voltou a uma sonoridade mais agressiva, rápida e distorcida. Curiosamente, foi dessa forma que a banda atingiu o “mainstream” máximo!

O disco "Screaming for Vengeance" foi um sucesso, alcançando a posição 17 na Billboard americana e a 11ª colocação nos charts do Reino Unido. Em 4 meses foi certificado como Disco de Ouro e em 6 meses alcançou a marca de Disco de Platina, com mais de 5 milhões de cópias vendidas.

Acompanhe esse episódio porrada, onde Gigola, Arthu e o convidado Gustavo Campos gritam por vingança com o Sacerdote Judas!!!!]]>4512falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-66-porcas-borboletas-do-casulo-ate-o-chiqueiro-part-de-joao-dimas--56700541
Poucos artistas possuem a habilidade de falar de temas sociais cotidianos e tirar sarro com tamanho refinamento poético. Isso é a banda Porcas Borboletas, não é uma coisa, não é outra, é ainda uma outra coisa. This is life, It is not Rock and roll.

Neste episódio, Daniel, Gigola e o convidado/amigo João Dimas “borboletam” o terceiro álbum dessa banda uberlandense!]]>https://api.spreaker.com/episode/52987612Thu, 02 Mar 2023 03:05:01 +0000GigolaPorca é uma coisa, borboleta é outra coisa e Porcas Borboletas é ainda uma outra coisa. Por aqui o trem é meio sério, meio debochado, meio verdade, meio mentira, meio filosófico, meio verborrágico, tudo é irônico e iconoclástico. Poucos artistas...
Poucos artistas possuem a habilidade de falar de temas sociais cotidianos e tirar sarro com tamanho refinamento poético. Isso é a banda Porcas Borboletas, não é uma coisa, não é outra, é ainda uma outra coisa. This is life, It is not Rock and roll.

Neste episódio, Daniel, Gigola e o convidado/amigo João Dimas “borboletam” o terceiro álbum dessa banda uberlandense!]]>4897falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-65-de-chico-para-todos--56700602
Através de suas personagens, Chico conta histórias nesse álbum que falam sobre passado, futuro e presente.

Como o próprio nome do disco diz, “Paratodos” é uma homenagem a todos aqueles músicos que agora podiam expressar sua arte de forma livre, com uma perspectiva de dias melhores para a cultura nacional.

São homenageados: Dorival Caymmi, Jackson do Pandeiro, Ari Barroso, Vinícius de Morais, Nelson Cavaquinho, Luiz Gonzaga, Pixinguinha, Noel Rosa, Cartola, Orestes Barbosa, Caetano Veloso, João Gilberto, Erasmo Carlos, Jorge Ben Jor, Roberto Carlos, Gilberto Gil, Hermeto Pascoal, Edu Lobo, Milton Nascimento ("Bituca"), Nara Leão, Gal Costa, Maria Bethânia, Rita Lee, Clara Nunes – Apesar, de ficar evidente que a homenagem maior é para Tom Jobim!

Neste episódio que homenageia o maior letrista da MPB, Daniel e Gigola resenham Chico Buarque de Hollanda! Um artista como poucos, falando para todos!]]>https://api.spreaker.com/episode/52791943Thu, 23 Feb 2023 03:05:01 +0000GigolaNos anos 90, Chico Buarque pôde finalmente lançar um disco longe de qualquer amarra ou herança da ditadura. Através de suas personagens, Chico conta histórias nesse álbum que falam sobre passado, futuro e presente. Como o próprio nome do disco diz,...
Através de suas personagens, Chico conta histórias nesse álbum que falam sobre passado, futuro e presente.

Como o próprio nome do disco diz, “Paratodos” é uma homenagem a todos aqueles músicos que agora podiam expressar sua arte de forma livre, com uma perspectiva de dias melhores para a cultura nacional.

São homenageados: Dorival Caymmi, Jackson do Pandeiro, Ari Barroso, Vinícius de Morais, Nelson Cavaquinho, Luiz Gonzaga, Pixinguinha, Noel Rosa, Cartola, Orestes Barbosa, Caetano Veloso, João Gilberto, Erasmo Carlos, Jorge Ben Jor, Roberto Carlos, Gilberto Gil, Hermeto Pascoal, Edu Lobo, Milton Nascimento ("Bituca"), Nara Leão, Gal Costa, Maria Bethânia, Rita Lee, Clara Nunes – Apesar, de ficar evidente que a homenagem maior é para Tom Jobim!

Neste episódio que homenageia o maior letrista da MPB, Daniel e Gigola resenham Chico Buarque de Hollanda! Um artista como poucos, falando para todos!]]>4621false2fullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-2-os-pets-os-sons-e-os-beach-boys-part-de-rodrigo-barone--56700587
Na verdade, Wilson já havia se afastado de todos os compromissos da banda para trabalhar na futura obra, na qual ele praticamente criou todos os arranjos e composições.

Este disco destoa totalmente de outros trabalhos da banda, e a ideiamera inserir o máximo possível de inovações e experimentações com elementos variados como: som de latas, sino de bicicletas, latidos, barulhos de garrafas e sons de latas de refrigerante.

Em apenas 36 minutos, o disco se tornou clássico e muito gostoso de ouvir sem pular faixa alguma, além de ser considerado muito adiante de seu tempo.

Embarque nesse segundo episódio do GringoCália para uma viagem (de volta) para a praia (ou para a fazenda de pets) dos Beachs Boys!]]>https://api.spreaker.com/episode/52731451Sat, 18 Feb 2023 03:05:01 +0000GigolaEm 1966, Brian Wilson decidiu que os Beach Boys não fariam turnê até que "Pet Sounds", décimo primeiro trabalho do grupo, fosse concluído. Na verdade, Wilson já havia se afastado de todos os compromissos da banda para trabalhar na futura obra, na...
Na verdade, Wilson já havia se afastado de todos os compromissos da banda para trabalhar na futura obra, na qual ele praticamente criou todos os arranjos e composições.

Este disco destoa totalmente de outros trabalhos da banda, e a ideiamera inserir o máximo possível de inovações e experimentações com elementos variados como: som de latas, sino de bicicletas, latidos, barulhos de garrafas e sons de latas de refrigerante.

Em apenas 36 minutos, o disco se tornou clássico e muito gostoso de ouvir sem pular faixa alguma, além de ser considerado muito adiante de seu tempo.

Embarque nesse segundo episódio do GringoCália para uma viagem (de volta) para a praia (ou para a fazenda de pets) dos Beachs Boys!]]>4162false2fullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-64-as-9-luas-dos-paralamas-do-sucesso--56700600
Mas o sucesso “paralamico” não se limitava ao Brasil! Nessa época, Hebert, Bi e Barone eram referência por toda a América Latina.... Principalmente na Argentina.

Nas terras do nossos Hermanos, o trio fez amizades valiosas como a de Charly Garcia e Fito Paez, e também ganhou inspiração do rock latino e suas batidas para compor as canções do novo álbum. Além disso, também conhecerem músicas que se tornariam versões do disco: “Parate Y Myra” (Lorinha Bombril) e “De musica Ligeira” – Originalmente das bandas “Los Pericos” e “Soda Stereo”.

"9 Luas" pode significar o período em que uma gestante espera para dar à luz. Por isso, neste episódio, Gigola e Daniel resenham essa bela criança concebida pelos Paralamas do Sucesso!
]]>https://api.spreaker.com/episode/52731452Thu, 16 Feb 2023 03:05:01 +0000GigolaDepois de um período de afirmação e crescimento nos anos 80, os Paralamas do Sucesso chegaram aos anos 90 com status de uma das maiores bandas nacionais. Mas o sucesso “paralamico” não se limitava ao Brasil! Nessa época, Hebert, Bi e Barone eram...
Mas o sucesso “paralamico” não se limitava ao Brasil! Nessa época, Hebert, Bi e Barone eram referência por toda a América Latina.... Principalmente na Argentina.

Nas terras do nossos Hermanos, o trio fez amizades valiosas como a de Charly Garcia e Fito Paez, e também ganhou inspiração do rock latino e suas batidas para compor as canções do novo álbum. Além disso, também conhecerem músicas que se tornariam versões do disco: “Parate Y Myra” (Lorinha Bombril) e “De musica Ligeira” – Originalmente das bandas “Los Pericos” e “Soda Stereo”.

"9 Luas" pode significar o período em que uma gestante espera para dar à luz. Por isso, neste episódio, Gigola e Daniel resenham essa bela criança concebida pelos Paralamas do Sucesso!
]]>4057false2fullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-63-longe-longe-em-outra-estacao--56700548- Eu também não! Eu adoro ele! Inclusive sei cantar todas as músicas.


Foi em uma conversa assim (ou pelos menos parecida com essa) em que Daniel e Gigola decidiram fazer este programa.


Geralmente classificado como o “pior disco” do catálogo da Legião – muito pelo fato de ser uma obra póstuma – “Uma Outra Estação” apresenta uma nostalgia que alimenta o coração de qualquer legionário apaixonado.


Lançado em 1997 - nove meses após a morte de seu líder, Renato Russo, e o fim das atividades do grupo – o disco traz uma colagem de músicas preteridas, que vão desde a fase “Trovador Solitário” a até sobras de “A Tempestade”.


Além das novas (velhas) músicas, os fãs também ganharam de presente uma capa ilustrada pelo baterista Marcelo Bonfá, inspirada em Brasília.


De o play neste novo episódio, que vai fazer você se sentir “longe, longe...em outra estação”.
]]>https://api.spreaker.com/episode/52655478Thu, 09 Feb 2023 03:05:01 +0000Gigola- Sabe, eu não acho “Uma Outra Estação” o pior disco da Legião Urbana... - Eu também não! Eu adoro ele! Inclusive sei cantar todas as músicas. Foi em uma conversa assim (ou pelos menos parecida com essa) em que Daniel e Gigola decidiram fazer este...- Eu também não! Eu adoro ele! Inclusive sei cantar todas as músicas.


Foi em uma conversa assim (ou pelos menos parecida com essa) em que Daniel e Gigola decidiram fazer este programa.


Geralmente classificado como o “pior disco” do catálogo da Legião – muito pelo fato de ser uma obra póstuma – “Uma Outra Estação” apresenta uma nostalgia que alimenta o coração de qualquer legionário apaixonado.


Lançado em 1997 - nove meses após a morte de seu líder, Renato Russo, e o fim das atividades do grupo – o disco traz uma colagem de músicas preteridas, que vão desde a fase “Trovador Solitário” a até sobras de “A Tempestade”.


Além das novas (velhas) músicas, os fãs também ganharam de presente uma capa ilustrada pelo baterista Marcelo Bonfá, inspirada em Brasília.


De o play neste novo episódio, que vai fazer você se sentir “longe, longe...em outra estação”.
]]>3819false2fullhttps://www.spreaker.com/episode/gringocalia-1-deep-purple-e-sua-tempestade-de-1974-part-de-arthu--56700588
O disco foi lançado em uma era marcada pela banda ser responsável por ter uma das maiores formações do Rock n' Roll no século XX/XXI. "Stormbringer" foi lançado em 1974 e reforça a grandeza do que foi a Mark III ou MKIII (com Blackmore, Lord, Paice, Hughes e Converdale). Sem sombra de dúvidas, não desagrada absolutamente ninguém!

Esse disco soa sofisticado do início ao fim e são passagens em músicas como "You can't do It right", "Love don't mean a thing" e na própria faixa título, "Stormbringer", que o Deep Purple nos presenteia com tamanha genialidade e coerência.

Então, com vocês, "Stormbringer", do Deep Purple.]]>https://api.spreaker.com/episode/52600184Sat, 04 Feb 2023 03:05:01 +0000GigolaA escolha para a abertura deste spin off veio pelo fato de ser um disco diferente dentro de uma extensa e marcante discografia. O disco foi lançado em uma era marcada pela banda ser responsável por ter uma das maiores formações do Rock n' Roll no...
O disco foi lançado em uma era marcada pela banda ser responsável por ter uma das maiores formações do Rock n' Roll no século XX/XXI. "Stormbringer" foi lançado em 1974 e reforça a grandeza do que foi a Mark III ou MKIII (com Blackmore, Lord, Paice, Hughes e Converdale). Sem sombra de dúvidas, não desagrada absolutamente ninguém!

Esse disco soa sofisticado do início ao fim e são passagens em músicas como "You can't do It right", "Love don't mean a thing" e na própria faixa título, "Stormbringer", que o Deep Purple nos presenteia com tamanha genialidade e coerência.

Então, com vocês, "Stormbringer", do Deep Purple.]]>3703false2fullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-62-sera-que-eu-vou-virar-bolor-part-de-jessica--56700544https://api.spreaker.com/episode/52600173Thu, 02 Feb 2023 03:05:01 +0000GigolaUma das canções que meu pai cantava divinamente era "Sonhos de um Palhaço", de Antônio Marcos. Ela fala de como a graça do palhaço é muito baseada em achar o ridículo na própria tragédia. É uma das situações em que o público ri com e da pessoa, ao...5273false2fullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-61-escutar-amoroso--56700553
Nesse episódio, Gigola e Daniel destrincham o Retrato em Branco e Preto de um dos maiores discos da História da MPB.]]>https://api.spreaker.com/episode/52522175Thu, 26 Jan 2023 03:05:01 +0000GigolaAmoroso. Substantivar um adjetivo tão poderoso é pra poucos. Escutar o Amoroso é escutar amoroso. Esse disco é como um barco, que navega em águas tranquilas para dentro de nós mesmos. Ele nos conduz por entre as águas cristalinas do amor e o oceano...
Nesse episódio, Gigola e Daniel destrincham o Retrato em Branco e Preto de um dos maiores discos da História da MPB.]]>4265false2fullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-60-belezas-sao-coisas-acesas-por-dentro-part-de-arthu--56700556
Xs “feixs”, segundo os rígidos padrões sociais impostos pela indústria cultural capitalista, são a maioria. Elxs aceitam, deprimidxs, seus status de não-beleza e reproduzem/desejam os padrões que xs oprimem. Essa situação é infinitamente mais difícil para mulheres, trans e cis, que precisam buscar incessantemente esses padrões, caso contrário a sociedade lhes passará por cima e dirá, a despeito delas mesmas, que não se amam e que não merecem o mesmo respeito.

Mas mesmo um homem, quando se recusa a ser feio, ou se aceitar assim, é alvo da sociedade. Somos intencionalmente destreinados a enxergar belezas. Esse disco é a antítese desse condicionamento: é um tributo à beleza subversiva, interessante, real. Cada segundo do “Certa manhã acordei de sonhos intranquilos” é um tributo ao que é belo; ao que é visceral, intenso. É um ensaio sobre belezas muito maiores que a superfície de um manequim; que uma forma acética e filtrada de instagram. Não é a toa que Otto canta Mautner, em versos antes eternizados por Gal: “belezas são coisas acesas por dentro”.

Neste episódio, Gigola, Daniel e Arthualisounds destrincham o lado que pese e o que flutua suas peles cruas e sentam naquela mesa para falar sobre coisas acesas por dentro, dentro de um dos maiores albuns da história da Música Popular Brasileira.]]>https://api.spreaker.com/episode/52410419Thu, 19 Jan 2023 03:05:01 +0000Gigola“A Bela e a Fera”: lembro uma vez um parente falando da relação entre Otto e Alessandra Negrini. E eu concordei, não só por eu próprio estigmatizar Otto como feio na época, mas, fundamentalmente, por me achar feio também. Xs “feixs”, segundo os...
Xs “feixs”, segundo os rígidos padrões sociais impostos pela indústria cultural capitalista, são a maioria. Elxs aceitam, deprimidxs, seus status de não-beleza e reproduzem/desejam os padrões que xs oprimem. Essa situação é infinitamente mais difícil para mulheres, trans e cis, que precisam buscar incessantemente esses padrões, caso contrário a sociedade lhes passará por cima e dirá, a despeito delas mesmas, que não se amam e que não merecem o mesmo respeito.

Mas mesmo um homem, quando se recusa a ser feio, ou se aceitar assim, é alvo da sociedade. Somos intencionalmente destreinados a enxergar belezas. Esse disco é a antítese desse condicionamento: é um tributo à beleza subversiva, interessante, real. Cada segundo do “Certa manhã acordei de sonhos intranquilos” é um tributo ao que é belo; ao que é visceral, intenso. É um ensaio sobre belezas muito maiores que a superfície de um manequim; que uma forma acética e filtrada de instagram. Não é a toa que Otto canta Mautner, em versos antes eternizados por Gal: “belezas são coisas acesas por dentro”.

Neste episódio, Gigola, Daniel e Arthualisounds destrincham o lado que pese e o que flutua suas peles cruas e sentam naquela mesa para falar sobre coisas acesas por dentro, dentro de um dos maiores albuns da história da Música Popular Brasileira.]]>5393false2fullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-59-o-outono-violeta-do-violeta-de-outono-part-de-marcelo-dedois--56700590
Nesse episódio, resenhamos o disco de estreia do power trio paulistano, uma verdadeira obra – muitas vezes não compreendida – que recentemente ganhou força com o ressurgimento da banda com a formação original: Fabio Golfetti, Ângelo Pastorello e Cláudio Souza.

Não percam esse incrível bate-papo entre Gigola e Marcelo D2 (não o oficial) sobre uma das bandas mais legais da cidade de São Paulo! Um brinde ao Violeta de Outono.]]>https://api.spreaker.com/episode/52344154Thu, 12 Jan 2023 03:05:01 +0000GigolaO PodCália te convida para uma viagem lisérgica e oitentista. Onde guitarras espaciais e poesia progressista se misturam a uma cozinha de peso, formando assim um dos sons mais psicodélicos da história do rock brasileiro. Nesse episódio, resenhamos o...
Nesse episódio, resenhamos o disco de estreia do power trio paulistano, uma verdadeira obra – muitas vezes não compreendida – que recentemente ganhou força com o ressurgimento da banda com a formação original: Fabio Golfetti, Ângelo Pastorello e Cláudio Souza.

Não percam esse incrível bate-papo entre Gigola e Marcelo D2 (não o oficial) sobre uma das bandas mais legais da cidade de São Paulo! Um brinde ao Violeta de Outono.]]>2708false2fullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-58-ratos-brasil-e-poroes-part-de-arthu--56700562
Quase tivemos que dizer “Amazônia Nunca Mais”, já que “Porcos Sanguinários” tentaram deixar as “Crianças sem Futuro” e o povo vivendo uma “Vida Animal”. A “Herança” deixada por Bolsonaro é baseada em ódio e intolerância, além de um “SOS País Falido”. Enfim, chegamos a 2023! E conseguimos derrubar os tempos sombrios, apesar de a “Maquina Militar” tentar dar seguidos golpes, instaurando ‘O Fim” da democracia.

Lula está de volta! E a esperança venceu o medo!
Dias melhores virão através de união e reconstrução!
E por isso o PodCália inaugura a temporada de 2023 com um episódio esperançoso!

Gigola e Arthu “fazem o L” e trocam uma ideia punk sobre essa obra de 1989 dos Ratos de Porão.]]>https://api.spreaker.com/episode/52344063Thu, 05 Jan 2023 03:05:01 +0000GigolaNosso país, em 1989, se assimilou de várias maneiras aos 4 anos do governo Bolsonaro, e a galera do Ratos de Porão parecia saber disso – afinal, o disco “Brasil” nunca esteve tão atual. Nesse período, vivemos um verdadeiro “Retrocesso” através de uma...
Quase tivemos que dizer “Amazônia Nunca Mais”, já que “Porcos Sanguinários” tentaram deixar as “Crianças sem Futuro” e o povo vivendo uma “Vida Animal”. A “Herança” deixada por Bolsonaro é baseada em ódio e intolerância, além de um “SOS País Falido”. Enfim, chegamos a 2023! E conseguimos derrubar os tempos sombrios, apesar de a “Maquina Militar” tentar dar seguidos golpes, instaurando ‘O Fim” da democracia.

Lula está de volta! E a esperança venceu o medo!
Dias melhores virão através de união e reconstrução!
E por isso o PodCália inaugura a temporada de 2023 com um episódio esperançoso!

Gigola e Arthu “fazem o L” e trocam uma ideia punk sobre essa obra de 1989 dos Ratos de Porão.]]>4045false2fullhttps://www.spreaker.com/episode/especial-gal-costa-5-gal-a-todo-vapor-fa-tal-part-de-joao-camilo--56700568
📌 Links do episódio:

• Entrevista de Gal Costa para o jornal Folha de S.Paulo, em 1996: https://www1.folha.uol.com.br/fsp/1996/7/03/ilustrada/9.html

• Compacto "Novos Bahianos + Baby Consuelo ‎- No Final Do Juízo", de 1971: https://www.youtube.com/watch?v=PpAZXlYFB-Q]]>https://api.spreaker.com/episode/52290890Thu, 29 Dec 2022 03:05:01 +0000GigolaNesse quinto episódio especial, Gigola e o convidado João Camilo conversam sobre o disco "Fa-Tal - Gal a Todo Vapor, de 1971, o 1º álbum ao vivo de sua carreira. 📌 Links do episódio: • Entrevista de Gal Costa para o jornal Folha de S.Paulo, em 1996:...
📌 Links do episódio:

• Entrevista de Gal Costa para o jornal Folha de S.Paulo, em 1996: https://www1.folha.uol.com.br/fsp/1996/7/03/ilustrada/9.html

• Compacto "Novos Bahianos + Baby Consuelo ‎- No Final Do Juízo", de 1971: https://www.youtube.com/watch?v=PpAZXlYFB-Q]]>5522false2fullhttps://www.spreaker.com/episode/especial-gal-costa-4-a-pele-do-futuro-part-de-joao-camilo--56700603
📌 Links do episódio:

• Depoimento Dani Black e Marcus Preto sobre a canção "Sublime": https://www.youtube.com/watch?v=R6Sv75z4qdY

• Depoimento Paulinho Moska e Breno Goés sobre a canção "Cabelos e Unhas": https://www.youtube.com/watch?v=Fp94ta_CXMk]]>https://api.spreaker.com/episode/52115253Thu, 22 Dec 2022 03:05:01 +0000GigolaNesse quarto episódio especial, Daniel, Gigola e o convidado João Camilo conversam sobre o 40° álbum de Gal Costa, “A Pele do Futuro”, de 2018. 📌 Links do episódio: • Depoimento Dani Black e Marcus Preto sobre a canção "Sublime":...
📌 Links do episódio:

• Depoimento Dani Black e Marcus Preto sobre a canção "Sublime": https://www.youtube.com/watch?v=R6Sv75z4qdY

• Depoimento Paulinho Moska e Breno Goés sobre a canção "Cabelos e Unhas": https://www.youtube.com/watch?v=Fp94ta_CXMk]]>6706false2fullhttps://www.spreaker.com/episode/especial-gal-costa-3-profana--56700560https://api.spreaker.com/episode/52115240Thu, 15 Dec 2022 03:05:01 +0000GigolaNesse terceiro episódio especial, Daniel e Gigola conversam sobre o 19° álbum de Gal Costa, “Profana”, de 1984.3434false2fullhttps://www.spreaker.com/episode/especial-gal-costa-2-cantar--56700572https://api.spreaker.com/episode/52061390Thu, 08 Dec 2022 03:05:01 +0000GigolaNesse segundo episódio especial, Daniel e Gigola conversam sobre o 5° álbum de Gal Costa, “Cantar”, de 1974.4250false2fullhttps://www.spreaker.com/episode/especial-musica-inglesa-4-deixe-os-rolling-stones-sangrarem-part-de-arthu--56700566
Se eles estavam indo bem como banda, Brian Jones não estava. Cada vez mais drogado e participando menos do processo criativo, ele só ia aos ensaios quando queria e fazia o mínimo possível.

Jagger acabou demitindo o guitarrista, e em 3 de julho de 1969, ele foi encontrado morto na piscina de sua casa.

Dois dias depois da morte de Jones, a banda tocaria para 250 mil pessoas no Hyde Park, um dos momentos mais importantes da história do rock, marcando a estreia de Mick Taylor, então com 20 anos, como guitarrista substituto.

Foi com essa mistura de sentimentos que eles entraram em estúdio para gravar Let It Bleed.

No oitavo álbum de estúdio, Jagger, Richards, Watts, Wyman e (agora) Jones transmitem uma montanha russa de emoções, que vai de baixo para cima através dos riffs de blues que sempre marcaram a carreira dos Rolling Stones.

Let it Bleed é um marco na carreira da banda, já que é nesse álbum em que a banda acentua sua assinatura – como muitas vozes ao fundo, corais, metais, percussões – que acompanharia o quinteto até os dias de hoje.

No episódio de hoje, o PodCália tem o prazer de resenhar uma das maiores bandas do mundo, lembrando que nem sempre se pode ter tudo o que você quer, mas se você tentar, você vai perceber que tem tudo aquilo que precisa!]]>https://api.spreaker.com/episode/51983511Thu, 24 Nov 2022 03:05:01 +0000GigolaSem os Beatles para fazer shows, a trupe liderada por Mick Jagger começava a criar sua fama de lotar apresentações pela Inglaterra em lugares e proporções nunca vistos antes. Se eles estavam indo bem como banda, Brian Jones não estava. Cada vez mais...
Se eles estavam indo bem como banda, Brian Jones não estava. Cada vez mais drogado e participando menos do processo criativo, ele só ia aos ensaios quando queria e fazia o mínimo possível.

Jagger acabou demitindo o guitarrista, e em 3 de julho de 1969, ele foi encontrado morto na piscina de sua casa.

Dois dias depois da morte de Jones, a banda tocaria para 250 mil pessoas no Hyde Park, um dos momentos mais importantes da história do rock, marcando a estreia de Mick Taylor, então com 20 anos, como guitarrista substituto.

Foi com essa mistura de sentimentos que eles entraram em estúdio para gravar Let It Bleed.

No oitavo álbum de estúdio, Jagger, Richards, Watts, Wyman e (agora) Jones transmitem uma montanha russa de emoções, que vai de baixo para cima através dos riffs de blues que sempre marcaram a carreira dos Rolling Stones.

Let it Bleed é um marco na carreira da banda, já que é nesse álbum em que a banda acentua sua assinatura – como muitas vozes ao fundo, corais, metais, percussões – que acompanharia o quinteto até os dias de hoje.

No episódio de hoje, o PodCália tem o prazer de resenhar uma das maiores bandas do mundo, lembrando que nem sempre se pode ter tudo o que você quer, mas se você tentar, você vai perceber que tem tudo aquilo que precisa!]]>6067false2fullhttps://www.spreaker.com/episode/especial-musica-inglesa-3-ladies-and-gentlemen-amy-winehouse--56700605
Considerada a precursora da Nova Invasão Britânica, Amy Winehouse é referida pelos especialistas como a responsável por desencadear a revolução a que se assistiu na música soul dos anos 2000. Dona de uma das vozes mais poderosas do mundo, suas letras sempre se destacaram por serem muito reflexivas, sinceras e tristes.

Sua carreira, assim como sua vida foi um meteoro que passou em nossas vidas, de forma rápida e gigantesca. Muitos julgaram seus vícios e suas atitudes.... Afinal, sempre foi muito fácil fazer uma piada em cima disso. O difícil foi se arrepender quando ela já não mais estava aqui.

Seguindo o exemplo de diversas estrelas do mundo da música, Amy era uma artista pautada no exagero...
Ela não se entorpecia pouco, mas sim muito...
Ela não amava pouco, amava muito...
Ela não cantava pouco, cantava muito!

No episódio de hoje, Daniel e Gigola voltam ao luto em uma conversa muito emocionante, ondem relembram a linda (e muitas vezes injusta) trajetória de Amy Winehouse.]]>https://api.spreaker.com/episode/51918246Thu, 17 Nov 2022 03:05:01 +0000Gigola“You go back to her and I go back to, I go back black” Considerada a precursora da Nova Invasão Britânica, Amy Winehouse é referida pelos especialistas como a responsável por desencadear a revolução a que se assistiu na música soul dos anos 2000....
Considerada a precursora da Nova Invasão Britânica, Amy Winehouse é referida pelos especialistas como a responsável por desencadear a revolução a que se assistiu na música soul dos anos 2000. Dona de uma das vozes mais poderosas do mundo, suas letras sempre se destacaram por serem muito reflexivas, sinceras e tristes.

Sua carreira, assim como sua vida foi um meteoro que passou em nossas vidas, de forma rápida e gigantesca. Muitos julgaram seus vícios e suas atitudes.... Afinal, sempre foi muito fácil fazer uma piada em cima disso. O difícil foi se arrepender quando ela já não mais estava aqui.

Seguindo o exemplo de diversas estrelas do mundo da música, Amy era uma artista pautada no exagero...
Ela não se entorpecia pouco, mas sim muito...
Ela não amava pouco, amava muito...
Ela não cantava pouco, cantava muito!

No episódio de hoje, Daniel e Gigola voltam ao luto em uma conversa muito emocionante, ondem relembram a linda (e muitas vezes injusta) trajetória de Amy Winehouse.]]>3901false2fullhttps://www.spreaker.com/episode/especial-musica-inglesa-2-a-alma-de-borracha-dos-beatles-part-de-rodrigo-barone--56700573E pintando de dourado os trigais que se ondulam ao impulso do vento
E vejam bem: De que outra forma pode se manifestar o amor?
Há que se desculpar os erros do vizinho e perdoar os atritos passados...
Tudo isso é amar...
Eu amo
Tu amas
Seu Madruga ama
Nós dois nos amamos
Vós também amais...”

A frase acima foi declamada por Dona Clotide no Festival da “Boa Vizinhança” e trata de um tema muito importante: o amor!

Sim! O amor é inspiração para as mais diversas artes e com a música não poderia ser diferente!

Mas o que acontece quando a maior banda de todos os tempos se cansa de cantar sobre o amor de uma forma simples e passa a escrever canções com temas e reflexões pessoais?

Após três anos de absoluto sucesso no mundo inteiro, John, Paul, George e Ringo estavam cansados da fama e rotina de “boy band” e procuravam expandir seus horizontes.

O resultado: Ruber Soul! – A primeira obra prima dos Beatles

Lançado em 1966, o sexto disco da banda mostra uma ruptura da fase adolescente e mergulha no profundo universo poético, passando a utilizar de toda capacidade de produção que os estúdios da época permitiam.

Pela primeira vez em um álbum, os Beatles exploraram (sem restrições) sua energia criativa, tanto nas letras quanto nas melodias, e tudo isso moldado a fortes influências de Bob Dylan e Beach Boys.

O Ruber Soul abriu as portas para todo o trabalho que o Fabfour faria no futuro, além de ter sido um marco inicial na história do rock psicodélico.

No segundo episódio “Especial da Música Inglesa”, o PodCália recebe o Beatlemaníaco Rodrigo Barone, para emborrachar a música e a alma dos Beatles!]]>https://api.spreaker.com/episode/51830927Thu, 10 Nov 2022 03:05:01 +0000Gigola“Pois o amor é como o sol que ilumina todos os rincões da terra, fazendo germinar a semente que irá se transformar em fruto E pintando de dourado os trigais que se ondulam ao impulso do vento E vejam bem: De que outra forma pode se manifestar o amor?...E pintando de dourado os trigais que se ondulam ao impulso do vento
E vejam bem: De que outra forma pode se manifestar o amor?
Há que se desculpar os erros do vizinho e perdoar os atritos passados...
Tudo isso é amar...
Eu amo
Tu amas
Seu Madruga ama
Nós dois nos amamos
Vós também amais...”

A frase acima foi declamada por Dona Clotide no Festival da “Boa Vizinhança” e trata de um tema muito importante: o amor!

Sim! O amor é inspiração para as mais diversas artes e com a música não poderia ser diferente!

Mas o que acontece quando a maior banda de todos os tempos se cansa de cantar sobre o amor de uma forma simples e passa a escrever canções com temas e reflexões pessoais?

Após três anos de absoluto sucesso no mundo inteiro, John, Paul, George e Ringo estavam cansados da fama e rotina de “boy band” e procuravam expandir seus horizontes.

O resultado: Ruber Soul! – A primeira obra prima dos Beatles

Lançado em 1966, o sexto disco da banda mostra uma ruptura da fase adolescente e mergulha no profundo universo poético, passando a utilizar de toda capacidade de produção que os estúdios da época permitiam.

Pela primeira vez em um álbum, os Beatles exploraram (sem restrições) sua energia criativa, tanto nas letras quanto nas melodias, e tudo isso moldado a fortes influências de Bob Dylan e Beach Boys.

O Ruber Soul abriu as portas para todo o trabalho que o Fabfour faria no futuro, além de ter sido um marco inicial na história do rock psicodélico.

No segundo episódio “Especial da Música Inglesa”, o PodCália recebe o Beatlemaníaco Rodrigo Barone, para emborrachar a música e a alma dos Beatles!]]>5281false2fullhttps://www.spreaker.com/episode/especial-musica-inglesa-1-oasis-e-a-quimica-paga-part-de-dado-doria-e-marcao-a-fera--56700571
As composições cativantes de Noel Gallagher marcaram uma década, contando com a a caricata (ou a falta de) presença de palco de seu irmão Liam, que com seu timbre “John Lennon Punk” encantou toda uma geração, seja cantando rocks pesados ou balada épicas.

Mas será que após os "90", com hits como “Wonderwall” e “Don´t Look Back in Anger” o quinteto de Machester ainda conseguiria manter o alto nível nos anos 2000? Este foi o maior desafio de Noel Gallagher para este disco.

Goste ou não, o Heathen Chemistry é uma tentativa de ressuscitar o espirito rock n roll, onde Noel divide a responsabilidade de composição com os demais integrantes e aposta mais na imagem de uma banda de 5 pessoas do que em um DUO de irmãos.

No episódio que abre o especial Música Inglesa no PodCália, Gigola tem a presença de 2 dos maiores especialistas de Oasis do Brasil: Dado Doria e Marcão “A Fera”, para uma bate-papo de fã para fã!

Obs: A Participação do convidado Marcão foi feita via telefone.

CHEERS!]]>https://api.spreaker.com/episode/51766693Thu, 03 Nov 2022 03:05:01 +0000GigolaO Oasis foi uma das maiores bandas de rock do mundo nos anos 90 – e de acordo com seus fãs e os próprios irmãos Gallagher, a MAIOR. As composições cativantes de Noel Gallagher marcaram uma década, contando com a a caricata (ou a falta de) presença...
As composições cativantes de Noel Gallagher marcaram uma década, contando com a a caricata (ou a falta de) presença de palco de seu irmão Liam, que com seu timbre “John Lennon Punk” encantou toda uma geração, seja cantando rocks pesados ou balada épicas.

Mas será que após os "90", com hits como “Wonderwall” e “Don´t Look Back in Anger” o quinteto de Machester ainda conseguiria manter o alto nível nos anos 2000? Este foi o maior desafio de Noel Gallagher para este disco.

Goste ou não, o Heathen Chemistry é uma tentativa de ressuscitar o espirito rock n roll, onde Noel divide a responsabilidade de composição com os demais integrantes e aposta mais na imagem de uma banda de 5 pessoas do que em um DUO de irmãos.

No episódio que abre o especial Música Inglesa no PodCália, Gigola tem a presença de 2 dos maiores especialistas de Oasis do Brasil: Dado Doria e Marcão “A Fera”, para uma bate-papo de fã para fã!

Obs: A Participação do convidado Marcão foi feita via telefone.

CHEERS!]]>4381false2fullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-57-letrux-em-episodio-de-climao-part-de-diego-dossa--56700614
Esses são apenas alguns dos adjetivos que podemos assimilar ao “Letrux em Noite de Climão”, debute de Letícia Noves (AKA Letrux) após o rompimento do seu projeto anterior, “Letuce”.

O disco funciona como um liquidificador de emoções, onde a multitalentosa Letrux mistura seus sentimentos com ritmos dançantes, resultando em um trabalho que tem como objetivo não deixar ninguém parado em uma pista de dança cheia de indiretas.

Apesar de contemporâneo, o trabalho da carioca Letícia - que por sinal, em muitos momentos soa paulistano - faz claras referências vocais e estruturais a artistas vanguardistas, como Marina Lima e Marisa Monte.

Em um episódio em noite de climão, Daniel, Gigola e o convidado Diego Dossa batem um papo cheio de energia sobre o disco que pode ser considerado praticamente um “flerte fatal” musical.]]>https://api.spreaker.com/episode/51689299Thu, 27 Oct 2022 03:05:02 +0000GigolaModerno, Sensual, Provocativo, Dançante, Grandioso, Atual, Conceitual, Marcante, Libidinoso, Transgressor, Representativo... Esses são apenas alguns dos adjetivos que podemos assimilar ao “Letrux em Noite de Climão”, debute de Letícia Noves (AKA...
Esses são apenas alguns dos adjetivos que podemos assimilar ao “Letrux em Noite de Climão”, debute de Letícia Noves (AKA Letrux) após o rompimento do seu projeto anterior, “Letuce”.

O disco funciona como um liquidificador de emoções, onde a multitalentosa Letrux mistura seus sentimentos com ritmos dançantes, resultando em um trabalho que tem como objetivo não deixar ninguém parado em uma pista de dança cheia de indiretas.

Apesar de contemporâneo, o trabalho da carioca Letícia - que por sinal, em muitos momentos soa paulistano - faz claras referências vocais e estruturais a artistas vanguardistas, como Marina Lima e Marisa Monte.

Em um episódio em noite de climão, Daniel, Gigola e o convidado Diego Dossa batem um papo cheio de energia sobre o disco que pode ser considerado praticamente um “flerte fatal” musical.]]>4735false2fullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-56-tio-alberto-part-da-banda-tio-alberto--56700606
A frase acima foi dita pelo genial Roberto Gomes Bolaños.

Em cima dessa reflexão, o quarteto paulista do Tio Alberto deixar a arte fluir no seu EP autoral de estreia, mesmo que a maioria dos integrantes esteja próxima aos 40 anos.

Com influencies claras de Beatles e Beach Boys, a banda executa através de suas 6 faixas um indie rock nacional muito criativo e coberto por camadas e mais camadas de vozes, onde as guitarras parecem conversar com as letras reflexivas da cabeça de Rodrigo Barone, vocalista e guitarrista.

Nesse episódio do PodCália, Gigola tem a honra de receber Rodrigo e Leonardo para uma resenha sobre música e o processo de criação do disco “Enfim”...

Afinal de contas, nunca se é velho para ser um navegador no mundo da música.]]>https://api.spreaker.com/episode/51614985Thu, 20 Oct 2022 03:05:01 +0000Gigola“A primeira vez que interpretei o Chapolin Colorado eu tinha 41 anos, e depois, com o Chaves 42. Nunca é tarde para começar” A frase acima foi dita pelo genial Roberto Gomes Bolaños. Em cima dessa reflexão, o quarteto paulista do Tio Alberto deixar...
A frase acima foi dita pelo genial Roberto Gomes Bolaños.

Em cima dessa reflexão, o quarteto paulista do Tio Alberto deixar a arte fluir no seu EP autoral de estreia, mesmo que a maioria dos integrantes esteja próxima aos 40 anos.

Com influencies claras de Beatles e Beach Boys, a banda executa através de suas 6 faixas um indie rock nacional muito criativo e coberto por camadas e mais camadas de vozes, onde as guitarras parecem conversar com as letras reflexivas da cabeça de Rodrigo Barone, vocalista e guitarrista.

Nesse episódio do PodCália, Gigola tem a honra de receber Rodrigo e Leonardo para uma resenha sobre música e o processo de criação do disco “Enfim”...

Afinal de contas, nunca se é velho para ser um navegador no mundo da música.]]>3889false2fullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-55-lulu-santos-e-toda-forma-de-amor-part-de-arthu--56700621
Na verdade, não é preciso voltar ao tempo...O hitmaker continua na ativa, defendendo o amor livre e sem taxações da tal “tradicional (fake) família brasileira”

O álbum de 1988 continua atual. Afinal de contas, alguém que julga o amor alheio é com certeza uma pessoa sem amor próprio.

Através de riffs de guitarras cativantes e refrões empolgantes, Lulu Santos chuta a porta de uma sociedade careta e pede (ou nem pede) licença para amar!

No episódio da semana, Daniboy, Gigola e Arthuallison transcendem o papo sobre o disco, falando sobre tempos modernos e afeto de uma forma geral. Quem sabe esse não foi o objetivo de Lulu ao construir o disco?

Afinal, o PodCália considera justa toda forma de amor!

Obs: Essa seria a capa original do disco, que foi pateticamente censurada!]]>https://api.spreaker.com/episode/51541195Thu, 13 Oct 2022 03:05:01 +0000GigolaSe um viajante do tempo voltasse para 1988 e contasse para Lulu Santos que ao final de 2022 ainda existem pessoas que invalidam “qualquer forma de amor”, ele provavelmente ficaria decepcionado e preocupado.... Na verdade, não é preciso voltar ao...
Na verdade, não é preciso voltar ao tempo...O hitmaker continua na ativa, defendendo o amor livre e sem taxações da tal “tradicional (fake) família brasileira”

O álbum de 1988 continua atual. Afinal de contas, alguém que julga o amor alheio é com certeza uma pessoa sem amor próprio.

Através de riffs de guitarras cativantes e refrões empolgantes, Lulu Santos chuta a porta de uma sociedade careta e pede (ou nem pede) licença para amar!

No episódio da semana, Daniboy, Gigola e Arthuallison transcendem o papo sobre o disco, falando sobre tempos modernos e afeto de uma forma geral. Quem sabe esse não foi o objetivo de Lulu ao construir o disco?

Afinal, o PodCália considera justa toda forma de amor!

Obs: Essa seria a capa original do disco, que foi pateticamente censurada!]]>5463false2fullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-54-podcalia-social-club-part-de-arthu--56700596Essa semana, Arthualisson Bienvenido de Ressus; RRigoló e Daniel, el Kirrrinerr ban a Cuba para celebrar uno dos majores discos de todos los tiempos (citação original, em portunhol).]]>https://api.spreaker.com/episode/51471521Thu, 06 Oct 2022 03:05:01 +0000GigolaPraticamente toda semana os integrantes do PodCália são mandados para Cuba por algum verde amarelo. E não é que essa semana fomos? Não em corpo presente, como gostaríamos também, mas em espírito. Em meados do fim dos anos noventa, o guitarrista Ry...Essa semana, Arthualisson Bienvenido de Ressus; RRigoló e Daniel, el Kirrrinerr ban a Cuba para celebrar uno dos majores discos de todos los tiempos (citação original, em portunhol).]]>5702false2fullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-53-feliz-aniversario-mestre-tim-maia--56700628
Com essas palavras, Nelson Motta – Biografo de Tim Maia – definiu um dos maiores artistas da história da música.

Sebastião Rodrigues Maia era mais do que uma das maiores vozes do país. Era compositor, produtor, multi-instrumentista e autodidata. Além disso, foi responsável pela introdução dos gêneros soul e funk na música popular brasileira, quebrando diversos preconceitos e abrindo muitas portas!

Falar sobre Tim é chover no molhado...

Na data de hoje, o síndico completaria 80 anos! E o PodCália presta essa pequena, porém bela homenagem!

Feliz aniversário, mestre Tim Maia!]]>https://api.spreaker.com/episode/51397437Wed, 28 Sep 2022 03:05:01 +0000Gigola“Tim Maia não amava pouco, ele amava muito. Ele não comia um quindim, ele comia vinte. Ele não fumava um baseado, ele fazia seu famoso “triatlo”. Ele não era um cantor comum…era um cantor extraordinário! Enfim, ele sempre foi um cara de excessos” Com...
Com essas palavras, Nelson Motta – Biografo de Tim Maia – definiu um dos maiores artistas da história da música.

Sebastião Rodrigues Maia era mais do que uma das maiores vozes do país. Era compositor, produtor, multi-instrumentista e autodidata. Além disso, foi responsável pela introdução dos gêneros soul e funk na música popular brasileira, quebrando diversos preconceitos e abrindo muitas portas!

Falar sobre Tim é chover no molhado...

Na data de hoje, o síndico completaria 80 anos! E o PodCália presta essa pequena, porém bela homenagem!

Feliz aniversário, mestre Tim Maia!]]>4322false2fullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-52-maria-rita-e-a-vida-que-se-repete-na-estacao-part-de-joao-camilo--56700617
Maria Rita Camargo Mariano surgiu para a cena musical com a genética, a estética e a profética missão do cantar. Sua dor era perceber que, apesar de ter feito tudo o que fez, ainda era a mesma e viveria como seus pais. Apadrinhada por Milton Nascimento – aquele ser mítico sobre quem Elis teria dito que, se Deus cantasse, possuiria aquela voz –, foi somente em 2002 que a até então filha “anônima” daquela que, por muitos e muitas, era considerada a maior cantora do Brasil começou a soltar publicamente a sua voz. E a partir de então ela foi se espalhando: no campo, no canto, no gesto, no sonho e na vida.

O ano de 2003 marcou a estreia de Maria Rita na indústria fonográfica nacional, com um disco de 13 faixas. Em torno dele, havia mídia, mercado e privilégios, mas também havia medo, desconfiança e curiosidade. Maria Rita comprovou que, de fato, tem gente que chega para ficar. E não importa se, quase 20 anos depois, já não cante mais frequentemente na mesma sonoridade rítmica daquele debut – afinal, ela não nasceu no samba, mas o samba nasceu nela. Um belo dia resolveu mudar e fazer tudo o que queria fazer. Maria Rita partiu sem ter planos porque, melhor ainda, é poder voltar quando quer. A gente não escolhe o nosso DNA, mas, às vezes, que bom quando a vida se repete na estação.

*Texto de João Camilo, nosso convidado da semana no PodCália.]]>https://api.spreaker.com/episode/51339120Thu, 22 Sep 2022 03:05:02 +0000GigolaA gente não escolhe o nosso DNA. Ao mesmo tempo em que não parte de nós a opção do nascimento, também não nos foi dada a escolha de onde provir. Neste caso, também foi assim: de repente, veio ao mundo a filha de Elis Regina. Esse é e será um fato para...
Maria Rita Camargo Mariano surgiu para a cena musical com a genética, a estética e a profética missão do cantar. Sua dor era perceber que, apesar de ter feito tudo o que fez, ainda era a mesma e viveria como seus pais. Apadrinhada por Milton Nascimento – aquele ser mítico sobre quem Elis teria dito que, se Deus cantasse, possuiria aquela voz –, foi somente em 2002 que a até então filha “anônima” daquela que, por muitos e muitas, era considerada a maior cantora do Brasil começou a soltar publicamente a sua voz. E a partir de então ela foi se espalhando: no campo, no canto, no gesto, no sonho e na vida.

O ano de 2003 marcou a estreia de Maria Rita na indústria fonográfica nacional, com um disco de 13 faixas. Em torno dele, havia mídia, mercado e privilégios, mas também havia medo, desconfiança e curiosidade. Maria Rita comprovou que, de fato, tem gente que chega para ficar. E não importa se, quase 20 anos depois, já não cante mais frequentemente na mesma sonoridade rítmica daquele debut – afinal, ela não nasceu no samba, mas o samba nasceu nela. Um belo dia resolveu mudar e fazer tudo o que queria fazer. Maria Rita partiu sem ter planos porque, melhor ainda, é poder voltar quando quer. A gente não escolhe o nosso DNA, mas, às vezes, que bom quando a vida se repete na estação.

*Texto de João Camilo, nosso convidado da semana no PodCália.]]>6257false2fullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-51-bethania-explode-coracao--56700557
O álbum “Álibi”, mais que um sucesso estrondoso, é o retrato de Bethânia. Ela consegue fazer com que canções bastante distintas entre si pareçam como compostas para o seu disco; feitas sob encomenda para ela. Quem escuta Bethânia não liga o som para escutar sambas, boleros ou MPB. Estas distinções perdem o valor. Quem bota o Álibi na vitrola quer escutar Bethânia e pronto. O que Bethânia fizer, vira Bethânia e não há honra maior na Música Brasileira.

Nessa semana, Gigola e Daniel abrem a caixa do diamante verdadeiro e dissecam uma das maiores obras da nossa música.]]>https://api.spreaker.com/episode/51243850Thu, 15 Sep 2022 03:05:02 +0000GigolaEste programa não poderia se chamar PodCália sem Bethânia. Mais do que qualquer tropicalista, a voz grave de Maria representa a melancolia feliz e a felicidade melancólica do brasileiro. É uma cantora que transforma contradições em sínteses, através...
O álbum “Álibi”, mais que um sucesso estrondoso, é o retrato de Bethânia. Ela consegue fazer com que canções bastante distintas entre si pareçam como compostas para o seu disco; feitas sob encomenda para ela. Quem escuta Bethânia não liga o som para escutar sambas, boleros ou MPB. Estas distinções perdem o valor. Quem bota o Álibi na vitrola quer escutar Bethânia e pronto. O que Bethânia fizer, vira Bethânia e não há honra maior na Música Brasileira.

Nessa semana, Gigola e Daniel abrem a caixa do diamante verdadeiro e dissecam uma das maiores obras da nossa música.]]>4460false2fullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-50-a-viagem-cosmico-eletronica-do-skank--56700569
Com o primeiro verso de “Supernova’, (música de abertura do disco) os mineiros do Skank já deixam claro que “Cosmotron” é um salto na carreira do quarteto, inovando totalmente o estilo das letras e canções.

No sexto trabalho da banda, Samuel Rosa, Lelo Zaneti, Henrique Portugal e Haroldo Ferretti deixam o dub e o reggae para trás e partem para uma viagem com sintetizadores, baterias eletrônicas e guitarras espaciais. Tudo isso produzido pela mão forte do lendário Tom Capone!

Como o próprio Samuel já declarou, a intenção era criar um disco que misturasse Beatles e Clube da esquina, objetivo que é atingindo na maioria das 14 faixas - porém em outras, nem tanto. De qualquer forma, Cosmotron é uma obra que pode não ter mirado, mas acertou em cheio os corações dos fãs de britpop e rock inglês em geral.

Neste episódio, Daniel e Gigola fazem uma viagem quase que lisérgica para 2003, e batem um papo tão fluido sobre o disco, como se fossem dois rios inteiros, sem direção...]]>https://api.spreaker.com/episode/51161883Thu, 08 Sep 2022 03:05:02 +0000Gigola“É nítido, direto e inquietante, eu diria totalmente extravagante...” Com o primeiro verso de “Supernova’, (música de abertura do disco) os mineiros do Skank já deixam claro que “Cosmotron” é um salto na carreira do quarteto, inovando totalmente o...
Com o primeiro verso de “Supernova’, (música de abertura do disco) os mineiros do Skank já deixam claro que “Cosmotron” é um salto na carreira do quarteto, inovando totalmente o estilo das letras e canções.

No sexto trabalho da banda, Samuel Rosa, Lelo Zaneti, Henrique Portugal e Haroldo Ferretti deixam o dub e o reggae para trás e partem para uma viagem com sintetizadores, baterias eletrônicas e guitarras espaciais. Tudo isso produzido pela mão forte do lendário Tom Capone!

Como o próprio Samuel já declarou, a intenção era criar um disco que misturasse Beatles e Clube da esquina, objetivo que é atingindo na maioria das 14 faixas - porém em outras, nem tanto. De qualquer forma, Cosmotron é uma obra que pode não ter mirado, mas acertou em cheio os corações dos fãs de britpop e rock inglês em geral.

Neste episódio, Daniel e Gigola fazem uma viagem quase que lisérgica para 2003, e batem um papo tão fluido sobre o disco, como se fossem dois rios inteiros, sem direção...]]>3973false2fullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-49-nenhuma-ilha-part-da-banda-nenhuma-ilha--56700563https://api.spreaker.com/episode/51092086Thu, 01 Sep 2022 03:05:01 +0000GigolaOs maiores encontros artísticos de Brasília aconteciam num evento chamado “Sarau Psicodélico”. A grande Cida, poeta e idealista da cidade, criava seus encontros, nos anos de 2010, onde músicos, artistas e poetas dos quatros cantos do DF saíam de seus...4002false2fullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-48-o-rock-rural-de-sa-rodrix-e-guarabyra-part-de-arthu--56700565
Com o álbum "Terra", do trio Sá, Rodrix e Guanabyra, somos remetidos aos sentimentos causados pelo rock rural. O cheiro de grama, o galo cantando, a chuva pura e a terra molhada... a sensação de estar ouvindo o disco em meio a um sítio. Ao mesmo tempo, suas letras lisérgicas têm o poder de nos fazer viajar para as margens do Rio São Francisco, para a década de 60, e até para dentro de uma baleia!

Enfim, "Terra" é um daqueles álbuns que não basta ser ouvido, tem que ser sentido! Neste episódio, o PodCália mostra que nem só o Júlio (do Cocoricó) sabe fazer um rock rural de qualidade!]]>https://api.spreaker.com/episode/51020320Thu, 25 Aug 2022 03:05:02 +0000GigolaA música tem o poder de nos fazer viajar. Seja de forma mental, espiritual ou física, conseguimos nos transportar para lugares e situações através daquelas canções que nos pegam na alma e no coração. Com o álbum "Terra", do trio Sá, Rodrix e...
Com o álbum "Terra", do trio Sá, Rodrix e Guanabyra, somos remetidos aos sentimentos causados pelo rock rural. O cheiro de grama, o galo cantando, a chuva pura e a terra molhada... a sensação de estar ouvindo o disco em meio a um sítio. Ao mesmo tempo, suas letras lisérgicas têm o poder de nos fazer viajar para as margens do Rio São Francisco, para a década de 60, e até para dentro de uma baleia!

Enfim, "Terra" é um daqueles álbuns que não basta ser ouvido, tem que ser sentido! Neste episódio, o PodCália mostra que nem só o Júlio (do Cocoricó) sabe fazer um rock rural de qualidade!]]>3301false2fullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-47-di-melo-imorrivel-imortal-e-infinito--56700631
Muitas vezes esquecido, e até dado como falecido, o pernambucano Di Melo sentiu na pele a tirania do mercado fonográfico capitalista, que quase conseguiu desaparecer com sua obra.

Para a sorte de todos os amantes da boa música, a paixão é um sentimento que não se pode esquecer... e, assim, a justiça foi reparada - embora tardia - e a obra de Di Melo foi redescoberta e popularizada nos 2000.

Neste episódio, Daniel e Gigola têm a honra de resenhar o primeiro disco do artista, de 1975. A obra prima vai de sou a MPB e até tango, mostrando toda a qualidade de Di Melo, que é imorrível, imortal e infinito!

📌 Links do episódio:

• Documentário "Di Melo- O Imorrível", disponível no YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=SPedp3RSZ4U]]>https://api.spreaker.com/episode/50943560Thu, 18 Aug 2022 03:05:02 +0000GigolaVocê já imaginou como seria para um artista ter a sua arte engavetada por mais de 40 anos? Bob Di Melo não precisou imaginar... ele viveu isso! Muitas vezes esquecido, e até dado como falecido, o pernambucano Di Melo sentiu na pele a tirania do...
Muitas vezes esquecido, e até dado como falecido, o pernambucano Di Melo sentiu na pele a tirania do mercado fonográfico capitalista, que quase conseguiu desaparecer com sua obra.

Para a sorte de todos os amantes da boa música, a paixão é um sentimento que não se pode esquecer... e, assim, a justiça foi reparada - embora tardia - e a obra de Di Melo foi redescoberta e popularizada nos 2000.

Neste episódio, Daniel e Gigola têm a honra de resenhar o primeiro disco do artista, de 1975. A obra prima vai de sou a MPB e até tango, mostrando toda a qualidade de Di Melo, que é imorrível, imortal e infinito!

📌 Links do episódio:

• Documentário "Di Melo- O Imorrível", disponível no YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=SPedp3RSZ4U]]>4577false2fullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-46-caymmi-e-as-cancoes-cosmico-praieiras--56700629
Canta o pescador, para o qual o mar é infinito; uma distância inalcançável, que guarda riquezas e perigos além da compreensão. Cosmonauta intrépido, o navegante se joga como um grão de areia no espaço/tempo, no esforço de trazer sustento à sua família, incerto se um dia voltará ou se jazerá para sempre como parte impalpável do infinito.

Para a família, de sangue ou não, que fica, só resta o medo da ausência; o olhar vazio para a imensidão e a fé que os dedos molhados do oceano irão trazer o amor de volta. E quando não devolve o pai, irmão, filho, primo, tio, amigo, o mar não demonstra qualquer remorso e continua a beijar o continente e lavar as lágrimas esquecidas da saudade.

Caymmi é a alma dos filhos da praia, vítimas do patriarcal sistema colonial, que joga o pescador ao mar, sem amparo, para morrer e matar por pouco. Que explora a família; que, na dor, garantirá o pescado de amanhã. Caymmi é o poeta que transforma em verso e melodia a tristeza e admiração frente ao inexorável.

Neste episódio, Daniel e Gigola discutem uma peça artística que consegue decifrar o infinito, desde a maior estrela até a menor das partículas, apenas com uma voz, um gravador, e um violão.]]>https://api.spreaker.com/episode/50856558Thu, 11 Aug 2022 03:05:02 +0000GigolaDorival Caymmi era um artista de várias faces: um compositor de grandes sucessos e refrões inesquecíveis; um cronista da urbanização e da cultura baiana. No entanto, acima de tudo, ele era uma criatura do mar. Não no sentido estrito, literal, mas no...
Canta o pescador, para o qual o mar é infinito; uma distância inalcançável, que guarda riquezas e perigos além da compreensão. Cosmonauta intrépido, o navegante se joga como um grão de areia no espaço/tempo, no esforço de trazer sustento à sua família, incerto se um dia voltará ou se jazerá para sempre como parte impalpável do infinito.

Para a família, de sangue ou não, que fica, só resta o medo da ausência; o olhar vazio para a imensidão e a fé que os dedos molhados do oceano irão trazer o amor de volta. E quando não devolve o pai, irmão, filho, primo, tio, amigo, o mar não demonstra qualquer remorso e continua a beijar o continente e lavar as lágrimas esquecidas da saudade.

Caymmi é a alma dos filhos da praia, vítimas do patriarcal sistema colonial, que joga o pescador ao mar, sem amparo, para morrer e matar por pouco. Que explora a família; que, na dor, garantirá o pescado de amanhã. Caymmi é o poeta que transforma em verso e melodia a tristeza e admiração frente ao inexorável.

Neste episódio, Daniel e Gigola discutem uma peça artística que consegue decifrar o infinito, desde a maior estrela até a menor das partículas, apenas com uma voz, um gravador, e um violão.]]>3607false2fullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-45-ze-ramalho-o-trovador-do-apocalipse--56700634
Embora essa comparação não passe de uma brincadeira - afinal, nós também adoramos Dylan - Zé Ramalho é um artista que ultrapassa qualquer barreira musical... seja regional, nacional ou internacional.

Zé sempre teve, e fez questão de cultivar, sua imagem de trovador, utilizando letras que abordam temas como religião, lendas e esoterismo de forma magistral.

Neste episódio, o PodCália desmembra o disco debute de Zé Ramalho. O álbum lançado há mais de 40 anos definiu a estética do cantor de voz cavernosa, o projetando na corrente migratória que deslocou emergentes artistas nordestinos para o eixo Rio-São Paulo ao longo da década de 1970, em busca de uma visibilidade maior.

Não percam Daniel, Gigola e o convidado João Camilo fazendo “A Dança das Borboletas” na “Vila do Sossego”, em uma “Segunda-Feira Cinzenta”, enquanto enfrentam um "Bicho de Sete Cabeças”.]]>https://api.spreaker.com/episode/50746874Thu, 04 Aug 2022 03:05:01 +0000GigolaMuitas pessoas dizem que Zé Ramalho é o Bob Dylan Brasileiro. Mentira... Dylan, sim, é o Zé Ramalho Americano! Embora essa comparação não passe de uma brincadeira - afinal, nós também adoramos Dylan - Zé Ramalho é um artista que ultrapassa qualquer...
Embora essa comparação não passe de uma brincadeira - afinal, nós também adoramos Dylan - Zé Ramalho é um artista que ultrapassa qualquer barreira musical... seja regional, nacional ou internacional.

Zé sempre teve, e fez questão de cultivar, sua imagem de trovador, utilizando letras que abordam temas como religião, lendas e esoterismo de forma magistral.

Neste episódio, o PodCália desmembra o disco debute de Zé Ramalho. O álbum lançado há mais de 40 anos definiu a estética do cantor de voz cavernosa, o projetando na corrente migratória que deslocou emergentes artistas nordestinos para o eixo Rio-São Paulo ao longo da década de 1970, em busca de uma visibilidade maior.

Não percam Daniel, Gigola e o convidado João Camilo fazendo “A Dança das Borboletas” na “Vila do Sossego”, em uma “Segunda-Feira Cinzenta”, enquanto enfrentam um "Bicho de Sete Cabeças”.]]>4953false2fullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-44-toda-a-fugacidade-de-marina-lima-part-de-arthu--56700630
“Fullgás” de Marina (que na época ainda não era Lima) mistura esses dois significados, formando um novo conceito que faz jus e batiza o disco de 1984.

Recheado de referências oitentistas, a obra apresenta canções que são composições próprias, parcerias e covers, que variam entre o pop e o rock. Tudo isso guiado pela mão do genial Liminha e a cativante voz de Marina Lima, que nos traz um sentimento nostálgico e ao mesmo tempo empolgante!

O Podcália dessa semana está cheio de gás e homenageia essa grande artista! Um (full) salve para Marina Lima!

📌 Minutagem:

[10:32] Faixa 1 – Fullgás
[12:53] Faixa 2 – Pé na Tábua
[14:35] Faixa 3 – Pra Sempre e Mais um Dia
[17:08] Faixa 4 – Ensaios de Amor
[19:20] Faixa 5 – Mesmo Que Seja Eu
[21:20] Faixa 6 – Me Chama
[24:32] Faixa 7 – Mesmo Se o Vento Levou
[25:25] Faixa 8 – Cícero e Marina
[26:37] Faixa 9 – Veneno
[27:49] Faixa 10 – Mais Uma Vez
[29:43] Faixa 11 – Nosso Estilo
[31:40] Fim do faixa a faixa (Indicações)

📌 Links do episódio:

• "Marina Lima tem álbum consagrador de 1984 analisado em 'Livro do disco'": https://g1.globo.com/pop-arte/musica/blog/mauro-ferreira/post/2022/07/18/marina-lima-tem-album-consagrador-de-1984-analisado-em-livro-do-disco.ghtml]]>https://api.spreaker.com/episode/50710460Thu, 28 Jul 2022 03:05:01 +0000GigolaO dicionário diz que fugacidade é um atributo do que é fugaz. Uma fuga desordenada e rápida. Já expressão “full gaz”, em inglês, significa “cheia de gás”. “Fullgás” de Marina (que na época ainda não era Lima) mistura esses dois significados, formando...
“Fullgás” de Marina (que na época ainda não era Lima) mistura esses dois significados, formando um novo conceito que faz jus e batiza o disco de 1984.

Recheado de referências oitentistas, a obra apresenta canções que são composições próprias, parcerias e covers, que variam entre o pop e o rock. Tudo isso guiado pela mão do genial Liminha e a cativante voz de Marina Lima, que nos traz um sentimento nostálgico e ao mesmo tempo empolgante!

O Podcália dessa semana está cheio de gás e homenageia essa grande artista! Um (full) salve para Marina Lima!

📌 Minutagem:

[10:32] Faixa 1 – Fullgás
[12:53] Faixa 2 – Pé na Tábua
[14:35] Faixa 3 – Pra Sempre e Mais um Dia
[17:08] Faixa 4 – Ensaios de Amor
[19:20] Faixa 5 – Mesmo Que Seja Eu
[21:20] Faixa 6 – Me Chama
[24:32] Faixa 7 – Mesmo Se o Vento Levou
[25:25] Faixa 8 – Cícero e Marina
[26:37] Faixa 9 – Veneno
[27:49] Faixa 10 – Mais Uma Vez
[29:43] Faixa 11 – Nosso Estilo
[31:40] Fim do faixa a faixa (Indicações)

📌 Links do episódio:

• "Marina Lima tem álbum consagrador de 1984 analisado em 'Livro do disco'": https://g1.globo.com/pop-arte/musica/blog/mauro-ferreira/post/2022/07/18/marina-lima-tem-album-consagrador-de-1984-analisado-em-livro-do-disco.ghtml]]>2063false2fullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-43-voce-nao-precisa-entender-o-capital-inicial-part-de-arthu--56700574
Com o sucesso do Acústico MTV, uma explosão pop aconteceu na vida do quarteto, que passou a figurar em todos os programas de rádio e TV, com a agenda cheia de datas e mais datas por todo o Brasil.

Essa ascensão fez com que muitas pessoas conhecessem o Capital e passassem a acompanhar a trajetória da banda e os novos lançamentos.

Mas acredite, existe um passado da banda obscuro (pela quantidade de drogas) e não tão glorioso – afinal, não era tarefa fácil se desvencilhar das comparações da poderosa Legião Urbana.

O PodCália desta semana sai do óbvio... nada de “Natasha”, “Tudo que Vai” e “Primeiros Erros”, mas sim, “Você Não Precisa Entender”, disco de 1988 recheado de teclados e sintetizadores que muita gente não entendeu... mas que conta com todo o carinho dos nossos apresentadores!

📌 Minutagem:

[10:10] Faixa 1 – A Portas Fechadas
[11:32] Faixa 2 – Blecaute
[13:25] Faixa 3 – Movimento
[16:04] Faixa 4 – Pedra na Mão
[17:35] Faixa 5 – Ficção Científica
[19:00] Faixa 6 – Limite
[20:57] Faixa 7 – Rita
[22:28] Faixa 8 – Fogo
[27:29] Faixa 9 – O Céu
[29:27] Fim do faixa a faixa (Indicações)

📌 Links do episódio:

• Apresentação da música "Ficção Científica" pela banda Aborto Elétrico, em 1981: https://youtu.be/m77bzTIFcxo]]>https://api.spreaker.com/episode/50640795Thu, 21 Jul 2022 03:05:02 +0000GigolaO ano 2000 foi muito glorioso para a banda Capital Inicial. Com o sucesso do Acústico MTV, uma explosão pop aconteceu na vida do quarteto, que passou a figurar em todos os programas de rádio e TV, com a agenda cheia de datas e mais datas por todo o...
Com o sucesso do Acústico MTV, uma explosão pop aconteceu na vida do quarteto, que passou a figurar em todos os programas de rádio e TV, com a agenda cheia de datas e mais datas por todo o Brasil.

Essa ascensão fez com que muitas pessoas conhecessem o Capital e passassem a acompanhar a trajetória da banda e os novos lançamentos.

Mas acredite, existe um passado da banda obscuro (pela quantidade de drogas) e não tão glorioso – afinal, não era tarefa fácil se desvencilhar das comparações da poderosa Legião Urbana.

O PodCália desta semana sai do óbvio... nada de “Natasha”, “Tudo que Vai” e “Primeiros Erros”, mas sim, “Você Não Precisa Entender”, disco de 1988 recheado de teclados e sintetizadores que muita gente não entendeu... mas que conta com todo o carinho dos nossos apresentadores!

📌 Minutagem:

[10:10] Faixa 1 – A Portas Fechadas
[11:32] Faixa 2 – Blecaute
[13:25] Faixa 3 – Movimento
[16:04] Faixa 4 – Pedra na Mão
[17:35] Faixa 5 – Ficção Científica
[19:00] Faixa 6 – Limite
[20:57] Faixa 7 – Rita
[22:28] Faixa 8 – Fogo
[27:29] Faixa 9 – O Céu
[29:27] Fim do faixa a faixa (Indicações)

📌 Links do episódio:

• Apresentação da música "Ficção Científica" pela banda Aborto Elétrico, em 1981: https://youtu.be/m77bzTIFcxo]]>1960false2fullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-42-pancreas-concreto-bruto-part-de-pancreas--56700582
Integrante de várias bandas da capital desde 2000, Pâncreas atualmente é metade da Quadrúpede Orquestra, com Stvz (@quadrupede), e gravou alguns EPs no projeto Mallogro.

Nessa entrevista com o artista, Gigola e Kirjner destrincham as nove canções do disco, que mesclam timbres ásperos com lindas melodias e letras que vão da crítica social ao deboche em segundos, com momentos contemplativos sobre a vida em Brasília - sua cidade natal e onde ganhou o curioso apelido que agora é nome artístico.

"Concreto Bruto" é um álbum surpreendente, cheio de canções inspiradas e com as mais variadas referências imagéticas. Foi lançado pelo selo Chupa Manga Records (@chupamangarecs).]]>https://api.spreaker.com/episode/50560713Thu, 14 Jul 2022 03:05:01 +0000Gigola"Concreto Bruto" é o primeiro álbum do multiinstrumentista brasiliense André Campos (@cantordemambo) sob o pseudônimo Pâncreas. Gravado e mixado totalmente em casa, o disco foi lançado em junho desse ano e passa por vários estilos: da psicodelia ao...
Integrante de várias bandas da capital desde 2000, Pâncreas atualmente é metade da Quadrúpede Orquestra, com Stvz (@quadrupede), e gravou alguns EPs no projeto Mallogro.

Nessa entrevista com o artista, Gigola e Kirjner destrincham as nove canções do disco, que mesclam timbres ásperos com lindas melodias e letras que vão da crítica social ao deboche em segundos, com momentos contemplativos sobre a vida em Brasília - sua cidade natal e onde ganhou o curioso apelido que agora é nome artístico.

"Concreto Bruto" é um álbum surpreendente, cheio de canções inspiradas e com as mais variadas referências imagéticas. Foi lançado pelo selo Chupa Manga Records (@chupamangarecs).]]>2263false2fullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-41-titas-os-primeiros-homens-que-andaram-sobre-a-terra-part-de-arthu--56700637
E tudo isso introduzido e encerrado pelo casal de repentistas Mauro e Quitéria! Uma obra que narra o “Racio Símio” da “Miséria” e o “Medo” que temos de “Deus e o Diabo”. Até porque não é fácil usar “Palavras” para descrever a diferença entre o “Camelo e o Dromedário” e nem ter “O Pulso” firme para falar sobre a “Natureza Morta”!

Neste episódio, Daniel, Gigola e o convidado Arthuálisson provam que não é preciso de “Faculdade” para não confiar em ninguém com mais de “32 Dentes”, afinal, as “Flores” de Plástico não morrem...

📌 Minutagem:

[20:35] Faixa 1 – Introdução por Mauro e Quitéria
[24:10] Faixa 2 – Miséria
[29:21] Faixa 3 - Racio símio
[33:33] Faixa 4 - O camelo e o dromedário
[37:52] Faixa 5 – Palavras
[40:59] Faixa 6 – Medo
[44:50] Faixa 7 – Natureza morta
[47:20] Faixa 8 – Flores
[54:26] Faixa 9 – O pulso
[58:32] Faixa 10 – 32 dentes
[61:13] Faixa 11 – Faculdade
[65:23] Faixa 12 – Deus e o diabo
[69:46] Faixa 13 – Vinheta final por Mauro e Quitéria
[70:21] Fim do faixa a faixa (Indicações)

📌 Links do episódio:

• "Nando Reis - 51 fatos sobre os Titãs (Parte III): Go Back e Õ Blésq Blom": https://www.youtube.com/watch?v=-HU3mbtQuFE

• Apresentação dos Titãs no Estúdio Transamérica, em 1989: https://www.youtube.com/watch?v=XWdOLrSarBY]]>https://api.spreaker.com/episode/50486960Thu, 07 Jul 2022 03:05:01 +0000GigolaMuito mais do que uma banda, os Titãs são um coletivo artístico e cultural do nosso país! Em seu quinto álbum, Õ Blésq Blom, o conjunto reunia em sua formação 8 cabeças (que não eram mais de dinossauro) brilhantes, resultando em um dos trabalhos mais...
E tudo isso introduzido e encerrado pelo casal de repentistas Mauro e Quitéria! Uma obra que narra o “Racio Símio” da “Miséria” e o “Medo” que temos de “Deus e o Diabo”. Até porque não é fácil usar “Palavras” para descrever a diferença entre o “Camelo e o Dromedário” e nem ter “O Pulso” firme para falar sobre a “Natureza Morta”!

Neste episódio, Daniel, Gigola e o convidado Arthuálisson provam que não é preciso de “Faculdade” para não confiar em ninguém com mais de “32 Dentes”, afinal, as “Flores” de Plástico não morrem...

📌 Minutagem:

[20:35] Faixa 1 – Introdução por Mauro e Quitéria
[24:10] Faixa 2 – Miséria
[29:21] Faixa 3 - Racio símio
[33:33] Faixa 4 - O camelo e o dromedário
[37:52] Faixa 5 – Palavras
[40:59] Faixa 6 – Medo
[44:50] Faixa 7 – Natureza morta
[47:20] Faixa 8 – Flores
[54:26] Faixa 9 – O pulso
[58:32] Faixa 10 – 32 dentes
[61:13] Faixa 11 – Faculdade
[65:23] Faixa 12 – Deus e o diabo
[69:46] Faixa 13 – Vinheta final por Mauro e Quitéria
[70:21] Fim do faixa a faixa (Indicações)

📌 Links do episódio:

• "Nando Reis - 51 fatos sobre os Titãs (Parte III): Go Back e Õ Blésq Blom": https://www.youtube.com/watch?v=-HU3mbtQuFE

• Apresentação dos Titãs no Estúdio Transamérica, em 1989: https://www.youtube.com/watch?v=XWdOLrSarBY]]>4451false2fullhttps://www.spreaker.com/episode/especial-mes-do-samba-5-o-samba-inovador-dos-originais-do-samba--56700639
Toda vez que um disco deles é tocado, temos a impressão de estarmos em uma roda de samba em um fundo de quintal, com os amigos todos cantando e participando enquanto uma cerveja gelada é servida em um copo caseiro! Afinal, os Originais representam tudo o que mais maravilhoso existe no samba: amizade, festejo, simplicidade e a alegria que a música nos proporciona!

Neste último especial mês do samba, o PodCália acerta em cheio no encerramento da série! Afinal de contas: O Daniboy é a corda... O Gigola a caçamba!

📌 Minutagem:

[11:27] Faixa 1 – Do Lado Direito da Rua Direita
[15:25] Faixa 2 – Catimba Criolo
[17:36] Faixa 3 - Ciranda Cirandeia (Recife Em Dia de Festa)
[19:22] Faixa 4 - Esperanças Perdidas
[22:41] Faixa 5 – Cravos e Rosas
[25:28] Faixa 6 – As Três Capitais
[29:25] Faixa 7 – Eu Vou Pagar Para Ver
[31:50] Faixa 8 – Tchuna Macurucaiao
[34:20] Faixa 9 – Boi Bumbá
[36:57] Faixa 10 – E Lá Se Vão Meus Anéis
[39:45] Faixa 11 – Tereza
[42:16] Faixa 12 – Lá Vem o Salgueiro
[44:40] Fim do faixa a faixa (Indicações)]]>https://api.spreaker.com/episode/50385097Thu, 30 Jun 2022 03:05:01 +0000GigolaSe alguém voltasse nos anos 60 e contasse para Mussum, Chiquinho, Bidi, Lelei, Bigode e Rubão que até hoje os Originais do Samba estariam em atividade, provavelmente ninguém acreditaria. São mais de 6 décadas de atividade - a contar com as diversas...
Toda vez que um disco deles é tocado, temos a impressão de estarmos em uma roda de samba em um fundo de quintal, com os amigos todos cantando e participando enquanto uma cerveja gelada é servida em um copo caseiro! Afinal, os Originais representam tudo o que mais maravilhoso existe no samba: amizade, festejo, simplicidade e a alegria que a música nos proporciona!

Neste último especial mês do samba, o PodCália acerta em cheio no encerramento da série! Afinal de contas: O Daniboy é a corda... O Gigola a caçamba!

📌 Minutagem:

[11:27] Faixa 1 – Do Lado Direito da Rua Direita
[15:25] Faixa 2 – Catimba Criolo
[17:36] Faixa 3 - Ciranda Cirandeia (Recife Em Dia de Festa)
[19:22] Faixa 4 - Esperanças Perdidas
[22:41] Faixa 5 – Cravos e Rosas
[25:28] Faixa 6 – As Três Capitais
[29:25] Faixa 7 – Eu Vou Pagar Para Ver
[31:50] Faixa 8 – Tchuna Macurucaiao
[34:20] Faixa 9 – Boi Bumbá
[36:57] Faixa 10 – E Lá Se Vão Meus Anéis
[39:45] Faixa 11 – Tereza
[42:16] Faixa 12 – Lá Vem o Salgueiro
[44:40] Fim do faixa a faixa (Indicações)]]>2833false2fullhttps://www.spreaker.com/episode/especial-mes-do-samba-4-o-mundo-e-um-moinho-part-de-marcelo-dedois--56700595
Em vistas disso, intérpretes, produtores e executivos da indústria fonográfica os exploravam. A compra de sambas era algo comum. Por vezes, o compositor continuava citado no disco, mas vendia os direitos autorais. De outras, além de abrir mão desta renda, ainda tinha que colocar o nome do “comprador” do Samba como parceiro. No pior dos casos, o nome do verdadeiro compositor era até excluído dos créditos do disco, ficando só os dos “donos” do Samba. Comparado ao montante que seria gerado pelos direitos do Samba, a quantia paga nessas negociações eram baixas, mas para o sambista, que lutava para sobreviver, era uma fortuna. Dessa forma, vários sambas foram eternizados, mas seus autores esquecidos e descartados pela indústria fonográfica.

Cartola era um caso desses. Nunca recebeu propriamente pelos seus grandes sucessos. “Que infeliz Sorte” vendeu para Mário Reis; sua música mais bonita, segundo ele mesmo, “Divina Dama”, vendeu para Francisco Alves. Suas parcerias com Noel Rosa “Qual foi o mal que eu te fiz”; “Estamos Esperando” e “Tenho um novo amor”, todas foram vendidas. Como resultado, Cartola teve que se virar para sustentar sua família. Foi flagrado lavando carros nos anos 1950 pelo jornalista Stanislaw Ponte Preta. Não fosse esse encontro fortuito, e o empenho do jornalista em ressuscitar a carreira do compositor, Cartola seria mais um de muitos nomes perdidos no tempo, e jamais conheceríamos “Cordas de Aço”; “As Rosas não falam”; “O mundo é um moinho”, entre muitos outros clássicos imortais da música brasileira.

Neste episódio, Diogo Gigola, Daniel Kirjner e um convidado especial destrincham aquele que talvez seja o disco de samba mais importante de todos os tempos: Cartola (1976).

📌 Minutagem:

[16:41] Faixa 1 – O Mundo é um Moinho
[21:54] Faixa 2 – Minha
[26:37] Faixa 3 – Sala de Recepção
[31:34] Faixa 4 – Não Posso Viver Sem Ela
[34:17] Faixa 5 – Preciso Me Encontrar
[42:48] Faixa 6 – Peito Vazio
[46:13] Faixa 7 – Aconteceu
[49:16] Faixa 8 – As Rosas Não Falam
[51:20] Faixa 9 – Sem Chorar
[55:08] Faixa 10 – Ensaboa
[58:37] Faixa 11 – Meu Drama (Senhora Tentação)
[61:46] Faixa 12 – Cordas de Aço
[64:46] Fim do faixa a faixa (Indicações)

📌 Links do episódio:

• Versão de "Preciso Me Encontrar" na voz do sambista Candeia: https://www.youtube.com/watch?v=fmcxvsqg25g&t=127s

• Apresentação da música "As Rosas Não Falam" no show "Encontro de Gerações", com Daniel Kirjner e Nestor Kirjner: https://www.youtube.com/watch?v=isrw99mm3bs

• Samba-enredo "Heróis da Liberdade", do G.R.E.S Império Serrano, de 1969: https://www.youtube.com/watch?v=26UyeewtxIc]]>https://api.spreaker.com/episode/50296375Thu, 23 Jun 2022 03:05:01 +0000GigolaO Samba é um criadouro de gênios da Música Popular Brasileira. Do morro, surgiram nomes imortais como Cartola, Wilson Batista, Nelson Sargento, Candeia, Donga, Paulinho da Viola, Ismael Silva, entre muitos outros. Contudo, vários se perderam ao longo...
Em vistas disso, intérpretes, produtores e executivos da indústria fonográfica os exploravam. A compra de sambas era algo comum. Por vezes, o compositor continuava citado no disco, mas vendia os direitos autorais. De outras, além de abrir mão desta renda, ainda tinha que colocar o nome do “comprador” do Samba como parceiro. No pior dos casos, o nome do verdadeiro compositor era até excluído dos créditos do disco, ficando só os dos “donos” do Samba. Comparado ao montante que seria gerado pelos direitos do Samba, a quantia paga nessas negociações eram baixas, mas para o sambista, que lutava para sobreviver, era uma fortuna. Dessa forma, vários sambas foram eternizados, mas seus autores esquecidos e descartados pela indústria fonográfica.

Cartola era um caso desses. Nunca recebeu propriamente pelos seus grandes sucessos. “Que infeliz Sorte” vendeu para Mário Reis; sua música mais bonita, segundo ele mesmo, “Divina Dama”, vendeu para Francisco Alves. Suas parcerias com Noel Rosa “Qual foi o mal que eu te fiz”; “Estamos Esperando” e “Tenho um novo amor”, todas foram vendidas. Como resultado, Cartola teve que se virar para sustentar sua família. Foi flagrado lavando carros nos anos 1950 pelo jornalista Stanislaw Ponte Preta. Não fosse esse encontro fortuito, e o empenho do jornalista em ressuscitar a carreira do compositor, Cartola seria mais um de muitos nomes perdidos no tempo, e jamais conheceríamos “Cordas de Aço”; “As Rosas não falam”; “O mundo é um moinho”, entre muitos outros clássicos imortais da música brasileira.

Neste episódio, Diogo Gigola, Daniel Kirjner e um convidado especial destrincham aquele que talvez seja o disco de samba mais importante de todos os tempos: Cartola (1976).

📌 Minutagem:

[16:41] Faixa 1 – O Mundo é um Moinho
[21:54] Faixa 2 – Minha
[26:37] Faixa 3 – Sala de Recepção
[31:34] Faixa 4 – Não Posso Viver Sem Ela
[34:17] Faixa 5 – Preciso Me Encontrar
[42:48] Faixa 6 – Peito Vazio
[46:13] Faixa 7 – Aconteceu
[49:16] Faixa 8 – As Rosas Não Falam
[51:20] Faixa 9 – Sem Chorar
[55:08] Faixa 10 – Ensaboa
[58:37] Faixa 11 – Meu Drama (Senhora Tentação)
[61:46] Faixa 12 – Cordas de Aço
[64:46] Fim do faixa a faixa (Indicações)

📌 Links do episódio:

• Versão de "Preciso Me Encontrar" na voz do sambista Candeia: https://www.youtube.com/watch?v=fmcxvsqg25g&t=127s

• Apresentação da música "As Rosas Não Falam" no show "Encontro de Gerações", com Daniel Kirjner e Nestor Kirjner: https://www.youtube.com/watch?v=isrw99mm3bs

• Samba-enredo "Heróis da Liberdade", do G.R.E.S Império Serrano, de 1969: https://www.youtube.com/watch?v=26UyeewtxIc]]>4190false2fullhttps://www.spreaker.com/episode/especial-mes-do-samba-3-elza-canta-e-chora-lupi--56700640Que é melhor se brigar juntos
Do que chorar separados"

É desta forma, declamando “Exemplo”, que Elza Soares abre este disco! Arrepiando o público e mostrando logo a que veio! Você pode pensar em nomes, vozes e artistas..., mas ninguém colocaria a alma e o coração como a nossa saudosa Elza fez ao interpretar a obra de Lupicínio Rodrigues. Ah, Lupicínio… e que letrista você foi! Suas músicas expressavam com maestria o sentimento da melancolia de um amor perdido. Você foi praticamente o inventor do termo musical “dor-de-cotovelo”, já que muitas vezes cravou os cotovelos em um balcão ou mesa de bar, pedindo um uísque duplo e chorando pela perda da pessoa amada. Além disso, usou sua vida como inspiração para suas canções, onde a traição e o amor andavam sempre juntos.

No mês especial do samba no PodCália, temos a estreia de um disco ao vivo, com Elza, Daniel e Gigola cantando e chorando Lupi!

📌 Minutagem:

[14:15] Faixa 1 – Exemplo / Esses Moços
[23:38] Faixa 2 – Nunca
[28:43] Faixa 3 - Loucura
[37:20] Faixa 4 - Quem Há de Dizer
[43:03] Faixa 5 – Vingança
[48:52] Faixa 6 – Cadeira Vazia
[53:42] Faixa 7 – Volta
[56:41] Faixa 8 – Eu Não Sou Louco
[60:00] Faixa 9 – Se Acaso Você Chegasse
[63:46] Faixa 10 – Nervos de Aço
[69:39] Faixa 11 – Felicidade
[74:14] Fim do faixa a faixa (Indicações)

📌 Links do episódio:

• "A Análise Social nas Letras das Canções de Lupicínio Rodrigues", dissertação de Mestrado em Sociologia pela Universidade de Brasília (UnB), apresentada por Daniel de Almeida Pinto Kirjner, em 2011: https://repositorio.unb.br/bitstream/10482/8923/1/2011_DanieldeAlmeidaPintoKirjner.pdf

• "PodCália #16 - A Mulher do Fim do Mundo", onde falamos sobre o disco lançado, em 2015, por Elza Soares: https://www.podpage.com/podcalia/podcalia-16-a-mulher-do-fim-do-mundo/]]>https://api.spreaker.com/episode/50219563Thu, 16 Jun 2022 03:05:02 +0000Gigola"Este é o e exemplo que damos aos jovens recém namorados Que é melhor se brigar juntos Do que chorar separados" É desta forma, declamando “Exemplo”, que Elza Soares abre este disco! Arrepiando o público e mostrando logo a que veio! Você pode pensar...Que é melhor se brigar juntos
Do que chorar separados"

É desta forma, declamando “Exemplo”, que Elza Soares abre este disco! Arrepiando o público e mostrando logo a que veio! Você pode pensar em nomes, vozes e artistas..., mas ninguém colocaria a alma e o coração como a nossa saudosa Elza fez ao interpretar a obra de Lupicínio Rodrigues. Ah, Lupicínio… e que letrista você foi! Suas músicas expressavam com maestria o sentimento da melancolia de um amor perdido. Você foi praticamente o inventor do termo musical “dor-de-cotovelo”, já que muitas vezes cravou os cotovelos em um balcão ou mesa de bar, pedindo um uísque duplo e chorando pela perda da pessoa amada. Além disso, usou sua vida como inspiração para suas canções, onde a traição e o amor andavam sempre juntos.

No mês especial do samba no PodCália, temos a estreia de um disco ao vivo, com Elza, Daniel e Gigola cantando e chorando Lupi!

📌 Minutagem:

[14:15] Faixa 1 – Exemplo / Esses Moços
[23:38] Faixa 2 – Nunca
[28:43] Faixa 3 - Loucura
[37:20] Faixa 4 - Quem Há de Dizer
[43:03] Faixa 5 – Vingança
[48:52] Faixa 6 – Cadeira Vazia
[53:42] Faixa 7 – Volta
[56:41] Faixa 8 – Eu Não Sou Louco
[60:00] Faixa 9 – Se Acaso Você Chegasse
[63:46] Faixa 10 – Nervos de Aço
[69:39] Faixa 11 – Felicidade
[74:14] Fim do faixa a faixa (Indicações)

📌 Links do episódio:

• "A Análise Social nas Letras das Canções de Lupicínio Rodrigues", dissertação de Mestrado em Sociologia pela Universidade de Brasília (UnB), apresentada por Daniel de Almeida Pinto Kirjner, em 2011: https://repositorio.unb.br/bitstream/10482/8923/1/2011_DanieldeAlmeidaPintoKirjner.pdf

• "PodCália #16 - A Mulher do Fim do Mundo", onde falamos sobre o disco lançado, em 2015, por Elza Soares: https://www.podpage.com/podcalia/podcalia-16-a-mulher-do-fim-do-mundo/]]>4631false2fullhttps://www.spreaker.com/episode/especial-mes-do-samba-2-a-luz-de-mestre-candeia--56700597
Neste episódio, Daniel e Gigola resenham (infelizmente, não em uma roda de samba) o disco “Luz da Inspiração”, uma obra que traz as reflexões do Mestre sobre a identidade cultural do negro brasileiro após a abolição. O nome do álbum diz muito sobre Candeia: ele era luz, ele era inspiração!

📌 Minutagem:

[15:19] Faixa 1 – Riquezas do Brasil
[19:25] Faixa 2 – Maria Madalena da Portela
[23:06] Faixas 3 e 4 – Olha o Samba Sinhá (Samba de Roda) / Vem Menina Moça
[28:10] Faixa 5 – Nova Escola
[30:44] Faixa 6 – Já Curei Minha Dor
[34:58] Faixa 7 – Luz da Inspiração
[37:56] Faixa 8 – Me Alucina
[40:52] Faixa 9 – Falso Poder (Ser Ou Não Ser)
[42:56] Faixa 10 – Era Quase Madrugada
[45:30] Faixa 11 – Cabocla Jurema
[47:49] Faixa 12 – Pelo Nosso Amor
[50:08] Fim do faixa a faixa (Indicações)

📌 Links do episódio:

• "A chama não se apagou: Candeia e a Gran Quilombo - Movimentos Negros e Escolas de Samba nos anos 70", dissertação de Mestrado em História Social pela Universidade Federal Fluminense, apresentada por Gabriela Cordeiro Buscácio: https://app.uff.br/riuff/bitstream/handle/1/24627/Dissert-gabriela-cordeiro-buscacio.pdf?sequence=1&isAllowed=y]]>https://api.spreaker.com/episode/50129439Thu, 09 Jun 2022 03:05:02 +0000GigolaAntônio Candeia Filho, ou simplesmente Candeia, foi e continua sendo um dos artistas mais importante do país! Sua contribuição musical para o samba é magnífica! Além de diversas canções eternizadas por sua voz, também compôs premiados enredos para o...
Neste episódio, Daniel e Gigola resenham (infelizmente, não em uma roda de samba) o disco “Luz da Inspiração”, uma obra que traz as reflexões do Mestre sobre a identidade cultural do negro brasileiro após a abolição. O nome do álbum diz muito sobre Candeia: ele era luz, ele era inspiração!

📌 Minutagem:

[15:19] Faixa 1 – Riquezas do Brasil
[19:25] Faixa 2 – Maria Madalena da Portela
[23:06] Faixas 3 e 4 – Olha o Samba Sinhá (Samba de Roda) / Vem Menina Moça
[28:10] Faixa 5 – Nova Escola
[30:44] Faixa 6 – Já Curei Minha Dor
[34:58] Faixa 7 – Luz da Inspiração
[37:56] Faixa 8 – Me Alucina
[40:52] Faixa 9 – Falso Poder (Ser Ou Não Ser)
[42:56] Faixa 10 – Era Quase Madrugada
[45:30] Faixa 11 – Cabocla Jurema
[47:49] Faixa 12 – Pelo Nosso Amor
[50:08] Fim do faixa a faixa (Indicações)

📌 Links do episódio:

• "A chama não se apagou: Candeia e a Gran Quilombo - Movimentos Negros e Escolas de Samba nos anos 70", dissertação de Mestrado em História Social pela Universidade Federal Fluminense, apresentada por Gabriela Cordeiro Buscácio: https://app.uff.br/riuff/bitstream/handle/1/24627/Dissert-gabriela-cordeiro-buscacio.pdf?sequence=1&isAllowed=y]]>3148false2fullhttps://www.spreaker.com/episode/especial-mes-do-samba-1-uma-nacao-apaixonada-por-clara--56700592
📌 Minutagem:

[15:34] Faixa 1 – Nação
[19:36] Faixa 2 – Menino Velho
[23:57] Faixa 3 – Ijexá (Filhos de Ghandi)
[28:16] Faixa 4 – Vapor de São Francisco
[30:56] Faixa 5 – Novo Amor
[36:40] Faixa 6 – Serrinha
[39:39] Faixa 7 – Afoxé pra Logun
[42:51] Faixa 8 – Cinto Cruzado
[45:34] Faixa 9 – Mãe África
[47:37] Faixa 10 – Amor Perfeito
[50:09] Fim do faixa a faixa (Indicações)]]>https://api.spreaker.com/episode/50031170Thu, 02 Jun 2022 03:05:02 +0000GigolaPouco se fala de Clara Nunes. E mesmo se começarem a falar muito, não será suficiente. Ela era inesquecível. Minha mãe sempre dizia: “A Clara Nunes não ganhou o festival (I Festival de Música Popular Brasileira, em 1968); mas ninguém se lembra da...
📌 Minutagem:

[15:34] Faixa 1 – Nação
[19:36] Faixa 2 – Menino Velho
[23:57] Faixa 3 – Ijexá (Filhos de Ghandi)
[28:16] Faixa 4 – Vapor de São Francisco
[30:56] Faixa 5 – Novo Amor
[36:40] Faixa 6 – Serrinha
[39:39] Faixa 7 – Afoxé pra Logun
[42:51] Faixa 8 – Cinto Cruzado
[45:34] Faixa 9 – Mãe África
[47:37] Faixa 10 – Amor Perfeito
[50:09] Fim do faixa a faixa (Indicações)]]>3193false2fullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-40-milton-nascimento--56700599
📌 Minutagem:

[08:15] Faixa 1 – Minas/Paula e Bebeto
[14:23] Faixa 2 – Fé Cega, Faca Amolada
[20:16] Faixa 3 – Beijo Partido
[27:10] Faixa 4 – Saudade dos Aviões da Panair (Conversando no Bar)
[31:52] Faixa 5 – Gran Circo
[35:49] Faixa 6 – Ponta de Areia
[41:48] Faixa 7 – Trastevere
[46:08] Faixa 8 – Idolatrada/Paula e Bebeto
[48:46] Faixa 9 – Leila (Venha Ser Feliz)
[51:18] Faixa 10 – Paula e Bebeto
[54:11] Fim do faixa a faixa (Indicações)

📌 Links do episódio:

• Canal do Youtube "Bentok Guitar" faz a análise das cifras e harmonias da canção "Beijo Partido": https://www.youtube.com/watch?v=Aqd4YwJFhgE]]>https://api.spreaker.com/episode/49945711Thu, 26 May 2022 03:05:01 +0000GigolaLembro-me do dia que “acordei” para a palavra de Milton Nascimento. Meu pai era muito fã e tocava seu repertório sempre. Na academia de violão do Véio, “Coração de Estudante” era uma das canções obrigatórias. No entanto, não tinha noção da dimensão...
📌 Minutagem:

[08:15] Faixa 1 – Minas/Paula e Bebeto
[14:23] Faixa 2 – Fé Cega, Faca Amolada
[20:16] Faixa 3 – Beijo Partido
[27:10] Faixa 4 – Saudade dos Aviões da Panair (Conversando no Bar)
[31:52] Faixa 5 – Gran Circo
[35:49] Faixa 6 – Ponta de Areia
[41:48] Faixa 7 – Trastevere
[46:08] Faixa 8 – Idolatrada/Paula e Bebeto
[48:46] Faixa 9 – Leila (Venha Ser Feliz)
[51:18] Faixa 10 – Paula e Bebeto
[54:11] Fim do faixa a faixa (Indicações)

📌 Links do episódio:

• Canal do Youtube "Bentok Guitar" faz a análise das cifras e harmonias da canção "Beijo Partido": https://www.youtube.com/watch?v=Aqd4YwJFhgE]]>3455false2fullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-39-rubel-when-you-awake-inside--56700636
📌 Minutagem:

[12:00] Faixa 1 – O Velho e o Mar
[17:03] Faixa 2 – Mascarados
[21:03 Faixa 3 – Pearl
[24:32] Faixa 4 – Quando Bate Aquela Saudade
[28:36] Faixa 5 – Ben
[32:12] Faixa 6 – Nuvem
[36:26] Faixa 7 – Quadro Verde
[39:18] Fim do faixa a faixa (Indicações)

📌 Links do episódio:

• Entrevista de Rubel para o portal "Armazém de Cultura", em agosto de 2014: https://armazemdecultura.wordpress.com/2014/08/04/rubel-musicas-e-historias-de-uma-casa-chamada-pearl/

• Entrevista de Rubel para o portal "Música em DX", em agosto de 2018: https://www.musicaemdx.pt/2018/08/10/rubel-quando-bate-aquela-entrevista/

• Entrevista de Rubel para o portal "Nação da Música", em outubro de 2016: https://br.nacaodamusica.com/posts/entrevista-rubel-fala-sobre-proximo-album-e-suas-inspiracoes-recentes/]]>https://api.spreaker.com/episode/49845106Thu, 19 May 2022 03:05:02 +0000GigolaVocê já ouviu falar de Gordon Hempton? É um cara que viaja o mundo há mais de três décadas tentando “salvar” sons da natureza com seu gravador. É um coletor de ruídos de seres vivos e fenômenos que estão sendo calados pela destruição do Meio...
📌 Minutagem:

[12:00] Faixa 1 – O Velho e o Mar
[17:03] Faixa 2 – Mascarados
[21:03 Faixa 3 – Pearl
[24:32] Faixa 4 – Quando Bate Aquela Saudade
[28:36] Faixa 5 – Ben
[32:12] Faixa 6 – Nuvem
[36:26] Faixa 7 – Quadro Verde
[39:18] Fim do faixa a faixa (Indicações)

📌 Links do episódio:

• Entrevista de Rubel para o portal "Armazém de Cultura", em agosto de 2014: https://armazemdecultura.wordpress.com/2014/08/04/rubel-musicas-e-historias-de-uma-casa-chamada-pearl/

• Entrevista de Rubel para o portal "Música em DX", em agosto de 2018: https://www.musicaemdx.pt/2018/08/10/rubel-quando-bate-aquela-entrevista/

• Entrevista de Rubel para o portal "Nação da Música", em outubro de 2016: https://br.nacaodamusica.com/posts/entrevista-rubel-fala-sobre-proximo-album-e-suas-inspiracoes-recentes/]]>2540false2fullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-38-a-efemeridade-de-tulipa-ruiz-part-de-vicky-sayuri--56700641
A vida passa rápido? Depende do ponto de vista. Para quem leva a vida com muita pressa, sim.

E talvez esse tenha sido o objetivo de Tulipa Ruiz com esse disco. É para escutar com a mente leve e o coração tranquilo, sem pressa e de peito aberto.

No seu álbum debute, Tulipa conta com participações de peso da nova MPB paulistana, além do talentoso Luiz Chagas – seu pai – para contar através de suas 11 faixas suas reflexões pessoais de viver em uma cidade que não para nunca.

O disco “Efêmera” dura pouco (cerca de 42 minutos), mas dura o suficiente para ser inesquecível.

📌 Minutagem:

[09:54] Faixa 1 – Efêmera
[15:04] Faixa 2 – Pontual
[17:51] Faixa 3 – Do Amor
[21:22] Faixa 4 – Pedrinho
[24:20] Faixa 5 – A Ordem das Árvores
[28:31] Faixa 6 – Sushi
[31:38] Faixa 7 – Brocal Dourado
[34:19] Faixa 8 – Aqui
[38:00] Faixa 9 – Às Vezes
[41:55] Faixa 10 – Da Menina
[44:22] Faixa 11 – Só Sei Dançar Com Você
[47:32] Fim do faixa a faixa (Indicações)

📌 Links do episódio:

• No episódio nº 4 da 2ª temporada da série "Por Trás Daquele Som", exibida pela Netflix, a cantora Natalia Lafourcade fala sobre o processo de criação da canção "Hasta La Raíz": https://www.netflix.com/br/title/80992997?tctx=0%2C0%2CNAPA%40%40%7C9e8617d4-dc8e-4f58-bda6-bb3889ea7b86-342370929_titles%2F1%2F%2Fnatalia+lafourcade%2F0%2F0%2CNAPA%40%40%7C9e8617d4-dc8e-4f58-bda6-bb3889ea7b86-342370929_titles%2F1%2F%2Fnatalia+lafourcade%2F0%2F0%2Cunknown%2C%2C9e8617d4-dc8e-4f58-bda6-bb3889ea7b86-342370929%7C1%2CtitlesResults&trackId=255824129]]>https://api.spreaker.com/episode/49763471Thu, 12 May 2022 03:05:02 +0000GigolaEfêmera significa aquilo que é passageiro, temporário, transitório. Em resumo, tudo aquilo que muda rápido... A vida passa rápido? Depende do ponto de vista. Para quem leva a vida com muita pressa, sim. E talvez esse tenha sido o objetivo de Tulipa...
A vida passa rápido? Depende do ponto de vista. Para quem leva a vida com muita pressa, sim.

E talvez esse tenha sido o objetivo de Tulipa Ruiz com esse disco. É para escutar com a mente leve e o coração tranquilo, sem pressa e de peito aberto.

No seu álbum debute, Tulipa conta com participações de peso da nova MPB paulistana, além do talentoso Luiz Chagas – seu pai – para contar através de suas 11 faixas suas reflexões pessoais de viver em uma cidade que não para nunca.

O disco “Efêmera” dura pouco (cerca de 42 minutos), mas dura o suficiente para ser inesquecível.

📌 Minutagem:

[09:54] Faixa 1 – Efêmera
[15:04] Faixa 2 – Pontual
[17:51] Faixa 3 – Do Amor
[21:22] Faixa 4 – Pedrinho
[24:20] Faixa 5 – A Ordem das Árvores
[28:31] Faixa 6 – Sushi
[31:38] Faixa 7 – Brocal Dourado
[34:19] Faixa 8 – Aqui
[38:00] Faixa 9 – Às Vezes
[41:55] Faixa 10 – Da Menina
[44:22] Faixa 11 – Só Sei Dançar Com Você
[47:32] Fim do faixa a faixa (Indicações)

📌 Links do episódio:

• No episódio nº 4 da 2ª temporada da série "Por Trás Daquele Som", exibida pela Netflix, a cantora Natalia Lafourcade fala sobre o processo de criação da canção "Hasta La Raíz": https://www.netflix.com/br/title/80992997?tctx=0%2C0%2CNAPA%40%40%7C9e8617d4-dc8e-4f58-bda6-bb3889ea7b86-342370929_titles%2F1%2F%2Fnatalia+lafourcade%2F0%2F0%2CNAPA%40%40%7C9e8617d4-dc8e-4f58-bda6-bb3889ea7b86-342370929_titles%2F1%2F%2Fnatalia+lafourcade%2F0%2F0%2Cunknown%2C%2C9e8617d4-dc8e-4f58-bda6-bb3889ea7b86-342370929%7C1%2CtitlesResults&trackId=255824129]]>3066false2fullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-37-deitando-no-sorriso-de-marina-sena-part-de-moraes--56700643
Marina se parece pouco com o padrão das cantoras pop, e isso não é uma crítica às outras, só uma diferenciação. E não me refiro ao padrão físico, mas ao técnico. Para ser artística, uma voz, uma cantora não precisa ser como as outras; pelo contrário. A beleza do trabalho dela está na qualidade do que faz com o que tem de diferente.

O disco é curto. A experiência é longa. Dura dias, meses. De quando em quando uma melodia aparece entre pensamentos cotidianos. A ideia de dar vida às músicas a partir dos refrões não é à toa: são grudentos, alguns com melodias não tão simples assim, embora o resultado seja simples. Um disco de hits, assumamos.

Essa Marina Sena talvez não seja a mesma da Outra Banda da Lua. Nem do Rosa Neon. Os anos de carreira deram a ela a maturidade perfeita para um disco solo debutante. Taiobeiras está orgulhosa.

*Texto de Vitor Moraes, nosso convidado da semana no PodCália.

📌 Minutagem:

[13:20] Faixa 1 – Me Toca
[18:19] Faixa 2 – Pelejei
[23:25] Faixa 3 – Por Supuesto
[28:39] Faixa 4 – Cabelo
[33:26] Faixa 5 – Voltei Pra Mim
[37:58] Faixa 6 – Temporal
[42:04] Faixa 7 – Tamborim
[43:24] Faixa 8 – Amiúde
[46:31] Faixa 9 – Seu Olhar
[48:32] Faixa 10 – Santo
[50:46] Fim do faixa a faixa (Indicações)

📌 Links do episódio:

• Entrevista de Marina Sena para o apresentador Zeca Camargo: https://www.youtube.com/watch?v=62Vq05X6sVI

• Pocket Show de Marina Sena na 2ª edição do Festival Criatura: https://www.youtube.com/watch?v=P9K9tpppYLM

• Clipe de "Voltei Pra Mim", lançado pelo selo "A Quadrilha", do rapper Djonga: https://www.youtube.com/watch?v=eoKOOnchcbg]]>https://api.spreaker.com/episode/49656801Thu, 05 May 2022 03:05:02 +0000GigolaMarina Sena me pegou assim: de primeira. E me pegou pela voz. Não é estridente, não é aguda. É especial. Uma voz que traz consigo o canto das lavadeiras. Uma voz que traduz naturalidade. Marina se parece pouco com o padrão das cantoras pop, e isso...
Marina se parece pouco com o padrão das cantoras pop, e isso não é uma crítica às outras, só uma diferenciação. E não me refiro ao padrão físico, mas ao técnico. Para ser artística, uma voz, uma cantora não precisa ser como as outras; pelo contrário. A beleza do trabalho dela está na qualidade do que faz com o que tem de diferente.

O disco é curto. A experiência é longa. Dura dias, meses. De quando em quando uma melodia aparece entre pensamentos cotidianos. A ideia de dar vida às músicas a partir dos refrões não é à toa: são grudentos, alguns com melodias não tão simples assim, embora o resultado seja simples. Um disco de hits, assumamos.

Essa Marina Sena talvez não seja a mesma da Outra Banda da Lua. Nem do Rosa Neon. Os anos de carreira deram a ela a maturidade perfeita para um disco solo debutante. Taiobeiras está orgulhosa.

*Texto de Vitor Moraes, nosso convidado da semana no PodCália.

📌 Minutagem:

[13:20] Faixa 1 – Me Toca
[18:19] Faixa 2 – Pelejei
[23:25] Faixa 3 – Por Supuesto
[28:39] Faixa 4 – Cabelo
[33:26] Faixa 5 – Voltei Pra Mim
[37:58] Faixa 6 – Temporal
[42:04] Faixa 7 – Tamborim
[43:24] Faixa 8 – Amiúde
[46:31] Faixa 9 – Seu Olhar
[48:32] Faixa 10 – Santo
[50:46] Fim do faixa a faixa (Indicações)

📌 Links do episódio:

• Entrevista de Marina Sena para o apresentador Zeca Camargo: https://www.youtube.com/watch?v=62Vq05X6sVI

• Pocket Show de Marina Sena na 2ª edição do Festival Criatura: https://www.youtube.com/watch?v=P9K9tpppYLM

• Clipe de "Voltei Pra Mim", lançado pelo selo "A Quadrilha", do rapper Djonga: https://www.youtube.com/watch?v=eoKOOnchcbg]]>3275false2fullhttps://www.spreaker.com/episode/especial-brasilia-4-haynna-e-os-verdes-e-os-podcasters-part-de-haynna--56700609
📌 Minutagem:

[27:00] Faixa 1 – Retrato Falado
[33:24] Faixa 2 – Pão de Lu/Insônia
[43:50] Faixa 3 – Love Song
[48:10] Faixa 4 – No Canto
[53:52] Faixa 5 – Beijos e Cacos
[59:04] Faixa 6 – Você
[60:04] Fim do faixa a faixa (Indicações)

📌 Links do episódio:

• Instagram: https://www.instagram.com/haynnaeosverdes/

• Facebook: https://www.facebook.com/HaynnaeOsVerdes/

• Clipe oficial de "Pão de Lú/Insônia", com direação de Thaís Mallon e participação de Tauanne Lyz: https://www.youtube.com/watch?v=pURrBsBnjb0

• Apresentação da música "Love Song" no Sofar Sounds Brasília, ao lado da tecladista Dani da Silva: https://www.youtube.com/watch?v=xgifcgE876Q

• Clipe da música "Você": https://www.youtube.com/watch?v=DLjBNR59CzY

• União Underground TV - Episódio 15 | Haynna e os Verdes e Tuttis Souza: https://www.youtube.com/watch?v=DEysWiv3oR0

• "Insights de Vida Plena", música da cantora Medro, de São Sebastião/DF: https://www.youtube.com/watch?v=o4Mnf1UAX6o]]>https://api.spreaker.com/episode/49576112Thu, 28 Apr 2022 03:05:02 +0000GigolaBrasília pode ser vista como um ambiente meio estéril. Como um pátio para esculturas monocolores, meio stalinistas, que parecem tumbas de uma civilização que já passou. Centros culturais temem existir entre burocratas que exigem que a AGEFIS encerre o...
📌 Minutagem:

[27:00] Faixa 1 – Retrato Falado
[33:24] Faixa 2 – Pão de Lu/Insônia
[43:50] Faixa 3 – Love Song
[48:10] Faixa 4 – No Canto
[53:52] Faixa 5 – Beijos e Cacos
[59:04] Faixa 6 – Você
[60:04] Fim do faixa a faixa (Indicações)

📌 Links do episódio:

• Instagram: https://www.instagram.com/haynnaeosverdes/

• Facebook: https://www.facebook.com/HaynnaeOsVerdes/

• Clipe oficial de "Pão de Lú/Insônia", com direação de Thaís Mallon e participação de Tauanne Lyz: https://www.youtube.com/watch?v=pURrBsBnjb0

• Apresentação da música "Love Song" no Sofar Sounds Brasília, ao lado da tecladista Dani da Silva: https://www.youtube.com/watch?v=xgifcgE876Q

• Clipe da música "Você": https://www.youtube.com/watch?v=DLjBNR59CzY

• União Underground TV - Episódio 15 | Haynna e os Verdes e Tuttis Souza: https://www.youtube.com/watch?v=DEysWiv3oR0

• "Insights de Vida Plena", música da cantora Medro, de São Sebastião/DF: https://www.youtube.com/watch?v=o4Mnf1UAX6o]]>4333false2fullhttps://www.spreaker.com/episode/especial-brasilia-3-metropole-locomotiva-part-de-arthu-e-caverna--56700564
O ano era 2001... como muitos jovens da minha geração em Brasília, eu sonhava em ter uma banda e ganhei uma guitarra do meu pai. Eu juntava uns trocados para comprar meus discos e minhas revistas de cifras – ainda muito populares em uma época em que a internet ainda era mato. Lembro de ter ido a um festival escolar, e como um bom fã de rock'n roll ficava admirando os alunos que tinham bandas e subiam ao palco. Eu pensava comigo: “será que um dia eu vou estar ali em cima?”

Foi quando nesse dia uma banda foi anunciada, e seu público - ainda pequeno, mas muito fiel - foi à loucura. Era a Metrópole Locomotiva! Me apaixonei desde a primeira vez que os vi! Daniel misturando poesia nacional com a presença de palco digna de Jim Morisson! Caverna nos teclados como se fosse um monstro, pulando de um lado para o outro! A banda toda entrosada... eu não segurei a empolgação! Como era possível uma banda formada por garotos fazer um som tão gigantesco? Aquilo me motivou muito... voltei para meu apartamento na Octogonal disposto a formar minha própria banda. Poucos dias depois, estava montada a Slambers!

No ano seguinte, eu, Daniel e Caverna estávamos estudando na mesma escola. Nos tornamos grandes amigos! Eles me motivaram a tocar, compor, me apresentar... minha banda abriu shows da Metrópole! Eles sempre nos apoiavam quando fazíamos um bom show, mas também quando fazíamos um show ruim. Em 2022, tocamos no mesmo festival que eu os conheci. Os Slambers acabaram pouco depois de 2 anos, e eu me mudei para São Paulo. Mas a Metrópole Locomotiva continuou no meu coração, nas mudanças de formação, no lançamento de discos, nas apresentações. Eis que chega a live de despedida da banda... as atividades foram encerradas. Um fim triste, mas digno de uma estrela como Daniel sempre foi!.

Nos reencontramos em um grupo de WhatsApp. Começamos a falar sobre Tom Zé, Odair José, Milton, Beatles, Stones... e desse bate-papo nasceu o PodCália.

Hoje, olhando para trás, vejo que a Metrópole Locomotiva foi muito importante pelo amor que eu nutro pela música e por Brasília até hoje.

Obrigado, Daniel!
Meu amigo, sócio e ídolo!
É uma honra “PodCalizar” com você!
VIVA METRÓPOLE LOCOMOTIVA!

*Trecho da Canção “Brasília 77”, de autoria da banda.

📌 Minutagem:

[20:04] Faixa 1 – Sexo Casual
[22:31] Faixa 2 – Minha Menina
[25:00] Faixas 3 e 4 – Imemorial / Os Normais
[31:13] Faixa 5 – Agosto
[34:54] Faixa 6 – Expulsa
[37:25] Faixa 7 – O Lado Bom
[40:54] Faixa 8 – Apocalipse, Baixo e Bateria
[44:43] Faixa 9 – Pedaços
[47:07] Faixa 10 – O Homem Bomba
[49:48] Faixa 11 – Canção dos Passos Sozinhos
[52:20] Faixa 12 – Sangue e Cinzas
[54:46] Faixa 13 – Cinzas da Moral
[57:12] Fim do faixa a faixa (Indicações)

📌 Links do episódio:

• "Apesar de Tudo", álbum da Metrópole Locomotiva lançado em 2005: https://soundcloud.com/metropolelocomotiva/sets/apesar-de-tudo-2005

• Conheça o "Agamenon Project", do convidado Arthualisson Benvindo de Jesus: https://agamenonproject.bandcamp.com/]]>https://api.spreaker.com/episode/49498766Thu, 21 Apr 2022 03:05:02 +0000Gigola“Pois na cidade precipício o jovem quer ser rockstar, mas se esquece de escrever a canção”* O ano era 2001... como muitos jovens da minha geração em Brasília, eu sonhava em ter uma banda e ganhei uma guitarra do meu pai. Eu juntava uns trocados para...
O ano era 2001... como muitos jovens da minha geração em Brasília, eu sonhava em ter uma banda e ganhei uma guitarra do meu pai. Eu juntava uns trocados para comprar meus discos e minhas revistas de cifras – ainda muito populares em uma época em que a internet ainda era mato. Lembro de ter ido a um festival escolar, e como um bom fã de rock'n roll ficava admirando os alunos que tinham bandas e subiam ao palco. Eu pensava comigo: “será que um dia eu vou estar ali em cima?”

Foi quando nesse dia uma banda foi anunciada, e seu público - ainda pequeno, mas muito fiel - foi à loucura. Era a Metrópole Locomotiva! Me apaixonei desde a primeira vez que os vi! Daniel misturando poesia nacional com a presença de palco digna de Jim Morisson! Caverna nos teclados como se fosse um monstro, pulando de um lado para o outro! A banda toda entrosada... eu não segurei a empolgação! Como era possível uma banda formada por garotos fazer um som tão gigantesco? Aquilo me motivou muito... voltei para meu apartamento na Octogonal disposto a formar minha própria banda. Poucos dias depois, estava montada a Slambers!

No ano seguinte, eu, Daniel e Caverna estávamos estudando na mesma escola. Nos tornamos grandes amigos! Eles me motivaram a tocar, compor, me apresentar... minha banda abriu shows da Metrópole! Eles sempre nos apoiavam quando fazíamos um bom show, mas também quando fazíamos um show ruim. Em 2022, tocamos no mesmo festival que eu os conheci. Os Slambers acabaram pouco depois de 2 anos, e eu me mudei para São Paulo. Mas a Metrópole Locomotiva continuou no meu coração, nas mudanças de formação, no lançamento de discos, nas apresentações. Eis que chega a live de despedida da banda... as atividades foram encerradas. Um fim triste, mas digno de uma estrela como Daniel sempre foi!.

Nos reencontramos em um grupo de WhatsApp. Começamos a falar sobre Tom Zé, Odair José, Milton, Beatles, Stones... e desse bate-papo nasceu o PodCália.

Hoje, olhando para trás, vejo que a Metrópole Locomotiva foi muito importante pelo amor que eu nutro pela música e por Brasília até hoje.

Obrigado, Daniel!
Meu amigo, sócio e ídolo!
É uma honra “PodCalizar” com você!
VIVA METRÓPOLE LOCOMOTIVA!

*Trecho da Canção “Brasília 77”, de autoria da banda.

📌 Minutagem:

[20:04] Faixa 1 – Sexo Casual
[22:31] Faixa 2 – Minha Menina
[25:00] Faixas 3 e 4 – Imemorial / Os Normais
[31:13] Faixa 5 – Agosto
[34:54] Faixa 6 – Expulsa
[37:25] Faixa 7 – O Lado Bom
[40:54] Faixa 8 – Apocalipse, Baixo e Bateria
[44:43] Faixa 9 – Pedaços
[47:07] Faixa 10 – O Homem Bomba
[49:48] Faixa 11 – Canção dos Passos Sozinhos
[52:20] Faixa 12 – Sangue e Cinzas
[54:46] Faixa 13 – Cinzas da Moral
[57:12] Fim do faixa a faixa (Indicações)

📌 Links do episódio:

• "Apesar de Tudo", álbum da Metrópole Locomotiva lançado em 2005: https://soundcloud.com/metropolelocomotiva/sets/apesar-de-tudo-2005

• Conheça o "Agamenon Project", do convidado Arthualisson Benvindo de Jesus: https://agamenonproject.bandcamp.com/]]>3606false2fullhttps://www.spreaker.com/episode/especial-brasilia-2-zumbido-e-tudo-que-restou-part-de-pedro-da-banda-zumbido--56700575
O disco traz canções que conversam entre si, levando ao disco um conceito orgânico no momento da escolha das músicas. Cabe ao ouvinte descobrir os caminhos do EP, a começar pela capa, com foto de Jeff Lynch e montagem de Pedro Cavalcante e Gilmar Jr, que é a primeira porta para o que vem nas faixas.

Zumbido tocou em festivais como Capital Moto Week, Samamba Rock, Grito Rock, Feira Cultura Rock DF, com bandas como Matanza, Overfuzz, Metrópole Locomotiva, Nenhuma Ilha, Horace Green, Almirante Shiva,... e foi vencedora do concurso “Uma Banda da Cidade” e premiada também no Festival Metal Reciclado. A banda, junto com amigos e coletivos, como o Brazlândia Underground e o E-Studio Rock Pub, também promove eventos em sua cidade natal, a exemplo do BrazOcupa e Noite do Cachorro Louco, trazendo bandas do DF e de outros estados.

Fazem parte da Zumbido: Severo no baixo, Otaviano Titita na batera, Theo nas guitarras e Pedro Cavalcante nos vocais, guitarra base e sintetizador.

📌 Minutagem:

[18:27] Faixa 1 – Cumulonimbus
[23:11] Faixa 2 – Tudo Que Restou
[30:20] Faixa 3 – Utopia
[33:22] Faixa 4 – Caverna
[37:25] Faixa 5 – A Náusea
[39:52] Faixa 6 – Cabeça Digital
[46:29] Fim do faixa a faixa (Indicações)

📌 Links do episódio:

• Zumbido - O monstro (Áudio Demo): https://www.youtube.com/watch?v=0Z9H4NQ3f50

• EP no Spotify: https://open.spotify.com/album/70Mkpj4Z1dhUSJjh2ody

• Show ao vivo no Brasília Festival MotoWeek: https://www.youtube.com/watch?v=jcV_2GYawU4

• Live em 360 graus: https://www.facebook.com/bandazumbido/videos/880819162057511]]>https://api.spreaker.com/episode/49430319Thu, 14 Apr 2022 03:05:01 +0000GigolaDepois de 5 anos de formação e quase 60 shows nas costas, a banda Zumbido, natural de Brazlândia-DF, lançou seu primeiro EP em 2019, com 6 faixas produzidas por Arthur Inácio, e a própria banda, intitulado “Tudo Que Restou”. O disco traz canções que...
O disco traz canções que conversam entre si, levando ao disco um conceito orgânico no momento da escolha das músicas. Cabe ao ouvinte descobrir os caminhos do EP, a começar pela capa, com foto de Jeff Lynch e montagem de Pedro Cavalcante e Gilmar Jr, que é a primeira porta para o que vem nas faixas.

Zumbido tocou em festivais como Capital Moto Week, Samamba Rock, Grito Rock, Feira Cultura Rock DF, com bandas como Matanza, Overfuzz, Metrópole Locomotiva, Nenhuma Ilha, Horace Green, Almirante Shiva,... e foi vencedora do concurso “Uma Banda da Cidade” e premiada também no Festival Metal Reciclado. A banda, junto com amigos e coletivos, como o Brazlândia Underground e o E-Studio Rock Pub, também promove eventos em sua cidade natal, a exemplo do BrazOcupa e Noite do Cachorro Louco, trazendo bandas do DF e de outros estados.

Fazem parte da Zumbido: Severo no baixo, Otaviano Titita na batera, Theo nas guitarras e Pedro Cavalcante nos vocais, guitarra base e sintetizador.

📌 Minutagem:

[18:27] Faixa 1 – Cumulonimbus
[23:11] Faixa 2 – Tudo Que Restou
[30:20] Faixa 3 – Utopia
[33:22] Faixa 4 – Caverna
[37:25] Faixa 5 – A Náusea
[39:52] Faixa 6 – Cabeça Digital
[46:29] Fim do faixa a faixa (Indicações)

📌 Links do episódio:

• Zumbido - O monstro (Áudio Demo): https://www.youtube.com/watch?v=0Z9H4NQ3f50

• EP no Spotify: https://open.spotify.com/album/70Mkpj4Z1dhUSJjh2ody

• Show ao vivo no Brasília Festival MotoWeek: https://www.youtube.com/watch?v=jcV_2GYawU4

• Live em 360 graus: https://www.facebook.com/bandazumbido/videos/880819162057511]]>2973false2fullhttps://www.spreaker.com/episode/especial-brasilia-1-gigola-e-daniboy-vao-a-guerra-outra-vez--56700611
📌 Minutagem:

[16:47] Faixa 1 – Até Quando Esperar
[22:01] Faixa 2 – Proteção
[26:58] Faixa 3 – Johnny Vai à Guerra
[31:17] Faixa 4 – Minha Renda
[34:24] Faixa 5 – Sexo e Karatê
[37:18] Faixa 6 – Seu Jogo
[40:46] Faixa 7 – Brasília
[45:57] Fim do faixa a faixa (Indicações)

📌 Links do episódio:

• Rock Brasil 40 Anos - CCBB Brasília: https://www.ingressocerto.com/rock-brasil-40-anos-bsb-14-05

• Websérie "Contos do Vigilante", criada por Diogo Folchetti (Gigola): https://www.youtube.com/channel/UCKYe6DRoIw3shnjbIESDFSg]]>https://api.spreaker.com/episode/49335220Thu, 07 Apr 2022 03:05:01 +0000GigolaFui criado pelo ser humano mais apaixonado por Brasília que eu já conheci. Meu pai, apesar de gaúcho, viveu os momentos mais marcantes de sua vida aqui na cidade. Para ele, era a futura capital da paz, o sonho de Dom Bosco. Eu nunca consegui ver...
📌 Minutagem:

[16:47] Faixa 1 – Até Quando Esperar
[22:01] Faixa 2 – Proteção
[26:58] Faixa 3 – Johnny Vai à Guerra
[31:17] Faixa 4 – Minha Renda
[34:24] Faixa 5 – Sexo e Karatê
[37:18] Faixa 6 – Seu Jogo
[40:46] Faixa 7 – Brasília
[45:57] Fim do faixa a faixa (Indicações)

📌 Links do episódio:

• Rock Brasil 40 Anos - CCBB Brasília: https://www.ingressocerto.com/rock-brasil-40-anos-bsb-14-05

• Websérie "Contos do Vigilante", criada por Diogo Folchetti (Gigola): https://www.youtube.com/channel/UCKYe6DRoIw3shnjbIESDFSg]]>2947false2fullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-36-o-grilo-que-nao-sabe-de-nada-part-de-sammyr-do-podcast-bota-o-disco-ai--56700570
“É tudo tão incerto, melhor ficar esperto, olhando bem de perto nada é fácil assim” (O Grilo)

*Texto de Sammyr Muradi , nosso convidado da semana no PodCália.

📌 Minutagem:

[13:05] Faixa 1 – Trela
[19:41] Faixa 2 – Guitarrada
[26:24] Faixa 3 – Contramão
[28:49] Faixa 4 – Tudo e Mais um Pouco
[31:32] Faixa 5 – Meu Pior Amigo
[33:42] Faixa 6 – Infinito (-1)
[36:19] Faixa 7 – Você Não Sabe de Nada
[38:32] Faixa 8 – Meu Amor
[42:14] Faixa 9 – Vou Levar
[45:35] Faixa 10 – E Daí, Eu Sei Lá ¯\_(ツ)/¯
[47:10] Faixa 11 – Adeus
[49:15] Faixa 12 – Onde Flor
[52:16] Faixa 13 (Bônus) – Malabarista de Granadas
[55:10] Fim do faixa a faixa (Indicações)

📌 Links do episódio:

• Canal "Bota O Disco Aí": https://linktr.ee/BotaODiscoAi

• TMQDA! - Os 50 Melhores Discos Nacionais de 2021: https://www.tenhomaisdiscosqueamigos.com/2021/12/16/melhores-discos-nacionais-2021/

• Entrevista com a banda "O Grilo" no portal "Hits Perdidos": https://hitsperdidos.com/2021/05/05/disco-de-estreia-da-banda-o-grilo/]]>https://api.spreaker.com/episode/49256873Thu, 31 Mar 2022 03:05:02 +0000Gigola"Você Não Sabe De Nada", o primeiro álbum da banda O Grilo, pode até ser um nome pretensioso. Porém, faz jus a tempos onde não temos certeza de nada no caminho, onde se passa a adolescência e percebe-se que nada do que acreditamos é certo, ainda mais...
“É tudo tão incerto, melhor ficar esperto, olhando bem de perto nada é fácil assim” (O Grilo)

*Texto de Sammyr Muradi , nosso convidado da semana no PodCália.

📌 Minutagem:

[13:05] Faixa 1 – Trela
[19:41] Faixa 2 – Guitarrada
[26:24] Faixa 3 – Contramão
[28:49] Faixa 4 – Tudo e Mais um Pouco
[31:32] Faixa 5 – Meu Pior Amigo
[33:42] Faixa 6 – Infinito (-1)
[36:19] Faixa 7 – Você Não Sabe de Nada
[38:32] Faixa 8 – Meu Amor
[42:14] Faixa 9 – Vou Levar
[45:35] Faixa 10 – E Daí, Eu Sei Lá ¯\_(ツ)/¯
[47:10] Faixa 11 – Adeus
[49:15] Faixa 12 – Onde Flor
[52:16] Faixa 13 (Bônus) – Malabarista de Granadas
[55:10] Fim do faixa a faixa (Indicações)

📌 Links do episódio:

• Canal "Bota O Disco Aí": https://linktr.ee/BotaODiscoAi

• TMQDA! - Os 50 Melhores Discos Nacionais de 2021: https://www.tenhomaisdiscosqueamigos.com/2021/12/16/melhores-discos-nacionais-2021/

• Entrevista com a banda "O Grilo" no portal "Hits Perdidos": https://hitsperdidos.com/2021/05/05/disco-de-estreia-da-banda-o-grilo/]]>3495falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-35-nosso-gigante-gentil-erasmo-carlos-part-de-dado-doria--56700576
Você provavelmente cresceu ouvindo que Erasmo é um amigo. Talvez não lembre quando o ouviu ou viu pela primeira vez porque simplesmente ele estava por perto, presente em algum momento. Erasmo é a herança musical que atravessa gerações. Algum de seus pais, tios, avós já o ouviam e seus filhos vão ouvi-lo. É o homem que viu gêneros musicais surgirem, flertou e bebeu de muitos deles. É o compositor das mais de mil músicas, de sentimentos diversos, da liberdade, do amor. É uma lenda viva em renovação. Erasmo é tudo isso e ao mesmo tempo ainda igual nós:

"Sou uma criança, não entendo nada" (CARLOS, Erasmo).

Essa semana, Gigola, TremenDani e Dado Doria focam na obra Gigante Gentil, de 2014. Álbum que conta com grandes nomes, belas composições e mostra um Erasmo atento ao mundo ao seu redor.

Empatia. Como é fácil gostar do Erasmo.

*Texto de Dado Doria, nosso convidado da semana no PodCália.

📌 Minutagem:

[18:35] Faixa 1 – Gigante Gentil
[23:00] Faixa 2 – 50 Tons de Cor
[26:11] Faixa 3 – Colapso
[29:28] Faixa 4 – Coisa Por Coisa
[31:33] Faixa 5 – Sentimentos Complicados
[33:58] Faixa 6 – Teoria do Óbvio
[36:41] Faixa 7 – Manhãs de Love
[37:55] Faixa 8 – Moça
[41:21] Faixa 9 – Amor na Rede
[44:29] Faixa 10 – Caçador de Deusas
[47:00] Faixa 11 – Além do Horizonte
[48:41] Fim do faixa a faixa (Indicações)

📌 Links do episódio:

• Entrevista de Erasmo Carlos no Programa do Jô, em 21/04/2014, para o lançamento do disco "Gigante Gentil": http://gshow.globo.com/programas/programa-do-jo/O-Programa/noticia/2014/04/erasmo-carlos-admite-que-cola-nos-shows-porque-erro-a-letra-ou-a-esqueco.html]]>https://api.spreaker.com/episode/49175543Thu, 24 Mar 2022 03:05:01 +0000GigolaSe nesse episódio conseguimos ver além do horizonte, foi porque estávamos apoiados no ombro de um Gigante. Gentil. Você provavelmente cresceu ouvindo que Erasmo é um amigo. Talvez não lembre quando o ouviu ou viu pela primeira vez porque simplesmente...
Você provavelmente cresceu ouvindo que Erasmo é um amigo. Talvez não lembre quando o ouviu ou viu pela primeira vez porque simplesmente ele estava por perto, presente em algum momento. Erasmo é a herança musical que atravessa gerações. Algum de seus pais, tios, avós já o ouviam e seus filhos vão ouvi-lo. É o homem que viu gêneros musicais surgirem, flertou e bebeu de muitos deles. É o compositor das mais de mil músicas, de sentimentos diversos, da liberdade, do amor. É uma lenda viva em renovação. Erasmo é tudo isso e ao mesmo tempo ainda igual nós:

"Sou uma criança, não entendo nada" (CARLOS, Erasmo).

Essa semana, Gigola, TremenDani e Dado Doria focam na obra Gigante Gentil, de 2014. Álbum que conta com grandes nomes, belas composições e mostra um Erasmo atento ao mundo ao seu redor.

Empatia. Como é fácil gostar do Erasmo.

*Texto de Dado Doria, nosso convidado da semana no PodCália.

📌 Minutagem:

[18:35] Faixa 1 – Gigante Gentil
[23:00] Faixa 2 – 50 Tons de Cor
[26:11] Faixa 3 – Colapso
[29:28] Faixa 4 – Coisa Por Coisa
[31:33] Faixa 5 – Sentimentos Complicados
[33:58] Faixa 6 – Teoria do Óbvio
[36:41] Faixa 7 – Manhãs de Love
[37:55] Faixa 8 – Moça
[41:21] Faixa 9 – Amor na Rede
[44:29] Faixa 10 – Caçador de Deusas
[47:00] Faixa 11 – Além do Horizonte
[48:41] Fim do faixa a faixa (Indicações)

📌 Links do episódio:

• Entrevista de Erasmo Carlos no Programa do Jô, em 21/04/2014, para o lançamento do disco "Gigante Gentil": http://gshow.globo.com/programas/programa-do-jo/O-Programa/noticia/2014/04/erasmo-carlos-admite-que-cola-nos-shows-porque-erro-a-letra-ou-a-esqueco.html]]>3074falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-34-abundantemente-melodico-part-de-joao-camilo--56700591
*Texto de João Camilo, nosso convidado da semana no PodCália.

📌 Minutagem:

[17:33] Faixa 1 – Estácio, Eu e Você
[22:05] Faixa 2 – Vale Quanto Pesa
[27:48] Faixa 3 – Estácio, Holly Estácio
[30:49] Faixa 4 – Pra Aquietar
[34:49] Faixa 5 – Abundantemente Morte
[37:39] Faixa 6 – Pérola Negra
[42:37] Faixa 7 – Magrelinha
[46:04] Faixa 8 – Farrapo Humano
[50:37] Faixa 9 – Objeto H
[52:14] Faixa 10 – Forró de Janeiro
[55:26] Fim do faixa a faixa (Indicações)

📌 Links do episódio:

• Entrevista de Luiz Melodia à Revista Trip, citada durante o comentário da faixa “Vale Quanto Pesa”: https://revistatrip.uol.com.br/trip/luiz-melodia-entrevista-nas-paginas-negras

• Canal no YouTube do programa “Depois Daquele Álbum”, produzido pelo Multishow, onde a cantora Luedji Luna interpretou canções do disco “Pérola Negra”: https://www.youtube.com/playlist?list=PLiGv1WDK09xa1bIV6U5-pFABuCdMM_btO

• Trailer do documentário “Todas as Melodias”, lançado em 2020 e exibido pelo Canal Curta!: https://www.youtube.com/watch?v=ulidQ67LY2M]]>https://api.spreaker.com/episode/49088522Thu, 17 Mar 2022 03:05:02 +0000GigolaMaldito é aquilo que foi amaldiçoado: condenado à maldição. Relegado ao infortúnio de uma vida de desgraças. Talvez, fosse exatamente isso o que esperavam – ou, para alguns, até mesmo desejavam – de Luiz Carlos dos Santos. Como este negro ousa sonhar?...
*Texto de João Camilo, nosso convidado da semana no PodCália.

📌 Minutagem:

[17:33] Faixa 1 – Estácio, Eu e Você
[22:05] Faixa 2 – Vale Quanto Pesa
[27:48] Faixa 3 – Estácio, Holly Estácio
[30:49] Faixa 4 – Pra Aquietar
[34:49] Faixa 5 – Abundantemente Morte
[37:39] Faixa 6 – Pérola Negra
[42:37] Faixa 7 – Magrelinha
[46:04] Faixa 8 – Farrapo Humano
[50:37] Faixa 9 – Objeto H
[52:14] Faixa 10 – Forró de Janeiro
[55:26] Fim do faixa a faixa (Indicações)

📌 Links do episódio:

• Entrevista de Luiz Melodia à Revista Trip, citada durante o comentário da faixa “Vale Quanto Pesa”: https://revistatrip.uol.com.br/trip/luiz-melodia-entrevista-nas-paginas-negras

• Canal no YouTube do programa “Depois Daquele Álbum”, produzido pelo Multishow, onde a cantora Luedji Luna interpretou canções do disco “Pérola Negra”: https://www.youtube.com/playlist?list=PLiGv1WDK09xa1bIV6U5-pFABuCdMM_btO

• Trailer do documentário “Todas as Melodias”, lançado em 2020 e exibido pelo Canal Curta!: https://www.youtube.com/watch?v=ulidQ67LY2M]]>3660falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-33-70-bixigas-part-de-dani-selos--56700579
Bixiga 70 é a mistura de um Brasil que dá certo, mas que também dá errado. É o dia que corre sem pedir licença, é a cidade grande e suas tensões políticas. É a leveza e a diversão de tudo que se deixa fluir. É a dança que, ao mesmo tempo que te aterra, te faz voar. Todos esses instrumentos juntos, sobrepostos, entregando tempos e culturas diferentes aos ouvidos de quem se deixa sentir.

Aliás, falaremos sobre isso... "Bixiga 70 (2013)" é um álbum que precisa ser sentido, experienciado pelo corpo como um todo, para que ao invés de ser compreendido (preso, agarrado) seja incorporado, degustado de forma livre, leve e solta! Portanto, dê o play e junte-se a nós nesse baile!

*Texto de Dani Sélos, nossa convidada da semana no PodCália.

📌 Minutagem:

[15:58] Faixa 1 - Deixa a Gira Girá
[20:58] Faixa 2 - Ocupai
[25:06] Faixa 3 - Kalimba
[28:07] Faixa 4 - 5 Esquinas
[32:14] Faixa 5 - Kriptonita
[36:08] Faixa 6 - O Tigre
[41:22] Faixa 7 - Tangará
[47:03] Faixa 8 - Retirantes
[52:32] Faixa 9 - Isa
[55:37] Fim do faixa a faixa (Indicações)

📌 Links do episódio:

• Edição do Palco Showlivre com Bixiga 70, ao vivo, direto do Centro Cultural Rio Verde, em São Paulo: https://www.youtube.com/watch?v=CWmxn7GcnLU

• Entrevista concedida pelo músico e produtor Mauricio Fleury, em setembro de 2013, à Revista Trip: https://revistatrip.uol.com.br/trip/bixiga-70]]>https://api.spreaker.com/episode/48999200Thu, 10 Mar 2022 03:05:02 +0000GigolaNascida na Rua 13 de Maio, número 70, do bairro do Bixiga em São Paulo, a banda Bixiga 70 vem, desde 2010, convidando corpos exauridos pela urbanidade para a soltura de uma dança livre e descompromissada. O álbum homônimo de 2013 foi um marco para a...
Bixiga 70 é a mistura de um Brasil que dá certo, mas que também dá errado. É o dia que corre sem pedir licença, é a cidade grande e suas tensões políticas. É a leveza e a diversão de tudo que se deixa fluir. É a dança que, ao mesmo tempo que te aterra, te faz voar. Todos esses instrumentos juntos, sobrepostos, entregando tempos e culturas diferentes aos ouvidos de quem se deixa sentir.

Aliás, falaremos sobre isso... "Bixiga 70 (2013)" é um álbum que precisa ser sentido, experienciado pelo corpo como um todo, para que ao invés de ser compreendido (preso, agarrado) seja incorporado, degustado de forma livre, leve e solta! Portanto, dê o play e junte-se a nós nesse baile!

*Texto de Dani Sélos, nossa convidada da semana no PodCália.

📌 Minutagem:

[15:58] Faixa 1 - Deixa a Gira Girá
[20:58] Faixa 2 - Ocupai
[25:06] Faixa 3 - Kalimba
[28:07] Faixa 4 - 5 Esquinas
[32:14] Faixa 5 - Kriptonita
[36:08] Faixa 6 - O Tigre
[41:22] Faixa 7 - Tangará
[47:03] Faixa 8 - Retirantes
[52:32] Faixa 9 - Isa
[55:37] Fim do faixa a faixa (Indicações)

📌 Links do episódio:

• Edição do Palco Showlivre com Bixiga 70, ao vivo, direto do Centro Cultural Rio Verde, em São Paulo: https://www.youtube.com/watch?v=CWmxn7GcnLU

• Entrevista concedida pelo músico e produtor Mauricio Fleury, em setembro de 2013, à Revista Trip: https://revistatrip.uol.com.br/trip/bixiga-70]]>3578falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-32-atencao-podcalia-ao-toque-de-quatro-ja-vai-ja-ja-ja-ja-vai--56700642Você se lembra do primeiro disco que escutou?
Você se lembra das primeiras letras que decorou?
Se você tem a idade dos seus amigos do PodCália (um pouco mais ou um pouco menos), tem grandes chances de você ter começado tudo isso com os Mamonas Assassinas!

Ah, Mamonas! Que meteoro vocês foram… grandes, poderosos e de passagens rápida nesse plano. Foi tudo muito instantâneo, menos de 1 ano de carreira com o disco lançado... vocês eram tão jovens, tão cheio de vidas e com tanto pela frente... existem coisas na vida que não dá para explicar. Mas o que jamais irá embora é o legado de vocês! Quantas crianças aprenderam a tocar um instrumento ou descobriram o universo da música graças a vocês? Quantas festinhas vocês animaram nos fins de semana dos anos 90? Quantas gírias vocês não ressuscitaram? Quantas palavrões não falaram? Você rimaram Van Damme com Andaime! GENIAL! Vocês mudaram muita coisa! E infelizmente se mudaram rápido... Na semana em que relembramos a partida da banda em 1996, o PodCália presta esta homenagem ao quinteto de Guarulhos!

Mamonas! Eu te I LOVE YOU!

Peraí que tem mais pouquinho de “U” : “uuuuuuuuuuuuuuu”

📌 Minutagem:

[15:02] Faixa 1 - 1406
[17:56] Faixa 2 - Vira-Vira
[21:43] Faixa 3 - Pelados em Santos
[24:47] Faixa 4 - Chopis Centis
[27:22] Faixa 5 - Jumento Celestino
[31:10] Faixa 6 - Sabão Crá-Crá
[32:29] Faixa 7 - Uma Arlinda Mulher
[35:06] Faixa 8 - Cabeça de Bagre II
[37:00] Faixa 9 - Mundo Animal
[39:08] Faixa 10 - Robocop Gay
[41:51] Faixa 11 - Bois Don't Cry
[43:11] Faixa 12 - Débil Metal
[46:09] Faixa 13 - Sábado de Sol
[47:23] Faixa 14 - Lá Vem o Alemão
[49:33] Fim do faixa a faixa (Indicações)

📌 Links do episódio:

• No canal do YouTube "Buenas Ideias", o autor Eduardo Bueno fala sobre a biografia oficial dos Mamonas Assassinas: https://www.youtube.com/watch?v=_-wsVESlcZ0]]>https://api.spreaker.com/episode/48861388Thu, 03 Mar 2022 03:05:01 +0000GigolaVocê se lembra de quando se apaixonou por música? Você se lembra do primeiro disco que escutou? Você se lembra das primeiras letras que decorou? Se você tem a idade dos seus amigos do PodCália (um pouco mais ou um pouco menos), tem grandes chances de...Você se lembra do primeiro disco que escutou?
Você se lembra das primeiras letras que decorou?
Se você tem a idade dos seus amigos do PodCália (um pouco mais ou um pouco menos), tem grandes chances de você ter começado tudo isso com os Mamonas Assassinas!

Ah, Mamonas! Que meteoro vocês foram… grandes, poderosos e de passagens rápida nesse plano. Foi tudo muito instantâneo, menos de 1 ano de carreira com o disco lançado... vocês eram tão jovens, tão cheio de vidas e com tanto pela frente... existem coisas na vida que não dá para explicar. Mas o que jamais irá embora é o legado de vocês! Quantas crianças aprenderam a tocar um instrumento ou descobriram o universo da música graças a vocês? Quantas festinhas vocês animaram nos fins de semana dos anos 90? Quantas gírias vocês não ressuscitaram? Quantas palavrões não falaram? Você rimaram Van Damme com Andaime! GENIAL! Vocês mudaram muita coisa! E infelizmente se mudaram rápido... Na semana em que relembramos a partida da banda em 1996, o PodCália presta esta homenagem ao quinteto de Guarulhos!

Mamonas! Eu te I LOVE YOU!

Peraí que tem mais pouquinho de “U” : “uuuuuuuuuuuuuuu”

📌 Minutagem:

[15:02] Faixa 1 - 1406
[17:56] Faixa 2 - Vira-Vira
[21:43] Faixa 3 - Pelados em Santos
[24:47] Faixa 4 - Chopis Centis
[27:22] Faixa 5 - Jumento Celestino
[31:10] Faixa 6 - Sabão Crá-Crá
[32:29] Faixa 7 - Uma Arlinda Mulher
[35:06] Faixa 8 - Cabeça de Bagre II
[37:00] Faixa 9 - Mundo Animal
[39:08] Faixa 10 - Robocop Gay
[41:51] Faixa 11 - Bois Don't Cry
[43:11] Faixa 12 - Débil Metal
[46:09] Faixa 13 - Sábado de Sol
[47:23] Faixa 14 - Lá Vem o Alemão
[49:33] Fim do faixa a faixa (Indicações)

📌 Links do episódio:

• No canal do YouTube "Buenas Ideias", o autor Eduardo Bueno fala sobre a biografia oficial dos Mamonas Assassinas: https://www.youtube.com/watch?v=_-wsVESlcZ0]]>3122falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-31-a-previsao-atemporal-de-marcos-valle--56700601
📌 Minutagem:

[10:01] Faixa 1 - Flamengo até Morrer
[16:19] Faixa 2 - Nem Paletó, nem Gravata
[22:10] Faixa 3 - Tira a Mão
[25:58] Faixa 4 - Mentira
[27:45] Faixa 5 - Previsão do Tempo
[30:56] Faixa 6 - Mais do que Valsa
[33:18] Faixa 7 - Os Ossos do Barão
[35:49] Faixas 8 e 9 - Não Tem Nada Não
[40:17] Faixa 10 - Samba Fatal
[43:55] Faixa 11 - Tiu-ba-la-quieba
[46:02] Faixa 12 - De Repente, Moça Flor
[48:31] Fim do faixa a faixa (Indicações)

📌 Links do episódio:

• Entrevista de Marcos Valle concedida ao jornalista Luiz Felipe Carneiro, para o canal Alta Fidelidade: https://www.youtube.com/watch?v=RBNVq8ZxOY0

• Marcos Valle & Conjunto Azimuth no LP "O Fabuloso Fittipaldi" (Philips, 1973): https://www.youtube.com/watch?v=frDpc0zd-mk&t=8s]]>https://api.spreaker.com/episode/48823413Thu, 24 Feb 2022 03:05:02 +0000GigolaQuando se fala em Bossa Nova, logo vem à cabeça as figuras de Tom e Vinícius, a mistura perfeita de harmonia e poesia; o charme bourgeoisie de Ronaldo Bôscoli e Nara Leão e a voz única de João Gilberto. Mas, no entanto, se nos permitirmos total...
📌 Minutagem:

[10:01] Faixa 1 - Flamengo até Morrer
[16:19] Faixa 2 - Nem Paletó, nem Gravata
[22:10] Faixa 3 - Tira a Mão
[25:58] Faixa 4 - Mentira
[27:45] Faixa 5 - Previsão do Tempo
[30:56] Faixa 6 - Mais do que Valsa
[33:18] Faixa 7 - Os Ossos do Barão
[35:49] Faixas 8 e 9 - Não Tem Nada Não
[40:17] Faixa 10 - Samba Fatal
[43:55] Faixa 11 - Tiu-ba-la-quieba
[46:02] Faixa 12 - De Repente, Moça Flor
[48:31] Fim do faixa a faixa (Indicações)

📌 Links do episódio:

• Entrevista de Marcos Valle concedida ao jornalista Luiz Felipe Carneiro, para o canal Alta Fidelidade: https://www.youtube.com/watch?v=RBNVq8ZxOY0

• Marcos Valle & Conjunto Azimuth no LP "O Fabuloso Fittipaldi" (Philips, 1973): https://www.youtube.com/watch?v=frDpc0zd-mk&t=8s]]>3123falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-30-a-casa-do-tal-rock-n-roll-part-de-arthu--56700593
*Texto de Arthualisson Benvindo de Jesus, nosso convidado da semana no PodCália.

📌 Minutagem:

[18:54] Faixa 1 - Casa de Rock
[22:54] Faixa 2 - Jogue Tudo pra Cabeça
[27:16] Faixa 3 - Certo Sim, Seu Errado
[30:34] Faixa 4 - Stress
[32:17] Faixa 5 - Londres
[35:22] Faixa 6 - Doutor Medo
[37:56] Faixa 7 - Mania de Ser (Pecados Banais)
[41:51] Faixa 8 - Sonho de um Vagabundo (Lei do Sonho de um Vagabundo)
[44:57] Faixa 9 - Essa É a Vida
[46:41] Faixa 10 - Eu Queria Ser
[51:35] Fim do faixa a faixa (Indicações)

📌 Links do episódio:

• "A história da banda Casa das Máquinas", 3º episódio da série "O Incrível Netinho", exibida pelo canal Vitrola Verde: https://www.youtube.com/watch?v=Tjm2Ycz1jxk

• Página no Facebook do Agamenon Project: https://www.facebook.com/agamenongrindproject]]>https://api.spreaker.com/episode/48760962Thu, 17 Feb 2022 03:05:02 +0000GigolaBastou uma viagem no estilo bate-volta para Goiânia, para que eu tivesse o meu primeiro contato e me encantasse com o disco "Casa de Rock", do Casa das Máquinas, de 1976. Disco detentor de um verdadeiro desfile de linhas de guitarras que soam com um...
*Texto de Arthualisson Benvindo de Jesus, nosso convidado da semana no PodCália.

📌 Minutagem:

[18:54] Faixa 1 - Casa de Rock
[22:54] Faixa 2 - Jogue Tudo pra Cabeça
[27:16] Faixa 3 - Certo Sim, Seu Errado
[30:34] Faixa 4 - Stress
[32:17] Faixa 5 - Londres
[35:22] Faixa 6 - Doutor Medo
[37:56] Faixa 7 - Mania de Ser (Pecados Banais)
[41:51] Faixa 8 - Sonho de um Vagabundo (Lei do Sonho de um Vagabundo)
[44:57] Faixa 9 - Essa É a Vida
[46:41] Faixa 10 - Eu Queria Ser
[51:35] Fim do faixa a faixa (Indicações)

📌 Links do episódio:

• "A história da banda Casa das Máquinas", 3º episódio da série "O Incrível Netinho", exibida pelo canal Vitrola Verde: https://www.youtube.com/watch?v=Tjm2Ycz1jxk

• Página no Facebook do Agamenon Project: https://www.facebook.com/agamenongrindproject]]>3270falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-29-as-4-estacoes-da-legiao-urbana-part-joao-dimas--56700615
*Texto de João Dimas, nosso convidado da semana no PodCália.

📌 Minutagem:

[18:48] Faixa 1 - Há Tempos
[24:07] Faixa 2 - Pais e Filhos
[30:26] Faixa 3 - Feedback Song For A Dying Friend
[35:00] Faixa 4 - Quando o Sol Bater Na Janela do Teu Quarto
[38:20] Faixa 5 - Eu Era Um Lobisomem Juvenil
[41:13] Faixa 6 - 1965 (Duas Tribos)
[46:09] Faixa 7 - Monte Castelo
[48:00] Faixa 8 - Maurício
[50:19] Faixa 9 - Meninos e Meninas
[53:00] Faixa 10 - Sete Cidades
[54:35] Faixa 11 - Se Fiquei Esperando Meu Amor Passar
[56:10] Fim do faixa a faixa (Indicações)

📌 Links do episódio:

• Relatos sobre o show da Legião Urbana no Estádio Mané Garrincha, em 1988, em trecho do Documentário "Rock Brasília - Era de Ouro" (2011): https://www.youtube.com/watch?v=2WR0kYImhdc

• Participação da Legião Urbana no Programa Livre, em maio de 1994, cantando "1965 (Duas Tribos)" e falando sobre a ditadura militar: https://www.youtube.com/watch?v=X_CVzIYGJTk]]>https://api.spreaker.com/episode/48635946Thu, 10 Feb 2022 03:05:02 +0000GigolaHá tempos, há mais de 30 anos, a Legião Urbana lançava seu álbum "As Quatros Estações", celebrando a chegada de novos ares pós ditadura e alertando sobre os momentos de terror vividos, para que as futuras gerações pudessem entender que é só o amor que...
*Texto de João Dimas, nosso convidado da semana no PodCália.

📌 Minutagem:

[18:48] Faixa 1 - Há Tempos
[24:07] Faixa 2 - Pais e Filhos
[30:26] Faixa 3 - Feedback Song For A Dying Friend
[35:00] Faixa 4 - Quando o Sol Bater Na Janela do Teu Quarto
[38:20] Faixa 5 - Eu Era Um Lobisomem Juvenil
[41:13] Faixa 6 - 1965 (Duas Tribos)
[46:09] Faixa 7 - Monte Castelo
[48:00] Faixa 8 - Maurício
[50:19] Faixa 9 - Meninos e Meninas
[53:00] Faixa 10 - Sete Cidades
[54:35] Faixa 11 - Se Fiquei Esperando Meu Amor Passar
[56:10] Fim do faixa a faixa (Indicações)

📌 Links do episódio:

• Relatos sobre o show da Legião Urbana no Estádio Mané Garrincha, em 1988, em trecho do Documentário "Rock Brasília - Era de Ouro" (2011): https://www.youtube.com/watch?v=2WR0kYImhdc

• Participação da Legião Urbana no Programa Livre, em maio de 1994, cantando "1965 (Duas Tribos)" e falando sobre a ditadura militar: https://www.youtube.com/watch?v=X_CVzIYGJTk]]>3551falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-28-pra-ficar-tudo-joia-rara-caetano-veloso-part-de-joao-camillo--56700644
*Texto de João Camilo, nosso convidado da semana no PodCália.

📌 Minutagem:

[10:37] Faixa 1 - Odara
[17:11] Faixa 2 - Two Naira Fifty Kobo
[20:17] Faixa 3 - Gente
[25:44] Faixa 4 - Olha o Menino
[32:14] Faixa 5 - Um Índio
[38:07] Faixa 6 - A Grande Borboleta
[41:08] Faixa 7 - Tigresa
[47:37] Faixa 8 - O Leãozinho
[50:42] Faixa 9 - Alguém Cantando
[55:40] Fim do faixa a faixa (Indicações)

📌 Links do episódio:

• Artigo de Caetano Veloso no Jornal do Brasil, em maio de 1977: https://news.google.com/newspapers?id=Jb9NAAAAIBAJ&sjid=cwwEAAAAIBAJ&hl=pt-BR&pg=5301%2C4345923

• Apresentação da música "Samba Feminista", composta por Daniel Kirjner, como parte do show "De pai para filho: um encontro de gerações": https://www.youtube.com/watch?v=MlaEZx9FUeA]]>https://api.spreaker.com/episode/48442493Thu, 03 Feb 2022 03:05:01 +0000GigolaGenialidade não é um atributo qualquer. Se destinado sem a devida autoridade, corre-se o risco de se tornar algo banal, comum e frequente. Caetano Emanuel Viana Teles Veloso é um gênio. Naquilo que faz, há mais de cinco décadas, poucos(as)...
*Texto de João Camilo, nosso convidado da semana no PodCália.

📌 Minutagem:

[10:37] Faixa 1 - Odara
[17:11] Faixa 2 - Two Naira Fifty Kobo
[20:17] Faixa 3 - Gente
[25:44] Faixa 4 - Olha o Menino
[32:14] Faixa 5 - Um Índio
[38:07] Faixa 6 - A Grande Borboleta
[41:08] Faixa 7 - Tigresa
[47:37] Faixa 8 - O Leãozinho
[50:42] Faixa 9 - Alguém Cantando
[55:40] Fim do faixa a faixa (Indicações)

📌 Links do episódio:

• Artigo de Caetano Veloso no Jornal do Brasil, em maio de 1977: https://news.google.com/newspapers?id=Jb9NAAAAIBAJ&sjid=cwwEAAAAIBAJ&hl=pt-BR&pg=5301%2C4345923

• Apresentação da música "Samba Feminista", composta por Daniel Kirjner, como parte do show "De pai para filho: um encontro de gerações": https://www.youtube.com/watch?v=MlaEZx9FUeA]]>3695false2fullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-27-se-chorei-ou-se-sorri-o-importante-e-que-o-podcalia-eu-ouvi-part-de-leo-palma--56700645
Faça chuva ou faça sol, fim de ano, ele sempre esteve lá. Aliás, fim de ano é época de Roberto... não só pelo seu especial na TV aberta, mas pela nostalgia da família reunida, pela união das pessoas que a gente não vê há muito tempo, pela saudade daqueles que já se foram... No último episódio do ano Daniel, Gigola e o convidado Léo Palma vivem emoções e sorriem, enquanto analisam esse maravilhoso trabalho de 1971 que até hoje é passado de pai para filho!

Esse episódio é dedicado à memória de Luiz Palma: Marido, Pai e Amigo.]]>https://api.spreaker.com/episode/48031041Thu, 23 Dec 2021 03:05:02 +0000GigolaSe existe um artista que tem o poder de provocar sentimentos nostálgicos nas pessoas, esse artista com certeza é Roberto Carlos. O Roberto foi o rei da Jovem Guarda, quando nossos avós/pais se reuniam na frente da televisão – a novidade da época –...
Faça chuva ou faça sol, fim de ano, ele sempre esteve lá. Aliás, fim de ano é época de Roberto... não só pelo seu especial na TV aberta, mas pela nostalgia da família reunida, pela união das pessoas que a gente não vê há muito tempo, pela saudade daqueles que já se foram... No último episódio do ano Daniel, Gigola e o convidado Léo Palma vivem emoções e sorriem, enquanto analisam esse maravilhoso trabalho de 1971 que até hoje é passado de pai para filho!

Esse episódio é dedicado à memória de Luiz Palma: Marido, Pai e Amigo.]]>3756false1fullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-26-sepultura-e-roots-part-de-ludi--56700622
Mas uma das características mais marcantes do metal é sua estética. Mesmo em diferentes lugares, é possível achar bandas com sonoridades parecidas. Os próprios apreciadores do metal recorrem constantemente a fórmulas ao se referirem a suas bandas favoritas: “trash metal", “grind metal", “death metal”, “Industrial" "crossover", etc… Poucas são as bandas que aparecem e conseguem subverter as expectativas do ouvinte treinado, ou conhecedor, de metal. Poucas bandas têm o efeito: “Que porra é essa?”

Sepultura foi um dos poucos exemplos de músicos que apareceram no contexto da cena metal já consolidada, em plenos anos 1990, e conseguiram surpreender todo mundo. E o diferencial do Sepultura foi justamente o elemento local. O Sepultura não teve medo de ser vaiado ou estigmatizado como “Jungle Metal”. Não teve medo de referenciar seu próprio país, tanto nas temáticas, quanto na estética sonora. Foi e é uma banda necessária, não só para subverter a fórmula musical do "mainstream metal", mas para abrir os ouvidos do mundo aos assuntos e sons da LatinoAmérica.

Neste episódio, Gigola “Bloody” Gigola, Daniel “Born Stubborn” Kirjner e a convidada Lud “Attitude” Gaudad discutem o disco que transformou um gigante do metal em uma instituição do rock mundial: o Roots!!!]]>https://api.spreaker.com/episode/47933204Thu, 16 Dec 2021 03:05:01 +0000GigolaO metal é um fenômeno mundial. Em qualquer lugar que houver uma cultura urbana e globalizada, provavelmente também haverá uma cena de metal. Trata-se de um fenômeno que viaja nas arestas do capitalismo e da contracultura e desenvolve tanto um mercado...
Mas uma das características mais marcantes do metal é sua estética. Mesmo em diferentes lugares, é possível achar bandas com sonoridades parecidas. Os próprios apreciadores do metal recorrem constantemente a fórmulas ao se referirem a suas bandas favoritas: “trash metal", “grind metal", “death metal”, “Industrial" "crossover", etc… Poucas são as bandas que aparecem e conseguem subverter as expectativas do ouvinte treinado, ou conhecedor, de metal. Poucas bandas têm o efeito: “Que porra é essa?”

Sepultura foi um dos poucos exemplos de músicos que apareceram no contexto da cena metal já consolidada, em plenos anos 1990, e conseguiram surpreender todo mundo. E o diferencial do Sepultura foi justamente o elemento local. O Sepultura não teve medo de ser vaiado ou estigmatizado como “Jungle Metal”. Não teve medo de referenciar seu próprio país, tanto nas temáticas, quanto na estética sonora. Foi e é uma banda necessária, não só para subverter a fórmula musical do "mainstream metal", mas para abrir os ouvidos do mundo aos assuntos e sons da LatinoAmérica.

Neste episódio, Gigola “Bloody” Gigola, Daniel “Born Stubborn” Kirjner e a convidada Lud “Attitude” Gaudad discutem o disco que transformou um gigante do metal em uma instituição do rock mundial: o Roots!!!]]>5070falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-25-marisa-nao-e-so-verde-anil-e-amarelo-e-tambem-cor-de-rosa-e-carvao-part-de-chris-lima--56700623
Verde, Anil, Amarelo, Cor de Rosa e Carvão é o meu álbum preferido. É onde enxergo a consolidação de uma cantora popular formidável, que canta um resumo de quase tudo o que até então o Brasil havia colecionado de repertório. Até porque esse álbum não se sujeita a nenhum rótulo, a nenhuma definição estilística. Ela encontrou exatamente a sua turma de músicos e o que ela queria fazer com sua voz. Resultado… um álbum requintado e brilhante.

Obrigada por existir, Marisa!!!

*Texto de Chris Lima, nossa convidada da semana no PodCália.]]>https://api.spreaker.com/episode/47843844Thu, 09 Dec 2021 03:05:02 +0000GigolaVozes femininas poderosas, como a de Marisa Monte, são um patrimônio da música brasileira. Falar sobre Marisa é uma viagem no tempo. Me traz paz e certamente um sorriso largo sempre se abrirá em meu rosto. Foi ela quem me fez ter uma relação prazerosa...
Verde, Anil, Amarelo, Cor de Rosa e Carvão é o meu álbum preferido. É onde enxergo a consolidação de uma cantora popular formidável, que canta um resumo de quase tudo o que até então o Brasil havia colecionado de repertório. Até porque esse álbum não se sujeita a nenhum rótulo, a nenhuma definição estilística. Ela encontrou exatamente a sua turma de músicos e o que ela queria fazer com sua voz. Resultado… um álbum requintado e brilhante.

Obrigada por existir, Marisa!!!

*Texto de Chris Lima, nossa convidada da semana no PodCália.]]>3852falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-24-a-divina-comedia-dos-mutantes-que-nao-andam-nada-desligados-part-de-moraes--56700581
No terceiro álbum de Rita/Arnaldo/Sérgio, o trio paulistano mistura inferno, purgatório e paraíso ao longo das 11 músicas, todas com um naco de cada uma dessas temáticas. Em meio à ditadura e à jovem guarda, os Mutantes miraram o caos organizado; e o acertaram. "A Divina Comédia ou Ando Meio Desligado" é daqueles álbuns coesos, experimentais, em que é possível não entender nada e compreender tudo, simultaneamente.

Não dá pra dizer que o disco dos Mutantes é dantesco, adjetivo associado a algo terrível, tenebroso. Mas é divino. É engraçado. E te desliga.

*Texto de Vitor Moraes, nosso convidado da semana no PodCália.

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Link para o documentário feito por alunos do curso de pós-graduação em Jornalismo Digital e Produção Multimídia do Instituto de Educação Superior de Brasília (IESB): https://www.youtube.com/watch?v=i27tytoEZ4g&t=28s]]>https://api.spreaker.com/episode/47745444Thu, 02 Dec 2021 03:05:02 +0000GigolaDante Alighieri, em sua "Divina Comédia", dividiu a obra em Inferno, Purgatório e Paraíso - todas formadas por cantos. "Do engenho meu a barca as velas solta / Para correr agora em mar jucundo / E ao despiedoso pego a popa volta". Esse poderia...
No terceiro álbum de Rita/Arnaldo/Sérgio, o trio paulistano mistura inferno, purgatório e paraíso ao longo das 11 músicas, todas com um naco de cada uma dessas temáticas. Em meio à ditadura e à jovem guarda, os Mutantes miraram o caos organizado; e o acertaram. "A Divina Comédia ou Ando Meio Desligado" é daqueles álbuns coesos, experimentais, em que é possível não entender nada e compreender tudo, simultaneamente.

Não dá pra dizer que o disco dos Mutantes é dantesco, adjetivo associado a algo terrível, tenebroso. Mas é divino. É engraçado. E te desliga.

*Texto de Vitor Moraes, nosso convidado da semana no PodCália.

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Link para o documentário feito por alunos do curso de pós-graduação em Jornalismo Digital e Produção Multimídia do Instituto de Educação Superior de Brasília (IESB): https://www.youtube.com/watch?v=i27tytoEZ4g&t=28s]]>4333falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/especial-mes-da-consciencia-negra-4-a-luz-de-djavan-part-de-joao-camilo--56700648
*Texto de João Camilo, nosso convidado da semana no PodCália.]]>https://api.spreaker.com/episode/47645593Thu, 25 Nov 2021 03:05:01 +0000Gigola“Eu espero que o Brasil e o mundo se deem conta do que eles têm em Djavan”. O ano era 1982 quando o produtor musical americano Ronnie Foster escreveu esta mensagem. A esperança dele não era vã: era Djavan. Que, aos 33 anos, aterrissava em Los Angeles...
*Texto de João Camilo, nosso convidado da semana no PodCália.]]>4146falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/especial-mes-da-consciencia-negra-3-racionais-e-nada-como-um-dia-apos-o-outro-dia-part-de-leozinho--56700613
*Texto de Leonardo Ortegal, nosso convidado da semana no PodCália.]]>https://api.spreaker.com/episode/47549986Fri, 19 Nov 2021 04:01:13 +0000GigolaAté no lixão nasce flor. Nunca me esqueço da força dessa visão quando eu era um assistente social recém formado e trabalhava numa ONG que dividia cerca com o lixão da Estrutural, um dos maiores da América Latina. Num carro popular surrado, meu mano...
*Texto de Leonardo Ortegal, nosso convidado da semana no PodCália.]]>4737falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/especial-mes-da-consciencia-negra-2-gilberto-gil-e-a-refavela-part-de-alessandro--56700620
Com isso, não deixando nunca de ser grato por essa oportunidade ímpar, quero deixar meu relato sobre o quê e de quem estamos falando. Nada mais, nada menos que Gilberto Passos Gil Moreira, o nosso Gil, o nosso Gilberto Gil, cantor, compositor, multi-instrumentista, produtor musical, político, uma das maiores expressões, sem dúvida, do negro, da consciência negra, da música, da Bahia, do Brasil e da verdadeira brasilidade existente em nossa miscigenada formação cultural. Uma das nossas maiores expressões culturais. Um representante no mundo do que é ser Brasil.

Elencamos dentre sua vasta e riquíssima obra, o álbum ‘’REFAVELA” (1977), álbum este que revoluciona em termos de sonoridade nossa música, tendo Gil bebido da fonte das influências do Afrobeat de Fela Kuti e dando àquela mistura swingada Preta, que como poucos no Planeta Terra têm a capacidade de nos presentear com tal africaneidade. Ainda nos cabe lembrar a insatisfação do mesmo com a mixagem da obra.

Enfim, diante de tudo isso, quero finalizar esse relato lembrando o que citei no início desse simples texto referente ao ataque que estamos sofrendo com relação à cultura, educação, meio ambiente, ou seja, a tudo nesse país. Como reflexão, sugiro a faixa de nome “JECA TOTAL’’ do álbum “REFAZENDA”(1975), dos famosos álbuns REs de Gil, os dois já aqui citados, mais “REFESTANÇA”(1977) e “REALCE”(1979), onde na letra da canção esse homem que habita o meio rural, poderia ser nosso representante no senado e elevaria o teto salarial do sertão. Hoje, infelizmente, nos deparamos com um “Jeca Tatu” como maior mandatário da nação. Entre os Jecas, nunca a segunda opção.

Sempre... Gratidão!!!!

*Texto de Alessandro Henriques, nosso convidado da semana no PodCália.]]>https://api.spreaker.com/episode/47416411Thu, 11 Nov 2021 03:05:15 +0000GigolaTer sido convidado pelo recente Queridaço Daniel a participar de um podcast musical onde, no mês da consciência negra, conversaríamos sobre uma obra antológica do meu maior ídolo na música popular brasileira, em um período tenebroso de ataque à...
Com isso, não deixando nunca de ser grato por essa oportunidade ímpar, quero deixar meu relato sobre o quê e de quem estamos falando. Nada mais, nada menos que Gilberto Passos Gil Moreira, o nosso Gil, o nosso Gilberto Gil, cantor, compositor, multi-instrumentista, produtor musical, político, uma das maiores expressões, sem dúvida, do negro, da consciência negra, da música, da Bahia, do Brasil e da verdadeira brasilidade existente em nossa miscigenada formação cultural. Uma das nossas maiores expressões culturais. Um representante no mundo do que é ser Brasil.

Elencamos dentre sua vasta e riquíssima obra, o álbum ‘’REFAVELA” (1977), álbum este que revoluciona em termos de sonoridade nossa música, tendo Gil bebido da fonte das influências do Afrobeat de Fela Kuti e dando àquela mistura swingada Preta, que como poucos no Planeta Terra têm a capacidade de nos presentear com tal africaneidade. Ainda nos cabe lembrar a insatisfação do mesmo com a mixagem da obra.

Enfim, diante de tudo isso, quero finalizar esse relato lembrando o que citei no início desse simples texto referente ao ataque que estamos sofrendo com relação à cultura, educação, meio ambiente, ou seja, a tudo nesse país. Como reflexão, sugiro a faixa de nome “JECA TOTAL’’ do álbum “REFAZENDA”(1975), dos famosos álbuns REs de Gil, os dois já aqui citados, mais “REFESTANÇA”(1977) e “REALCE”(1979), onde na letra da canção esse homem que habita o meio rural, poderia ser nosso representante no senado e elevaria o teto salarial do sertão. Hoje, infelizmente, nos deparamos com um “Jeca Tatu” como maior mandatário da nação. Entre os Jecas, nunca a segunda opção.

Sempre... Gratidão!!!!

*Texto de Alessandro Henriques, nosso convidado da semana no PodCália.]]>3232falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/especial-mes-da-consciencia-negra-1-amarelo-emicida-latente-potente-preto-poesia-part-de-bia-cruz--56700624
Com amor e com [re]existência,

Bia Cruz - convidada do episódio]]>https://api.spreaker.com/episode/47303993Thu, 04 Nov 2021 03:05:09 +0000GigolaFalar sobre o Emicida com certeza é falar sobre amor, respeito, paz, coragem e acima de tudo, sobre luta, sobre sangue no zóio, sobre viver enquanto te querem morto. Demorei um pouco mais do que eu gostaria para conhecê-lo, mas cheguei e cá estou....
Com amor e com [re]existência,

Bia Cruz - convidada do episódio]]>4053falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-23-gram-part-de-joao-dimas--56700646https://api.spreaker.com/episode/47192539Thu, 28 Oct 2021 03:09:31 +0000GigolaQuantas vezes na vida você teve alguém que só te fez mudar, mas depois mudou de você? Quantas vezes acordou frustrado de um sonho bom que foi interrompido abruptamente? Por quantas vezes se entregou de corpo e alma, mas no final percebeu que era...3745falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-22-a-ira-de-viver-e-nao-aprender-part-de-marcao-a-fera--56700616https://api.spreaker.com/episode/47072734Thu, 21 Oct 2021 03:05:11 +0000GigolaSão Paulo, anos 80. Os festivais de música estudantis eram populares em uma cidade que tentava se livrar das amarras da ditadura. No meio disso, 4 jovens influenciados por punk e new wave começavam a passar pelo dilema pós colégio: o que fazer da...3800falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-21-gal-divina-maravilhosa-costa-part-de-joao-camilo--56700650https://api.spreaker.com/episode/46974609Thu, 14 Oct 2021 14:46:28 +0000GigolaAtenção! Tudo é perigoso! Tudo é divino, maravilhoso! A maioria das grandes cantoras tem um disco de estreia de respeito em suas carreiras. Gal tem um disco de chute na porta. Quem não parou o que estava fazendo para ouvir Gal Costa em 1969, e não...4725falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-20-ed-motta-e-conexao-japeri--56700589https://api.spreaker.com/episode/46839766Thu, 07 Oct 2021 03:05:09 +0000GigolaVocê provavelmente já ouviu falar de Ed Motta. Seja por ser sobrinho do mestre Tim Maia, por suas declarações polêmicas ou principalmente por sua técnica vocal excepcional. Neste episódio, Daniel e Gigola vão para o ano de 1988, onde um Ed Motta...3262falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-entrevista-1-mauricio-baia-e-o-habeas-corpus-part-de-mauricio-baia--56700652
A resposta para estas perguntas, e muitas outras, chegou ao nosso podcast. O grande Maurício Baia dedicou alguns minutos de seu precioso tempo para escutar nossas sandices, lembrar momentos importantes de sua carreira, revisitar encontros e desencontros com grandes artistas da música brasileira e, acima de tudo, destrinchar o processo de criação de uma de suas obras-primas: o álbum Habeas Corpus.

Nesse episódio, Gigola, Daniel, Caverna e Baia transitam entre elevados e pontes e postes e pilares, sem deixar que o cansaço tome conta: o primeiro PodCália entrevista está no ar!]]>https://api.spreaker.com/episode/46748994Thu, 30 Sep 2021 03:05:09 +0000GigolaDesde o primeiro episódio deste podcast, sempre nos perguntamos qual seria a reação dos intérpretes e compositores se escutassem as análises histórico-dadaístas de Gigolas; latino-comunistas de Daniel; ou Budo-Cavernistas, de Caverna, sobre suas...
A resposta para estas perguntas, e muitas outras, chegou ao nosso podcast. O grande Maurício Baia dedicou alguns minutos de seu precioso tempo para escutar nossas sandices, lembrar momentos importantes de sua carreira, revisitar encontros e desencontros com grandes artistas da música brasileira e, acima de tudo, destrinchar o processo de criação de uma de suas obras-primas: o álbum Habeas Corpus.

Nesse episódio, Gigola, Daniel, Caverna e Baia transitam entre elevados e pontes e postes e pilares, sem deixar que o cansaço tome conta: o primeiro PodCália entrevista está no ar!]]>5964falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-19-marsa-e-o-circular-movimento-part-de-lindinha--56700651
Neste episódio, Gigola, Daniel e a convidada especial da semana, Analice Souza, serão navalha e tu, ouvinte, serás serpente. Isso quando não forem serpente e tu navalha. Se deixe surpreender nessa análise de um dos melhores discos feitos "Made in Pernambuco", o melhor país do Brasil!]]>https://api.spreaker.com/episode/46644262Thu, 23 Sep 2021 03:05:14 +0000GigolaO movimento da vida e da morte; do dia e da noite; das 4 estações; do sangue que vai e volta ao coração; da rota do corpo em ciranda. “Peito aberto ao próprio vento! Movimento circular”. Como uma história que começa, termina e recomeça a cada faixa,...
Neste episódio, Gigola, Daniel e a convidada especial da semana, Analice Souza, serão navalha e tu, ouvinte, serás serpente. Isso quando não forem serpente e tu navalha. Se deixe surpreender nessa análise de um dos melhores discos feitos "Made in Pernambuco", o melhor país do Brasil!]]>3968falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-18-as-duas-cidades-do-baiana-system--56700594https://api.spreaker.com/episode/46539398Thu, 16 Sep 2021 03:05:05 +0000GigolaSalvador, a primeira capital do Brasil, fica a 5.430km de distância de Kingston, capital da Jamaica. Mas isso é apenas um dado geográfico. Desde 2009, essas duas metrópoles encurtaram suas fronteiras, graças à expedição de um Navio Pirata...4578falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-17-cachorro-grande-na-costa-do-marfim--56700632https://api.spreaker.com/episode/46453282Fri, 10 Sep 2021 03:06:13 +0000GigolaQuando uma banda de rock raiz percebe que está fazendo cover de si mesma é hora de sair de dentro da caixa e deixar a criatividade fluir naturalmente. Os gaúchos da Cachorro Grande chegam neste álbum trocando o terno e a gravata do MOD pela psicodelia...4053falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-16-a-mulher-do-fim-do-mundo--56700627https://api.spreaker.com/episode/46337706Thu, 02 Sep 2021 03:05:08 +0000GigolaO Fim do mundo, mais que um evento, é um conceito. Para uma mulher negra de periferia, o mundo pode começar e acabar em um dia. Pode ser que aconteça na perda de um filho; na mão de um agressor; na truculência de um ditador; nos calos das próprias...4703falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-15-os-engenheiros-gessinger-licks-maltz--56700654https://api.spreaker.com/episode/46239020Thu, 26 Aug 2021 03:05:16 +0000GigolaNo mercado fonográfico nacional, nunca foi fácil fazer uma carreira e se estabelecer na cena do rock estando “longe das capitais.” Mesmo assim, os Engenheiros do Hawaii sempre levantaram a bandeira e o orgulho gaúcho, formando uma legião de fãs país...4628falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-14-ronnie-von-e-a-maquina-voadora--56700598https://api.spreaker.com/episode/46149243Thu, 19 Aug 2021 03:05:07 +0000GigolaVocê tem um minuto para ouvir a palavra de Ronnie Von?? Aquele mesmo, da mesma praça, do mesmo banco, das mesmas flores, do mesmo jardim? Só que imagine: ao invés de um banco, uma canoa steam punk alada; ao invés de uma praça, a representação cósmica...4682falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-13-elis-regina-e-o-falso-brilhante--56700633https://api.spreaker.com/episode/46056344Thu, 12 Aug 2021 03:05:08 +0000GigolaExistem grandes cantoras, cantoras maravilhosas, cantoras incríveis, cantoras estrambólicas, cantoras absurdas, cantoras estapafúrdias e finalmente Elis. Ela está numa categoria própria: é técnica e é coração; é sofisticada e é popular. Elis não é uma...5247falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-12-um-jorge-mautner-e-mil-e-uma-noites-de-bagdad--56700619
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Send in a voice message: https://anchor.fm/podcalia/message]]>5d0c34bb-517e-4a53-ac0b-73527028908fThu, 05 Aug 2021 19:14:26 +0000GigolaNa maioria dos casos, escutamos canções de músicos que fazem poesia, mas poucas vezes de poetas que fazem música. O poeta vê as palavras de forma diferente, em sentido, textura, gosto e magnitude. Para Jorge Mautner, um poema pode ser bonito,...
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Send in a voice message: https://anchor.fm/podcalia/message]]>5581falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/especial-mes-do-rock-5-janis-joplin-e-o-pearl--56700604
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Send in a voice message: https://anchor.fm/podcalia/message]]>5a843056-7b54-4934-b657-7f5c45afe3b3Thu, 29 Jul 2021 19:36:45 +0000GigolaSe você pesquisar a história das ciências ou das artes, descobrirá que para uma mulher se destacar em seu ofício não basta ser tão boa quanto os homens de sua época. É obrigada a ser três ou quatro vezes melhor. Janis Joplin é um retrato disso. Em sua...
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Send in a voice message: https://anchor.fm/podcalia/message]]>5515falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/especial-mes-do-rock-4-london-calling-see-we-ain-t-got-no-swing-parte-2--56700618
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Send in a voice message: https://anchor.fm/podcalia/message]]>46f4610d-0b4e-4337-b0b7-474b006c4c6fSat, 24 Jul 2021 16:17:00 +0000GigolaSe um episódio destrinchando o London Calling foi incrível, imagina dois. Pois é, meus amigos! Pelo preço de um episódio você leva dois. Isso é a cara do Clash, que vendeu o disco duplo do London Calling como se fosse simples, e o triplo do Sandinista...
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Send in a voice message: https://anchor.fm/podcalia/message]]>3764falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/especial-mes-do-rock-4-london-calling-to-the-faraway-towns-parte-1--56700653
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Send in a voice message: https://anchor.fm/podcalia/message]]>8e0d226d-1d14-4a3b-bc51-daced604fe24Wed, 21 Jul 2021 15:07:10 +0000GigolaSe o punk é uma subversão dos caminhos que o rock trilhou nos anos 1960 e 1970; o Clash é uma subversão do Punk. E o que marca a banda não é só a subversão da subversão, mas a forma como a sua obra dança no espírito. O London Calling é leve e pesado,...
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Send in a voice message: https://anchor.fm/podcalia/message]]>4045falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/especial-mes-do-rock-3-sgt-peppers-lonely-hearts-club-band-caraleooooo--56700607
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Send in a voice message: https://anchor.fm/podcalia/message]]>0c6410b3-f9b9-4091-950e-5322ad1d46b1Thu, 15 Jul 2021 13:42:21 +0000GigolaEssa semana o PodCália está ousado. Imagina um disco tão importante para a história da música que influenciou e influencia praticamente todos os discos que vieram depois dele. Aliás, este disco deve ter dado a volta na história e influenciado todos os...
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Send in a voice message: https://anchor.fm/podcalia/message]]>5616falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/especial-mes-do-rock-2-legiao-urbana-e-o-dois--56700625
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Send in a voice message: https://anchor.fm/podcalia/message]]>185b1416-fb7a-4711-a660-fdd915dea08bThu, 08 Jul 2021 01:13:23 +0000GigolaMuitos artistas transcendem expectativas e apresentam novas estéticas e interpretações para o mundo. Mas poucos tem o poder de traduzir o sentimento de uma geração. A Legião é uma destas bandas que você escuta e sente como se você estivesse tocando,...
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Send in a voice message: https://anchor.fm/podcalia/message]]>5879falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/especial-mes-do-rock-1-dark-side-of-the-pod--56700608
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Send in a voice message: https://anchor.fm/podcalia/message]]>08b7cd9f-b726-4de1-991b-263e08bcb6b0Thu, 01 Jul 2021 04:26:12 +0000GigolaO lado escuro da lua simboliza não só a ausência de luz, mas a força do contraste entre o fato e a imaginação. A música é pautada pelo silêncio, o ritmo pela pausa, a luz pela sombra, o sim pelo não, o reto pelo torto e a vida pela morte, como diria...
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Send in a voice message: https://anchor.fm/podcalia/message]]>4669falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-11-la-ventura-de-los-hermanos--56700658
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Send in a voice message: https://anchor.fm/podcalia/message]]>08fc11e7-5a2e-45f6-afb3-ccb924f6a9ccFri, 25 Jun 2021 02:48:45 +0000GigolaEm um dia éramos roqueiros adolescentes que odiavam Ana Júlia; no outro éramos jovens adultos, universitários, frequentando o quarto show do Los Hermanos no mesmo ano. A ascenção dos Hermanos foi, para muitos, um roteiro de peregrinação de volta para...
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Send in a voice message: https://anchor.fm/podcalia/message]]>5488falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-10-a-alucinacao-de-belchior--56700655
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Send in a voice message: https://anchor.fm/podcalia/message]]>fc268a9f-2b35-46f5-8903-3358e917fb75Thu, 17 Jun 2021 03:13:36 +0000GigolaEm tempos de polariza...não, espera...vamos ser claros. Em tempos de bolsonazismo e pandemia, a palavra sobreviver é a nova nacionalidade do brasileiro. Se existe um disco que reflete a dor, a luta, a poesia, a tragédia e a fé no futuro deste pedaço...
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Send in a voice message: https://anchor.fm/podcalia/message]]>4784falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-9-versao-deluxe-novos-baianos-e-o-acabou-chorare--56700656Siga-nos no instagram: @podcalia

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Send in a voice message: https://anchor.fm/podcalia/message]]>ba61f292-c0cc-4be4-affb-3e07c61dd852Fri, 11 Jun 2021 20:14:09 +0000GigolaSe a tarefa fosse escolher um disco que representa a música brasileira para colocar em uma capsula e lançar no espaço, não seriam poucas as pessoas que escolheriam o Acabou Chorare. É uma obra que define a MPB, pois bebe na água do tropicalismo, da...Siga-nos no instagram: @podcalia

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Send in a voice message: https://anchor.fm/podcalia/message]]>4060falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-8-um-armazem-de-secos-e-molhados--56700657Nos siga no intagram: @podcalia!

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Send in a voice message: https://anchor.fm/podcalia/message]]>4856falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-7-o-grande-circo-mistico--56700612
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Send in a voice message: https://anchor.fm/podcalia/message]]>6c62d82a-1a20-41f6-b7fc-503867e5a843Thu, 27 May 2021 03:33:47 +0000GigolaPrepare-se para uma viagem ao interior. Pode ser que seja interior do Brasil, interior da lona de um circo ou mesmo o nosso próprio interior. Nessa semana, analisamos uma das maiores obras da história da música popular brasileira: O Grande Circo...
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Send in a voice message: https://anchor.fm/podcalia/message]]>99ad0f0e-83bc-4d1c-be3d-3794491c2c98Thu, 20 May 2021 03:40:37 +0000GigolaEssa semana, o Podcália destrincha o creme do trovador musical brasileiro. Pensa num cantor e compositor que mora com Raul Seixas, mas toma café da manhã com Bob Dylan e Zé Ramalho; encontra Alceu, Geraldo Azevedo e Bob Marley no almoço ( com direito...
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Send in a voice message: https://anchor.fm/podcalia/message]]>4743falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-5-tim-bernardes-e-o-recomecar--56700659O Ministério da Saúde adverte: este episódio não é sobre o Moraes!   

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Send in a voice message: https://anchor.fm/podcalia/message]]>f791856c-8152-4d49-8b7c-55b73bba1ff7Thu, 13 May 2021 02:43:22 +0000GigolaPara ser podcalista, é preciso suportar emoções fortes. Nesse episódio analisamos o trabalho de um dos maiores nomes da Música Popular Brasileira contemporânea: Tim Bernardes. Normalmente conhecido por seu trabalho no Terno, o cantor, compositor e...O Ministério da Saúde adverte: este episódio não é sobre o Moraes!   

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Send in a voice message: https://anchor.fm/podcalia/message]]>4589falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/podcalia-4-lula-queiroga-tem-juizo-mas-nao-usa--56700610
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Send in a voice message: https://anchor.fm/podcalia/message]]>2622de27-c8a1-4a21-8389-4780e3b432f8Thu, 06 May 2021 02:53:04 +0000GigolaNão é só de anos setenta que é feita a música brasileira, não! O Nordeste, melhor país do Brasil, segue firme como uma fábrica de gênios. Neste episódio viajamos para recife no intuito de desvendar o trovador do caos urbano: Lula Queiroga. Compositor...
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Send in a voice message: https://anchor.fm/podcalia/message]]>14968b5c-dbe1-493f-ae02-0b4d5d9a5edfThu, 29 Apr 2021 13:29:47 +0000GigolaPara ser podicalista, basta ser sincero e desejar profundo! Neste episódio quebramos o paradigma da normalidade com um dos melhores discos do artista que reinventou a bela loucura: Raul Seixas e o Novo Aeon! Em uma conversa de fã, Caverna “O...
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Send in a voice message: https://anchor.fm/podcalia/message]]>b9ca2ad0-107c-42ed-963d-2039dd0619b0Thu, 22 Apr 2021 03:19:21 +0000GigolaNesse episódio, escavamos uma das mais preciosas pedrarias do rock nacional. Rita Lee não só é uma arquiteta do Rock Brasil, mas uma quebradora de correntes. Em um disco que transborda liberdade e originalidade, Madame Lee utiliza a potência da...
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Escute "A Tábua de Esmeralda": https://spoti.fi/3thgqXl

Álbuns recomendados: 
Samba Esquema Novo: https://spoti.fi/3mIR5TC 
Jorge Ben (1969): https://spoti.fi/2QpkAh1
Força Bruta: https://spoti.fi/3tekOWU
Jorge Benjor (Ao vivo no Rio): https://spoti.fi/3thgLt5

Material Citado: 
Entrevista de Jorge Ben para a revista Trip: https://bit.ly/3a99Ydd  




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Send in a voice message: https://anchor.fm/podcalia/message]]>1f98d775-6051-4c7b-9994-e3b12697b138Thu, 15 Apr 2021 03:09:42 +0000GigolaNeste primeiro episódio, conversamos sobre um dos maiores álbuns da história do Brasil, do mundo e da galáxia conhecida: A Tábua de Esmeralda, de Jorge Ben. Gravado no ano de 1974, o bolachão trouxe um Jorge espiritualista, historiador e filósofo,...
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Jorge Ben (1969): https://spoti.fi/2QpkAh1
Força Bruta: https://spoti.fi/3tekOWU
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Material Citado: 
Entrevista de Jorge Ben para a revista Trip: https://bit.ly/3a99Ydd  




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