https://www.spreaker.com/podcast/l-arte-invisibile-20-21--4676706in collaborazione con Rete Toscana Classica
L’ARTE INVISIBILE 20-21
Radiodrammi, melo-radio e gallerie di varia umanità
a cura di Rodolfo Sacchettini

Radiodrammi e adattamenti radiofonici, divagazioni artistiche sul Rigoletto e serate di varietà radiofonico compongono il programma di produzione originale che ha intrapreso quest’anno la Fondazione Teatro Metastasio con il suo Gruppo di Lavoro Artistico per Rete Toscana Classica. Una novità assoluta, anche sul piano nazionale, che contribuisce a recuperare e rinnovare una ricca, ma troppo spesso dimenticata, tradizione di composizione artistica pensata appositamente per la radio. In questi ultimi mesi, passati tra chiusure forzate e ripartenze zoppicanti, in molti hanno riscoperto il piacere dell’ascolto. L’arte prodotta dalla radio è invisibile, ma se ci si lascia incantare dalle voci, dalla musica e dalle parole, può smuovere profondamente l’immaginazione. La primavera della radio soffia su Prato.]]>itPerforming ArtsCopyright Teatro Metastasio di Pratohttps://d3wo5wojvuv7l.cloudfront.net/t_rss_itunes_square_1400/images.spreaker.com/original/dc0e8dd51afbc6233173716649b92b45.jpghttps://www.spreaker.com/podcast/l-arte-invisibile-20-21--4676706Thu, 05 Sep 2024 12:20:42 +0000Teatro Metastasio di PratoTeatro Metastasio di Pratofeeds@spreaker.comTeatro Metastasio di Prato in collaborazione con Rete Toscana Classica L’ARTE INVISIBILE 20-21 Radiodrammi, melo-radio e gallerie di varia umanità a cura di Rodolfo Sacchettini Radiodrammi e adattamenti radiofonici, divagazioni artistiche sul...in collaborazione con Rete Toscana Classica
L’ARTE INVISIBILE 20-21
Radiodrammi, melo-radio e gallerie di varia umanità
a cura di Rodolfo Sacchettini

Radiodrammi e adattamenti radiofonici, divagazioni artistiche sul Rigoletto e serate di varietà radiofonico compongono il programma di produzione originale che ha intrapreso quest’anno la Fondazione Teatro Metastasio con il suo Gruppo di Lavoro Artistico per Rete Toscana Classica. Una novità assoluta, anche sul piano nazionale, che contribuisce a recuperare e rinnovare una ricca, ma troppo spesso dimenticata, tradizione di composizione artistica pensata appositamente per la radio. In questi ultimi mesi, passati tra chiusure forzate e ripartenze zoppicanti, in molti hanno riscoperto il piacere dell’ascolto. L’arte prodotta dalla radio è invisibile, ma se ci si lascia incantare dalle voci, dalla musica e dalle parole, può smuovere profondamente l’immaginazione. La primavera della radio soffia su Prato.]]>false7351f109-1e7d-583a-88a5-9ad58ea43852episodichttps://www.spreaker.com/episode/reunion--44439233testo e regia Oscar De Summa
voci Ilaria Marchianò, Francesco Pennacchia, Arianna Pozzoli, Francesco Rotelli, Paola Tintinelli, Luca Zacchini e Oscar De Summa
musica Francesco Pennacchia, Savino Paparella e Oscar De Summa

a cura del Gruppo di Lavoro Artistico del Teatro Metastasio
registrazione Domina s.a.s. / Andrea Benassai
postproduzione Oscar De Summa e Andrea Benassai
dal progetto L'arte invisibile. Radiodrammi, melo-radio e gallerie di varia umanità
a cura di Rodolfo Sacchettini
in collaborazione con Rete Toscana Classica


In un dolce pomeriggio della stagione dei ricordi, un gruppo di amici “storico” – che come molti gruppi di amici storici si è da tempo perso nei risvolti della vita pratica – si riunisce in una stupenda villa di campagna al richiamo insistente e inaspettato di uno di loro: apparentemente il più fortunato, quello a cui è andata meglio, quello che ha ricevuto, inaspettatamente, una grandissima eredità. Tutte le fortune a lui. La compagnia non tarda a rispondere al richiamo anzi, per dirla tutta, si avventa sull’ereditiero, nella speranza di raccogliere anche solo qualche briciola di quella fortuna. Personaggi diversi tra di loro, per estrazione e per storia, danno vita a una carrellata di maschere della società contemporanea, con tutte le debolezze, i fallimenti, le disillusioni di una giovinezza che se ne è andata e una vecchiaia sempre più prossima. Sfruttare la ricchezza dell’amico di infanzia sembra, cinicamente, la soluzione migliore per ottenere un po’ di quiete.]]>https://api.spreaker.com/episode/44439233Thu, 22 Apr 2021 17:00:12 +0000Teatro Metastasio di PratoREUNION testo e regia Oscar De Summa voci Ilaria Marchianò, Francesco Pennacchia, Arianna Pozzoli, Francesco Rotelli, Paola Tintinelli, Luca Zacchini e Oscar De Summa musica Francesco Pennacchia, Savino Paparella e Oscar De Summa a cura del...testo e regia Oscar De Summa
voci Ilaria Marchianò, Francesco Pennacchia, Arianna Pozzoli, Francesco Rotelli, Paola Tintinelli, Luca Zacchini e Oscar De Summa
musica Francesco Pennacchia, Savino Paparella e Oscar De Summa

a cura del Gruppo di Lavoro Artistico del Teatro Metastasio
registrazione Domina s.a.s. / Andrea Benassai
postproduzione Oscar De Summa e Andrea Benassai
dal progetto L'arte invisibile. Radiodrammi, melo-radio e gallerie di varia umanità
a cura di Rodolfo Sacchettini
in collaborazione con Rete Toscana Classica


In un dolce pomeriggio della stagione dei ricordi, un gruppo di amici “storico” – che come molti gruppi di amici storici si è da tempo perso nei risvolti della vita pratica – si riunisce in una stupenda villa di campagna al richiamo insistente e inaspettato di uno di loro: apparentemente il più fortunato, quello a cui è andata meglio, quello che ha ricevuto, inaspettatamente, una grandissima eredità. Tutte le fortune a lui. La compagnia non tarda a rispondere al richiamo anzi, per dirla tutta, si avventa sull’ereditiero, nella speranza di raccogliere anche solo qualche briciola di quella fortuna. Personaggi diversi tra di loro, per estrazione e per storia, danno vita a una carrellata di maschere della società contemporanea, con tutte le debolezze, i fallimenti, le disillusioni di una giovinezza che se ne è andata e una vecchiaia sempre più prossima. Sfruttare la ricchezza dell’amico di infanzia sembra, cinicamente, la soluzione migliore per ottenere un po’ di quiete.]]>3159falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/all-uscita--44318395di Luigi Pirandello
regia Clio Scira Saccà
voci Oscar De Summa, Paola Tintinelli, Francesco Pennacchia
con la partecipazione di Savino Paparella, Ilaria Marchianò e Chiara Callegari
musica Bolero di Ravel

a cura del Gruppo di Lavoro Artistico del Teatro Metastasio
registrazione Domina s.a.s. / Andrea Benassai
postproduzione Clio Scira Saccà e Andrea Benassai
dal progetto L'arte invisibile. Radiodrammi, melo-radio e gallerie di varia umanità
a cura di Rodolfo Sacchettini
in collaborazione con Rete Toscana Classica


All’uscita posteriore di un cimitero, in un paesaggio campestre, al crepuscolo, l’apparenza di un uomo grasso, morto da qualche tempo, viene sollecitata al dialogo dalla figura di un filosofo. Le due vane forme, uno, la ragione e l’altro, le ragioni dei sensi, si interrogano, ognuno a suo modo, sulla contrapposizione tra Vita e Forma, consapevolezza o piacere. Si inseguono immobili: il Filosofo osserva, ancora una volta, come l’infinità dell’essere si delimiti in forme sensibili pur di con-sistere e l’Uomo grasso si da pena per una vita non integralmente vissuta tra le cose, effimere ma tangibili, come il canto di un usignolo a maggio. I fantasmi aspettano, uno l’arrivo della moglie, l’altro di esercitare ancora la vanità del pensiero. La moglie, tradita traditrice, irrompe, accoltellata. Dalle viscere sgorga una risata troppo tragicamente consapevole e per questo inudibile. Alla fiera delle vacue vanità si aggiungono e contrappongono altre forme: un bambino con un unico desiderio e una famiglia di contadini composta da padre, madre, figlia e un asinello. La bambina, spettatrice come noi di un enigma insoluto, ci confessa di essere spaventata. Un mistero è un nodo inestricabile, fa paura ma è anche una tensione verso l’Oltre che si fa carne e scena. Il mistero scatena un movimento centripeto e zampilla dai silenzi, dalla persistente fame di vita di tutti i personaggi, da simboli apparentemente innocui che attraversano il palco dell’esistenza; una melagrana, un bastone, un asino, le ombre che ci fissano desiderose di narrarsi. L’ostinatezza della ragione interferisce con l’ascolto, innalzando un muro, grezzo e bianco, di fronte a ciò che vorremmo ardentemente sapere. Cosa è reale e cosa è un’illusione? Con quali strumenti sondare la notte di ciò che ancora non sappiamo? In tempi crepuscolari, quando la vista è annebbiata e satura di un carnevale di forme, bisogna affinare l’udito, ricominciare dal silenzio e dal sentire, tornare al sacco vuoto infinitamente pieno della nostra immaginazione e nutrirla.]]>https://api.spreaker.com/episode/44318395Thu, 15 Apr 2021 14:00:18 +0000Teatro Metastasio di PratoALL'USCITA di Luigi Pirandello regia Clio Scira Saccà voci Oscar De Summa, Paola Tintinelli, Francesco Pennacchia con la partecipazione di Savino Paparella, Ilaria Marchianò e Chiara Callegari musica Bolero di Ravel a cura del Gruppo di Lavoro...di Luigi Pirandello
regia Clio Scira Saccà
voci Oscar De Summa, Paola Tintinelli, Francesco Pennacchia
con la partecipazione di Savino Paparella, Ilaria Marchianò e Chiara Callegari
musica Bolero di Ravel

a cura del Gruppo di Lavoro Artistico del Teatro Metastasio
registrazione Domina s.a.s. / Andrea Benassai
postproduzione Clio Scira Saccà e Andrea Benassai
dal progetto L'arte invisibile. Radiodrammi, melo-radio e gallerie di varia umanità
a cura di Rodolfo Sacchettini
in collaborazione con Rete Toscana Classica


All’uscita posteriore di un cimitero, in un paesaggio campestre, al crepuscolo, l’apparenza di un uomo grasso, morto da qualche tempo, viene sollecitata al dialogo dalla figura di un filosofo. Le due vane forme, uno, la ragione e l’altro, le ragioni dei sensi, si interrogano, ognuno a suo modo, sulla contrapposizione tra Vita e Forma, consapevolezza o piacere. Si inseguono immobili: il Filosofo osserva, ancora una volta, come l’infinità dell’essere si delimiti in forme sensibili pur di con-sistere e l’Uomo grasso si da pena per una vita non integralmente vissuta tra le cose, effimere ma tangibili, come il canto di un usignolo a maggio. I fantasmi aspettano, uno l’arrivo della moglie, l’altro di esercitare ancora la vanità del pensiero. La moglie, tradita traditrice, irrompe, accoltellata. Dalle viscere sgorga una risata troppo tragicamente consapevole e per questo inudibile. Alla fiera delle vacue vanità si aggiungono e contrappongono altre forme: un bambino con un unico desiderio e una famiglia di contadini composta da padre, madre, figlia e un asinello. La bambina, spettatrice come noi di un enigma insoluto, ci confessa di essere spaventata. Un mistero è un nodo inestricabile, fa paura ma è anche una tensione verso l’Oltre che si fa carne e scena. Il mistero scatena un movimento centripeto e zampilla dai silenzi, dalla persistente fame di vita di tutti i personaggi, da simboli apparentemente innocui che attraversano il palco dell’esistenza; una melagrana, un bastone, un asino, le ombre che ci fissano desiderose di narrarsi. L’ostinatezza della ragione interferisce con l’ascolto, innalzando un muro, grezzo e bianco, di fronte a ciò che vorremmo ardentemente sapere. Cosa è reale e cosa è un’illusione? Con quali strumenti sondare la notte di ciò che ancora non sappiamo? In tempi crepuscolari, quando la vista è annebbiata e satura di un carnevale di forme, bisogna affinare l’udito, ricominciare dal silenzio e dal sentire, tornare al sacco vuoto infinitamente pieno della nostra immaginazione e nutrirla.]]>2604falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/il-paese-dei-ciechi--44221368di Herbert George Wells
adattamento e regia Chiara Callegari
voci Francesco Pennacchia, Paola Tintinelli, Savino Paparella, Ilaria Marchianò
musiche Salvatore Seminatore, Paola Tintinelli, Francesco Pennacchia e Ilaria Marchianò

una produzione del Gruppo di Lavoro Artistico del Teatro Metastasio
a cura del Gruppo di Lavoro Artistico del Teatro Metastasio
registrazione Domina s.a.s./Andrea Benassai
postproduzione Chiara Callegari, Andrea Benassai
dal progetto L’arte invisibile. Radiodrammi, melo-radio e gallerie di varia umanità
a cura di Rodolfo Sacchettini
in collaborazione con Rete Toscana Classica

Nel 1904 H. G. Wells pubblica nella rivista «The Strand Magazine» il racconto The Country of the Blind, considerato un capolavoro del genere fantascientifico. Trecento miglia dal Chimborazo, tra le più selvagge solitudini delle Ande ecuadoriane, giace, separata dal mondo, una misteriosa vallata montana, il Paese dei Ciechi. In questa conca di sorgenti copiose e pascoli verdi, la popolazione viveva felice, o almeno visse felice fino all’arrivo di uno strano morbo. Nessun talismano, nessun antidoto riuscì a guarirli e così in quella valle isolata e dimenticata il morbo continuò il suo corso. I vecchi diventavano quasi ciechi e brancolavano, i giovani vedevano appena, confusamente e i neonati non vedevano affatto. Generazione seguì generazione e il senso della vista era scemato così gradualmente che quasi non ne avvertirono la perdita, adeguandosi senza troppe difficoltà alla nuova condizione. Quindici generazioni erano trascorse da allora quando accadde che un uomo giunse nella comunità dal mondo esterno. E questa è la storia di quell’uomo.]]>https://api.spreaker.com/episode/44221368Thu, 08 Apr 2021 14:00:22 +0000Teatro Metastasio di PratoIL PAESE DEI CIECHI di Herbert George Wells adattamento e regia Chiara Callegari voci Francesco Pennacchia, Paola Tintinelli, Savino Paparella, Ilaria Marchianò musiche Salvatore Seminatore, Paola Tintinelli, Francesco Pennacchia e Ilaria...di Herbert George Wells
adattamento e regia Chiara Callegari
voci Francesco Pennacchia, Paola Tintinelli, Savino Paparella, Ilaria Marchianò
musiche Salvatore Seminatore, Paola Tintinelli, Francesco Pennacchia e Ilaria Marchianò

una produzione del Gruppo di Lavoro Artistico del Teatro Metastasio
a cura del Gruppo di Lavoro Artistico del Teatro Metastasio
registrazione Domina s.a.s./Andrea Benassai
postproduzione Chiara Callegari, Andrea Benassai
dal progetto L’arte invisibile. Radiodrammi, melo-radio e gallerie di varia umanità
a cura di Rodolfo Sacchettini
in collaborazione con Rete Toscana Classica

Nel 1904 H. G. Wells pubblica nella rivista «The Strand Magazine» il racconto The Country of the Blind, considerato un capolavoro del genere fantascientifico. Trecento miglia dal Chimborazo, tra le più selvagge solitudini delle Ande ecuadoriane, giace, separata dal mondo, una misteriosa vallata montana, il Paese dei Ciechi. In questa conca di sorgenti copiose e pascoli verdi, la popolazione viveva felice, o almeno visse felice fino all’arrivo di uno strano morbo. Nessun talismano, nessun antidoto riuscì a guarirli e così in quella valle isolata e dimenticata il morbo continuò il suo corso. I vecchi diventavano quasi ciechi e brancolavano, i giovani vedevano appena, confusamente e i neonati non vedevano affatto. Generazione seguì generazione e il senso della vista era scemato così gradualmente che quasi non ne avvertirono la perdita, adeguandosi senza troppe difficoltà alla nuova condizione. Quindici generazioni erano trascorse da allora quando accadde che un uomo giunse nella comunità dal mondo esterno. E questa è la storia di quell’uomo.]]>2650falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/il-canto-del-cigno--43738286di Anton Cechov
traduzione Eridano Buzzarelli
regia Clio Scira Saccà
voci Savino Paparella, Francesco Rotelli

una produzione del Gruppo di Lavoro Artistico del Teatro Metastasio
registrazione Domina s.a.s./Andrea Benassai
postproduzione Clio Scira Saccà e Andrea Benassai
dal progetto L’arte invisibile. Radiodrammi, melo-radio e gallerie di varia umanità
a cura di Rodolfo Sacchettini in collaborazione con Rete Toscana Classica]]>https://api.spreaker.com/episode/43738286Thu, 18 Mar 2021 15:00:15 +0000Teatro Metastasio di PratoIL CANTO DEL CIGNO di Anton Cechov traduzione Eridano Buzzarelli regia Clio Scira Saccà voci Savino Paparella, Francesco Rotelli una produzione del Gruppo di Lavoro Artistico del Teatro Metastasio registrazione Domina s.a.s./Andrea Benassai...di Anton Cechov
traduzione Eridano Buzzarelli
regia Clio Scira Saccà
voci Savino Paparella, Francesco Rotelli

una produzione del Gruppo di Lavoro Artistico del Teatro Metastasio
registrazione Domina s.a.s./Andrea Benassai
postproduzione Clio Scira Saccà e Andrea Benassai
dal progetto L’arte invisibile. Radiodrammi, melo-radio e gallerie di varia umanità
a cura di Rodolfo Sacchettini in collaborazione con Rete Toscana Classica]]>2280falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/claudio-e-gertrude-sono-morti--43738193di Mia Malatesta e Francesca Di Fazio
regia Roberto Latini
voci Monica Demuru, Oscar De Summa, Francesca Di Fazio, Mia Malatesta, Ilaria Marchianò, Francesco Pennacchia, Arianna Pozzoli, Paola Tintinelli
musica Gianluca Misiti

a cura del Gruppo di Lavoro Artistico del Teatro Metastasio
registrazione Domina s.a.s./Andrea Benassai
postproduzione Gianluca Misiti e Roberto Latini
dal progetto L’arte invisibile. Radiodrammi, melo-radio e gallerie di varia umanità
a cura di Rodolfo Sacchettini in collaborazione con Rete Toscana Classica

Ancora un giro di giostra per il principe di Danimarca, già riscritto da…, da… e da… (ma soprattutto da). Niente di nuovo, ma tutto di nuovo (di nuovo): questa volta Claudio e Gertrude sono morti, usciti di scena per non apparire più, clown di un circo divenuto ormai cimitero errante. Ci sono scale, riflessi, riti, lamenti a disegnare un impossibile sud. E pallori e fiori e comfort su cui si adagia l’inarrivata morte del nord. E voci che gridano alle metropoli del mondo, nel deserto, fra le luci della normalità. Come somigliarsi, dove ritrovarsi? O non volerlo. I numeri previsti scompongono un’ideale Ophelia Suite: Oh my dog! di Mia Malatesta; Ogni vasca da bagno ha due poli e Ogni scala sale in cielo o scende a mare di Francesca Di Fazio.]]>https://api.spreaker.com/episode/43738193Thu, 11 Mar 2021 15:00:11 +0000Teatro Metastasio di PratoCLAUDIO E GERTRUDE SONO MORTI di Mia Malatesta e Francesca Di Fazio regia Roberto Latini voci Monica Demuru, Oscar De Summa, Francesca Di Fazio, Mia Malatesta, Ilaria Marchianò, Francesco Pennacchia, Arianna Pozzoli, Paola Tintinelli musica...di Mia Malatesta e Francesca Di Fazio
regia Roberto Latini
voci Monica Demuru, Oscar De Summa, Francesca Di Fazio, Mia Malatesta, Ilaria Marchianò, Francesco Pennacchia, Arianna Pozzoli, Paola Tintinelli
musica Gianluca Misiti

a cura del Gruppo di Lavoro Artistico del Teatro Metastasio
registrazione Domina s.a.s./Andrea Benassai
postproduzione Gianluca Misiti e Roberto Latini
dal progetto L’arte invisibile. Radiodrammi, melo-radio e gallerie di varia umanità
a cura di Rodolfo Sacchettini in collaborazione con Rete Toscana Classica

Ancora un giro di giostra per il principe di Danimarca, già riscritto da…, da… e da… (ma soprattutto da). Niente di nuovo, ma tutto di nuovo (di nuovo): questa volta Claudio e Gertrude sono morti, usciti di scena per non apparire più, clown di un circo divenuto ormai cimitero errante. Ci sono scale, riflessi, riti, lamenti a disegnare un impossibile sud. E pallori e fiori e comfort su cui si adagia l’inarrivata morte del nord. E voci che gridano alle metropoli del mondo, nel deserto, fra le luci della normalità. Come somigliarsi, dove ritrovarsi? O non volerlo. I numeri previsti scompongono un’ideale Ophelia Suite: Oh my dog! di Mia Malatesta; Ogni vasca da bagno ha due poli e Ogni scala sale in cielo o scende a mare di Francesca Di Fazio.]]>2577falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/la-maledizione-piccolo-viaggio-senza-ritorno-guardando-da-lontano-il-rigoletto-di-giuseppe-verdi-5-puntata--43699945La-maledizione. Piccolo viaggio senza ritorno, guardando da lontano il Rigoletto di Giuseppe Verdi.
Canto (5° puntata)
di Claudio Morganti e Rita Frongia
regia Claudio Morganti
voci Monica Demuru e Claudio Morganti

una produzione del Gruppo di Lavoro Artistico del Teatro Metastasio
musiche di Giuseppe Verdi
registrazione e postproduzione Andrea Benassai
dal progetto L’arte invisibile. Radiodrammi, melo-radio e gallerie di varia umanità
a cura di Rodolfo Sacchettini
in collaborazione con Rete Toscana Classica


“Un autore classico è vivo solo quando si rigira nella tomba”. Certamente un’affermazione arbitraria e forse falsa, ma sappiamo bene che tutto ciò in cui si crede fortemente è vero. Dunque credere è rendere vero.

E qui si tratta del canto. Del cantare. Del trasformar cantando. Non del modificare, dell’abbellire o del correggere, ma dell’abbandonare pericolosamente la via vecchia per la nuova, senza sapere, come dice il proverbio, ciò che si trova. Monica Demuru è chiamata questa volta a reggere la barra del timone. Guiderà una fragile, aleatoria zattera, portando a spasso linee melodiche e atmosfere sonore. Ha senso salpare dal porto di Rigoletto alla ricerca del concetto di “buona musica”? Quasi certamente no, ma quale altro pretesto migliore per intraprendere un viaggio che si vorrebbe senza ritorno?]]>https://api.spreaker.com/episode/43699945Thu, 04 Mar 2021 15:00:09 +0000Teatro Metastasio di PratoLA MALEDIZIONE La-maledizione. Piccolo viaggio senza ritorno, guardando da lontano il Rigoletto di Giuseppe Verdi. Canto (5° puntata) di Claudio Morganti e Rita Frongia regia Claudio Morganti voci Monica Demuru e Claudio Morganti una...La-maledizione. Piccolo viaggio senza ritorno, guardando da lontano il Rigoletto di Giuseppe Verdi.
Canto (5° puntata)
di Claudio Morganti e Rita Frongia
regia Claudio Morganti
voci Monica Demuru e Claudio Morganti

una produzione del Gruppo di Lavoro Artistico del Teatro Metastasio
musiche di Giuseppe Verdi
registrazione e postproduzione Andrea Benassai
dal progetto L’arte invisibile. Radiodrammi, melo-radio e gallerie di varia umanità
a cura di Rodolfo Sacchettini
in collaborazione con Rete Toscana Classica


“Un autore classico è vivo solo quando si rigira nella tomba”. Certamente un’affermazione arbitraria e forse falsa, ma sappiamo bene che tutto ciò in cui si crede fortemente è vero. Dunque credere è rendere vero.

E qui si tratta del canto. Del cantare. Del trasformar cantando. Non del modificare, dell’abbellire o del correggere, ma dell’abbandonare pericolosamente la via vecchia per la nuova, senza sapere, come dice il proverbio, ciò che si trova. Monica Demuru è chiamata questa volta a reggere la barra del timone. Guiderà una fragile, aleatoria zattera, portando a spasso linee melodiche e atmosfere sonore. Ha senso salpare dal porto di Rigoletto alla ricerca del concetto di “buona musica”? Quasi certamente no, ma quale altro pretesto migliore per intraprendere un viaggio che si vorrebbe senza ritorno?]]>2603falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/l-intrusa--43529389di Maurice Maeterlinck
regia Massimiliano Civica
voci Monica Demuru, Oscar De Summa, Ilaria Marchianò, Savino Paparella, Francesco Pennacchia, Arianna Pozzoli

una produzione del Gruppo di Lavoro Artistico del Teatro Metastasio
registrazione e postproduzione Andrea Benassai
dal progetto L’arte invisibile. Radiodrammi, melo-radio e gallerie di varia umanità
a cura di Rodolfo Sacchettini in collaborazione con Rete Toscana Classica

Ne L’intrusa tutto è attesa e immobilità, viene messo in scena un tempo sospeso che precede qualcosa di ineluttabile. In un castello una famiglia, per la prima volta da quando una donna ha avuto un parto difficile – che ha messo a rischio la sua vita e quella del nascituro – vive un tempo di relativa tranquillità: la donna sembra ora stare bene e il pericolo essere ormai alle spalle. Dopo aver tanto trattenuto il fiato, per tutti i componenti della famiglia sembra venuto il momento di tornare a respirare. L’Avo, sua Nipote, il Padre e lo Zio siedono nel salone attorno ad un tavolo, in una casa in cui non risuonano più le urla disperate della partoriente. La donna riposa nella stanza accanto, vegliata da un’infermiera, mentre, dalla parte opposta, dorme il bambino nella sua cameretta. L’Avo è cieco, e forse è stato lui a vivere più acutamente il dramma del parto, lui che poteva ascoltare solo i lamenti della donna senza poter far niente. Sono tutti in attesa dell’arrivo di una suora, la superiora di un convento, che deve venire a confortare la puerpera. L’Avo avverte prima di tutti gli altri l’arrivo di qualcuno. Il cane da guardia si rifugia nel fondo della sua cuccia, gli usignoli smettono di cantare e i cigni corrono all’impazzata sulla superficie del lago, mentre si sente aprire la porta da basso. Lo Zio e il Padre sono convinti che sia arrivata la suora, chiamano la cameriera per introdurla nel salone ma lei risponde che non si è presentato nessuno, anche se ha trovato aperta la porta delle scale. Mentre la cameriera va via, l’Avo dice che qualcuno è entrato nella stanza e si è seduto a tavola con loro, ma gli altri lo rassicurano: in casa ci sono solo i membri della famiglia. Si ode d’improvviso il pianto del bimbo, la porta della stanza della madre si apre ed esce l’infermiera ad annunciare la morte della donna. Tutti si precipitano dentro, rimane nel salone l’Avo, che sente qualcuno alzarsi dalla sedia ed andare via.]]>https://api.spreaker.com/episode/43529389Thu, 18 Feb 2021 17:32:35 +0000Teatro Metastasio di PratoL'INTRUSA di Maurice Maeterlinck regia Massimiliano Civica voci Monica Demuru, Oscar De Summa, Ilaria Marchianò, Savino Paparella, Francesco Pennacchia, Arianna Pozzoli una produzione del Gruppo di Lavoro Artistico del Teatro Metastasio...di Maurice Maeterlinck
regia Massimiliano Civica
voci Monica Demuru, Oscar De Summa, Ilaria Marchianò, Savino Paparella, Francesco Pennacchia, Arianna Pozzoli

una produzione del Gruppo di Lavoro Artistico del Teatro Metastasio
registrazione e postproduzione Andrea Benassai
dal progetto L’arte invisibile. Radiodrammi, melo-radio e gallerie di varia umanità
a cura di Rodolfo Sacchettini in collaborazione con Rete Toscana Classica

Ne L’intrusa tutto è attesa e immobilità, viene messo in scena un tempo sospeso che precede qualcosa di ineluttabile. In un castello una famiglia, per la prima volta da quando una donna ha avuto un parto difficile – che ha messo a rischio la sua vita e quella del nascituro – vive un tempo di relativa tranquillità: la donna sembra ora stare bene e il pericolo essere ormai alle spalle. Dopo aver tanto trattenuto il fiato, per tutti i componenti della famiglia sembra venuto il momento di tornare a respirare. L’Avo, sua Nipote, il Padre e lo Zio siedono nel salone attorno ad un tavolo, in una casa in cui non risuonano più le urla disperate della partoriente. La donna riposa nella stanza accanto, vegliata da un’infermiera, mentre, dalla parte opposta, dorme il bambino nella sua cameretta. L’Avo è cieco, e forse è stato lui a vivere più acutamente il dramma del parto, lui che poteva ascoltare solo i lamenti della donna senza poter far niente. Sono tutti in attesa dell’arrivo di una suora, la superiora di un convento, che deve venire a confortare la puerpera. L’Avo avverte prima di tutti gli altri l’arrivo di qualcuno. Il cane da guardia si rifugia nel fondo della sua cuccia, gli usignoli smettono di cantare e i cigni corrono all’impazzata sulla superficie del lago, mentre si sente aprire la porta da basso. Lo Zio e il Padre sono convinti che sia arrivata la suora, chiamano la cameriera per introdurla nel salone ma lei risponde che non si è presentato nessuno, anche se ha trovato aperta la porta delle scale. Mentre la cameriera va via, l’Avo dice che qualcuno è entrato nella stanza e si è seduto a tavola con loro, ma gli altri lo rassicurano: in casa ci sono solo i membri della famiglia. Si ode d’improvviso il pianto del bimbo, la porta della stanza della madre si apre ed esce l’infermiera ad annunciare la morte della donna. Tutti si precipitano dentro, rimane nel salone l’Avo, che sente qualcuno alzarsi dalla sedia ed andare via.]]>2863falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/hotel-blue-moon--43386139di Tolja Djoković, Fabiola Fidanza, Teresa Vila
regia Roberto Latini
voci Roberto Abbiati, Monica Demuru, Oscar De Summa, Ilaria Marchianò, Savino Paparella, Francesco Pennacchia, Arianna Pozzoli, Luca Zacchini
musica Gianluca Misiti

a cura del Gruppo di Lavoro Artistico del Teatro Metastasio
registrazione Domina s.a.s./Andrea Benassai
postproduzione Gianluca Misiti e Roberto Latini
dal progetto L’arte invisibile. Radiodrammi, melo-radio e gallerie di varia umanità
a cura di Rodolfo Sacchettini in collaborazione con Rete Toscana Classica

Hotel Blue Moon è un inno alla radio e alla sua naturale condizione. Una frequenza mobile, che intercetta e trasmette da finestre attigue e separate, firmata da Tolja Djoković, Fabiola Fidanza, Teresa Vila. In una stanza prende forma un racconto ambientato ai Caraibi: in una dimensione abitata contemporaneamente da ipnosi e realtà, due donne, due voci, che si frammentano in altre schegge, non lontane da un fiume che assorbe, trascina, sedimenta, tradisce all’infinito. Una donna fissa allo specchio il miracolo implacabile della vecchiaia. O forse è sua madre, che sta guardando. Sono uguali. Come ha potuto prendere la stanza con lei – si ripete – ora dovranno dormire nello stesso letto. Che vergogna, se ne accorgeranno tutti. Hotel Blue Moon è sintonizzato con la notte dentro al giorno. Chiudi le finestre, ci sentono. Apri le finestre, qua dentro si soffoca. Nell’eco jazz di tema e variazione, Roberto Latini sintonizza la regia nell’ambiente sonoro di Gianluca Misiti.]]>https://api.spreaker.com/episode/43386139Thu, 11 Feb 2021 15:00:14 +0000Teatro Metastasio di PratoHOTEL BLUE MOON di Tolja Djoković, Fabiola Fidanza, Teresa Vila regia Roberto Latini voci Roberto Abbiati, Monica Demuru, Oscar De Summa, Ilaria Marchianò, Savino Paparella, Francesco Pennacchia, Arianna Pozzoli, Luca Zacchini musica Gianluca...di Tolja Djoković, Fabiola Fidanza, Teresa Vila
regia Roberto Latini
voci Roberto Abbiati, Monica Demuru, Oscar De Summa, Ilaria Marchianò, Savino Paparella, Francesco Pennacchia, Arianna Pozzoli, Luca Zacchini
musica Gianluca Misiti

a cura del Gruppo di Lavoro Artistico del Teatro Metastasio
registrazione Domina s.a.s./Andrea Benassai
postproduzione Gianluca Misiti e Roberto Latini
dal progetto L’arte invisibile. Radiodrammi, melo-radio e gallerie di varia umanità
a cura di Rodolfo Sacchettini in collaborazione con Rete Toscana Classica

Hotel Blue Moon è un inno alla radio e alla sua naturale condizione. Una frequenza mobile, che intercetta e trasmette da finestre attigue e separate, firmata da Tolja Djoković, Fabiola Fidanza, Teresa Vila. In una stanza prende forma un racconto ambientato ai Caraibi: in una dimensione abitata contemporaneamente da ipnosi e realtà, due donne, due voci, che si frammentano in altre schegge, non lontane da un fiume che assorbe, trascina, sedimenta, tradisce all’infinito. Una donna fissa allo specchio il miracolo implacabile della vecchiaia. O forse è sua madre, che sta guardando. Sono uguali. Come ha potuto prendere la stanza con lei – si ripete – ora dovranno dormire nello stesso letto. Che vergogna, se ne accorgeranno tutti. Hotel Blue Moon è sintonizzato con la notte dentro al giorno. Chiudi le finestre, ci sentono. Apri le finestre, qua dentro si soffoca. Nell’eco jazz di tema e variazione, Roberto Latini sintonizza la regia nell’ambiente sonoro di Gianluca Misiti.]]>2620falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/la-maledizione-piccolo-viaggio-senza-ritorno-guardando-da-lontano-il-rigoletto-di-giuseppe-verdi-4-puntata--43263042Piccolo viaggio senza ritorno, guardando da lontano il Rigoletto di Giuseppe Verdi.
Buffone (4° puntata)
di Claudio Morganti e Rita Frongia
regia Claudio Morganti
voci Claudio Morganti e Francesco Pennacchia

una produzione del Gruppo di Lavoro Artistico del Teatro Metastasio
musiche di Giuseppe Verdi
registrazione e postproduzione Andrea Benassai
dal progetto L’arte invisibile. Radiodrammi, melo-radio e gallerie di varia umanità
a cura di Rodolfo Sacchettini in collaborazione con Rete Toscana Classica


Con Francesco Pennacchia, attore di tutte le commedie immaginabili, vivo organismo marziano, spingeremo prepotentemente nella direzione della trasformazione. “Trasformazione è la rotta che permette di abbandonare un’isola per raggiungerne un’altra”. Si approda a nuovi lidi, ed altri linguaggi, con l’unico obbligo di dimenticare l’isola di partenza, che rimane peraltro cristallina nella sua origine. Ascolteremo come un attore dalle incontrollabili doti mimetiche può trasformare la poesia lirica di un buffone inventato, nella prosa dialettale e grammelotica di un giullare vero, pronipote degli Osci, un Dossenus, il gobbo astuto delle Atellane. I Buffoni altro che provar non possono. E dal momento che sempre Rigoletto dall’alto veglia, speriamo bene.]]>https://api.spreaker.com/episode/43263042Thu, 04 Feb 2021 15:00:07 +0000Teatro Metastasio di PratoLA MALEDIZIONE Piccolo viaggio senza ritorno, guardando da lontano il Rigoletto di Giuseppe Verdi. Buffone (4° puntata) di Claudio Morganti e Rita Frongia regia Claudio Morganti voci Claudio Morganti e Francesco Pennacchia una produzione del...Piccolo viaggio senza ritorno, guardando da lontano il Rigoletto di Giuseppe Verdi.
Buffone (4° puntata)
di Claudio Morganti e Rita Frongia
regia Claudio Morganti
voci Claudio Morganti e Francesco Pennacchia

una produzione del Gruppo di Lavoro Artistico del Teatro Metastasio
musiche di Giuseppe Verdi
registrazione e postproduzione Andrea Benassai
dal progetto L’arte invisibile. Radiodrammi, melo-radio e gallerie di varia umanità
a cura di Rodolfo Sacchettini in collaborazione con Rete Toscana Classica


Con Francesco Pennacchia, attore di tutte le commedie immaginabili, vivo organismo marziano, spingeremo prepotentemente nella direzione della trasformazione. “Trasformazione è la rotta che permette di abbandonare un’isola per raggiungerne un’altra”. Si approda a nuovi lidi, ed altri linguaggi, con l’unico obbligo di dimenticare l’isola di partenza, che rimane peraltro cristallina nella sua origine. Ascolteremo come un attore dalle incontrollabili doti mimetiche può trasformare la poesia lirica di un buffone inventato, nella prosa dialettale e grammelotica di un giullare vero, pronipote degli Osci, un Dossenus, il gobbo astuto delle Atellane. I Buffoni altro che provar non possono. E dal momento che sempre Rigoletto dall’alto veglia, speriamo bene.]]>2582falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/i-ciechi--43023855di Maurice Maeterlinck
regia Massimiliano Civica
voci Savino Paparella, Paola Tintinelli, Roberto Abbiati, Monica Demuru, Luca Zacchini, Francesco Pennacchia, Oscar De Summa, Francesco Rotelli, Arianna Pozzoli, Ilaria Marchianò

una produzione del Gruppo di Lavoro Artistico del Teatro Metastasio
registrazione e postproduzione Andrea Benassai
dal progetto L’arte invisibile. Radiodrammi, melo-radio e gallerie di varia umanità
a cura di Rodolfo Sacchettini in collaborazione con Rete Toscana Classica

In un’isola c’è un vecchio castello che ospita un ospizio per ciechi, di cui si occupano un prete vecchissimo e tre suore. È un giorno di festa e il prete decide far uscire i ciechi fuori delle mura dell’ospizio, perché possano godere della luce del sole e per condurli, forse, in riva al mare. Il dramma di Maeterlick inizia con i ciechi sdraiati e addormentati a semicerchio nella radura di un bosco: sei ciechi uomini sul lato destro della scena e tre cieche donne su quello sinistro. Al centro e sul fondo, appoggiato al tronco di una quercia, c’è il vecchio prete. Ha il capo reclinato e le mani giunte: è morto nel sonno, senza che i ciechi lo sappiano. Quando essi si svegliano, si interrogano su dove sia la loro guida e sul perché non torni da loro per ricondurli al sicuro nell’ospizio. Dopo un tempo lungo e angoscioso, i ciechi sentono arrivare qualcuno: è il cane dell’ospizio, e seguendolo, vengono condotti accanto al vecchio prete. La loro sola guida è morta, e tutti i ciechi si raggruppano attorno al suo cadavere. Comincia a nevicare. Si sentono dei fruscii, dei passi sulle foglie morte, e la giovane cieca avverte una presenza femminile che si avvicina: è una delle suore dell’ospizio venuta a salvarli? Maeterlick non scioglie il mistero, perché la vecchia cieca, quando la nuova arrivata si ferma in mezzo a loro, pronuncia l’ultima battuta dell’opera: “Abbiate pietà di noi!”.
Questo dramma, che precede l’invenzione della radio è, in qualche modo, il radiodramma perfetto. Perché gli ascoltatori sono messi nella stessa condizione dei protagonisti della storia: hanno solo il loro udito per orientarsi, per cercare di capire, per scoprire cosa sta accadendo. Vivono in un mondo oscuro, e i suoni e le parole dette sono le sole cose a cui aggrapparsi. Alla radio I ciechi è un opera che, letteralmente, mette in scena l’ascolto.]]>https://api.spreaker.com/episode/43023855Thu, 21 Jan 2021 15:00:05 +0000Teatro Metastasio di PratoI CIECHI di Maurice Maeterlinck regia Massimiliano Civica voci Savino Paparella, Paola Tintinelli, Roberto Abbiati, Monica Demuru, Luca Zacchini, Francesco Pennacchia, Oscar De Summa, Francesco Rotelli, Arianna Pozzoli, Ilaria Marchianò una...di Maurice Maeterlinck
regia Massimiliano Civica
voci Savino Paparella, Paola Tintinelli, Roberto Abbiati, Monica Demuru, Luca Zacchini, Francesco Pennacchia, Oscar De Summa, Francesco Rotelli, Arianna Pozzoli, Ilaria Marchianò

una produzione del Gruppo di Lavoro Artistico del Teatro Metastasio
registrazione e postproduzione Andrea Benassai
dal progetto L’arte invisibile. Radiodrammi, melo-radio e gallerie di varia umanità
a cura di Rodolfo Sacchettini in collaborazione con Rete Toscana Classica

In un’isola c’è un vecchio castello che ospita un ospizio per ciechi, di cui si occupano un prete vecchissimo e tre suore. È un giorno di festa e il prete decide far uscire i ciechi fuori delle mura dell’ospizio, perché possano godere della luce del sole e per condurli, forse, in riva al mare. Il dramma di Maeterlick inizia con i ciechi sdraiati e addormentati a semicerchio nella radura di un bosco: sei ciechi uomini sul lato destro della scena e tre cieche donne su quello sinistro. Al centro e sul fondo, appoggiato al tronco di una quercia, c’è il vecchio prete. Ha il capo reclinato e le mani giunte: è morto nel sonno, senza che i ciechi lo sappiano. Quando essi si svegliano, si interrogano su dove sia la loro guida e sul perché non torni da loro per ricondurli al sicuro nell’ospizio. Dopo un tempo lungo e angoscioso, i ciechi sentono arrivare qualcuno: è il cane dell’ospizio, e seguendolo, vengono condotti accanto al vecchio prete. La loro sola guida è morta, e tutti i ciechi si raggruppano attorno al suo cadavere. Comincia a nevicare. Si sentono dei fruscii, dei passi sulle foglie morte, e la giovane cieca avverte una presenza femminile che si avvicina: è una delle suore dell’ospizio venuta a salvarli? Maeterlick non scioglie il mistero, perché la vecchia cieca, quando la nuova arrivata si ferma in mezzo a loro, pronuncia l’ultima battuta dell’opera: “Abbiate pietà di noi!”.
Questo dramma, che precede l’invenzione della radio è, in qualche modo, il radiodramma perfetto. Perché gli ascoltatori sono messi nella stessa condizione dei protagonisti della storia: hanno solo il loro udito per orientarsi, per cercare di capire, per scoprire cosa sta accadendo. Vivono in un mondo oscuro, e i suoni e le parole dette sono le sole cose a cui aggrapparsi. Alla radio I ciechi è un opera che, letteralmente, mette in scena l’ascolto.]]>2724falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/go-west-go-nord-go-sud--42915283di Gianmarco Marabini e Carlotta Pansa
regia Roberto Latini
voci Francesco Rotelli, Paola Tintinelli
musica Gianluca Misiti

una produzione del Gruppo di Lavoro Artistico del Teatro Metastasio
registrazione e postproduzione Andrea Benassai
dal progetto L’arte invisibile. Radiodrammi, melo-radio e gallerie di varia umanità
a cura di Rodolfo Sacchettini in collaborazione con Rete Toscana Classica

Dittico in forma di radiodramma onirico, a firma di Gianmarco Marabini e Carlotta Pansa, Go West, Go Nord, Go Sud svolge l’ascolto con l’ossessione latente di un dettaglio, montato come un road movie mentale. Come un compasso impazzito, che non punta mai l’Est e non disegna nessun cerchio perfetto, le parole tracciano tramonti apocalittici (godibili solo dalla finestra di una singola). Il dittico insiste sulla mappa temporale di due episodi che giocano con la narrazione e la corteggiano tra possibile e potenziale. La regia di Roberto Latini, tra le sonorità di Gianluca Misiti, sollecita la drammaturgia fino all’incertezza tra ciò che sembra e le sue distanze.]]>https://api.spreaker.com/episode/42915283Thu, 14 Jan 2021 11:00:21 +0000Teatro Metastasio di PratoGO WEST, GO NORD, GO SUD di Gianmarco Marabini e Carlotta Pansa regia Roberto Latini voci Francesco Rotelli, Paola Tintinelli musica Gianluca Misiti una produzione del Gruppo di Lavoro Artistico del Teatro Metastasio registrazione e...di Gianmarco Marabini e Carlotta Pansa
regia Roberto Latini
voci Francesco Rotelli, Paola Tintinelli
musica Gianluca Misiti

una produzione del Gruppo di Lavoro Artistico del Teatro Metastasio
registrazione e postproduzione Andrea Benassai
dal progetto L’arte invisibile. Radiodrammi, melo-radio e gallerie di varia umanità
a cura di Rodolfo Sacchettini in collaborazione con Rete Toscana Classica

Dittico in forma di radiodramma onirico, a firma di Gianmarco Marabini e Carlotta Pansa, Go West, Go Nord, Go Sud svolge l’ascolto con l’ossessione latente di un dettaglio, montato come un road movie mentale. Come un compasso impazzito, che non punta mai l’Est e non disegna nessun cerchio perfetto, le parole tracciano tramonti apocalittici (godibili solo dalla finestra di una singola). Il dittico insiste sulla mappa temporale di due episodi che giocano con la narrazione e la corteggiano tra possibile e potenziale. La regia di Roberto Latini, tra le sonorità di Gianluca Misiti, sollecita la drammaturgia fino all’incertezza tra ciò che sembra e le sue distanze.]]>2400falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/la-maledizione-piccolo-viaggio-senza-ritorno-guardando-da-lontano-il-rigoletto-di-giuseppe-verdi-3-puntata--42799036Piccolo viaggio senza ritorno, guardando da lontano il Rigoletto di Giuseppe Verdi.
Voce (3^ puntata)
di Claudio Morganti e Rita Frongia
regia Claudio Morganti
voci Monica Demuru e Claudio Morganti

una produzione del Gruppo di Lavoro Artistico del Teatro Metastasio
musiche di Giuseppe Verdi
registrazione e postproduzione Andrea Benassai
dal progetto L’arte invisibile. Radiodrammi, melo-radio e gallerie di varia umanità
a cura di Rodolfo Sacchettini in collaborazione con Rete Toscana Classica


Certo, se la vita m’avesse fatto nascere cantante avrei preferito essere Plant piuttosto che Gigli, ma la curiosità, si sa, quando c’è non dà tregua. E la curiosità intorno a fatti di ordine musicale mi sopravviverà. Chiamare “mondo” il mondo del canto lirico sarebbe riduttivo. Bisognerebbe dirlo piuttosto “universo”.
È dunque un’occasione dialogare con Monica Demuru intorno ai labirinti che regolano la vita di una voce. Cercare un linguaggio comune per parlare di concetti quali “passaggio” o “nascondere la voce”. E il respiro? “Spingere” o “liberare”?
Naturalmente, alla fine dei conti, la speranza è quella di potersi, in questi labirinti, perdere.]]>https://api.spreaker.com/episode/42799036Thu, 07 Jan 2021 15:00:10 +0000Teatro Metastasio di PratoLA MALEDIZIONE Piccolo viaggio senza ritorno, guardando da lontano il Rigoletto di Giuseppe Verdi. Voce (3^ puntata) di Claudio Morganti e Rita Frongia regia Claudio Morganti voci Monica Demuru e Claudio Morganti una produzione del Gruppo di...Piccolo viaggio senza ritorno, guardando da lontano il Rigoletto di Giuseppe Verdi.
Voce (3^ puntata)
di Claudio Morganti e Rita Frongia
regia Claudio Morganti
voci Monica Demuru e Claudio Morganti

una produzione del Gruppo di Lavoro Artistico del Teatro Metastasio
musiche di Giuseppe Verdi
registrazione e postproduzione Andrea Benassai
dal progetto L’arte invisibile. Radiodrammi, melo-radio e gallerie di varia umanità
a cura di Rodolfo Sacchettini in collaborazione con Rete Toscana Classica


Certo, se la vita m’avesse fatto nascere cantante avrei preferito essere Plant piuttosto che Gigli, ma la curiosità, si sa, quando c’è non dà tregua. E la curiosità intorno a fatti di ordine musicale mi sopravviverà. Chiamare “mondo” il mondo del canto lirico sarebbe riduttivo. Bisognerebbe dirlo piuttosto “universo”.
È dunque un’occasione dialogare con Monica Demuru intorno ai labirinti che regolano la vita di una voce. Cercare un linguaggio comune per parlare di concetti quali “passaggio” o “nascondere la voce”. E il respiro? “Spingere” o “liberare”?
Naturalmente, alla fine dei conti, la speranza è quella di potersi, in questi labirinti, perdere.]]>2703falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/l-isola-dei-radiotraumi--42401994di e con il Gruppo di Lavoro Artistico del Teatro Metastasio e Giulia Zacchini
regia Massimiliano Civica
voci Savino Paparella, Paola Tintinelli, Roberto Abbiati, Monica Demuru, Luca Zacchini, Francesco Pennacchia, Oscar De Summa, Francesco Rotelli, Ilaria Marchianò, Arianna Pozzoli

una produzione del Gruppo di Lavoro Artistico del Teatro Metastasio
registrazione e postproduzione Andrea Benassai
dal progetto L’arte invisibile. Radiodrammi, melo-radio e gallerie di varia umanità
a cura di Rodolfo Sacchettini in collaborazione con Rete Toscana Classica

Tre sceneggiatori, come tre demiurghi dalla fantasia sbrigliata che giocano a creare un mondo mai visto prima, scrivono insieme un radiodramma di denuncia sull’insensatezza e l’illogicità delle nostre vite. Decidono di ambientarlo su un’isola deserta, isolata e piena di animali che emettono in continuazione buffi richiami amorosi e striduli versi di protesta, con il perenne sciabordio del mare in sottofondo. In questo ambiente da fiaba nera fanno incontrare i personaggi che il loro estro stonato partorisce a getto continuo, senza preoccuparsi di alcuna verosimiglianza o logicità, come bambini che tirano fuori i loro amici immaginari per divertirsi a farli parlare e ragionare tra loro. Evocati dai tre magici sceneggiatori, ecco allora via via emergere tra il suono delle onde un bimbo di nove mesi che dialoga con un poeta beneventano, un veggente e un intervistatore, uno scienziato di paese con la sua teoria sull’importanza esistenziale delle lancette dell’orologio, una vecchietta di Pontedera a cui un’infermiera chiede di raccontare i suoi amori di gioventù, e, tra gli altri, un depilatore elettrico che duetta in un cantico d’amore con un trapano. Non appena i loro brevi dialoghi si concludono, tutti questi personaggi tornano a scomparire nel suono delle onde del mare da cui erano emersi: venire al mondo, dialogare, senza forse capirsi, con qualcuno che un destino che non dà spiegazione ci ha fatto incontrare, per poi uscire di scena. Ecco la trama de l’Isola dei radiotraumi.]]>https://api.spreaker.com/episode/42401994Thu, 10 Dec 2020 15:00:06 +0000Teatro Metastasio di PratoL’ISOLA DEI RADIOTRAUMI di e con il Gruppo di Lavoro Artistico del Teatro Metastasio e Giulia Zacchini regia Massimiliano Civica voci Savino Paparella, Paola Tintinelli, Roberto Abbiati, Monica Demuru, Luca Zacchini, Francesco Pennacchia, Oscar De...di e con il Gruppo di Lavoro Artistico del Teatro Metastasio e Giulia Zacchini
regia Massimiliano Civica
voci Savino Paparella, Paola Tintinelli, Roberto Abbiati, Monica Demuru, Luca Zacchini, Francesco Pennacchia, Oscar De Summa, Francesco Rotelli, Ilaria Marchianò, Arianna Pozzoli

una produzione del Gruppo di Lavoro Artistico del Teatro Metastasio
registrazione e postproduzione Andrea Benassai
dal progetto L’arte invisibile. Radiodrammi, melo-radio e gallerie di varia umanità
a cura di Rodolfo Sacchettini in collaborazione con Rete Toscana Classica

Tre sceneggiatori, come tre demiurghi dalla fantasia sbrigliata che giocano a creare un mondo mai visto prima, scrivono insieme un radiodramma di denuncia sull’insensatezza e l’illogicità delle nostre vite. Decidono di ambientarlo su un’isola deserta, isolata e piena di animali che emettono in continuazione buffi richiami amorosi e striduli versi di protesta, con il perenne sciabordio del mare in sottofondo. In questo ambiente da fiaba nera fanno incontrare i personaggi che il loro estro stonato partorisce a getto continuo, senza preoccuparsi di alcuna verosimiglianza o logicità, come bambini che tirano fuori i loro amici immaginari per divertirsi a farli parlare e ragionare tra loro. Evocati dai tre magici sceneggiatori, ecco allora via via emergere tra il suono delle onde un bimbo di nove mesi che dialoga con un poeta beneventano, un veggente e un intervistatore, uno scienziato di paese con la sua teoria sull’importanza esistenziale delle lancette dell’orologio, una vecchietta di Pontedera a cui un’infermiera chiede di raccontare i suoi amori di gioventù, e, tra gli altri, un depilatore elettrico che duetta in un cantico d’amore con un trapano. Non appena i loro brevi dialoghi si concludono, tutti questi personaggi tornano a scomparire nel suono delle onde del mare da cui erano emersi: venire al mondo, dialogare, senza forse capirsi, con qualcuno che un destino che non dà spiegazione ci ha fatto incontrare, per poi uscire di scena. Ecco la trama de l’Isola dei radiotraumi.]]>2812falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/la-maledizione-piccolo-viaggio-senza-ritorno-guardando-da-lontano-il-rigoletto-di-giuseppe-verdi-2-puntata--42275692Piccolo viaggio senza ritorno, guardando da lontano il Rigoletto di Giuseppe Verdi.
Piccionaia (2° puntata)
di Claudio Morganti e Rita Frongia
regia Claudio Morganti
voci Roberto Abbiati e Claudio Morganti

una produzione del Gruppo di Lavoro Artistico del Teatro Metastasio
musiche di Giuseppe Verdi
registrazione e postproduzione Andrea Benassai
dal progetto L’arte invisibile. Radiodrammi, melo-radio e gallerie di varia umanità
a cura di Rodolfo Sacchettini in collaborazione con Rete Toscana Classica


È possibile raccontare Rigoletto? In quanti modi lo si può fare? Mi chiedevo, per esempio, cosa si intende per “grottesco”? Grottesco può essere un corpo, ma anche una situazione. E se il corpo di Rigoletto è grottesco, il comportamento del Duca di Mantova, come lo si può definire? In quanti modi si può raccontare un’opera lirica? Si può raccontare la vendetta? Quanto è legittimo allontanarsi per poter meglio vedere? E se ci si allontana troppo? Queste sono alcune tra le domande che porteremo con noi durante questa lunga e perigliosa camminata in una serie di puntate e se risposte verranno, saranno solo in virtù del caso e del destino, per fortuna! Parleremo dunque di Verdi, di Piave, delle campagne, dei buffoni, parleremo di crudeltà, di acuti e acciaccature, di censura e trasformazioni.
Senza logiche e senza direzione, per il puro piacere di navigare, a vista, senza un porto sicuro dove poter attraccare.]]>https://api.spreaker.com/episode/42275692Thu, 03 Dec 2020 15:00:11 +0000Teatro Metastasio di PratoLA MALEDIZIONE Piccolo viaggio senza ritorno, guardando da lontano il Rigoletto di Giuseppe Verdi. Piccionaia (2° puntata) di Claudio Morganti e Rita Frongia regia Claudio Morganti voci Roberto Abbiati e Claudio Morganti una produzione del...Piccolo viaggio senza ritorno, guardando da lontano il Rigoletto di Giuseppe Verdi.
Piccionaia (2° puntata)
di Claudio Morganti e Rita Frongia
regia Claudio Morganti
voci Roberto Abbiati e Claudio Morganti

una produzione del Gruppo di Lavoro Artistico del Teatro Metastasio
musiche di Giuseppe Verdi
registrazione e postproduzione Andrea Benassai
dal progetto L’arte invisibile. Radiodrammi, melo-radio e gallerie di varia umanità
a cura di Rodolfo Sacchettini in collaborazione con Rete Toscana Classica


È possibile raccontare Rigoletto? In quanti modi lo si può fare? Mi chiedevo, per esempio, cosa si intende per “grottesco”? Grottesco può essere un corpo, ma anche una situazione. E se il corpo di Rigoletto è grottesco, il comportamento del Duca di Mantova, come lo si può definire? In quanti modi si può raccontare un’opera lirica? Si può raccontare la vendetta? Quanto è legittimo allontanarsi per poter meglio vedere? E se ci si allontana troppo? Queste sono alcune tra le domande che porteremo con noi durante questa lunga e perigliosa camminata in una serie di puntate e se risposte verranno, saranno solo in virtù del caso e del destino, per fortuna! Parleremo dunque di Verdi, di Piave, delle campagne, dei buffoni, parleremo di crudeltà, di acuti e acciaccature, di censura e trasformazioni.
Senza logiche e senza direzione, per il puro piacere di navigare, a vista, senza un porto sicuro dove poter attraccare.]]>2669falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/la-maledizione-piccolo-viaggio-senza-ritorno-guardando-da-lontano-il-rigoletto-di-giuseppe-verdi-1-puntata--42143790Piccolo viaggio senza ritorno, guardando da lontano il Rigoletto di Giuseppe Verdi.
Libretto (1° puntata)
di Claudio Morganti e Rita Frongia
regia e voce di Claudio Morganti

una produzione del Gruppo di Lavoro Artistico del Teatro Metastasio
musiche di Giuseppe Verdi
registrazione e postproduzione Andrea Benassai
dal progetto L’arte invisibile. Radiodrammi, melo-radio e gallerie di varia umanità
a cura di Rodolfo Sacchettini in collaborazione con Rete Toscana Classica

È possibile raccontare Rigoletto? In quanti modi lo si può fare? Mi chiedevo, per esempio, cosa si intende per “grottesco”? Grottesco può essere un corpo, ma anche una situazione. E se il corpo di Rigoletto è grottesco, il comportamento del Duca di Mantova, come lo si può definire? In quanti modi si può raccontare un’opera lirica? Si può raccontare la vendetta? Quanto è legittimo allonta-narsi per poter meglio vedere? E se ci si allontana troppo? Queste sono alcune tra le domande che porteremo con noi durante questa lunga e perigliosa camminata in una serie di puntate e se rispo-ste verranno, saranno solo in virtù del caso e del destino, per fortuna! Parleremo dunque di Verdi, di Piave, delle campagne, dei buffoni, parleremo di crudeltà, di acuti e acciaccature, di censura e trasformazioni.
Senza logiche e senza direzione, per il puro piacere di navigare, a vista, senza un porto sicuro dove poter attraccare.]]>https://api.spreaker.com/episode/42143790Thu, 26 Nov 2020 15:00:13 +0000Teatro Metastasio di PratoLA MALEDIZIONE Piccolo viaggio senza ritorno, guardando da lontano il Rigoletto di Giuseppe Verdi. Libretto (1° puntata) di Claudio Morganti e Rita Frongia regia e voce di Claudio Morganti una produzione del Gruppo di Lavoro Artistico del...Piccolo viaggio senza ritorno, guardando da lontano il Rigoletto di Giuseppe Verdi.
Libretto (1° puntata)
di Claudio Morganti e Rita Frongia
regia e voce di Claudio Morganti

una produzione del Gruppo di Lavoro Artistico del Teatro Metastasio
musiche di Giuseppe Verdi
registrazione e postproduzione Andrea Benassai
dal progetto L’arte invisibile. Radiodrammi, melo-radio e gallerie di varia umanità
a cura di Rodolfo Sacchettini in collaborazione con Rete Toscana Classica

È possibile raccontare Rigoletto? In quanti modi lo si può fare? Mi chiedevo, per esempio, cosa si intende per “grottesco”? Grottesco può essere un corpo, ma anche una situazione. E se il corpo di Rigoletto è grottesco, il comportamento del Duca di Mantova, come lo si può definire? In quanti modi si può raccontare un’opera lirica? Si può raccontare la vendetta? Quanto è legittimo allonta-narsi per poter meglio vedere? E se ci si allontana troppo? Queste sono alcune tra le domande che porteremo con noi durante questa lunga e perigliosa camminata in una serie di puntate e se rispo-ste verranno, saranno solo in virtù del caso e del destino, per fortuna! Parleremo dunque di Verdi, di Piave, delle campagne, dei buffoni, parleremo di crudeltà, di acuti e acciaccature, di censura e trasformazioni.
Senza logiche e senza direzione, per il puro piacere di navigare, a vista, senza un porto sicuro dove poter attraccare.]]>2553falsefullhttps://www.spreaker.com/episode/arianna-e-la-vita--42071706di e con Oscar De Summa
regia Massimiliano Civica
musiche di Peggy Lee, Antonín Leopold Dvořák, Paolo Pandolfo

una produzione del Gruppo di Lavoro Artistico del Teatro Metastasio
registrazione e postproduzione Andrea Benassai
dal progetto L’arte invisibile. Radiodrammi, melo-radio e gallerie di varia umanità
a cura di Rodolfo Sacchettini in collaborazione con Rete Toscana Classica

Due donne, in un paese di un qualunque sud del mondo, con due modi diversi di intendere e vivere la vita, si scontrano su uno dei principi su cui si fonda la convivenza: il rispetto del mondo e della lotta altrui, il rispetto che prevede l’assenza del giudizio. Una delle due crede di vivere una vita più giusta quindi si permette di giudicare quello che dell’altra intravede appena, di giudicare quello che di Arianna si sporge sotto il sole, senza tener conto dell’ombra e delle cose che quell’ombra nasconde. A questo punto Arianna, stremata dal giudizio che ormai da tempo le cade addosso come una lama, decide di vendicarsi e vendicandosi svela la realtà a chi credeva di conoscere bene quello che le girava intorno. Ma la verità non è per tutti. E non tutti la possono reggere, se è svelata in un colpo solo.]]>https://api.spreaker.com/episode/42071706Fri, 20 Nov 2020 16:21:18 +0000Teatro Metastasio di PratoARIANNA E LA VITA di e con Oscar De Summa regia Massimiliano Civica musiche di Peggy Lee, Antonín Leopold Dvořák, Paolo Pandolfo una produzione del Gruppo di Lavoro Artistico del Teatro Metastasio registrazione e postproduzione Andrea Benassai...di e con Oscar De Summa
regia Massimiliano Civica
musiche di Peggy Lee, Antonín Leopold Dvořák, Paolo Pandolfo

una produzione del Gruppo di Lavoro Artistico del Teatro Metastasio
registrazione e postproduzione Andrea Benassai
dal progetto L’arte invisibile. Radiodrammi, melo-radio e gallerie di varia umanità
a cura di Rodolfo Sacchettini in collaborazione con Rete Toscana Classica

Due donne, in un paese di un qualunque sud del mondo, con due modi diversi di intendere e vivere la vita, si scontrano su uno dei principi su cui si fonda la convivenza: il rispetto del mondo e della lotta altrui, il rispetto che prevede l’assenza del giudizio. Una delle due crede di vivere una vita più giusta quindi si permette di giudicare quello che dell’altra intravede appena, di giudicare quello che di Arianna si sporge sotto il sole, senza tener conto dell’ombra e delle cose che quell’ombra nasconde. A questo punto Arianna, stremata dal giudizio che ormai da tempo le cade addosso come una lama, decide di vendicarsi e vendicandosi svela la realtà a chi credeva di conoscere bene quello che le girava intorno. Ma la verità non è per tutti. E non tutti la possono reggere, se è svelata in un colpo solo.]]>2516falsefull