https://www.spreaker.com/podcast/sensor-podcast--5324471Poszerz swoją percepcję. Posłuchaj o tym jak technologie zmieniają sztukę, kulturę, społeczeństwo, politykę i marketing. Pierwsza seria wywiadów prezentuje artystów i artystki nowych mediów.]]>plTechnologyCopyright Sensor Podcasthttps://d3wo5wojvuv7l.cloudfront.net/t_rss_itunes_square_1400/images.spreaker.com/original/81dbe20164886fa9e4e2c49e7722e749.jpghttps://www.spreaker.com/podcast/sensor-podcast--5324471Tue, 15 Feb 2022 12:24:18 +0000Sensor PodcastSensor Podcastsensorpodkast@gmail.comSENSOR podcast rozwija kreatywne myślenie o technologiach. Mówi o technologicznym przeobrażeniu zmysłów i wyobraźni, cyborgicznym wymiarze ciała i kultury. Odsłania magiczne kody zaprogramowanych interakcji, haktywistycznych działań, projektowania...Poszerz swoją percepcję. Posłuchaj o tym jak technologie zmieniają sztukę, kulturę, społeczeństwo, politykę i marketing. Pierwsza seria wywiadów prezentuje artystów i artystki nowych mediów.]]>falseepisodichttps://www.spreaker.com/episode/sensor-3-roch-forowicz-aktywistyczne-cwiczenia-z-hakowania--48738766
W tkance miasta potrafi dostrzec szerokie spektrum zjawisk społecznych. Tam zaszczepia niektóre swoje artystyczne interwencje. Wiele z jego prac definiuje haktywizm. Skanuje czujnym i wrażliwym umysłem nie tylko przestrzenie fizyczne i miejskie, ale też w swojej twórczości bada cyfrowe odbicia i formy. Prowokuje i zachęca do refleksji na temat prywatności społeczeństw informacyjnych, m.in. stawiając przed nami lustro odbić z kamer przemysłowych, które śledzą nas na każdym kroku. Wywraca na drugą stronę mechanizmy inwigilacji. Między innymi rozmywa tożsamość cyfrowych skanów twarzy i proponuje przyjrzeć się abstrakcyjnym, cyfrowym obiektom, by uruchomić w nas intensywny proces interpretacji ram mediów. Kiedy większość z nas z entuzjazmem zakładała swoje profile na Facebooku, on z uważnością przyglądał się, jak panoptyzm wkracza w kolejne przestrzenie naszego życia, oplata się wokół społecznych działań w sieci.

Uważa, że pojęcie wirtualności wymaga redefinicji i łączy to z badaniem percepcji, działając na granicy… możliwości komputerowych wyliczeń skomplikowanych iluzji optycznych. Był też kuratorem artystów i artystek nowych mediów, działając oddolnie na arenie międzynarodowej. Ponadto można go nazwać poetą faktur wyciągniętych z architektonicznej materii miasta, ale też promotorem projekcji mappingowych. Roch Forowicz opowiada o swoich działaniach, dzieląc się wartościowymi obserwacjami o percepcji i roli nowych mediów i przybliża nam swoje haktywistyczne działania.

WYWIAD (inna wersja, txt): https://sensorpodcast.pl/wywiad_forowicz
Roch Forowicz: http://rochforowicz.pl

W podcaście wykorzystano (od 9:42 do 10:38) muzykę Jarka Grzesicy do pracy ”Opticon II”: https://vimeo.com/78530220]]>https://api.spreaker.com/episode/48738766Tue, 15 Feb 2022 12:08:13 +0000Sensor PodcastSENSOR#3 W tkance miasta potrafi dostrzec szerokie spektrum zjawisk społecznych. Tam zaszczepia niektóre swoje artystyczne interwencje. Wiele z jego prac definiuje haktywizm. Skanuje czujnym i wrażliwym umysłem nie tylko przestrzenie fizyczne i...
W tkance miasta potrafi dostrzec szerokie spektrum zjawisk społecznych. Tam zaszczepia niektóre swoje artystyczne interwencje. Wiele z jego prac definiuje haktywizm. Skanuje czujnym i wrażliwym umysłem nie tylko przestrzenie fizyczne i miejskie, ale też w swojej twórczości bada cyfrowe odbicia i formy. Prowokuje i zachęca do refleksji na temat prywatności społeczeństw informacyjnych, m.in. stawiając przed nami lustro odbić z kamer przemysłowych, które śledzą nas na każdym kroku. Wywraca na drugą stronę mechanizmy inwigilacji. Między innymi rozmywa tożsamość cyfrowych skanów twarzy i proponuje przyjrzeć się abstrakcyjnym, cyfrowym obiektom, by uruchomić w nas intensywny proces interpretacji ram mediów. Kiedy większość z nas z entuzjazmem zakładała swoje profile na Facebooku, on z uważnością przyglądał się, jak panoptyzm wkracza w kolejne przestrzenie naszego życia, oplata się wokół społecznych działań w sieci.

Uważa, że pojęcie wirtualności wymaga redefinicji i łączy to z badaniem percepcji, działając na granicy… możliwości komputerowych wyliczeń skomplikowanych iluzji optycznych. Był też kuratorem artystów i artystek nowych mediów, działając oddolnie na arenie międzynarodowej. Ponadto można go nazwać poetą faktur wyciągniętych z architektonicznej materii miasta, ale też promotorem projekcji mappingowych. Roch Forowicz opowiada o swoich działaniach, dzieląc się wartościowymi obserwacjami o percepcji i roli nowych mediów i przybliża nam swoje haktywistyczne działania.

WYWIAD (inna wersja, txt): https://sensorpodcast.pl/wywiad_forowicz
Roch Forowicz: http://rochforowicz.pl

W podcaście wykorzystano (od 9:42 do 10:38) muzykę Jarka Grzesicy do pracy ”Opticon II”: https://vimeo.com/78530220]]>1589cctv,haktywizm,mapping,panoptyzm,rochforowicz,upgradefalsefullhttps://www.spreaker.com/episode/sensor-2-krzysztof-golinski-czym-jest-kreatywne-kodowanie-w-sztuce-nowych-mediow--48122128
Zdarza się, że warstwę światła mapuje na obiektach fizycznych. Raz nawet zaprosił do współpracy posty z Twittera, które sterowały kolorystyką strumienia fotonów. Abstrakcyjne i wygenerowane kształty łączy z materią namacalną, obecną zmysłowo. Uczy kreatywnego kodowania, w którym zabawa formą stanowi znaczną część programu zajęć. W jego pracach rezonuje koncepcja Radical Atoms rozwijana przez MIT, co też można zauważyć w większości prac grupy panGenerator, którą współtworzy od 11 lat. Ukończył Sztukę Mediów na warszawskiej ASP i… Multimedia i Sztuczną Inteligencję na Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych.

Dzięki twórczej wymianie i zderzeniu kilku osób grupa panGenerator przeobraża kategorię sztuki cyfrowej w Polsce. W burzach mózgów łączą wyobraźnię i konkretne myślenie, ulotność z funkcjonalnością i przekazem, który porusza (nie tylko) szare komórki.
Estetyzacja i nadanie nowych funkcji komponentom elektronicznym, które inni projektanci i projektantki często ukrywają pod skorupą materii, u grupy panGenerator wypływa na powierzchnię i definiuje ich unikatowy styl. Bez nich byłoby bardzo szaro na mapie polskiej sztuki cyfrowej, a dzięki nim – otwiera się ona na kreatywne kodowanie, spekulatywny design i wizualny eksperyment. Świat już dawno otworzył szeroko ramiona na przyjęcie ich prac. Krzysztof Goliński opowiada o swojej praktyce twórczej i o tym, jak m.in. postrzega kreatywną wymianę z odbiorcą i odbiorczynią sztuki cyfrowej.

WYWIAD (inna wersja) pisana: https://sensorpodcast.pl/wywiad_golinski
Krzysztof Goliński: http://www.golinski.org]]>https://api.spreaker.com/episode/48122128Fri, 31 Dec 2021 17:36:23 +0000Sensor PodcastSensor #2 Zdarza się, że warstwę światła mapuje na obiektach fizycznych. Raz nawet zaprosił do współpracy posty z Twittera, które sterowały kolorystyką strumienia fotonów. Abstrakcyjne i wygenerowane kształty łączy z materią namacalną, obecną...
Zdarza się, że warstwę światła mapuje na obiektach fizycznych. Raz nawet zaprosił do współpracy posty z Twittera, które sterowały kolorystyką strumienia fotonów. Abstrakcyjne i wygenerowane kształty łączy z materią namacalną, obecną zmysłowo. Uczy kreatywnego kodowania, w którym zabawa formą stanowi znaczną część programu zajęć. W jego pracach rezonuje koncepcja Radical Atoms rozwijana przez MIT, co też można zauważyć w większości prac grupy panGenerator, którą współtworzy od 11 lat. Ukończył Sztukę Mediów na warszawskiej ASP i… Multimedia i Sztuczną Inteligencję na Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych.

Dzięki twórczej wymianie i zderzeniu kilku osób grupa panGenerator przeobraża kategorię sztuki cyfrowej w Polsce. W burzach mózgów łączą wyobraźnię i konkretne myślenie, ulotność z funkcjonalnością i przekazem, który porusza (nie tylko) szare komórki.
Estetyzacja i nadanie nowych funkcji komponentom elektronicznym, które inni projektanci i projektantki często ukrywają pod skorupą materii, u grupy panGenerator wypływa na powierzchnię i definiuje ich unikatowy styl. Bez nich byłoby bardzo szaro na mapie polskiej sztuki cyfrowej, a dzięki nim – otwiera się ona na kreatywne kodowanie, spekulatywny design i wizualny eksperyment. Świat już dawno otworzył szeroko ramiona na przyjęcie ich prac. Krzysztof Goliński opowiada o swojej praktyce twórczej i o tym, jak m.in. postrzega kreatywną wymianę z odbiorcą i odbiorczynią sztuki cyfrowej.

WYWIAD (inna wersja) pisana: https://sensorpodcast.pl/wywiad_golinski
Krzysztof Goliński: http://www.golinski.org]]>1341creativecoding,krzysztofgolinski,pangeneratorfalsefullhttps://www.spreaker.com/episode/sensor-1-eternal-engine-jak-stworzyc-cyberfeministyczny-vr--48010477
Prace Eternal Engine „kalibrują” zmysły, świadomość ciała, wymierzone są w krótkowzroczność stereotypów i inne przyzwyczajenia percepcji. Dziewczyny uczą się, eksperymentując i szukając wskazówek na forach internetowych, oglądając tutoriale. Ostatnio rozkładają na części zagadnienia sztucznej inteligencji oraz uczenia maszynowego.]]>https://api.spreaker.com/episode/48010477Tue, 21 Dec 2021 13:48:44 +0000Sensor PodcastEternal Engine to hybryda artystyczno-komercyjna. Wyrasta z VJ-ingu, gamingu, a nawet z oddolnych, zinowych działań o charakterze cyberfeministycznym i inicjatyw opensource’owych. Za nazwą ukrywa się duet: Jagoda Wójtowicz i Marta Nawrot. Dziewczyny...
Prace Eternal Engine „kalibrują” zmysły, świadomość ciała, wymierzone są w krótkowzroczność stereotypów i inne przyzwyczajenia percepcji. Dziewczyny uczą się, eksperymentując i szukając wskazówek na forach internetowych, oglądając tutoriale. Ostatnio rozkładają na części zagadnienia sztucznej inteligencji oraz uczenia maszynowego.]]>1704avatar,cyberfeminizm,vr,vrchatfalsefull